Derniers Avis : Sonatine, mélodie mortelle - Page 7

Au tour de SONATINE, 4ème film du Maître. A l'instar de Jugatsu, Takeshi reprend le rôle d'un yakusa, nommé Murakawa. Cette fois, il est l'icône même de la réussite et non pas l'effigie de l'être simple d'esprit. Dès le début du film, on ne connaît pas grand chose sur cet homme. Comme le dira KITANO lui même, on ne sait pas précisément comment Murakawa en est arrivé là, à ce statut de yakusa supérieur. Nous savons juste qu'il a fait des choses horribles et qu'il veut arrêter. Mais on ne quitte pas les yakusas comme on démissione d'un travail et Murakawa le sait. Ainsi, quand on envoie le héros à Okinawa, ce dernier sait qu'il va s'y faire assassiner. Et là, tout commence ou plutôt tout fini. C'est d'ailleurs tout l'intêret du film. KITANO sait qu'il va mourir et voit donc la vie autrement. L'auteur qualifie lui même ce film de sandwich: 2 tranches de violence au milieu d'une scène de sérénité. Et oui, comme à son habitude, la violence et le calme sont ici encore paradoxaux, chacun répondant et s'opposant l'un à l'autre. L'appaisement vient ici à nouveau de la mer qui, toujours d'après le Maître, est hors du temps. Murakawa s'y perd, y laisse ses problèmes devant ce bleu abyssal. La mort étant inéluctable, la vie n'a plus la même saveur. Le film est subjugé par les somptueuses mélopées de Joe HISAISHI qui, en plus de le parachever, lui alloue son caractère si unique. Le scénario est simple. Murakawa, un puissant yakusa, est trahi par Takahashi, un jeune gangster ambitieux et prêt à tout pour réussir. Contraint de s'enfuir à Okinawa, Murakawa sait qu'il va mourir. La fin est d'une logique destrustrice imparable. Violence puis quiétude, bienvenue dans Sonatine!

Sans doute un des plus beaux films que j'ai eu l'occasion de voir. Un cinéma alternatif, au ton violent et mélancolique à la fois. Le meilleur de Kitano selon moi !

Ce Kitano est magique. Au summum de son art, le réalisateur nous livre un fascinant objet, quelque part entre le trip poétique et le film de yakusas. Ce film sensible est unique. La séquence de la lutte sur la plage est une des plus belles du cinéma et résume tout le film : énivrant.

Voici un de mes Kitano préféré. Les jeux sur la plage resteront cultes quoi qu'il arrive. Montrer les Yakuzas retomber en enfance pendant qu'ils se planquent est un moment fort agréable. Le film est teinté de poésie, on ne s'ennuie jamais. A voir d'urgence.

Sonatine est sans conteste un tres grand film de kitano tant son ambiance est originale, en effet, il est d'une froideur à la hana bi mais en meme temps, il est doté d'un humour à la kitano. Pour moi, il ne vaut pas un violent cop ou hana bi mais il est indispensable!

Quatrième film de Kitano et son deuxième grand chef d'oeuvre. "Violent Cop" et "Jugatsu" tiraient leur force d'une réalisation directe et percutente, "A Scene at the sea" quant à lui a tiré la sienne d'autres qualités comme la délicatesse et la douceur. "Sonatine" parvient à combiner ces deux caractéristiques. En résulte un film unique, plus ambigue, plus subtil, plus personnel, qui va droit au coeur à celui qui sait l'ouvrir. Ce n'est pas l'oeuvre la plus accessible de Kitano, elle n'en est cependant pas la moins intéressante. L'art dans toute sa pureté.

Le très charismatique Kitano nous régale comme toujours à condition d'aimer son style contemplatif réhaussé ici par une très bonne bande son.

Le film noir le plus originale des vingt dernières années. Magnifique réflexion sur la peur, l'insouciance chérie, l'enfance rêvée des gangsters, "Sonatine" ne sépare jamais la violence du burlesque et le jeu de la tragédie. Kitano se surpassera avec Hana-Bi (d'après moi un des plus grands films de l'histoire) mais déjà ici sa maîtrise est stupéfiante et rarement depuis Don Siegel et Peckinpah n'avait-on vu si clairement le lien entre la mélancolie et la violence.

Sonatine me semblait être un film réservé au initiés, j'entends par là les personnes amatrices de Kitano et de films de Yakusa. Etonnemment, ce n'est pas le cas. En plus de nous montrer la remise en question d'un grand mafieux, Kitano nous fait réfléchir sur la manière dont chacun de nous mène sa vie. On emprunte parfois des voies qu'on ne choisit pas et qui font de notre vie ce qu'on ne voudrait pas qu'elle soit. Chaque personnage se retrouve ainsi embarqué dans une histoire qui les dépasse. Au lieu de se contenter de faire un film sur de bandits en planque, Kitano les transforme en enfants jouant sur la plage. Tout ceci ponctué des scènes magnifiques comme le "pierre-feuille-ciseaux" sur la plage ou la fusillade dans le pub. J'aime beaucoup ce genre de films où les situations absurdes se mêlent aux instants tragiques ce qui vient augmenter la tension du film. Kitano nous met royalement mal à l'aise et ça fait du bien.

Pour ma part jai adoré.A la fois doux et brutal. L'art dans toute sa pureté. le film garde ce ton rêveur et mélancolique plus que tout autre film de Kitano. la musique est superbe.T.Kitano a bati un monde a part,mélange de violence et de jeux puérils,film au tempo subjectif ou certains moments s'étirent à l'infini tandis que d'autre sont a peine esquissés.un metteur en scéne inspiré pour un film inoubliable ainsi que la musique elle aussi inoubliable.