Critiques Spectateurs

Ce premier film de Jeff Nichols pose avec pertinence la question du commencement. On se demande en effet si Son Hayes est a l’origine de cette histoire ou si c’est plutôt sa mère, qui les a élevés dans la haine de l’autre famille, ou son père, qui a quitté sa mère, et ainsi de suite. La force de Shotgun Stories est de présenter cette vendetta non pas comme une simple imbécillité de l’esprit humain, mais au contraire comme le moteur essentiel de l’existence. En effet, celle-ci prend la forme d'une effroyable machine à faire le mal. Dans un milieu tranquille où la nature n’est plus une menace puisqu’elle a été domestiquée – les champs de blé, d’une splendeur époustouflante, font respirer le récit -, le mal vient de l’homme lui-même, qui s’en sert d’une arme contre l’ennui. Cette idée contrecarre celle voulant que l’alternance entre le mal humain et l’inoffensivité de la nature soit une manière de souligner la bêtise humaine. Mais elle est étayée par la scène finale. Quand la paix est revenue, les deux frères Hayes ayant survécu sirotent leur apéro sans échanger un mot. La vie semble les avoir quittés. Par conséquent, si le Mal est un danger pour la vie (Kid Hayes ne deviendra pas père de famille, comme le montre cruellement son prénom), il n’en demeure pas moins nécessaire, inhérent à l’existence humaine. Cette ambivalence du lien entre le mal et la vie est réunie dans le « désordre », puisque celui-ci est présenté comme une sorte de mal nécessaire. En effet, la seule préoccupation des personnages semble être de réparer, de remettre de l’ordre, comme le montre l’acharnement de Boy à faire marcher sa vieille radio qui ne fonctionne plus. Si la vie n’est qu’une vaine série de destructions et de réparations, on n’est pas loin de penser qu’elle n’a pas de sens. Voir la critique complète sur le blog Ecran Total: http://ecran-total.over-blog.com/article-jeff-nichols-est-deja-grand-98050944.html

Premier film intéressant de la part de Jeff Nichols. Cela me donne encore plus envie d'aller voir Take Shelter au cinéma. Le film propose le genre de scénario qui ne m'intéresse absolument pas, cette histoire de fratrie moi ça me passe un peu au dessus, mais bon, la mise en scène est tellement bonne, soignée, précise, qu'on est happé par le film. Il se dégage quelque chose de très intéressant sur un scénario finalement peu porteur. On en parle comme l'héritier de Malick (?), mouais, faut peut-être voir la suite de sa filmographie avant de dire ça, mais en tout cas c'est un réalisateur à suivre.

Il est des lieues et des payes, ici l'Arkansas, où tout s'arrête, retiré du monde, silencieux et le temps passe, lentement. Cet atmosphère fait parti intégrante du film, un endroit où rien ne se passe, vide d'occupations et fermé. Au milieu de tout cela, un drame familiale se joue avec comme dominateur commun la vengeance et la haine, lourdes, pressantes et oppressantes, toujours là ! On va dans le mur, on le sait mais lentement, au rythme des saisons, de la floraison du coton et de la pêche. 2 ainés d'une "demie fratrie" s'adonne à se haïr et en même temps ont l’honnêteté de ne pas dépasser la ligne mais ils ne sont pas seuls ... Un film, vous l'aurez compris d'une lenteur (trop ?) pouvant devenir insupportable, un duel au ralenti sans esclandres, calmes, presque muet (il fallait oser). Des honneurs bafoués et une fusion de frères ouvrant obligatoirement à une finalité qui peut dépasser tout les protagonistes. Un scénario très basique, un traitement à contre-pieds, des images pures et le temps qui passe. Pas exceptionnel mais se regarde, un drame "autre" ! 3/5 !!!

Une pièce-maîtresse dans la filmographie du magnétique Michael Shannon, ici sous la direction avisée du réalisateur Jeff Nichols dont il semble devenir l'acteur-fétiche. Une œuvre majeure commençait là... Un homme abandonna jadis sa femme et leurs 3 fils pour refaire sa vie avec une autre et lui donner 2 fils, laissant derrière lui une image plutôt contrastée... Sa sépulture révèle aux deux fratries l'existence de l'autre, la première mal-aimé, démunie et quasi-désœuvrée, la seconde visiblement choyée par un père aimant. De gestes malheureux dictés par la rancœur en actes irréparables, la vendetta s'installe et dégénère... Avec pour atouts ses accents de tragédie classique transposée dans le Midwest, son aspect documentaire attaché à une Nature qui rythme la vie des petites gens - mareyeurs ou agriculteurs - , sa mécanique implacable, son messager borgne porteur de mauvais présages, sa résolution faussement morale et ouverte, cette première (!) oeuvre comparable aux deux premiers Malick distille une tension hypnotique. Beau, sobre & lyrique. Et logiquement : bardé de prix. A voir sans aucun doute. Jeff Nichols à vraiment de beaux jours devant lui !

Jeff Nichols un nouveau venu dans le monde du cinéma signe ici un premier film fortement influencer par celui qu'il considère comme un Maître Terrence Malick (cela nous fait un point commun). La réalisation est lente et il film la nature comme le Maître. Mais Jeff Nichols arrive à faire naître une tension dans son film en racontant une histoire qu'il a créée sur la vengeance entre deux familles qui ne se supportent pas dans une Amérique profonde magnifique. La narration est parfaite c'est très bien filmé il y a notamment quelques scènes inoubliables, bien que ça soit globalement moins profond "qu'American history x". Je suis persuadé que ce film prendra encore plus de valeur avec le temps grâce à ce jeune réalisateur talentueux qui va certainement réaliser de très grands chefs-d'oeuvre par la suite. Un grand moment, vive le cinéma indépendant!

Pour son premier film Jeff Nichols signe avec "Shotgun Stories" une histoire où la vengeance ne mène à rien et où les personnages en souffrent plus qu'autre chose. Subtilement écrit, filmé et interprété, le film ne tombe jamais dans les pièges de son sujet et les paysages de l'Arkansas ainsi que la musique viennent sublimer le tout et donner l'impression qu'on survole le film, fascinés mais extérieurs aux personnages.

« Shotgun stories », réalisé par Jeff Nichols, est un drame qui se déroule aux USA dans l’état de l'Arkansas. Deux fratries issues du même père vont s’affronter après le décès de ce dernier. Des rivalités et des rancœurs longtemps enfouies ressurgissent à cette occasion et entrainent les deux familles dans une spirale de violence. Malgré un rythme souvent indolent et un scénario assez basique, « Shotgun stories » bénéficie d’une belle maitrise dans la narration et d’une mise en scène qui sait distiller à bon escient une atmosphère oppressante. Derrière la quiétude apparente et les larges étendues de cette région rurale de l’Arkansas se cache un passé douloureux qui va catalyser toutes les passions. C’est cette tension sourde que rend parfaitement le réalisateur à travers ce récit et cette description d’une Amérique profonde, appuyé par une belle interprétation d’ensemble, en particuliers de Michael Shannon. Un film séduisant et un premier long métrage prometteur pour un réalisateur à suivre.

drame familial poignant. Les acteurs sont tous excellents tout comme la réalisation. Un film vraiment triste.

"Shotgun stories", c'est un peu règlement de comptes à OK Groland. La consanguinité des personnages ne fait aucun doute tellement ceux-ci semblent dénués d'intelligence et de culture. Malgré tout, le taux de mortalité reste extrêmement bas (trop bas j'ai presque envie de dire). On parle, on s'insulte, on regarde le vol des oiseaux, mais au bout du compte il ne se passe pas grand chose. Du coup, on se demande quel a bien pu être le but du réalisateur : l'histoire a peu d'intérêt, les dialogues sont presque inexistants, le message "buvez des binouses au lieu de vous tirez dessus comme de gros connards" est simplet... Je ne comprends pas.

Un film dans lequel on ne se sent pas du tout entrainé. Une distance s'installe entre le spectateur et les acteurs...peut-être, justement, à cause du jeu d'acteur. L'histoire aurait pu être très touchante,seulement, au final, on s'ennuit. Dommage!