Critiques Spectateurs

Fantastic Mr Fox est un film d'animation tout simplement génial et brillant. Wes Anderson signe là un vrai bijou; un pur moment de régal. Un film à voir absolument, avec des scènes franchement hilarantes et un super casting (vocal), aussi bien en VO qu'en VF.

Le bonnet rouge de Steve Zissou dans La Vie Aquatique laisse sa place à une cagoule noire dans Mister Fox. Mais celui qui la porte ici n'est pas si éloigné que ça de Bill Murray dans le premier film, c'est à peu près le même personnage ( en plus poilu bien sûr ), soit l'homme et le père qui n'en fait qu'à sa tête et qui va peu à peu s'ouvrir aux siens. On retrouve donc bon nombre de thématiques et de récurrences de son auteur dans Mister Fox. Normal après tout, c'est la marque des grands. Le changement principal intervient au niveau formel, c'est une manière pour le cinéaste américain de se renouveler sans toutefois trahir ses obsessions personnelles ( la famille, la place de l'individu au sein du groupe ). Et la particularité d'une telle évolution, soit le passage d'un cinéma en chair et en os à de l'animation, a une conséquence sur la mise en scène du réalisateur. Ce que tout habitué de son cinéma remarquera, c'est le passage d'un rythme posé, de cadres fixes, à un rythme beaucoup plus trépidant et punchy. Le scénario doit y être pour beaucoup aussi, puisque les péripéties ne s'arrêtent jamais. Très peu de place pour le repos dans le film, tout va à cent à l'heure, comme si le train du Darjeeling Limited s'était transformé en TGV finalement. La mise en scène , donc, favorise le mouvement, semble se calquer sur le rythme effréné de l'intrigue. Beaucoup d'accélérations, de travellings secs, un montage brusque qui ne laissent aucun répit au spectateur. C'est peut-être un défaut du film - le seul probablement -, il offre trop de choses pour qu'on puisse avoir le temps de tout digérer. Malgré le caractère inégal de son oeuvre ( les Tenenbaum et la Vie Aquatique surpassent aisément ses deux derniers ), on ne peut rester insensible au parfum particulier qui se dégage de chaque film de Wes Anderson. Si la mélancolie des débuts ne peut être ici retranscrite à cause du rythme, il y a toujours chez le cinéaste américain décalage et poésie, beauté de l'émotion pure et nostalgie Spoiler :( la mort du Rat est un moment poignant, tout comme la scène du loup ). J'ajouterais aussi la scène où le fils a enfin une chance de briller, lui qui a toujours été délaissé parce qu'il n'était capable de rien. L'ironie, c'est qu'il apporte son aide grâce à ce qui a priori constitue un défaut ( " You know why ? 'cause I'm little ! " ). Mais sa taille n'est pas un défaut, il suffit simplement de faire avec ce qu'on a. Wes Anderson touche toujours parce que même si l'histoire nous importe moins, son style est bel et bien présent, et surtout il est unique. La marque de fabrique de Mister Fox est un sifflement. Celle de Wes Anderson sont des films totalement décalés et au charme dont la discrétion fait tout dans le ravage qu'il provoque chez le spectateur.

Un très beau film d'animation. J'ai jamais lu le livre de Roald Dahl donc je peux juger la qualité d'adaptation du roman. En tout cas, l'animation, les costumes, les décors sont très soignés et la qualité du long-métrage d'animation s'en ressent positivement ; ça change également des films d'animation d'aujourd'hui tous en image de synthèse, ici ça donne un aspect, "vintage, old school". Le film aborde avec brio les thèmes de la différence entre les êtres vivants, le couple, la brutalité de certains et pleins d'autres choses : ça peut paraître simple et "bateau" mais je trouve que ça fonctionne. J'ai aimé également l'humour très raffiné, très fin et les nombreux clins d'oeil au cinéma ! Bref, un film d'animation familial qui plaira surement aussi bien aux petits qu'aux grands mais qui risquent d'être un peu plus compréhensible pour les grands (un peu à la manière de Toy Story), dommages qu'il n'ait pas eu le succès escompté en France. Très bon.

Un univers sympathique, mais pas de coup de cœur. Ca manque d'un "je-ne-sais-quoi" pour que ça décolle.

Quel plaisir de voir que ce film a été tourné avec un Nikon, sûrement le D3x, évidemment je suis Nikoniste et voir que même le marché de la HD échappe désormais à Canon me semble de bon augure pour la survie de la marque jaune. Oh pardon, je suis sur le site des critiques de cinéma ! Des fois je m'y perds tellement j'ai de sites sur la toile. Pour en revenir à nos moutons, pardon, à nos poulets, voici le premier film animé de Wes Anderson, chez qui il ne se passe pas grand chose habituellement. Côté animation, rien à redire, c'est gentiment craignos, correctement réalisé avec une bonne dose de second degré et quelques trouvailles, rien de plus. Mais c'est parfaitement cohérent avec le minimalisme de ces films avec de vrais acteurs dedans. Ce qui est intéressant c'est que c'est son premier film qui me fait vraiment rire. Le second degré qui rend ses personnages réels tellement tête à claque jusqu'à en être contre productifs est ici sans conséquences sur des animaux en pâte à modeler. Et enfin ce je m'en foutisme de dandy fonctionne à plein régime. On y sent également une certaine aisance à jouer au marionnettiste, comme un rêve d'ado enfin réalisé. Avec ce qu'il faut de maturation pour ne pas ressembler à un caprice d'enfant gâté. Si on rajoute un décalage savoureux qui devient au fur et à mesure hilarant entre l'animation cheap et l'intelligence des dialogues, on peut alors parler de réussite. La musique est bien choisie, juste assez has been pour ne pas être tarantinesque, le rythme est plutôt exceptionnel pour un Anderson, et certaines scènes sont tellement à l'ouest qu'elles en sont presque cultes. Je pense notamment à l'apparition du loup complètement surréaliste. Humour parfait pour adultes, mais les enfants de moins de 10 ans trouveront sûrement le temps long. Par contre les private jokes père fils rencontreront sans doute un écho favorable chez les ados. Au chapitre des choses qui le font moins, la voix française d'Amalric n'a pas de constance tandis bien que parfaite, celle d'Huppert est clairement trop âgée, même en années renard. Pour conclure, c'est le premier Wes qui me fait rire, et c'est largement suffisant, espérons qu'il continuera sur cette voie avec de vrais acteurs dedans.

Brillant, grandiose, éclatant! QUe peut on dire de plus?! Du casting vocal hallucinant, à la mise en scène pleine de trouvailles et de génie, en passant par l'adaptation d'un roman pour enfant subtilement, tout est ici au top pour faire un très très grand film!

Boudée par les spectateurs français lors de sa sortie en salles début 2010, cette adaptation de l’œuvre de Roald Dahl est pourtant une petite merveille d’intelligence et d’inventivité. Aux techniques de la 3D, le réalisateur fantasque Wes Anderson (“La famille Tenenbaum”, “A bord du Darjeeling Limited”, “La vie aquatique”…) a préféré l’animation image par image de marionnettes en trois dimensions. Le film, dont les visuels sont inspirés des dessins originaux de Donald Chaffin, l’illustrateur des éditions originales du livre de Roald Dahl, surprend et éblouit à chaque plan, tout en revêtant un aspect artisanal qui le rend très attachant. Le cinéaste et son coscénariste Noah Baumbach ont peaufiné des dialogues truculents, et le ton des personnages, un brin décalé, est absolument irrésistible. “Fantastic Mr. Fox” a été salué par deux nominations aux Oscars 2010 (Meilleur film d’animation et Meilleure musique, signée Alexandre Desplat). Un film pour toutes les générations, à voir absolument !

Adapté du "Fantastique Maître Renard" de Roald Dahl,Fantastic Mr.Fox nous présente celui-ci mais en légèrement plus moderne et déjanté.Même si l'animation peut paraître au début "pâte à modeler" elle colle parfaitement au film sans trop en rajouter(pas de décors pour nous en mettre plein la vue).Le film nous offre aussi une prolongation du roman initial(histoire ralonger un peu le film).Notons aussi les voix de George Clooney et de Meryl Streep qui s'allient parfaitement aux personnages.Formidable!

Un très beau conte poétique dans lequel les liens familiaux sont mis en avant par l'humanisation de ce groupe d'animaux. Ce qui peut paraître banal et enfantin a, au final, une grande âme morale et poétique.

Inspiré par l’œuvre de Roald Dahl, ce savoureux mélange de poésie inventive et d’humour déluré est un film magique. Culotté, Wes Anderson réalise son film d’animation à l’ancienne, en images par images, malgré la prédominance de la pixellisation au service d’œuvres de qualité souvent moyenne. Ici, la magie opère sur chacun et l’on suit les aventures de Maître Renard et sa famille avec un engouement rare.