Derniers Avis : La Beauté du Diable - Page 2

Cette variante du mythe de Faust date de 1949/1950, une époque où la bombe atomique a été utilisée et où l’utilisation de la science suscite des inquiétudes. René Clair insiste sur la capacité démoniaque d’exploiter l’énergie formidable dans le moindre grain de matière. « Transformer le monde grâce à la science voilà le but suprême ».
Contrairement au mythe originel Mephisto n’obtient pas d’emblée la signature de Faust. Ce dernier obtient un essai.
L’utilisation de la lumière frappe comme dans le cinéma expressionniste.
Le passage du plan moyen au gros plan n’est jamais gratuit.
Mephisto se retrouve souvent dans la profondeur de champ tirant les ficelles.
L’utilisation du miroir pour voir le futur et les trucages simples donnent une fluidité à la mise en scène qui ne tombe pas dans le kitsch.
C’est bien sûr le duel d’acteurs Michel Simon/Gérard Philippe qui domine la distribution. L’éclairage du visage de Gérard Philippe sculpte ses traits juvéniles alors que les modulations de la voix de Michel Simon donne à Méphistophélès toute l’ambiguïté nécessaire.
Coproduction franco-italienne tournée à Cinecitá, les décors sont très italiens : fontaine, campanile dans le lointain...
Finalement Faust renoncera au futur de destruction promis par la puissance de l’atome et le destin de Mephisto est tout à fait différent du mythe de Gœuthe.
L’année de sortie du film est lancé l’appel de Stockholm, mouvement pacifiste organisé en sous-main par l’URSS que les protagonistes du film vont signer.

Que ne ferions-nous pas pour retrouver un peu de jeunesse ? et une vie plus facile libéré des contraintes financières ? Tout peut etre remis en question, quel est le sens de la vie ? Le film de René Clair séduit par sa grande ambition formelle, sa dimension fantastique et par les thèmes qu'il aborde, thèmes qu'il ne traite qu'en surface, dépassé par les questions qu'il soulève. Reste l'affrontement mémorable de Gérard Philippe tourmenté et d'un Michel Simon rigolard

La vie et l'amour éternelle, l'argent facile, la puissance, le pacte avec le diable, autant de vices qui attirent tous les hommes, même le plus grand des scientifiques. Et ce film met en scène cet homme.
"L'enfer est sur la Terre" affirme même Méphistophélès.

Ce film est une lutte entre le bien et le mal comme en témoigne la mise en scène des dernières images avec les statues des anges face à la fumée noire des enfers.

René Claire signe un film noir en adaptant la damnation de Faust

Le thème de Faust revisité par ce grand cinéaste qu'est René Clair. Et si l'ensemble n'est forcément pas à la hauteur du chef--d'oeuvre de F.W.Murnau, il faut tout de même reconnaître qu'il est bourré de qualités et que l'on passe un excellent moment de cinéma. Il y a une bonne dose d'humour, Michel Simon et Gérard Philipe sont excellents, la photographie et les décors sont magnifiques et la mise en scène offre de très beaux moments - notamment celle où l'on voit le personnage de Gérard Philipe qui regarde son avenir à travers un miroir.

La Beauté du diable est considérée comme un classique du cinéma français d’après-guerre, et un des grands films de René Clair. Sincèrement, plutôt enthousiaste au début, le film m’apparait au final assez moyen. Plutôt pas mal, mais moyen malgré tout.
La faute d’abord à une histoire qui peine à avancer. On évolue un peu dans la ouate avec ce film qui manque de scènes vraiment forte, et qui distille un récit à la narration lente, avec l’impression de séquences qui trainent en longueur, spécialement dans la deuxième partie du film. Toutes les scènes qui tournent autour de Simone Valère, et plus largement de la romance de Gérard Philipe sont longues, et manquent de vie. On ne ressent pas franchement l’histoire d’amour, et j’ai eu le sentiment parfois d’un film très ciselé qui, comme bien des films comme cela, peine à laisser passer la flamboyance des sentiments et la fureur baroquisante de ce qui se trame. La Beauté du diable est donc un film appliqué, qui se laisse suivre, mais aux dialogues un peu théâtraux, et surtout qui mise beaucoup sur le didactisme des échanges et bien moins sur l’image pour dire les choses. C’est assez dommage pour cette relecture du mythe de Faust.
D’autant que l’image est travaillée, mais c’est vrai qu’elle n’apporte pas grand-chose au récit. De beaux décors, un noir et blanc soigné, des effets visuels discrets mais convaincants, René Clair livre un film carré et appliqué, avec une mise en scène solide mais toujours touchée un peu par son manque de vivacité. Les scènes de danse, le transport des sentiments, et même certains moments clés comme la première apparition de Méphistophélès, tout cela est filmé un peu trop platement par René Clair. Si on peut difficilement trouver à redire d’un point de vue technique, ce n’est pas spécialement imaginatif ou audacieux. Il y a quelques exceptions, celle où Gérard Philipe découvre son avenir par exemple.
Le casting est bon. Gérard Philipe et Michel Simon, voilà un face à face surprenant, et en mesure de faire des étincelles. Gérard Philipe forme un duo convaincant avec Simone Valère, autre jeune première charmante, et je dirai qu’ils collent bien à l’imagerie romantique que l’on se fait de Faust, et que semble induire ici les décors. Michel Simon est très bon aussi, c’est un acteur talentueux et toujours imposant, mais à la limite il tranche un peu avec l’approche du film. Comme pas mal d’acteurs à la truculence relativement écrasante, je pense par exemple à Louis de Funès, leur jeu peut être aussi positif pour un film que négatif si le métrage n’a cure de cette truculence. J’ai le sentiment que dans l’univers très appliqué, soigné et maitrisé de René Clair, Michel Simon en fait un peu trop et apporte parfois une forme de comique, volontaire ou non.
Maintenant, ce serait exagéré de dire qu’il n’est pas bon, et au contraire certains trouveront même qu’il apporte un soupçon de cette verve qui manque par ailleurs au film de Clair. J’aurai préféré que Simon ne soit pas le seul à la porter.
La bande son est bonne, mais il n’y a pas beaucoup plus de commentaire à faire la concernant.
Je conclurai en saluant un film élégant, mais auquel René Clair a eu du mal à imposer une réelle profondeur, une réelle force. La dramatisation reste un peu ténue l’histoire d’amour n’a pas un relief particulier, et le côté théâtral revendiqué et audible dans les dialogues par exemple, n’aide pas vraiment à donner du volume au métrage. Reste une bande agréable à suivre et visuellement peu critiquable, mais ce n’est pas un pilier comme je l’imaginais. 3.

Beaucoup trop théâtrale, à la limite du supportable. On sent dialogues souvent récités, les acteurs adoptent des attitudes dignes des grands films du muet, le film a vécu..........

Attention, casque lourd et lunettes de soleil s'imposent pour découvrir ce film français particulièrement surprenant dans son style et son genre. Deux pointures flamboyantes se disputent les rôles principaux afin de dépoussiérer avec talent "la légende de Faust" Le visage marqué mais incroyablement expressif de Michel Simon donne à Méphistophélès sa plus belle apparition sur le grand écran, tandis que l'angélisme juvénile de Gérard Philippe amoureux, nous renvoie à cette seconde chance que nous aimerions avoir lorsque les décennies commencent à nous peser. Brillant, académique mais généreux, techniquement sans reproche pour l'époque de la réalisation, nous avons là une des perles du cinéma Hexagonal.

Etrange adaptation du Faust de Goeth,cette œuvre milite pour une simplicité des choses, de la vérité (de la Vérité ?) en montrant comment la richesse qu'elle soit de parure et d'or ou constituée de tas de billets (qui ne plaisent pas au prince !) sont des illusions inspirées par le diable ici ou tout simplement par notre aveuglement dans la réalité. La place de la femme, des femmes, tantôt mépris fascinant tantôt salut de l'âme, est magnifique scénarisée. Les symboles sont simples mais vont droit au cœur. Un film qui questionne aussi le savoir dans les livres qui est utile mais finalement mort alors que Mephisto propose à Faust de "revivre" la pratique et de réapprendre en (re)vivant son vécu et en empruntant un autre chemin. Qui se prend au jeu de qui et qui se prend à son propre jeu ? L'âme humaine peut elle surpasser ses propres errements ? Un film intéressant à voir en ces temps de troubles matérialistes de remise en question spirituelle.

Un excellent film fantastique français. Gerard Philippe joue à la fois Méphistophélès jeune et Henri Faust jeune. Michel joue à la fois Méphistophélès vieux et Henri Faust vieux. Le Diable peut prendre toutes les apparences. La jeunesse de Henri Faust est la beauté du diable.Un chef d'oeuvre.

Chef d'œuvre incontesté du cinéma français, La Beauté du Diable revisite le mythe de Faust, avec le talent de René Clair et le génie de Michel Simon et Gérard Philippe, qui échangent "diaboliquement" leur rôle .
Je l'ai vu à la télé tout petit, cela m'a énormément marqué ! Même si je ne l'ai guère revu beaucoup de fois, je l'ai toujours dans ma vidéothèque! Du vrai cinéma injustement oublié aujourd'hui et qui vaut largement toutes les daubes actuelles .

René Clair adapte le mythe de Faust et l'arrange à la sauce "réalisme poétique" de l'époque. Le résultat est saisissant et fonctionne à merveille, d'abord et surtout parce qu'il a su confier les deux rôles principaux à des pointures : Michel Simon est parfait en Méphistophélès, tour à tour gentil, guilleret et menaçant face à un Gérard Philipe qui ne cesse de découvrir combien il se fait manipuler. Cette rencontre fait des étincelles et René Clair sait créer l'atmosphère idéale (à grand renfort de superbes décors et d'un éclairage très travaillé) pour immerger le spectateur dans son histoire. De manipulation en manipulation en passant par les échanges de corps, "La Beauté du Diable" ne cesse de surprendre et montre bien l'inventivité du cinéma français.

Ce face-à-face entre Gérard Philippe et Michel Simon vaut le coup d'oeil. La finesse des dialogues eT l'excellence du jeu sont saisissants. L'histoire a parfois un côté un petit peu trop théâtral, malgré ça on reste fasciné du début à la fin.

Masterpiece,Masterpiece,Masterpiece, il n'y a pas d'autres mots pour dire que ce monument du cinéma est l'un des plus grands classiques du patrimoine français réalisé par l'un des plus grands cinéastes avec Jean Renoir,Marcel Carné,René Clément,Henry-George Clouzo,Denis de la Patelière,Christian Jacques,Maurice Tourneur et bien d'autres, depuis la création du 7ème Art d'avant guerre,René Clair a tout inventé du cinéma , il faisait parti des pionniers de l'age d'or du cinéma français.Il était l'un des meilleurs de tout les temps.La Beauté du Diable est sans doute avec la version du réalisateur allemand d'avant guerre de Friedrich Wilhem Murnau,Faust,une légende allemande avec l’immense acteur acteur de "L'Ange Bleu",Emil Janing l'une des deux meilleurs adaptations entre le diable Mephisto et Faust.Ce film fut tourné complétement en Italie à Rome proche du Vatican dans des décors incroyable de vestiges des vieux quartiers de la Capitale.La mise en scène est d'une incroyable audace pour son époque avec peu d'effet spéciaux,tout est dans la manière de se servir d'un plateau et d'une camera,regardez le travail extraordinaire de René Clair avec sa camera infiltrant à travers un miroir dans une pièce éclairé,un travail d'orfèvrerie par ce grand cinéaste.ce drame fantastique ne s'arrête pas seulement là,sans l’interprétation de ses deux acteurs principaux,les immenses stars françaises Michel Simon et Gerard Philipe qui à tour de rôles dans des numéros troublants où chacun des deux monstres sacrés se donneront la réplique dans ceux de Mephisto et de Faust.Pourtant derrière les caméra le tournage était très difficile,Gerard Philipe ne voulait pas jouer dans ce film,il se prenait pour un arrogant,et René clair le traiter de" petit con" ,mais les deux hommes par la suite vont devenir les deux meilleurs amis du monde,tandis que Michel Simon détestait exécrablement Gerard Philippe à cause de sa beauté,il dira même plus tard en parlant de lui,qu'il avait jamais vu un acteur aussi nul ,mais rassurez vous ce n'est pas la première fois que Simon dira cela à un acteur,il le fera à Jean Gabin,Louis Jouvet,Jean louis Barreau etc..etc,c'était sa manière de provoquer et d'agacer tout le monde sur un plateau,mais il savait qu'il avait en face de lui des grands acteurs.(la suite dans Notrecinema.com sous le pseudonyme jamesbond)

Un très beau classique à la mesure de sa réputation...une grande réussite du cinéma Français fantastique !!!

un michel simon qui campe un mephistopheles rabelaisien à souhait ! magnifique