Derniers Avis : Miller's Crossing - Page 7

Vu il y a trés longtemps,c'est pas le Coen qui m'a le plus marqué.

On reconnaîtrait un film des frères Coen entre milles. Mais oui, souvenez vous : ce subtil et tarabiscoté mélange d’humour décalé, de froideur amer, d’humanisme et de chauvinisme, le tout estampillée d’une mise en scène bien léchée, d’une photographie travaillée, de dialogues et de personnages horripilants. Tout ça peut laisser personne indifférent, même le plus exécrable des cinéphiles. Le cinévore glouton que je suis n’a pas pu résister à ce met savoureux, datant tout de même de 1990 (les débuts des frères Coen, et oui !). Le film n’a pas pris une ride et reste le brillant hommage aux films de gangsters qu’il l’était il y a 20 ans de cela. A mi chemin entre les incorruptibles et le Parrain se situe Miller’s Crossing, assez classique pour ne pas choquer mais toutefois assez singulier pour ne pas décevoir de la part des frères Coen. Car rassurez vous, c’est du Coen pur jus que l’on retrouve ici. Le scénario est sobre, bien foutu et un déjanté juste comme il faut, et procure aux personnages une réelle marge de manœuvre aux personnages. Des personnages encore une fois excellents, au caractère différent mais ayant tous quelque part un petit grain de folie. L’ambiance du film est vraiment bonne (La fameuse époque de la Prohibition aux USA – l’âge d’or du banditisme et des gangsters et du règne des mafias et gangs en tout genre-). La reconstitution histoire est crédible : environnements, vêtements comme décors intérieurs sont fidèlement restitués. Les péripéties sont assez nombreuses pour que l’intrigue ne fasse pas du surplace. La dissonance cognitive du anti-héros du film (Gabriel Byrne) est remarquable ; ses tensions, alliances et trahisons envers deux camps mafieux opposés est réellement passionnante et l’on se prend au jeu de haïr puis de s’apitoyer sur ce pauvre personnage, finalement bien pommé. Techniquement parlant, c’est vraiment bon aussi, autant du côté de la caméra, fluide et osée, que de la photographie, très belle avec son côté vintage, et du montage. Les scènes musclées sont rares mais certaines scènes et dialogues sont si bons qu’ils compensent largement le reste. Pas de coup de mou à signaler d’ailleurs. Enfin, j’applaudirais sans retenu la performance des acteurs, tous forts brillants : le ténébreux et salaud Gabriel Byrne, l’originale Marcia Gay Harden, le très bon John Turturro mais encore Jon Polito, chef mafieux nerveux jubilant. Et j’en passe. Bref, ce film, certes dramatique et sombre, mais aussi truffé d’humour, est étonnant à plus d’un point. Une très bonne pioche, honteusement méconnue, de l’œuvre des deux frangins les plus talentueux d’Amérique.

Après une excellente comédie, Arizona Junior, d’une drôlerie incroyable, les frères Coen revenaient, avec Miller’s Crossing, à leurs premières amours : le film noir.

Leur troisième film affiche ce qui serait leur marque de fabrique au fur et à mesure des métrages : une esthétique hors du commun pour une atmosphère presque hors du temps. Malheureusement, Miller’s Crossing n’est que atmosphère et jamais vraiment très bien scénarisé. Les personnages y sont passionnants, les rebondissements plutôt originaux mais l’ensemble ne colle pas vraiment et le film se retrouve être une simple démonstration des talents plastique de la fratrie de Philadelphie. Quelques scènes, tout particulièrement, sont assez exceptionnelles, comme l’attentat sur Leo, que ce dernier, divinement interprété par un toujours parfait Albert Finney, déjoue dans une fusillade d’un comique volontaire incroyablement efficace ou l’offensive des policiers sur un bar, où on trouve une apparition parfaitement incongrue (et jouissive, cela va sans dire) de Sam Raimi. Mais jamais l’histoire du film ne vient magnifier ces prouesses techniques. Les acteurs sont pourtant très bons, surtout le couple Gabriel Byrne – Marcia Gay Harden, mais rien n’y fait, même John Turturro (pléonasme), dans un de ses meilleurs rôles.

Miller’s Crossing est visuellement magnifique, même auditivement grâce à Carter Burwell. Mais c’est aussi une histoire moyenne avec une narration médiocre. Un bon film.

Sans en avoir jamais tout à fait l’air, Miller’s Crossing est une histoire cruelle qui traite de fidélité et de trahison. De trahison surtout, et de la relativité de l’amitié lorsque l’homme brûle de réussir, de devenir « quelqu’un ». Dans ce film sur les rivalités sanglantes de gangs rivaux d’une ville américaine, l’homme apparaît sous ses facettes les plus sombres : absence de scrupules, corruption, compromissions, trahisons, traquenards se succèdent sans cesse, de tous bords. Parlant sans arrêt de fidélité, d’éthique, d’honneur, les protagonistes n’ont de cesse de faire le contraire de ce qu’ils annoncent, de s’engager dans de tortueuses manœuvres dans leur seul intérêt.
Alors, le héros très bien interprété par un Gabriel Byrne superbement ambigu, énigmatique, apparemment paumé mais secrètement fin comploteur est-il lui aussi totalement pourri ? Non car il tombe dans le seul piège susceptible d’empêtrer dans ses rets une personne aussi retorse : l’amour bien sûr, qu’il recherchait et redoutait à la fois, seule touche d’humanité dans cet univers noir.
L’ambiance d’époque est superbement reconstituée, la mise en scène est maîtrisée, l’ambiance lourde de sous-entendus, de menaces ; gros plans, contre-jours, subtils raccords de scènes font ressortir la psychologie glauque des personnages, tous très bien joués et conduits. Les frères Cohen débutaient et frappaient fort avec ce film talentueux, oppressant parfois mais aussi curieusement entaché de cet humour noir, sarcastique et inattendu qui est fortement attaché à ces réalisateurs brillants.

C'est vrais que j'étais un peu réticent par rapport à ce film, mais apres l'avoir vu j'ai trouvé que c'était le meilleure film des frères coen, un vrais chef-d'oeuvre. Petite comparaison, ce film est de loin bien meilleure que public enemies!

Avec ce Miller's Crossing, les frères Coen signent un polar noir dans la veine de ceux des années 40 mais encore une fois on retrouve un ton très "Coen". Le scénario est très bon proposant de nombreux rebondissements et reposant sur des personnages forts magnifiquement interprétés. On pensera surtout au génial Gabriel Byrne qui impose son regard désabusé et surtout son côté retord. Albert Finney n'est pas en reste tout comme le toujours très bon John Turturro qui incarne à merveille un personnage purement détestable.

La réalisation quant à elle fait dans le sobre mais touche juste. L'hommage aux oeuvres des années 40 est palpable et franchement appréciable. Saluons un montage dynamique qui si il prend son temps pour poser les intrigues et personnages, parvient tout de même à rester limpide et à maintenir l'attention du spectateur par sa maitrise. La BO est elle aussi très réussie. Mais encore une fois le point le plus remarquable demeure l'écriture de l'ensemble et le ton du film qui oscille entre moments graves et d'autres plus légers voir franchement décalés.

Pour conclure : un très grand cru des Coen.

Pour leur troisième réalisation, Joel et Ethan Coen décidèrent de rendre hommage aux films de gangsters, et quel hommage. Bien que possédant un scénario légèrement alambiqué, mais très bien écrit et d'une grande richesse, Miller's Crossing se révèle être un excellent film (le terme "chef d'oeuvre" ne serait usurpé). Joel et Ehan Coen arrive à retranscrire l'ambiance des films noirs à la perfection. Le film ayant été tourné à La Nouvelle Orléans, ajoute un cachet à l'ensemble de l'oeuvre. Les acteurs sont dans le ton. Aucune baisse de régime à signaler. La mise en scène est magistrale. La musique est sublime. On retrouve avec plaisir le style des frères Coen à coup de moments absurdes et d'humour noir. Finalement, plus qu'un hommage, une référence à mettre à côté de la saga du "Parrain". A voir absolument.

Un hommage aux films de gangster réalisé de main de maître par les frères Coen.

J'ai bien aimé ce film de gangsters au style unique ! Et allez savoir pourquoi alors que je n'ai strictement rien compris à l'intrigue, car étant trop compliquée à suivre, mais tans mieux, c'est le genre de film qui peut surprendre à chaque vision, d’où sa richesse (outre la bonne réalisation). Tout est excellent : la mise en scène, le jeu des acteurs (tous très bien dirigés), l'humour décalé qu'on retrouve souvent dans les films des frères Coen (que j'adore comme toujours), et les plans magnifiques et maitrisés.

Quelle déception, pourtant j'aime bien les Coen, ensemble ou non, mais là je me suis ennuyé ferme et ce malgré la belle photographie, la bonne b.o. et les bons acteurs. C'est sans doute un bel hommage aux films noirs et de gangsters mais à priori ça ne me touche pas, l'intrigue ne m'a guère passionné et les personnages ne sont pas attachants, de plus c'est trop alambiqué et trop lent, on a l'impression que le film dure des heures. Voilà, ma critique détonne des autres mais il ne pouvait en être autrement au vu de mon immense déception.

Avec "no country for old men", l'autre Coen parfait. Chef d'oeuvre, rien à jeter (dialogue, intrigue, décor, acteur, montage, musique.....). De très loin le meilleur film de gangster (genre que j'apprécie peu) avec les Parrains. Un jour, ce film sera reconnu tel qu'il est : un bijou.

Un très bon film sur la mafia. Film noir dans le pur style des Coen.

Un bel hommage au film noir américain dans le pur style des Coen ce qui veut dire un coté parfois caricatural plaisant ,une bande originale décalée mais très réussie et un humour bien dosé pour rester dans le genre.A voir absolument.

De l'humour
Une intrigue mathématique, tellement alambiquée, qu'elle en est presque humoristique
Mais pas réaliste ...

Un film de gangster signé les Frères Coen. Cela donne une œuvre dans les règles du genre en apportant pointes d'humour et complexité psychologique des personnages soutenue par un scenario bien ficelé et une mise en scène impeccable! Ethan & Joel Coen ont une patte reconnaissable, et parcours les genres cinématographique avec une aisance et un style bien à eux!