Critiques Spectateurs

Eh bien, que nous a fait Sylvain Chomet? Après Les Triplettes de Belleville, tout simplement excellent, il a voulu adapté Tati, sans réussite! Le film propose une vision extrêmement pessimiste sur le monde, sans parvenir à nous convaincre. Il n'y a que très peu de trouvailles pour nous divertir dans ce film sombre et ennuyeux; à aucun moment on est emporté, pris dans l'histoire, on reste assis à se dire "qu'est-ce qui m'a pris de regarder ce film?"

L'animation traditionnelle française n'est pas morte.

Ayant largement apprécié les Triplettes de Belleville et étant intrigué par ce scénario de Tati, j'attendais beaucoup de l'Illusionniste. Le résultat m'a pourtant déçu. Je n'ai rien à redire sur la direction artistique de ce film d'animation mais l'histoire ne m'a pas emballé. Profondément triste et mélancolique, ce n'est pas exactement ce à quoi je m'attendais venant d'un script de Tati. Le choix d'une histoire aussi déprimante pour un film d'animation relève d'un jeu d'équilibriste assez délicat et le seul exemple réussi qui me vienne en tête est le Tombeau des Lucioles. Ici, quelque chose ne fonctionne pas bien que je n'arrive pas à discerner quoi exactement. Toutefois, ma notation est peut-être liée à mon humeur du moment et pourrait être amenée à évoluer en cas de revisionnage.

Film superbe très mélancolique. Beau, simple, très abouti. Une merveille.

Nettement moins abouti que les Triplettes de Belleville, l'Illusionniste reste tout de même fidèle à l'univers de Sylvain Chomet. Un graphisme toujours aussi époustouflant et un scénario de nouveau assez original malgré un petit manque de quelque chose. (La critique complète est disponible sur http://alex-torrance.over-blog.com/)

Vers la fin des 50’s, le rock voit le jour et commence à sonner le glas du music hall. L’illusionniste n’obtient plus guère de cachets et décide de s’exiler à Londres. Et comme une longue descente inéluctable, il se produit dans les bars, des pubs pour finir au fin fond de l’Ecosse. Là, il rencontre la jeune Alice qui va devenir son rayon de soleil. Sophie Tatischeff, la fille du grand Jacques Tati, confie ici un scénario de son père à Sylvain Chomet créateur des « Triplettes de Belleville ». Ce dernier nous offre là un dernier Tati ; l’univers burlesque du grand Jacques est très présent ; on retrouve aussi la poésie, l’humour fin, la mélancolie caractéristique de M.Hulot. Cette histoire d’amour impossible est touchante de sensibilité et de pudeur. Une belle réussite de tendresse, dommage que le scénario soit à mon goût trop léger. Un dessin animé trop hermétique pour les enfants… les plus grands doivent le voir… un grand plaisir dans un univers particulier.

graphismes excellents , un nouveau Tati , inesperé

Les univers de Sylvain Chomet et de Jacques Tati étaient faits pour se rencontrer.Sur un scénario inachevé du second,le premier réalise un film d'animation adulte en 2D,d'une infinie tristesse.C'est un bel hommage à Tati qui est rendu,à travers ce magicien déguinguandé et solitaire qui ressemble tant à Mr.Hulot.Dans les années 50,où le rock'n roll fait fureur,les artistes de music-hall n'ont plus la côte,et doivent se retrancher dans des endroits reculés pour continuer à exercer leur profession.La vision de Chomet est un tantinet négative,entre un ventriloque alcoolique,un clown dépressif et donc un magicien désespérant de retrouver un public.Ses choix artistiques peuvent faire l'objet de débats.L'absence quasi-totale de dialogues,laisse certes,place à la poésie,mais oblige le récit à rester très classique,voire ennuyeux.C'est dommage de dire ça,mais c'est la vérité,même si cela est contrebalançé en partie par la petite musique planante qui emplie nos oreilles de nostalgie.Les rapports entre le vieux saltimbanque et la jeune fille sont pudiques et sincères,mais leur rencontre n'est vouée qu'à être éphémère...Enfin,si Tati aurait sûrement apprécié cette version,il y aurait imprimé une note plus humoristique et moins plombante.

L'Illusionniste fait partit des films, qui selon moi, vous rende différent, vous fasses réfléchir, découvrir "l'enfer du décor" tel qu'il est dans se film. Je ne m'attendais pas à un film si triste, qui montre véritablement la destruction d'un monde et de ces acteurs et le début d'un nouveau..

Un film lugubre, dans lequel la disparition d'un monde- le music hall- s'accompagne de celle de ces acteurs et de l'art lui même. Si yoyo- de pierre etaix- permet la fuite dans le réve et un réve de cirque-ici la modernité casse les artistes , les soldent à la devanture des boutiques, les affament, les ridiculisent. Jusqu'à la disparition de la magie manipulatoire dans la scéne finale, où l'on renonce à croire que l on peut encore amuser un enfant. Une tristesse inouie. Trop c'est trop