Critiques Spectateurs

Tout n'est pas mauvais dans ce film... mais le scénario est bancal (on sent qu'entre deux options - l'une socio-psy, l'autre plus intrigue - ni le metteur en scène, ni la production n'ont tranché), l'image est plus qu'inégale (certains plans fixes ne manquent pas d'intérêt, mais tout ce qui est filmé caméra au poing est raté et inregardable), le son est catastrophique. Au niveau du jeu des actrices, c'est également totalement inégal, d'un rôle à l'autre et d'une scène à l'autre. Enfin, la zone franche qui devait être un élément important de ce film est quasiment absente. Dommage.

[...] Que la répétition ne consiste pas uniquement dans l'acte de répéter une action mais dans la perpétuation des mêmes erreurs, des mêmes sophismes, des fausses révoltes que l'on pense intuitives alors qu'elles ne sont que le fruit direct d'une éducation et de son contre-mouvement ; autrement dit un refus d'abord de l'éducation offerte mais jamais du système de gangrène dans lequel nous sommes enfermés, si joliment sans doute, que rien ne nous fait voir la vérité [...]

Sur la planche est typiquement un premier film. On y reconnait cette urgence, ce caractère à la fois survolté et inquiet, qui caractérise parfois les premières oeuvres, comme Donoma par exemple. Sur la planche partage d'ailleurs avec ce dernier de nombreux points communs, comme les images volontairement floues, le montage savant et foutraque, la caméra portée à l'épaule. Autre caractéristique : de multiples bonnes intentions, comme le très beau tableau de Tanger que le film donne à voir, ou comme l'excellente interprétation de Soufia Issami, qui donne au personnage de Badia toute sa densité. Au rayon des petits défauts : un scénario qui ne tient pas la distance, et dont la faiblesse est amplifiée par des afféteries temporelles qui apportent la confusion. Le film est toutefois un très beau portrait de quatre jeunes filles marocaines ivres de liberté. Son rythme haletant, sur fond de déshérence sociale, révèle une belle réalisatrice, qui a encore besoin de discipliner son talent, mais qui semble être promise à un grand avenir. Une jolie découverte. D'autres critiques sur Christoblog : http://www.christoblog.net/

comment échapper à sa condition quant tout le système est organisé pour vous assujettir. Les filles crevettes belles appellation! au-delà Soufia Issami est super dans le rôle de la révolté.

Tu marches. Tu cours. Tu accélères. Tu vas, tu viens, et tu repars. Tu travailles. Tu rentres. Tu cours sans marcher. Tu étouffe sans respirer. Tu parles sans t'exprimer. Une voiture n'est qu'une voiture que lorsqu'elle se prend un arbre. Habille-toi, déshabille-toi. Pleure et vis, souris et repars, souris à en pleurer, maquille ton sourire avec tes pleurs. Tu n'es pas une femme-crevette. Tu es une femme. Et tout brule. Ça brule. Tout implose, l'incendie est partout. Tu n'éteindras rien. les flammes sont trop loin. L'océan trop invisible, et toi tu te noies. Plus de je, de jeu, de moi, toi, les autres et le reste. Cavaler, être mouvement, ne jamais s'arrêter. Retomber. Se relever, encore. Tomber encore et encore, et se relever, peut-être.

Certe c'est un bon scenario, mais c'est filmer d'un maniere tres curieuse qui nou donne envie de quitter la salle.

Si on lit les critiques on a l'impression qu'il s'agit du chef d'oeuvre ultime du cinéma... or, il s'agit d'une histoire banale filmé avec une certaine énergie (qui fatigue très vite à vrai dire) et, surtout, avec une héroïne plutôt antipathique... j'aurais aimé aimer ce film mais ça m'a agacé par son maniérisme et le style d'ensemble assez proche d'un film d'école

Badia (Soufia Issami) est une Louise Wimmer (dont elle a la hargne, le côté revêche) de Tanger, et plus encore une Rosetta dont elle a les déambulations frénétiques. Survivre, survivre. Elle s'élabore des règles de conduite, des dictons délirants. Elle se nettoie en frottant jusqu'au sang: elle travaille dans une usine de conditionnement de crevettes, où tout le monde se méfie d'elle. Elle n'a pas d'amies, sauf une, Imane (Mouna Bahmad), douce et plutôt suiviste, qui vit dans la même "pension" qu'elle, un gourbi sans eau courante où ces filles, venues d'ailleurs pour trouver du travail, ont atterri. Ah, on est loin du Tanger intello-chic cher à nos pipeules! Le rêve, pour toutes les ouvrières-crevette, c'est de travailler dans la "zône". Là où on ne rentre qu'avec un laisser passer, dans de jolis minibus bien propres, là où on ne sent pas le poisson, là où on ne travaille que dans le textile, là où la confection occidentale à la mode fait fabriquer ses modèles. Pour survivre, il faut faucher (je ne vole pas, je récupère). Pour mieux faucher et surtout mieux écouler la marchandise, les deux filles s'accoquinent avec deux jolies "textile", qui draguent des mecs riches, mais à qui Badia ne fait pas confiance. On va suivre les tribulations, très répétitives, du quatuor, du monde "blanc" du jour (peintures d'un blanc éclatant dans l'atelier ou les vestiaires, blouses et coiffes d'un blanc éblouissant des ouvrières) au monde sombre de la nuit. Et c'est là que le bât blesse: la réalisatrice, Leïla Kitani, dont c'est sans doute la première fiction, veut en faire trop. Elle veut faire genre, comme dirait ma grand mère.... comme si elle voulait épater le jury de son travail de sortie de la Fémis. Images sales, images floues, images brouillées, plans si rapprochés qu'ils en deviennent illisibles, et tout cela de façon terriblement répétitive, on perd le fil du film, et ça devient presque ennuyeux. Le Maroc est absent. Le film aurait pû être tourné en Bulgarie, en Colombie. Le sacré est absent. Vous n'entendrez pas un seul "Inch Allah"..... C'est un film singulier, et un témoignage qui ne vous laisse pas indifférent.

Un film tendu, nerveux, exaspéré. La jeune héroïne n'accepte pas son statut de pauvre et d'esclave, elle lutte avec de misérables moyens et tente de se raccrocher à ses propres principes qu'elle ressasse inlassablement. Les jeunes actrices sont formidables mais on sort fatigué par la caméra au poing collée au dos de l'héroine dans les rues pluvieuses de Tanger. N'est pas Dardenne qui veut ..

A les entendre tous tous dire que c'est la fureur de vivre marocaine, j'avais moyen envie d'aller voir ce film tombé de chez nos voisins les pauvres,. Les critiques en parlent hyper mal, ça le dessert parcequ on s'attend à voir un enième truc misérabiliste et donneurs de leçons. Mais ce film c'est une dinguerie foutraque avec des filles qui ressemblent à des amazones madmax! C'est une dinguerie, carrément faut pas chercher à expliquer et raccrocher les wagons de l'analyse. Je m'en fiche.Ce film c'est vraiment un rodéo de minettes. Il y a du venin de cobra dans ces gonzesses qui s'accrochent comme des malades après s'etre cassée la gueule et qui remontent de suite de suite sur le cul du cheval. Moi, je suis un mec mais elle m'ont fait kieffé grave ces killbill marocaines. Tu sais que si tu joues au bras de fer, elle vont te rétamer vite fait. Pas besoin d’être un medecine man, chaman indien, pour comprendre qu'elles sont comme des bikers en compet' qui tournent sur le en piste fermée, le corps cassé, fleepées carrémént par l’horreur du temps, grave peur du vieillissement, même pas de la mort. Moi en sortant du film j'avais juste foncer en moto dans le colorado la nuit! c'est décidé au petit-déjeuner depuis aujourd'hui dimancje. Je vais au colorado faire de la moto cet été.