Critiques Spectateurs

Un film de Tim Burton sur le réalisateur surnommé dans la profession comme le pire cinéaste de l'histoire du cinéma d'Hollywood, ça fait longtemps que je n'avais pas vu "Ed Wood" et j'en gardais pourtant un bon souvenir. En le revoyant, on sent la bonne volonté de Tim Burton de crée un univers fantaististe comme il l'a souvent fait dans sa filmographie, le problème, c'est le scénario trop simpliste qui suit le réalisateur Ed Wood qui trouve tout réussit en faisant des séquences de montages ratées sur les longs métrages qu'il réalise, qui a des idées farfelues qui lui sort de la tete à chaque lieux et personnes qu'il croise, personnellement, je trouve que tout ça manque de réalisme alors que c'est une histoire vraie. Il y a cependant des petits clins d'oeils qui raviront les fans du vieil Hollywood comme la présence de Bela Lugosi vieillissant et oublié ou la rencontre avec Orson Welles. Johnny Depp n'a pas peut de se ridiculiser jusqu'à se travestir pour le role titre et soulignons la bonne performance de Martin Landau. Un Tim Burton decevant.

Ed Wood de Tim Burton, tourné en noir et blanc, est la biographie du réalisateur Edward Wood Jr considéré aujourd hui comme "le plus mauvais réalisateur de tous les temps". Pour apprécier pleinement le film il faut déjà connaitre un peu le personnage et ses oeuvres (cf consulter Escale à Nanarland numéro 36). Incarné par un Johny Depp en grande forme on assiste au tournage de 3 films (si on peut appeler ça film...) connus du réalisateur : Glen or Glenda, La Fiancée du Monstre et Plan 9 from Outer Space (son chef d oeuvre perso...). Et on a droit à son lot de situations comiques, de bricolages en tout genres et d anecdotes farfelues (il y en a un paquet...). Le personnage d ed Wood est à l image de ses propres films, étrange, mais on éprouve au final de la sympathie pour ce type qui se révèle passionné et sensible. Pour ses films il a sa liste d acteurs fétiches ( de véritables bras cassés au passage...) et on découvre une belle relation d amitié avec Bela Lugosi , acteur malheureux en fin de règne. Mais le meilleur moment est sa rencontre avec son idole, le plus grand réalisateur de tout les temps : Orson Welles ( ironie du sort, se compare plusieurs fois a lui, et inquiet "je n ai toujours pas fait de grand film alors qu à 27 ans Orson Welles avait déjà fait Citizen Kane": bon courage mon gars... ). Welles enverra un message absolu aux artistes souvent contraints par leur société de production "Il faut se battre pour imposer ses visions, sinon à quoi bon consacrer sa vie à réaliser les rêves des autres ?" Qu importe les critiques, ed wood imposera les siennes !! D ailleurs Tim Burton, amateur lui même d étrange, de fantastique, de bizarre, ne s identifie t il pas plus a Wood qu a Welles ?? Tim Burton, qui signe un film très personnel, élève Ed Wood au rang de réalisateur culte. Bravo Monsieur Wood...euh Monsieur Burton je veux dire !!!!

Un personnage bien particulier ce Ed Wood, Johnny Depp l'a rendu très sympathique et drôle. Heureusement pour le cinéma, on n'a pas de réalisateur comme lui, sinon l'industrie serait en voie d'extinction.

Excellente fiction sur le plus mauvais réalisateur du cinéma. Dans ce film, on y découvre pas vraiment le vrai Ed Wood, c'est plus un compte un conte sur lui, une interprétation. En plus d'être un hommage à cet homme pour le moins particulier, on plonge dans un univers vraiment attachant, porté par Johnny Depp qui plus à faire ses preuves, mais aussi et surtout par Martin Landau qui nous fait aisément passer du rire aux larmes avec son interprétation torturée de Bela Lugosi. La relation entre les deux personnages est d'ailleurs extrêmement bien mise en scène. Le style graphique du film peut ne pas plaire à certains, certes, mais procure à ce Ed Wood un cachet fort intéressant. Malgré tout, ce film comporte quelques ombres, comme l'absence de Dany Elfman à la musique, le choix de ne traiter qu'une part infime de la vie d'Ed Wood, le léger manque de profondeur de Lugosi ou encore le choix de présenter Ed Wood plus comme un illuminé qu'un homme sans moyens qui n'a jamais réellement compris le cinéma. Cela dit, Bill Muray, la mise en scène, Vincent Donifrio et les dialogues sont simplement savoureux.

Burton rend attachant Ed Wood passionné mais incompétent, racolant toujours pour obtenir quelques deniers nécessaires à la réalisation de ses projets et s'entourant de techniciens et d'acteurs tantôt loufoques, tantôt incompétents. Il paraît vraisemblable que le réalisateur mettait indirectement en lumière ses débuts lors desquels il fallut certainement faire preuve de remarquables capacités d'imagination et de passion inextinguible afin de gravir les échelons; les débutants du 7è art savent de quoi il retourne. Finalement, on assiste à un film en noir et blanc plaisant mais qui ne laissera pas de souvenir immémorial.

Quand Burton ne filme pas des remakes inutiles (Planète des singes, Alice,...) et sort un peu de sa propre caricature néo-gothique, on découvre, comme plus tard avec Big Fish, un réalisateur sincère et touchant. Derrière cette mise en abîme très personnelle, la vie déjantée du "plus mauvais réalisateur de l’histoire" offre des scènes drolatiques et surréalistes aux tribulation d'un Johnny Depp parfait et d'un Martin Landau oscarisé. Un doux ovni.

Film biographique d'une partie de la carrière et de la vie d'Edward D. Wood Jr, nommé à vie "pire réalisateur de tout les temps". On le suit de la création de son film "Glen or Glenda" et sa rencontre avec Bela Lugosi, jusqu'à la projection en première de son "plus grand film": Plan 9 from outer space". Un film en noir et blanc, qui laisse transparaitre le respect et la sympathie de Burton pour cet homme qui n'a cessé de croire en son travail, et de tout faire pour réaliser ses films. Une leçon de cinéma, de l'autre coté du succès et des chefs d’œuvres de grands studios. On souris quand on voit la relative vision de Wood sur son travail, avec son panache sans nom pour dire "CUT" après une prise et passer à la scène suivante sans crainte sur le ratage relatif du plan réalisé. Un personnage à part, qui est maintenant héros d'un grand film. Presque un comble.

Ed Wood Réalisé par Tim Burton en 1994, Ed Wood retrace l'histoire de ce dernier, réalisateur considéré de son vivant comme le plus mauvais de tous les temps. Ce film est une vision très personnelle de Tim Burton, on y découvre toute sa passion, tout son talent, tout son art. On y trouve d'ailleurs dans une réplique d'Orson Welles : ‎"Il faut se battre pour imposer ses visions, à quoi bon consacrer sa vie à réaliser les rêves des autres ?" Ce qui est assez commode étant donné que Tim Burton a toujours eu un style bien a lui, et que notamment, pour ce film, il s'était fermement battu pour pouvoir le tourner en noir et blanc. Ed Wood est pour moi une vision optimiste de l'échec, on y découvre un réalisateur visiblement incompris ou sans talent (avis à débattre) qui ne parvient pas à percer dans le métier qu'il aime, qui le passionne, il tente par tous les moyens possibles et imaginables à produire ses films, et c'est cet acharnement, cette envie qui rend le personnage si attachant. La passion que l'on ressens lorsque l'on voit Johnny Depp interprétant Wood est intense et très touchante. Les décors sont magnifiques, on se retrouve vraiment dans l'Amérique d'après guerre, tout est bien monté, bien soigné. La musique est parfaite, toujours la pour insister sur l'action, sur le détail, elle rend les scènes très vivante, comme par exemple quand Martin Landau s'exclame « Tirer les ficelles ! ». Les acteurs jouent magnifiquement bien, Johnny Depp fait ressortir tout le charisme, le côté passionné de Wood, mais aussi sa capacité à convaincre, ou encore son affection surtout avec son amitié pour Béla Lugosi, ancienne célébrité en retraite lors de leur rencontre. Martin Landau est excellent, ce qui lui vaudra d'ailleurs un oscar pour meilleur acteur dans un second rôle, sa prestation est réellement magnifique, et tout est réalisé avec tellement de soins, de détails que l'illusion du réel est parfaite. Bill Murray est parfait aussi dans son rôle. Ce qui m'amène aux maquillages, qui sont vraiment splendides, ce qui a d'ailleurs également rapporté un oscar au film, lors des gros plans sur Johnny Depp ou sur Bill Murray, on observe tout le détail mis en œuvre, tout le réalisme que souhaitait Burton. Le réalisme d'ailleurs, si bien mis en scène se voit parfaitement lors des scènes de tournages, ou les décors sont recrées à l'identique, dans le tournage de La Fiancée du monstre par exemple ou surtout dans Plan 9 from Outer Space où le cimetière est d'une vraisemblance épatante avec celui du vrai tournage. La fin quant à elle est magistrale, entre la tension présente au démarrage du film, la peur que le spectateur a de voir la même scène que lors de la première de La Fiancée du monstre, où l'on peut voir le public lancer des objets sur l'écran où la beauté du jeu de Johnny Depp, il s'agit vraiment d'une scène admirable et magnifique.

Tim Burton se lance de le biopic. Et réussit avec brio (avec qui ?). Touchant, drôle, intelligent, passionner, ce film et maîtriser de bout en bout. Johnny Deep incarner un Ed Wood plus vrai que nature (l'un de ces meilleurs rôle en dehors du Capitaine Jack Sparrow), et les autres acteurs sont parfaits (mention spéciale a Martin Landau qui recevra un César pour ce film). Burton a réaliser l'un de ces plus beau long métrage. Bravo.

Aussi bien que je m'en rappelle, c'est un bon film avec une bonne histoire permettant de découvrir ce cinéaste étrange qu'était Ed Wood touchant par sa sincérité, et comique par sa nullité. En fin de compte, ce n'est guère étonnant que Tim Burton ait choisit ce thème et signe là son meilleur film. Je viens de repenser à sa cinématographie, et si on peut lui concéder un style original, tous ses films sont pourris, creux, superficiels, vains, waltdysnesques. Je viens de revoir "beetlejuice" pour m'en convaincre. N'oublions pas aussi qu'il a commit "batman" version guignol. Et tout un tas d'autres péripéties clownesques débilitantes.