Derniers Avis : La Mélodie du bonheur - Page 4

Quatre ans après le triomphe de "West Side Story", Robert Wise rempile avec une nouvelle comédie musicale, "The Sound of Music", qui connu également un immense succés. On retrouve dans cette dernière Julie Andrews dans un rôle fortement semblable à celui qu'elle occupait dans "Mary Poppins".
La durée de ce long métrage (presque 3h) pourrait en rebuter plus d'un mais le temps défile rapidement au rythme des chansons et de cette histoire qui nous fait autant rire qu'il nous met la larme à l'oeil.
Le scénario est simple et prévisible mais là n'est pas l'important. Les musiques sont belles et bien interprétées, la mise en scène excellente, et les acteurs incarnent parfaitement leurs personnages notamment le charismatique Christopher Plummer.
Un trés bon spectacle familiale avec un effet feel-good garanti.

Film sympathique à destination pour de jeunes enfants (même si le contexte assez sérieux est celui de l'Autriche dans les années 30). Un peu comme Mary Poppins, on retrouve le personnage de Julie Andrews en gouvernante qui va enseigner le chant à des enfants vivant une société rigide (en l'occurrence symbolisée par leur père).
L'histoire, certes un peu mièvre car destinée à des enfants, se tient. Les chansons sont moins mémorables que pour Mary Poppins mais fort sympathiques.
Julie Andrews est toujours aussi charmante, Christopher Plummer joue également très bien et sa voix chantée (Bill Lee) est bien également.
Un film assez rafraîchissant, signé Robert Wise.

Moi, j'aime beaucoup ce film qui raconte l'histoire vraie de la famille Von Trapp : l'histoire d'amour entre le capitaine et Maria qui se termine par la fuite de la famille devant l'invasion nazie. Les enfants sont adorables (quoique...) et les chansons inoubliables. C'est le genre de film qui donne le sourire et Julie Andrews est formidable !

Allergique aux comédies musicales ou aux histoires romantiques, fuyez... Mais ce n'est pas mon cas, alors j'ai vu, revu et reverrait cette comédie musicale sans m'en lasser !

Ah, la mélodie du bonheur a fait toute mon enfance ! C'est vrai, que c'est un peu béat par moment, oui, un peu niais, mais l'histoire accompagnée des splendides musiques rend ce film vraiment magnifique. spoiler: Vous vous attacherez bien vite à cette famille qui apprend à chanter avec Maria.
Un film culte, avec une bande son exceptionnelle !

En dépit de son profil de spectacle sponsorisé par l'Office Catholique du Film Français et malgré sa première demi-heure qui aurait désespéré n'importe quel patronage,ce film multi-oscarisé de Robert Wise ,résiste bizarrement assez bien sur la durée , de nouveau par le seul mérite de sa mise en scène et surement par la grâce espiègle d'une Julie Andrews,qui dans la foulée de Mary Poppins rempile pour un nouvel emploi de gouvernante iconoclaste.

Film trop peu connu, à mon goût, qui mérite d'entrer au Panthéon du cinéma pour le travail rigoureux de tous les membres de son équipe...tout y est: des acteurs qui sont chanteurs et danseurs, compositeurs et mélodies de légendes, réalisation, scénario et montage sans faille. Une oeuvre, sans temps mort, qui pourrait se situer, pour son esthétique visuelle et sa trame d'arrière plan, entre "west side story" et "sisi"...
A VOIR!!! et ce, à n'importe quel âge!!

Un film un peu amer à mon goût. Le film commence bien avec une intro reussis de Julie Andrews en plein campagne, chantant, sautant. La synopsis est sympathique. Une femme provenant du couvent va dans une famille et va essayer d'y faire regner la joie qu'elle a en elle, et tout ça en chanson. Au niveau des acteurs, Julie Andrews et Christopher Plummer sont parfaits. Mais au niveau du scénario, il y aurait possibilité quand meme de faire mieux, ou plutôt en enlever un peu. Ce que j'ai detesté dans ce film c'est sa dernière demi-heure. Tout au long du film, nous avons eu le droit à une jolie histoire d'une famille qui retrouve la joie et l'union grâce à ce personnage de Maria , s'en suit une relation amoureuse avec le père de famille veuf. Tout va bien, on chante, on danse, on prend plaisir à voir cette famille s'epanouir. Il y a quelques hics parfois, on regrette par exemple que la baronne Elsa Schraeder ne soit pas assez garce afin qu'au final elle puisse être jeté comme une vieille chaussette. Mais ma foi, qu'il en soit ainsi. Ceci ne dérange pas non plus et l'on prend tout de même un grand plaisir. Jusqu'au deux heures du film, la derniere demi-heuresur fond d'occupation allemande me repugne fortement. Alors que tout ce petit monde chantait gaiement, on nous plonge dans le drame. Ce qui donne quand même un gros coup au moral quand pendant dehx heures on craignait seulement sur le bonheur du monde et maintenant on craint pour la vie de ses gens. Les situations ne sont pas mal amenés pour autant. Quand je pense nottament à l'évasion sur la chanson d'au revoir par exemple. Mais ceci ternis un peu l'ambiance du film dont on voulait pas se séparer de ce tout beau - tout much. Amer

J'ai grandi avec les classiques de Disney et j'apprécie les comédies musicales, je pensais donc être immunisé à la niaiserie. La Mélodie du Bonheur m'a prouvé le contraire, et c'est bien dommage que ce film soit aussi guimauve, car il possède des qualités non négligeables. L'histoire suit Maria, une jeune femme un peu étourdie qui vit dans un couvent. Suite à ses nombreux manquements au règlement, la mère supérieure décide de l'envoyer en tant que gouvernante auprès des sept enfants de la famille von Trapp, qui ont perdu leur mère quelques années auparavant. Et à partir de là on connait l'histoire, pas parce qu'elle est clichée ou convenue, mais parce qu'on l'a vue dans un autre film avec la même actrice principale, Mary Poppins, sorti un an avant La Mélodie du Bonheur. C'est d'ailleurs étonnant que ce dernier soit tiré d'une histoire vraie, on ne peut donc pas dire qu'il a plagié le film de Disney. Le long-métrage de Robert Wise souffre quand même de la comparaison, principalement au niveau des enfants, dont le jeu est globalement mauvais et dont le nombre leur empêche d'avoir une personnalité propre (à l’exception de Liesl), là où Jane et Michael Banks étaient développés. Les interludes musicaux sont trop nombreux et certaines chansons reviennent trop de fois à mon goût, sans pour autant qu'il y en ai une qui me reste en tête à la fin du film. Toutefois, je suis bien obligé de reconnaître que c'est travaillé et que les acteurs y mettent du leur, en particulier Julie Andrews qui a l'air de s'éclater à jouer cette gouvernante. Il y a rarement une chorégraphie pour accompagner, sauf pour les chansons importantes scénaristiquement, ce qui leur confère un charme supplémentaire (en particulier les scènes dans le kiosque du jardin). Le film vaut le coup d’œil pour la réalisation de Robert Wise, qui ne fait que confirmer ce qu'on pouvait déjà observer dans West Side Story. On retrouve ici des décors imposants et magnifiques, que ce soit le paysage autrichien, le manoir des von Trapp ou bien les rues de Salzbourg. Le cadre rend parfaitement compte de la taille et de la beauté des environnements dans lesquels évoluent les personnages, qui occupent souvent une petite place à l'écran et pourtant leur placement millimétré permet de s'intéresser autant au fond qu'à eux. C'est la première fois que la positions des acteurs me frappe autant, et je pense que le long-métrage mérite d'être vu juste pour cela. Pour résumer, c'est bien fait et bien interprété, mais le ton résolument trop niais m'a empêché de rentrer dans l'histoire, ce qui fait que je me suis ennuyé (ça dure quand même 3 heures !). La note en a bien évidemment pâti, mais je le considère comme un bon film et je le recommande si vous avez la patience pour ce ton cucul la praline.

Un film parfait, une très belle histoire (certes inspirée de faits réels) et un couple idyllique. Une MUSIQUE parfaite où l'on ne s'ennuie jamais. Le seul hic est la voix de "ma sorcière bien-aimée", insupportable à souhait. Ce film mérite d'être redoublé. Les décors et les costumes sont superbes.

J'ai du visionner ce film 10 ou 20 fois dans mon enfance et le revoir est une merveille ! Les musiques me restent longtemps dans la tête, j'en frissonne. Humour, poésie, tragédie, chants, romance... Même les danses sont cultes ! Je ne regrette qu'une chose : M'apercevoir que pas une fois je ne l'ai vu en VO !

« La mélodie du bonheur » est une comédie musicale culte qui peut se targuer d’avoir raflé pas moins de cinq oscars en 1966. Etonnant ? Ce qui l’est le plus est peut-être le fait que l’homme derrière la caméra de cette gentille œuvre familiale est aussi celui ayant orchestré la violence des gangs de « West Side Story ». Changement de registre total donc, bien que l’héroïne de cette histoire se nomme encore une fois Maria. La Maria de cette histoire est une nonne, mais une nonne aimant chanter tout en se perdant dans les hautes étendues autrichiennes. Exaspérées par son comportement frivole peu adapté à la vie au couvent, les sœurs lui donnent pour mission de devenir la gouvernante des sept enfants du sévère capitaine Von Trapp. Il se trouve que Maria est exaspérante avec son éternel optimisme et son sourire forcé, il se trouve que les enfants ne sont pas si terribles que ça, et il se trouve aussi que le capitaine est bel homme finalement pas si coincé. L’intrigue est toute dessinée, non ? Ce que je reproche à « La mélodie du bonheur », c’est son manque de profondeur. Il n’y a pas de réels enjeux puisque tout se passe idéalement. Une unique confrontation avec les petits diables et ensuite c’est l’amour pour toujours, pareil pour la relation entre Maria et Georg. La baronne Elsa Schraeder baisse rapidement les bras après n’avoir tenté de décourager qu’une unique fois sa rivale. Après près des trois quarts du film, une fois les intrigues familiales closes, l’arrivée du nazisme en Autriche permet de donner une légère profondeur au récit. Comment assumer ses positions, comment assurer son rôle de chef de famille lorsque soi-même on doute, comment protéger sa progéniture, tant de réelles thématiques abordées par la comédie musicale. Il aurait pu être judicieux d’exploiter ces idées plus longuement vis-à-vis de la longueur de l’œuvre, mais qu’importe, elles sont présentes et c’est l’essentiel. Après tout, la volonté a été de concocter un film familial qui donne le sourire, non ? Les chansons présentent du bon comme du moins bon. Certaines charment immédiatement l’oreille, telles que "My favourite things", "Do-re-mi" et "Edelweiss", et accompagnent évidemment des scènes toutes aussi charmantes. D’autres ne provoquent rien malgré la qualité de la scène l’accompagnant ("Something good") et d’autres ne présentent que peu d’intérêt voire agacent, concordant avec la vacuité de la scène ("I have confidence", "Sixteen going on seventeen", "The lonly goatherd"). Vous l’avez compris je pense, si jamais vous avez envie de vous détendre devant un film niais, gentillet et sans prétention « La mélodie du bonheur » est fait pour vous ! Autrement, autant ne porter d’intérêt qu’à la précédente comédie musicale de Wise.

Une excellente comédie musciale avec Julie Andrews après Mary Poppins. Avec Christopher Plummer,un très grand acteur qui a joué dans de grands films : Le Retour de la Panthère Rose, Nosferatu à Venise, Star Trek 6 : Terre Inconnue, Malcom X , L'Armée des Douze Singes, Alexandre, Le Nouveau Monde , L'imaginarium du Docteur Parnassus, Beiginners et le remake américain de Millémium. Des chansons inoubliables. 5 Oscars. Une consécration internationale.

C'est vrai que la mélodie du bonheur est niait, mièvre et quelques peu surannée, mais il n'empêche que les airs du film sont tout simplement inoubliables .
C'est le genre de film qui vous met tout de suite de bonne humeur et vous apporte un jolie rayon de soleil .
C'est de la bonne humeur assurer, on s'amuse beaucoup et on passe un agréable moment .
Julie Andrews est géniale, l'héroine de Mary Poppins nous entraine dans un tourbillon de chants, elle et sa formidable troupe de bambins .
Les enfants d'abord turbulents, méfiants seront séduits à leur tour par le sourire et la joie de vivre de cette femme qui se trouve ne pas être fait pour sœur dans un couvent, mais plutôt pour croquer la vie à pleine dent et trouver le bonheur et l'amour sur son chemin .
Christopher Plummer est parfait en père d'abord autoritaire puis à son tour charmé par la douceur et la joie de vivre de cette femme pleine d'énergie et de tendresse .
C'est une belle preuve d'optimisme .

Film culte. Récompensés par 5 Oscars dont celui du Meilleur Film et du Meilleur Réalisateur pour Robert Wise. Une comédie musicale pleine de tendresse et de charme. Les chansons, les paysages et les décors sont magnifiques. Avec de belles scènes drôles et romantiques : spoiler: Maria qui arrive dans la maison du Capitaine, le spectacle avec les marionnettes, le Capitaine qui chante Edelweiss ou encore la scène du jardin lorsque Maria et le Capitaine chantent ensemble
et avec aussi spoiler: un moment de suspense à la fin avec l'arrivée des Nazis
. Julie Andrews (Golden Globe de la Meilleure Actrice dans un film musical) est formidable dans le rôle de Maria, une gouvernante pétillante et pleine de vie. Les enfants jouent bien leurs rôles et Christopher Plummer est excellent dans le rôle du Capitaine Von Trapp, veuf et père autoritaire des sept enfants.

Un grand classique du cinéma, tout y est; le scénario original très intéressant , le jeu des acteurs au Top et bien sûr la bande son inoubliable. C'et un beau spectacle familial que l'on ne se lasse pas de voir et de revoir.