Derniers Avis : Tous en scène ! - Page 3

Il y a un problème récurrent avec beaucoup de comédies musicales, en ce qui me concerne : la différence entre la partie narrative et les parties "numéros", ces derniers n'étant en général pas vraiment intégrés dans la narration. Cela dit, il est possible de contourner cet obstacle ; et l'une des manières les plus efficaces est de proposer une mise en abyme du monde du spectacle. C'est ce que fait "The Band Wagon" de Vicente Minnelli, en proposant de suivre le parcours d'un danseur de cabaret has-been qui tente de revenir sur le devant de la scène alors que ce sont les spectacles élitistes qui ont remplacé la simplicité de l' "entertainment". Un schéma qui n'est pas nouveau mais qui fonctionne en général assez bien, par la nostalgie pour un type de spectacle qui disparait, mais se voit ressuscité le temps d'un film : c'est le cas de grands films tels "Sunset Boulevard" de Billy Wilder ou le plus récent "The Artist" de Michel Hazavanicus. Minelli réussi assez bien à jouer entre les deux univers, à la fois dans les parties narratives et dans les numéros. Nous avons d'une part Fred Astaire qui se met à danser et chanter spontanément et en toute simplicité dans une sorte de lunaparc, et d'autre part nous avons Jack Buchanan, l'artiste mégalo jouant Oedipe roi, celui qui doit contrôler tous les réglages du spectacles et se placer au sommet de la hiérarchie. Deux mondes opposés, qui vont bien entendu se réconcilier grâce à une comédie musicale qu'ils montent tous ensemble, en conjuguant leur talent. Les personnages sont efficaces, leur opposition crée le comique, et la caméra de Minelli traduit très bien leur différence sans que l'on ait besoin de l'expliquer. La morale n'est certes pas très originale, mais elle est bien amenée visuellement, sans prétention. Au niveau du scénario, si j'ai bien aimé cette rencontre entre la culture populaire et la culture d'élite, je trouve l'intrigue amoureuse très faible et même assez lourde. L'alchimie fonctionne pourtant bien entre Astaire et la sublime Cyd Charisse, comme en témoigne la très belle scène de danse à Central Parc la nuit. Les chorégraphies et chansons restent dans l'ensemble, bien supérieures aux moments narratifs parfois faibles, même s'ils tiennent la route en général. On ne se lasse pas du "That's Entertainment" ou encore du fabuleux "Girl Hunt" qui chorégraphie avec un décalage presque surréaliste les codes du film noir, entre meurtres, enquête et femme fatale blonde/noire. Un numéro qui vaut à lui seul le déplacement. Bref, Minnelli réussit à intégrer des superbes attractions dans un scénario inégal mais cependant cohérent et efficace. Nous savions que "The world is a stage", nous savons désormais que "The stage is a world of entertainment" !

Chef-d’œuvre de Vincente Minnelli sorti en 1953, "Tous en scène !" ou plutôt "The Band Wagon" est une brillante illustration de ce que les comédies musicales peuvent offrir de mieux.
Partant d'un récit qui travaille à créer sous nos yeux un musical digne des plus grands, les scénaristes s'emploient à créditer une légende vivante du nom de Fred Astaire en compagnie d'une star montante nommée Cyd Charisse. Développant avec beaucoup d'originalité et de profondeur ces deux protagonistes tout en offrant une place de choix à chacun de ses personnages secondaires, Minnelli allume les flammes du succès.
On se retrouve ainsi, de manière quasi immédiate, transporté dans ces décors de théâtre à la photographie tape à l’œil où se mêle brillant humour et belles mélodies ; mélodies qu'Astaire et ses collègues se feront d'ailleurs une joie de nous faire partager. Hypnotisé par tant de classe et de chaleur, le spectateur suit les péripéties successives qui rassemblent toujours davantage une troupe dirigé par un délirant Jack Buchanan. Caricaturant les metteurs en scène avec réussite, le comédien se plait à jouer en présence d'un couple parfaitement complémentaire composé de Nanette Fabray et Oscar Levant.
Mais ce sont les deux têtes d'affiches qui parviennent le mieux à tirer leur épingle du jeu. Utilisant sa sympathie naturelle, Fred Astaire divertit et attache au travers de scènes où se joignent la comédie et la réalité. Épaulé par un partenaire hors du commun, Cyd Charisse n'a plus qu'à faire parler ses talents de danseuse. Incroyablement douée dans ses mouvements et légère dans ses déplacements, l'actrice que l'on retrouvera dans "Chantons sous la pluie" épate son public avec classe.
Joignant les bouts par une mise en scène propre et personnelle et un montage impeccable, Vincente Minnelli finalise son œuvre dans les règles de l'art en clôturant l'une des références d'un genre typé années 50.

Une comédie musicale vraiment agréable, les numéros sont plutôt divertissant et bien écrit. En plus, le film à plusieurs reprises est un peu marrant. Fred Astaire et Cyd Charisse c'est du haut niveau, et en plus le scénario est crédible.

Bel ensemble. Minnelli se montre à nouveau talentueux. La scénario du film est très interessant ainsi que sa mise sa scène, beaucoup plus aboutie que celle d'"Un Américain à Paris".

Comédie musicale avec quelques uns des plus beaux duos de tous les temps: Fred Astaire bien sûr et l'unique Cyd Charisse

Une merveille ! Ne vous privez pas de ce plaisir ! Peut-être ma comédie musicale préférée avec "Chantons sous la pluie".

"Tous en scène" est une comédie musicale produite en 1953 par Vincente Minnelli. D'habitude je n'aime pas trop les comédies musicales mais la j'en suis plutôt satisfait. Fred Astaire joue le rôle de Tony Hunter un artiste obsolète accompagné de deux fidèles compagnon Lily et Ted. La célèbre Cyd Charisse dont les jambes sont magnifiques joue d'une élégance incroyable. Les musiques sont entraînantes et cela nous donne envie de danser. Sympa

Il faut un moment de grâce pour que 3 générations d'artistes exceptionnels plus un producteur génial, se retrouvent au même moment pour faire un tel film en Technicolor de surcroît. Bien que la copie ne soit pas neuve. Comment le serait-elle d'ailleurs si ce n'est en récupérant les 3 séries des bobines (le rouge, le vert,le bleu )du négatif original s'il existe encore ? Les américains n'ont pas la culture du passé. Mais, rien qu'en se contentant de cette vision,le résultat est admirable. C'est un film qui se voit et se revoit toujours avec un plaisir renouvelé, voir amélioré si on peut améliorer encore ce bonheur là. C'est un film qui me fait pleurer ,non pas de compassion, par l'émotion que me procyre une telle beauté. Ça commence par l'apparition d'Ava Gardner pour s'amplifier au numéro de ballerine de Chyd Charisse...C'est vrai que un plus beau ''festival de cannes'' je n'en ai jamais vu. Il y a aussi beaucoup de tendresse, beaucoup de dérisions, beaucoup d'auto-critiques,beaucoup d'humilité et une apologie du travail pour aboutir à un résultat parfait. Inracontable bien entendu ,puisque tout est à voir et musicalement à entendre et que le scénario à été fabriqué pour y incorporer les grands 'tubes' du passé. Deux mots enfin sur Nanette Fabrey:comment est-il possible que cette remarquable comédienne ,lourdement handicapée par sa surdité,ait réussie de tels numéros sans que personne ne la refasse jouer ?

Une comédie musicale soignée, avec un Fred Astaire très attachant au summum de la classe. A noter une mise en abîme du personnage principal amusante (son âge avancé relié à celui d'Astaire...), et une petite réflexion sur le divertissement. Si le scénario est assez prévisible, les numéros musicaux sont agréables, et ont sans mal conféré un statut de classique à "The Band Wagon".

Bouzi Bouzouf aime, vénère « Tous en scène » de Vincente Minnelli, avec un Fred Astaire d'une classe absolue et d'une élasticité assez incroyable pour ses 54 ans (le film propose une mise en abîme très humoristique autour de l'âge « avancé » de la star), et une Cyd Charisse éblouissante, incarnation vivante de la grâce, à l'aise aussi bien dans la peau de la jeune femme virginale habillée de blanc que dans celle de la vamp sexuellement agressive habillée de rouge. Bouzi pourrait parler pendant des semaines sans interruption des séquences musicales qui l'ont subjugué durant les deux heures de ce formidable spectacle, le numéro du début avec le cireur de chaussures, la fameuse chanson « That's entertainement » (« C'est du divertissement » pour les moins familiers d'entre vous à la langue de Susan Boyle et Wayne Rooney ; un titre qui pourrait être la devise du monde d'aujourd'hui), la danse dans le parc pendant laquelle Fred et Cyd, Cyd et Fred, semblent fusionner tant leur connexion corporelle est parfaite (si tu n'as pas les larmes aux yeux en regardant cette scène, lecteur, c'est que tu es très attardé sur le plan émotionnel) ; oui, Bouzi pourrait parler pendant des mois de tout cela. Mais, là, il va surtout s'arrêter sur la fa-bu-leuse séquence qui clôt le film, intitulée « Girl Hunt », où, dans un magnifique décor de film noir très « art déco », Fred Astaire joue un détective qui mène une enquête (en dansant, cela va de soi) au cours de laquelle il va rencontrer une blonde fragile et une brune sulfureuse (dédoublement oxymorique de la femme : un élément incontournable du code du film noir). Ce numéro est d'une inventivité et d'une beauté à couper le souffle ; et la danse finale mettant en scène Fred et Cyd est renversante d'énergie et d'élégance. Cette danse est tout simplement la réponse aux problèmes du monde, à la crise, à la perte des valeurs, à la famine, à la violence, au crâne chauve d'Éric Woerth. Cette danse, c'est la vie, ni plus ni moins. La vraie vie.

Constitue avec Chantons sous la pluie et Un américain à Paris le trio magique du Musical hollywoodien des années 50. Pas loin d'être un film parfait : la complicité des deux vedettes est évidente, Jack Buchanan est hilarant, les numéros musicaux sont des bijoux de délicatesse (pas de deux dans central park) ou de virtuosité (the girl hunt ballet, où Cyd Charisse expose ses jambes interminables). Et ce film est une déclaration d'amour aux comédiens, artistes et même techniciens. Inoubliable !

Avec cet incontestable chef d'oeuvre de la comédie musicale, Vincente Minnelli nous montre avec maestria que le cinéma est un art auditif et visuel. Auditif, tout d'abord car comment peut-on oublier des chansons aussi inoubliables que "That's Entertainment". Visuel car dans ce film plus qu'ailleurs le réalisateur montre qu'il est définitivement un immense génie pour mettre en scène des couleurs. Vous mélangez les deux et vous obtenez des numéros musicaux comme ce sublime pas de deux sur "Dancer in the dark" ou encore, ce qui certainement la cerise sur le gâteau, cette fabuleuse parodie musicale de films noir. Les chorégraphies sont parfaites, les décors aussi. L'alchimie entre Fred Astaire et Cyd Charisse est tout simplement miraculeuse et constitue certainement les meilleurs moments non seulement du film mais aussi du genre de la comédie musicale. Ces nombreuses qualités font de ce film une des meilleures comédies musicales de tous les temps.

Une vraie comédie musicale, avec beaucoup d'humour et beaucoup de musique. Et c'est en plus une mise en abyme de la conception d'une comédie musicale. Raillant au passage le star system qui met vite les stars au placard, le film nous montre les difficultés de monter un show. Cyd Charisse et Fred Astaire forment un duo parfait, plein de charme et de grâce. Un bon moment à passer. En VO, bien sûr, car la VF est insupportable.

Une comédie musicale joyeuse et fantastique. Drôle, entraînant. Voilà du vrai divertissement!

Du pur bonheur que cette comédie musicale enjouée, drôle et maligne. Le dernier rôle majeur de Fred Astaire se moquant de son statut de star vieillissante. Le couple qu'il forme avec Cyd Charisse fonctionne à merveille. La mise en scène de Minnelli est euphorisante. De nombreuses séquences musicales sont devenues cultes à juste titre.