Derniers Avis : Ma nuit chez Maud - Page 2

Parmi les cinéastes de la Nouvelle Vague, Eric Rohmer fait figure de cas à part², ne serait-ce que pour son catholicisme et son royalisme. En 1970, sort son film le plus emblématique et peut-être le plus beau : "Ma nuit chez Maud". Quatrième volet de ses contes moraux, il constitue un excellent résumé des thématiques favorites du cinéaste : le catholicisme, l'oeuvre de Pascal, le couple, la morale... Jean-Louis Trintignant y campe en effet un croyant qui hésite entre deux femmes ; l'une issue de sa condition et l'autre plus libertine jouée par Françoise Fabian. Les deux acteurs sont fabuleux et ne sont pas étrangers au caractère passionnant du long-métrage. Un film austère mais en même temps d'une grande simplicité qui propose une approche sincère des sentiments humains.

Le film comporte un moment fort, évoqué dans le titre, une excellente soirée, où les protagonistes citent et commentent, naturellement, les Pensées de Pascal. Cette scène est un moment fascinant de cinéma. On retrouve sinon le thème habituel du réalisateur, la recherche de l'amour humain, évoquée ici avec un humour réussi - comme la petite annonce suggérée " cherche femme catholique et blonde"-.

Je ne connaissais pas le cinéma d'Eric Rohmer avant "Ma Nuit chez Maud", et je dois dire que cela a été une révélation qui m'a donné envie d'en découvrir plus. Reposant quasi-exclusivement sur des dialogues finement ciselés, déclamés sur des intonations anciennes, et portant le plus souvent sur le thème très vaste de l'amour (mais aussi la philosophie, la religion, le mariage et même les mathématiques...), l'oeuvre ici-présente constitue une comédie romantique très singulière, relativement intellectuelle dans son approche, mais d'une richesse et d'une simplicité fascinantes. D'une certaine façon, et que l'on me pardonne cette comparaison hasardeuse, ce style bavard, cette tendance à la philosophie et à l'introspection m'a rappelé celui de Woody Allen. A noter qu'ici, outre le noir et blanc, le film est quasi-intégralement dénué de musique d'ambiance, et pourtant à aucun moment le récit ne perd son intensité: un vrai plaisir passé en compagnie de personnages intéressants, bien interprétés, et dont les conversations ont suffit à me passionner.

Troisième film du cycle des six contes moraux, un triangle amoureux savoureux, au noir et blanc élégant, porté par des dialogues subtils et bien écrits et des personnages attachants, notamment la sublime Françoise Fabian et Jean-Louis Trintignant acteur romherien compatible.

Ce film de Rohmer est d'une telle richesse qu'il est difficile d'en résumer toute la teneur. Comme c’est le cas dans tous ses contes moraux, un homme en personnage principal (Jean Louis Trintignant) a une morale en tête qu'il souhaite tenir (se marier avec Françoise (Marie Christine Barrat)) mais la vie fait que l'on rencontre des imprévus (Maud (Francoise Fabian)). Ces hasards de la vie sont récurrents dans la filmographie Rohmérienne, c'est une constante pour chacune de ses oeuvres. Les dialogues d'un registre soutenu appartenant au XVIIème siècle sont très agréables à entendre, Jean Louis Trintignant est d'ailleurs très à l'aise dans ce jeu d'acteur d'ingénieur raffiné, intellectuel et féru de mathématiques. Les dialogues d'une très grande finesse accordent beaucoup d'importance à la religion catholique et sont une réflexion sur la philosophie de Blaise Pascal et sur le sens de la vie. Aucune musique n'est présente à part lors du concert de musique classique, Rohmer voulant rendre son film le plus réaliste possible. Certainement un des plus intéressants films du cinéma français.

Pour tout vous dire j'ai éteint Ma nuit chez Maud au bout de 50 minutes. Ce film m'a rappelé des souvenirs d'études supérieures et de conversations avec des universitaires pompeux. Il y a deux conditions préalables pour apprécier ce film. Une connaissance pratique du concept philosophique connu sous le nom de pari de Pascal. Un intérêt pour le débat sur l'existence de Dieu. Je n'ai ni l'un ni l'autre et au risque d'être taxé de philistin je me suis ennuyé à pleurer devant ce film. J'ai entendu dire que ce film était érotique et que le réalisateur Eric Rohmer avait réussi un exploit en donnant un ton sexy à un film composé presque exclusivement d'un dialogue à deux. Je suppose que tout cela s'est produit après que j'ai éteint le film car il n'y avait rien d'érotique dans ce que j'ai vu. Si j'ai tenu aussi longtemps c'est parce que j'espérais que Rohmer créerait au moins un intérêt visuel pour maintenir mon attention mais ce n'était même pas le cas. Ce que j'ai vu était statique et c'était l'équivalent cinématographique de la lecture d'un article universitaire...

« Ma nuit chez Maud » est le 3ème des 6 contes moraux d’Éric Rohmer. Lors de sa sortie en 1969, le film m’avait emballé mais un peu moins de 50 ans plus tard, je le trouve plutôt fade et « gentillet » ! Il y a beaucoup de verbiage pour des actes ou des non-actes et tout le discours sur le catholicisme et le jansénisme m’exaspère contrastant avec la libre-pensée et la spontanéité de Maud. Les prestations de Jean-Louis Trintignant et de Françoise Fabian sont bien sûr excellentes dans cet huis-clôt que représente la chambre de Maud mais le discours est trop intellectuel face à la réalité des sentiments et de la vie. Toutes les aventures sentimentales qu’a eu – aux dires de Vidal - Trintignant en France, au Canada ou au Chili ne collent pas avec sa foi et son désir de progresser vers une espèce de sainteté. Quant à « la femme blonde aperçue à la messe » et que Trintignant a décidé d’épouser avant même de lui avoir parler, elle se retrouve finalement être l’ancienne maitresse du mari de Maud. Les vœux pieux sont bien malmenés dans la vie courante.
Le film est d’une grande qualité sur le plan technique grâce au noir et blanc et à la photo de Néstor Almendros… mais le temps est passé par là !

Si vous êtes un initié de Eric Rohmer nul besoin de dire que je ne vous apprendrais rien. Déjà que c'est un film assez clair. Je pense même que tout ce que l'on peut en dire est superflus. C'est clairement un film d'ambiance qui a due et qui continuera à en mettre sur la touche. Car oui il s'agit d'un film d'auteur en noir et blanc, des gens qui discute de philosophie en consumant leur baguette de nicotine. Autant dire que ce film est un cliché. Gros cliché ne veut pas dire que c'est nul. Tout au contraire il faut déjà essayé de comprendre ce genre. je m'adresse ici évidemment à ceux ( et je sais qu'il y en a beaucoup), qui ne connaisse pas le cinéma d'auteur Français. C'est un cinéma très riche sur lequel beaucoup crache dessus souvent à tort et parfois à raison. J'ai entendue dire qu'il arrive que l'on tombe sur ces films au mauvais moments. C'est à dire trop tôt, ça me parait étrange comme point de vue, même si je suis assez partisan de l'idée, je pense qu'avec assez d'ouverture et de minutie on peut comprendre ce cinéma. L'aimé c'est autre chose. En tous cas il y a effectivement des moments où l'on aime pas Fillon et l'on préfère Mélenchon; et que le temps en soit témoin on finit souvent par aimé celui que l'on détesté, sans avoir pourtant omit l'amour qu'on a pour son opposé. Car il s'agit avant tout de comprendre ce que l'on voit et ce que l'on prétend aimer. Et Ma Nuit Chez Maud est assez propre à ce sujet. Un jour j'ai craché sans honte sur les films du genre, mais ça me faisait bien rire surtout. Et lorsqu'on a envie d'enfin s'intéresser sur cet étrange animal qu'est le cinéma français, il y a bien un moment où il faudra s'attarder sur ce genre de films très bavards, pourtant si juste et si premier degré. Aucune prétention, ce qui ne semble pas si évident pour l'éventuel moi du passé qui considéré que tout ce qui est intello est relou et ennuyeux. Pourtant réfléchir et être noble n'a rien d'ampoulé. Tant que c'est sincère.

Tout a déjà été dit sur ce film, ce que j'ai écrit au dessus suffit selon moi à expliquer en quoi je considère ce film.
Mon avis est le suivant, c'est bien.

Film intellectuel, Ma nuit chez Maud est le récit d'un homme catholique (Jean-Louis Trintignant) de 34 ans confronté à ses principes moraux et qui déroule lors de conversations avec Maud (Françoise Fabian) ou Vidal sa vision du monde. Les personnages ont une vraie épaisseur et les discussions autour de la prédestination et du jansénisme - a priori assez abstraites - sonnent justes. Un très bon film de la nouvelle vague en somme.

Les fragments du discours amoureux encore et toujours chez Rohmer. Cela marche pas mal. De jolies partitions portées par des comédiens séduisants avec, en particulier, cette fameuse Maud incarnée par Françoise Fabian, véritable figure la femme "libre" post 68... Sinon, l'hiver en noir et blanc à Clermont Ferrand avec ses cafés, ses librairies, la lumière blafarde, ce n'est pas très sexy mais on s'y fait... Je trouve quand même que Rohmer aurait pu sabrer cette longuissime digression sur Pascal et le christianisme qui empèsent le propos dans le premier tiers du film.

Ma nuit chez Maud est la tension morale et amoureuse qui traverse Jean-Louis, un homme mûr de 34 ans. Avec son long manteau noir et son air renfermé, il nous est présenté comme un ingénieur austère. Pendant son temps libre, il lit Pascal ou révise ses maths. Il habite seul.
Quand il repère Françoise à la messe, sa décision sera vite prise : il ne la connaît pas, mais elle sera sa femme. Parmi toutes les fidèles ce dimanche, c’est elle la plus blonde, et la plus fervente. À la sortie de la messe, il la suit. À ce stade du film, il pourrait très bien être un psychopathe.
Sa langue commence à se délier lorsqu’il rencontre Vidal par hasard, mais on le voit se tordre les mains. Quelques jours plus tard chez Maud, il se montre d’abord effacé. C’est au cours de la soirée cependant, au contact de Maud qui le provoque souvent (« vous me choquez beaucoup », « vous n’êtes pas très gentil ce soir », « je vous trouve bien scandaleux », lui dit-elle), qu’il commence à s’animer. On rencontre alors un nouveau Jean-Louis, celui qui plaît aux femmes et qui en joue. Après sa nuit chez Maud, il troquera d’ailleurs son long manteau noir pour un blouson plus bad-boy et abandonnera sa cravate. Plus tard, il dira à Maud qu’elle l’a fait progressé moralement. Peut-être en effet l’a-t-elle rendu moins taciturne, plus vivant. Quel rapport avec la moralité ? Les nombreux sermons qui ponctuent le film célèbrent « l’aventure de la vie » et « la joie d’aujourd’hui ». Jean-Louis se disait déjà bon vivant, mais Maud transforme ses paroles en actes et le rend finalement plus chrétien.
Revenons à sa nuit chez Maud. Jean-Louis défend son mode de vie : oui, il eu des aventures, mais quand il se mariera il restera fidèle ; oui, il n’est pas un saint, mais le siècle est accepté par l’Eglise ; non, il ne pariera pas, quel intérêt ? il a déjà son propre destin. Dans ses paroles, il semble sûr de lui. Dans sa vie, il ne lui apparaît que des choix simples. Par exemple, il a toujours échappé au dilemme de coucher ou non avec une fille pour un soir seulement, ce qui irait contre son idée de l’amour.
Mais le destin le provoque et Jean-Louis se retrouve pris au piège chez Maud, nue dans son lit. Sa confusion est comique : il est gêné (il se ligote puritainement dans un plaid pour garder la nuit chaste), hésitant (doit-il partir, rester ?), tiraillé (l’embrasser, puis la rejeter). Avec Maud, il n’est plus maître de lui.
Le lendemain, alors même qu’il vient d’aborder Françoise pour la première fois, il se montre incroyablement tendre avec Maud. Il l’enlace, lui parle de mariage… « c’est fou ce que je me sens bien avec vous », lui dit-il. Il nie l’existence de « la blonde ». C’est une scène romantique, ils s’attirent l’un vers l’autre, s’échangent des mots doux. Est-il sincère, ou joue-t-il au Don Juan ? De toute façon, Maud quitte Clermont – encore une fois, les « circonstances » qui arrangent bien Jean-Louis le sépare d’une femme. Le destin choisit pour lui, il ne reste plus que Françoise.
Alors que Maud est clairement entreprenante – elle insiste pour qu’il reste dormir, l’invite dans son lit, lui propose de l’accompagner faire les courses –, avec Françoise, c’est Jean-Louis qui prend toutes les initiatives. Il l’aborde, propose de la raccompagner, tente un premier baiser. Elle est réceptive et avenante la plupart du temps, mais lui refuse ce baiser. Les circonstances les amènent à dormir sous le même toit, mais pas question de faire lit commun comme chez Maud. D’ailleurs, quand il vient la voir dans sa chambre pour lui demander du feu et la surprend au lit, elle se montre très froide. Avec elle, ce ne sera donc pas l’amour passion. La nuit qu’il passe chez Françoise est à l’opposé de celle qu’il a vécu avec Maud. On se couche tôt, et dans des pièces différentes. Pas de tension sensuelle, Françoise paraît fille quand Maud était femme.
Pourtant, c’est à Françoise que Jean-Louis déclare sa flamme, dès le lendemain matin. « Je vous aime ».
Cinq and plus tard en vacances, Jean-Louis, désormais marié à Françoise et père d’un petit garçon, rencontre Maud par hasard. Françoise fait peine à voir, avec son fichu et sa robe bien sage. Jean-Louis marche devant elle, et non avec. Maud, elle, est plus sensuelle que jamais. Elle rayonne, les cheveux au vent. Derrière son sourire elle avoue cependant que son nouveau mariage n’est pas heureux. Pour elle, le destin aura donc été cruel : deux mariages ratés, l’amour de sa vie mort, Jean-Louis avec une autre.
Si Jean-Louis s’attarde, il finit par rejoindre sa famille. Il comprend certaines choses – sa femme avait été la maîtresse de l’ancien mari de Maud. « N’en parlons plus », dit Françoise, qui symboliquement enlève sa ceinture, se déshabille, et court à la mer avec son enfant. Elle n’est pas que l’épouse et la mère, elle est aussi une femme gaie qui vient de se libérer de son passé. Jean-Louis finit par les rejoindre.
S’il avait été pascalien, il aurait parié sur Maud. Il choisit plutôt Françoise, l’amour qui ne faisait pas rêver, l’amour sous condition (blonde et catholique) que lui reprochait Maud. Il a préféré suivre ce qu’il pensait être son destin. En fait, il a peut-être même parié sur son destin plutôt que sur Maud. En tout cas, il finit heureux et c’est nous, les spectateurs, qui sommes tristes de la victoire de l’amour-raison.

Revu en 2020, le film parait un peu vieillit,. C'est celui des "contes" qui résistent le moins bien à l'épreuve du temps, comparé aux sublimes "La collectionneuse" ou au "Genou de Claire". . Et ce malgré une magnifique photo de Nestor Almendros , de dialogues d'une grande qualité et d'une interprétation remarquable de Trintignant et Fabian. La longue scène centrale de la nuit chez Maud, est à ce titre remarquable, avec ces allers retours et ses joutes verbales , où l'on croit que tout peut basculer à tout moment. Mais le film perd de sa légèreté quand il aborde tous ces thèmes religieux. Les scènes de messe sont très longues, et les discussions sur Pascal, parfois un peu redondante. .Du coup le verbe de Rohmer perd de sa légèreté et de sa grâce .Cette pensée dialectique qui se veut intellectuelle perd de son charme, face du marivaudage Rohmerien intemporel; A noter la très bonne prestation du grand metteur en scène de théatre A. Vitez. .

Vrai chef d'oeuvre. Original, brillant, émouvant. Les acteurs sont parfaits. Le scénario aussi. Clermont-ferrand, trintignant

Jean-Louis (Jean-Louis Trintignant) habite en Province et croise un ancien camarade qui l’invite chez une amie à lui, Maud (Françoise Fabian). La neige l’oblige à passer la nuit chez elle, l’occasion de discuter de divers sujets. Le lendemain, il croise une autre jeune femme qu’il avait repérée à la Messe, Françoise (Marie-Christine Barrault).
Il ne se passe pas grand chose mais c’est pourtant captivant. Les personnages discutent beaucoup entre eux, abordant plusieurs thèmes. Par exemple, les échanges autour des probabilités et de la théorie de Pascal sur le pari sont très intéressants, notamment en ce qui concerne l’espérance et le gain possible : même si un événement a peu de chance de se produire, le gain possible est tel qu’il vaut le coup de se tenter. Que la vie ait un sens ou non, on est obligé de croire qu’elle en a un car si on part de l’autre postulat, on a tout perdu si jamais la première hypothèse se réalise. Les échanges sont une bonne façon d’apprendre des notions philosophiques, ce n’est pas pompeux, je trouve que cela fait naturel. C’est profond.
Divers autres thèmes sont abordés comme la religion, l’amour, le pardon. C’est vraiment l’occasion de réfléchir, certes il faut rester bien concentré, mais on est face à différents points de vue. Il se passe très peu de chose mais les échanges maintiennent le rythme car ils sont très intéressants.
J’ai trouvé Françoise Fabian captivante, elle a beaucoup de charisme et la nuit chez elle semble rapide, on ne s'ennuie pas à suivre toutes ces discussions. En revanche, j’ai trouvé que le rythme retombait avec Marie-Christine Barrault, beaucoup plus discrète, un peu ennuyeuse. Heureusement, elle arrive quasiment à la fin du film.

Admirable résistance au temps d'un film qui a 51 ans ! Actualité brûlante des questionnements religieux et existentiels, des engagements, des choix, du sens de l'amour. Intemporalité des Pensées de Pascal, intelligibilité irréprochable de la diction des acteurs qui ar-ti-cu-lent, malgré la volubilité du dialogue rohmérien, au passage un hommage absolu à la langue française. Françoise Fabian, actrice sensible et irrésistible beauté indémodable, et Trintignant parfait comme toujours. Bref, quand on pense que ce film a vu le jour un an après Mai 68, c'est à dire à contre-courant absolu de l'anti-religiosité obligatoire du temps, il est rafraîchissant de constater qu'une oeuvre courageuse, qui se fout des mots d'ordre, est la seule qui demeure. Comme toujours, la caméra de Rohmer nous embarque dans ses contes, oui, mais partout pour de vrai.