Critiques Presse

(...) Le film de Costanzo est d'une beauté à couper le souffle et, espérons-le, la première borne magnifique du renouveau du cinéma transalpin.

Voici venus les nouveaux "Amants du cercle polaire" mâtinés de Dario Argento ! (...) Un film-puzzle sur le poids de la culpabilité, les cicatrices du temps et l'incommunicabilité. Une pure réussite

Saverio Costanzo signe ici une troisième oeuvre à la maîtrise étonnante, qui offre aux troubles singuliers de l'enfance une exigence formelle révélatrice d'un regard neuf et sensible sur un sujet délicat.

(...) on peut confier qu'à deux ou trois réserves près, cette oeuvre-là laisse une impression puissante et magnifique.

"La solitude des nombres premiers" n'est pas un giallo stricto sensu, ce n'est pas un film de genre, ni même un thriller. C'est dans sa parenté formelle avec le giallo que résident la prouesse et la beauté de ce film.

Puzzle dramatique, parfaitement maîtrisé par le réalisateur Saverio Costanzo. Une sorte de poésie métaphysique (...). Un mélange de plaisir de l'esprit et d'élan du corps, de joie raisonnée et de pulsion primaire.

Le cinéaste italien Saverio Costanzo tire un mélo pervers dont le lyrisme exacerbé et la flamboyance formelle (De Palma et Argento sont régulièrement cités) n'altèrent jamais la justesse psychologique de l'ensemble. (...) Pas de doute, on tient là l'un des films les plus audacieux de ces derniers mois.

La musique étrange de cette oeuvre originale fait pardonner le léger maniérisme de la mise en scène.

D'après le roman de Paolo Giordano, un film parfois un peu trop maniéré, mais d'une mélancolie déchirante.

Un film atypique, un peu long, mais attachant.

Chose rare dans le cinéma italien actuel, plutôt local et intimiste, on sent là la coproduction ambitieuse conçue pour être largement vendue, un peu trop sans doute car le film pourra paraître grandiloquent à certains tout en emportant d'autres dans son souffle.

Le récit [est] découpé en une chronologie bouleversée de quatre tranches de vie (...). Le procédé, un peu lourd et paradoxalement sans surprise, dilue le scénario sans jamais l'abandonner tout à fait. C'est la faiblesse du film qui, par ailleurs, s'en donne à coeur joie dans la représentation glacée d'un jeu de miroirs vicelard de deux douleurs indicibles qui s'observent (...).

En termes de style, le résultat relève plus du télescope que de la fusion, mais l'effort est louable et produit quelques fulgurances qui justifient le déplacement.

Un regard qui dénote une tendance à se regarder filmer (...). Si la prééminence de la mise en scène supplante parfois l'avancée du récit, demeurent ces deux êtres cabossés, dont le destin (...) émeut profondément.

Grâce au jeu à fleur de peau des acteurs, l'émotion finit par s'insinuer dans l'exercice de style.

Le sérieux de camionneur qui préside au récit calme rapidement nos ardeurs cinéphiles (...). Le déluge de style rococo vire au formalisme creux et cette tentative sans grande originalité de drame psychanalytique grisou enfoncent le film dans une torpeur dont personne ne revient.

Le sujet est beau mais Saverio Costanzo utilise toute la gamme du contorsionniste (flash-backs, sauts temporels et spatiaux, fuites en avant maniéristes), et, comme ses personnages, ne semble pas spécialement à l'aise dans un registre émotionnel. (...) On n'est pas loin de la redondance, voire de la complaisance dans la solitude morbide.

Saverio Costanzo insiste beaucoup sur la métamorphose des corps... Une option qui l'entraîne sur la voie d'un film d'horreur centré sur les sentiments, hélas accompagné d'une musique d'épouvante, de sons de synthétiseur. Ces effets criards transforment une histoire de douleur sourde en spectacle m'as-tu-vu.

L'échec de l'adaptation ne vient donc pas de la "trahison" du texte original, mais d'une mise en scène au mortier qui écrase l'histoire sous son poids.

Saverio Costanzo et Paolo Giordano (...) se sont ingéniés à rendre leur narration totalement incompréhensible et ont choisi leurs interprètes pour leur intériorité supposée, c'est ainsi pour commencer qu'ils sont allés droit dans le mur.