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Alolfer
179 abonnés
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3,5
Publiée le 10 avril 2026
Dans la période comique de Woody Allen, Guerre et amour est probablement, un de ses meilleurs films.
L'histoire s'emboîte parfaitement avec son rythme comique imbattable. Son duo avec Diane Keaton est excellent et explorer le thème de la mort sous cet aspect permet de dire beaucoup de choses en réflexions
Pour l'époque, je suis surpris de la "carte blanche" de ce film ; film d'époque ; Costume impeccable etc...
guerre et amour était dans un coffret de 20 films de Woody Allen que j'ai acheté d'occasion j'aime bien ce réalisateur, sans en être un fan inconditionnel.. je trouve le film plutôt ridicule, et c'est pour moi le plus nul du coffret . j'ai pris plaisir à voir les autres, mais celui-ci est trop caricatural, et je me suis laissé assez vite des pitreries.
Cette comédie de Woody Allen très librement inspiré du roman de Léon Tolstoï s’avère plutôt bancale. Le burlesque du film finit par lasser tant celui-ci n’apparait que comme une succession de sketch plus ou moins inspiré dont on retiendra surtout un certain cynisme et des dialogues parfois mordants.
Loin d’être dans le palmarès des réussites de WA. C’est souvent grotesque et ridicule. Un film en costume digne de Monty Python. Un peu offensant pour la musique de Prokofiev….
"Guerre et amour" est très révélateur des appréhensions intellectuelles de l'auteur et annonce les futurs thèmes que Woody Allen développera dans ses comédies newyorkaises. Dans cette adaptation iconoclaste d'un classique de la littérature russe, Allen égraine ses questionnements métaphysiques et impose son personnage de poltron indécis. Entre non-sens à la Groucho Marx, loufoque et burlesque, les analogies avec le personnage de Charlot, la comédie entraine woody Allen et Diane Keaton dans une tentative spoiler: d'assassinat de Napoléon.
La farce alterne avec un humour (juif?) très réjouissant. Mais la principale idée comique du film tient dans la transposition d'un personnage aux postures et au langage très contemporains des seventies dans un univers littéraire et historique du 19ème siècle qu'on imagine volontiers plus austère. En tout cas, la verve parodique de Woody Allen est souvent très brillante.
"Guerre et Amour" (Love and Death), comédie franco-américaine réalisée par Woody Allen en 1975. Une adaptation très très libre du roman de Léon Tolstoï "Guerre et Paix". Une parodie burlesque avec Woody Allen et Diane Keaton dans le rôle de Boris et Sonja. Un des films préféré d'Alexandre Astier et celui que Woody Allen considère comme son film le plus drôle. Un bonne comédie truffées de références cinématographiques et littéraires
Cette comédie, scénarisée et mise en scène par Woody Allen, nous offre des dialogues truculents et des situations burlesques dignes de Mel Brooks. Son scénario nous livre une histoire dans l'esprit de Barry Lyndon (de Stanley Kubrick) ou Woody se réincarne en Boris, un jeune russe agnostique et matérialiste en recherche de spiritualité et de sensualité. Sur une belle reconstitution historique en costumes, Woody mixe humour complètement délirant et réflexions philosophiques. Également acteur dans le rôle principal, il est très bien secondé par Diane Keaton qui joue le rôle de Sonja (sa femme aussi dans le film). A noter également, la présence au casting de la belle et regrettée Olga Georges-Picot en pricesse Alexandrovna.
La parodie manque de souffle, un début en fanfare et un remue ménage monstre dans les dix dernières minutes pour m’emballer n'aurons pas suffit. Les gags sont la, pourtant le rire manque ... Je reste un peu hébété par ce long métrage-ci, une déception.
Il y a plus d'idées dans les 15 premières minutes de ce film vieux de plus de 40 ans que dans tous les films réalisés par Woody Allen durant ces 10 dernières années. Après ce brillant quart d'heure, le rythme faiblir pas mal, mais c'est quand même, toujours, du grand Woody !
A l'image de ses premiers films, Guerre et Amour faite partie des comédies burlesques dont Woody Allen s'est fait la spécialité. Si les dialogues et les situations décalées sont toujours de la partie, je n'ai pas forcément été très réceptif à ce style d'humour pas déplaisant mais pas franchement hilarant. Woody Allen officie toujours en tête d'affiche dans de ce rôle de freluquet peureux et lâche mais chanceux et héroïque malgré lui et on retrouve déjà ses thèmes de prédilections (amour, sexe, mort...) et certaines situations d'autres de ces films (la préparation militaire est quasiment la même que celle dans Bananas), d'où une impression de déjà vu qui se fait déjà sentir. Un Woody Allen pas déplaisant mais trop peu original dans sa filmographie pour être franchement marquant.
Dernier film de la première période de Woody Allen, Guerre et amour est peut-être le meilleur de cette partie de carrière. Même si l’aspect visuel burlesque est encore très présent, l’évolution vers un comique essentiellement basé sur le dialogue se fait de plus en plus ressentir : les jeux de mots et les dialogues plus ou moins absurdes s’enchainent, tous plus hilarants les uns que les autres. De plus, ceux-ci sont parfaitement mis en valeur par le couple formé par Woody Allen et Diane Keaton, actrice qui reste sûrement le meilleur alter-ego féminin du cinéaste. En outre, Guerre et amour montre une réelle progression dans la mise en scène du cinéaste qui ose utiliser des décors et des costumes splendides et qui maitrise désormais totalement sa caméra, aspect que l’on pouvait encore lui reprocher dans Woody et les robots. Enfin, Allen se permet aussi de faire explicitement référence à son cinéaste préféré, c’est-à-dire Ingmar Bergman en utilisant le personnage de la Mort tenant une faux, qui rappelle inévitablement Le Septième sceau du cinéaste suédois. Dernier film d’une période où Woody Allen n’a pour unique but que de faire rire, Guerre et amour est une apogée de cette période du cinéaste précédant le virage que représente Annie Hall.
Guerre et amour. Un opus largement méconnu de Mister Woody Allen. Mêlant humour britannique et parodie de roman à l'eau de rose, ce film ne manque pas de rythme. Et pourtant. Peu alléchant à première vue, tout s'emballe assez rapidement. D'entrée, le second degré frappant atteint de plein fouet le spectateur ne s'attendant guère à ce genre de procédé de la part d'un réalisateur, plutôt habitué aux réalisations relatant très souvent des drames sociaux. Au fil des minutes, il n'est pas exagéré de penser aux grandes heures de l'humour anglais mené par les inégalables Monty Python. Cependant, n'est pas Graham Chapman qui veut et l'humour new yorkais cède parfois à de lourdes simplicités. Au final, 1h20 de rythme effréné alliant humour plus ou moins raffiné d'un Woody Allen pas forcément sous son meilleur jour mais qui a au moins le mérité de faire rire. Un fillm à découvrir.
Un petit bijou de comédie complètement loufoque, c'est bourré de références et de gags absurdes. Ce n'est peut être pas l'oeuvre la plus bouleversante jamais créée ni même la plus prestigieuse sur la filmo d'Allen, mais ça vaut son petit pesant de cacahuètes!
Avec "Guerre & Amour", Woody Allen signe une adaptation très libre et hilarante du livre "Guerre & Paix" de Léon Tolstoï. L'histoire est intéréssante et plutôt riche en rebondissement mais le film brille surtout par son écriture, les dialogues sont intelligent, marrant et cynique, ses références sont savoureuses et les personnages particulièrement bien écrit et intéréssant. Avec ce film plutôt déjanté, qui va à la fois partout et nulle part mais dont on prend un très grand plaisir, souvent irrésistible, à suivre, il manie le burlesque, l'hommage ou encore les jeux de mots de belle et subtile manière. La reconstitution est bien faite et les personnages en plus d'être captivant sont merveilleusement interprété, que ce soit par Woody Allen lui même ou la ravissante Diane Keaton, avec qui c'est son deuxième film en commun. Une très bonne surprise, un film trop méconnu parmi la riche filmographie de son auteur.