AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,4
7637 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
28 critiques
4
52 critiques
3
24 critiques
2
10 critiques
1
7 critiques
0
3 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Attention chef-d'oeuvre. A sa sortie, Jacques Morice avait écrit dans Télérama, que sans les chansons en play-back, ce film aurait sans doute "toujours du tonus". Il est certain que ces dernières renforcent et magnifient un texte déjà particulièrement bien écrit par Agnès Jaoui et Jean-Pierre Bacri.
Bien sûr que ce long-métrage est un superbe hommage à la chanson française, mais il est bien plus que ça. "On connaît la chanson" se trouve entre le rire et les larmes. Il nous emmène au plus près des émotions humaines, malmenées par les codes sociétaux bourgeois où il faudrait toujours maîtriser les apparences.
Des principaux jusqu'au plus petits rôles, Alain Resnais s'est entouré d'excellents acteurs. Il signe un long-métrage où chaque image est d'une beauté certaine, où les regards des comédiennes et des comédiens nous racontent tellement de choses.
Il faut aussi saluer le travail subtil de Bruno Fontaine, qui a réussi, sans les dénaturer, à lier ensemble toutes ces chansons dans un univers commun, avec une étrange et belle musique d'instruments à corde.
Bien sûr que ce long-métrage est un superbe hommage à la chanson française, mais il est bien plus que ça. "On connaît la chanson" se trouve entre le rire et les larmes. Il nous emmène au plus près des émotions humaines, malmenées par les codes sociétaux bourgeois où il faudrait toujours maîtriser les apparences.
Des principaux jusqu'au plus petits rôles, Alain Resnais s'est entouré d'excellents acteurs. Il signe un long-métrage où chaque image est d'une beauté certaine, où les regards des comédiennes et des comédiens nous racontent tellement de choses.
Il faut aussi saluer le travail subtil de Bruno Fontaine, qui a réussi, sans les dénaturer, à lier ensemble toutes ces chansons dans un univers commun, avec une étrange et belle musique d'instruments à corde.
Quand même votre grand-père trouve le film ringard... Et le mot est faible, on aurait même proposé "ridicule" si l'on osait. Car, dans On connait la chanson, on retrouve des acteurs du cinéma français (en général des têtes connues comme Lambert Wilson ou André Dussolier) se mettre à chanter en playback au beau milieu d'une phrase, puis reprendre tranquillement leur phrase comme si de rien n'était. Jusque-là, on pense que le procédé est osé mais novateur, sauf que les chanson en question sont désuètes et vieillottes ! Mais quelle ringardise s'inflige le film à de nombreuses occasions, notamment les chansons de comique troupier qui ont presque un siècle dans la vue... Souvent ridicule, le film enchaîne sa play-list, que cela nous plaise ou non, et surtout que ces chansons soient à notre goût ou non (plutôt non, si elles restent sur les 33 tous de Papi, c'est qu'il y a une raison...). Les intrigues diverses de ces personnages passionnent peu : que de tracas confinés à Paris, à seule destination des bobos. Les enfants du cinéma aimeront, les autres (et d'autant plus les moins de quarante ans) trouveront cela ringard et ridicule. Deux heures de chansonnettes désuètes qui arrivent comme des cheveux sur la soupe.
Une oeuvre au charisme amplement suffisant pour pouvoir figurer au panthéon des films cultes français. Porté par la fine fleur de ses acteurs et l'originalité dans sa forme (qui, pour ceux qui ne le sauraient pas, s'agit d'intégrer le plus naturellement possible dans les dialogues des bouts de chansons françaises de toutes époques que les acteurs vont interpréter en playback), il ne peut guère se faire oublier. Le défi est rempli avec succès mais c'est une réussite à double-tranchant, qui fait reposer le scénario comme une multitude de plaques mouvantes sur les vagues de ses transitions. La métaphore est pompeuse alors résumons : parfois l'histoire colle, souvent les transitions sont astucieuses - au pire elles ne sont pas claires. Et parfois cette cohérence se disloque, nous faisant croire que, aussi bien que soit créé l'ensemble, le but était de placer le plus de chansons possibles. Heureusement, c'est par moments, et pas juste une grosse partie ratée. Cela peut être dérangeant mais de nombreux bons aspects peuvent prendre le pas selon le spectateur qu'on est. Et si on ne sait pas à quel degré prendre un certain détail, l'oeuvre nous donne au moins toujours le choix d'en rire.
septiemeartetdemi.com
septiemeartetdemi.com
Il y a chez Alain Resnais cette capacité à sublimer la vie en chansons, en théâtre, à faire éprouver des sensations réelles dans des situations féériques. Il y a dans le cinema de Resnais de l'humanité tout simplement, du sublime.
Non seulement originale, la comédie-musicale d'Alain Resnais est avant tout rafraichissante. Pas facile à expliquer, mais ce film fait du bien. Une fois commencé, on se prend au jeu, et on fait corps avec les personnages. Que ça soit dans le rire, les larmes, ou dans la chanson.
Très bon film d'Alain Resnais. Décalé, certes, mais étonnant, avec des acteurs au diapason, tels qu'on les aimes.
Une très bonne découvertes pour ma part, sur le tard, mais qui vient se ranger dans les films cultes!
Une très bonne découvertes pour ma part, sur le tard, mais qui vient se ranger dans les films cultes!
Alain Resnais ne fait pas comme tout le monde, c'est pour cela que quand il réalise une comédie musicale, il fait dans l'original : les acteurs d'On connait la chanson mimeront le chant, tandis que des extraits de musiques connues seront diffusés. De ce fait, il n'y a pas vraiment de passages musicaux à proprement parler. Les phrases chantées arrivent sans prévenir, créant un effet comique : le réalisateur se moque du décalage entre le sexe des acteurs et le sexe des chanteurs, tout comme de la différence de la qualité sonore, certains extraits étant assez anciens. Cela permet beaucoup plus rarement de préciser la psychologie des personnages, et c'est dommage, parce que le côté musical paraît secondaire au final. Les protagonistes du film ne semblent pas écrits tant les répliques arrivent avec naturel. Ils sont parfaitement interprétés par une pléiade d'acteurs tous plus talentueux les uns que les autres, en particulier Sabine Azéma qui respire la vie dans cette œuvre. Et puis Resnais a une certaine façon de les montrer, on ne peut pas les cerner tout de suite, on ne sait pas dès le départ qu'untel est malheureux, qu'untel est amoureux ou bien qu'untel est un sombre crétin. Ce n'est qu'en se confrontant les uns aux autres qu'ils vont peu à peu se révéler au spectateur ainsi qu'à eux mêmes. On connait la chanson profite d'une mise en scène soignée, très inventive en ce qui concerne les transitions entre deux scènes. Il y a également des mouvements de caméras inspirés, notamment le moment où deux personnages se tournent autour (au propre comme au figuré) mais qui semblent statiques grâce à un mouvement circulaire de l'appareil. Ce film est un beau roman, une belle histoire.
Une réussite totale. Comédie drôle, histoire excellente, comédiens géniaux, musique excellente. On s'amuse vraiment
Le talent d'écriture du duo Jaoui/Bacri associé au grand Alain Resnais laissait présager d'emblée un bon film. C'est plus que ça : porté par des acteurs tous plus excellents les uns que les autres et avec une idée originale (l'insertion de chansons), ce film apporte un peu de fraicheur dans le monde trop souvent systématique de la comédie française.
"On connaît la chanson" est un très bon film d'Alain Resnais. Il met en scène, dans un Paris de carte postale, plusieurs personnages renouant avec leur destin, qui vont se rencontrer ou se retrouver au rythme de chansons populaires françaises. Cette comédie récompensée par sept Césars est réjouissante et ingénieuse, car elle utilise les refrains d'airs connus en gardant les voix des chanteurs originaux et en faisant chanter ses interprètes en playback, pour qu'ils puissent exprimer ce qu'ils ont sur le coeur, leur joie, leur peine, leur envie. La réussite de ce film est autant à mettre au crédit de ses scénaristes, Agnès Jaoui et Jean-Pierre Bacri, que du réalisateur, qui est parvenu à faire d'un projet ô combien délicat sur le papier (et qui aurait pu être ridicule en cas d'échec) une oeuvre pleine d'humour et de charme, et de ses brillants acteurs, qui ont su passer du chant à la parole avec un naturel déconcertant. Impossible de ne pas citer les six comédiens principaux (qu'on retrouve d'ailleurs sur la belle affiche) : Sabine Azéma tient le rôle d'Odile, une femme forte de caractère qui écrase un peu son mari (hilarante quand elle reprend "Résiste" de France Gall); Pierre Arditi joue Claude, son époux, qui voudrait la quitter pour une autre, mais qui est trop lâche pour le faire (touchant lorsqu'il rêve qu'il chante à sa femme le sublime "Je suis venu te dire que je m'en vais" de Serge Gainsbourg); Lambert Wilson incarne Marc, un agent immobilier tyrannique et séducteur qui est malheureux au fond de lui (son personnage est résumé dans deux des chansons qu'il reprend : "J'aime les filles" de Jacques Dutronc et "Le Mal aimé" de Claude François); Agnès Jaoui interprète Camille, la soeur d'Odile, qui fait une thèse sur "les chevaliers paysans de l'an mille au lac de Paladru", mais rêve surtout de rencontrer l'amour et s'éprend de Marc (émouvante sur le "J'm'en fous pas mal" d'Edith Piaf); André Dussolier tient le rôle de Simon, qui fait un un job qu'il n'apprécie guère (il est employé par Marc) et voudrait que Camille l'aime (tous ses playbacks sont de grands moments, que ce soit sur "Vertige de l'amour" d'Alain Bashung, "Ma gueule" de Johnny Hallyday ou "Je vous dérange" d'Eddy Mitchell); et Jean-Pierre Bacri joue Nicolas, l'ex d'Odile, qui est dépressif et hypocondriaque (il reprend d'ailleurs "Je ne suis pas bien portant" de Gaston Ouvrard et "Je suis malade" de Serge Lama). A leurs côtés, on retrouve une pléiade de seconds rôles talentueux, notamment Jane Birkin (la seule à chanter réellement dans le film), Jean-Pierre Darroussin, Jean-Paul Roussillon ou encore Geoffroy Thiebaut (après l'avoir vu dans ce film, difficile d'imaginer qu'il jouera le terrible Vogel dans "Braquo"). "On connaît la chanson" est une nouvelle preuve de l'inventivité de ce grand réalisateur qu'était Alain Resnais.
Alain Resnais fait preuve d’un extraordinaire talent dans "On connaît la chanson", chef-d’œuvre gorgé d’innovations qui revisite la culture populaire d’une façon incroyablement excitante. L’histoire ne relate rien d’autre que les tourments d’une poignée de Parisiens aisés, et c’est pourtant passionnant. Il faut dire que le film contient des idées de cinéma extrêmement stimulantes, parvenant à transformer des personnages ennuyeux sur le papier en figures jouissives incarnées par des acteurs fabuleux. Tout ça est d’une évidence et d’une spontanéité telle qu’on oublie l’impressionnante inventivité qu’ont dû manifester les auteurs. Et puis c’est très drôle, toujours inattendu… Ce monde a beau être clos et créé de toutes pièces, il semble infiniment proche.
Un bon petit film français. Il a pris un coup de vieux mais ces petites histoires avec des portraits psychologiques pas si bebêtes font réfléchir. De plus les histoires d'amour qui finissent bien, ça fait du bien !
Resnais est mort, et le niveau des hommages "officiels" à cet immense réalisateur a été dérisoire quand on considère l'importance et la qualité de son cinéma. Pourtant, on se doute que son humour, sa modestie, et la légèreté avec laquelle il a "fait carrière", font qu'il ne se serait guère offensé de ce désintérêt des politiques et des "professionnels". "On Connaît la Chanson" fut l'un de ses plus grands succès populaires (et critiques), et le revoir, alors que Resnais n'est plus, nous fait regretter encore plus amèrement sa disparition, ainsi que l'absence d'une "descendance" à cette forme de cinéma immensément intelligente, drôle et cruelle à la fois, mais surtout transcendant systématiquement son matériau de départ, que ce soit un livre, une pièce de théâtre... ou du "Bacri-Jaoui" un peu passe-partout comme ici... Formidable film sur les apparences, sur l'usure des sentiments, sur la dépression qui gagne, "On Connaît la Chanson" surprend grâce au principe du surgissement de chansons populaires françaises (de Joséphine Baker à Téléphone) au beau milieu des dialogues, prenant le relais de ceux-ci, illustrant l'inconscient du personnage ou encore commentaire ironique révélateur de la vérité cachée. Car ce qui intéresse vraiment Resnais ici, c'est l'écran de fumée, le leurre de la comédie sociale, le divorce entre l'intime de chacun (plutôt dépressif, bonjour les méduses qui flottent, invisibles, dans l'air !) et le rôle qu'il joue ("tout va bien"). Sous la légèreté d'une (presque) comédie, "On Connaît la Chanson" nous glace...
Comédie sentimentale à la française, ce film pétillant, malicieux est d'une grande originalité. Alain Resnais utilise un procédé inédit, celui de mettre dans la bouche des personnages à certains moments clé, des chansons célèbres du répertoire français correspondant à la situation ressentie par le personnage..ces chansons restant interprétées par le chanteur ou la chanteuse habituelle...Les acteurs y sont tous très bons, voir excellents pour certains : Dussolier, Azéma, Bacri, Jaoui, Wilson...
Bien, je trouve le principe du film avec les musiques super original, mais l'histoire n'a rien d'extraordinaire. Mais l'originalité m'a fait apprécier ce film
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse