Parade

Sa critique : Qu'est-ce que Parade ? Le dernier film réalisé par Jacques Tati. Ou plutôt un OFNI, un objet filmique non identifié. Après les échecs commerciaux de Trafic et Playtime, Jacques Tati était sur le point d'abandonner le cinéma. C'est en Suède qu'il trouve les moyens de produire et réaliser Parade par l'intermédiaire de la télévision et sera tourné, une première, en vidéo. La bande-magnétique représentait l'avenir pour le cinéaste et pensait qu'elle remplacerait le négatif. Visionnaire, il évoquait ce qu'on appelle désormais les animatics. Parade est une expérience. Il ne s'agit pas d'un film proprement dit ni d'un documentaire sur le cirque. Parade permet de franchir la barrière de l'écran entre le spectateur et l'artiste. Parade est une oeuvre audacieuse, unique et pourtant il s'agit du plus méconnu des films de Jacques Tati. La raison d'être de Parade est d'immerger le spectateur à l'intérieur même du spectacle, qu'il s'installe véritablement sous le chapiteau, décor réel et véritables artistes. C'est avec le sourire aux lèvres constant, les yeux émerveillés que l'on assiste à toutes les formes d'expressions artistiques : chant, dessin, acrobatie, pantomime (Tati lui-même dans les sublimes numéros du boxeur, du gardien de foot, du policier anglais-français-mexicain, en joueur de tennis, en pêcheur, en écuyer), magie, dressage de mule (scène désopilante), jonglage...un hommage à l'Art. Tati s'adresse donc au spectateur et créé une intimité rarement égalée dans le cinéma contemporain, le prend par la main et le fait passer par toutes sortes d'émotions. Non seulement le spectateur n'a jamais été aussi impliqué dans le processus d'un film mais en plus est-il mêlé aux artistes, aux enfants, aux autres spectateurs du chapiteau. Et la salle de cinéma fusionne avec la salle de spectacle, l'utilisation de la vidéo renforçant cette impression. Un sentiment d'intégration unique qui accentue la puissance comique du maître burlesque, poétique et émouvant qu'était Jacques Tati.

Sa critique : Après les échecs monumentaux de "Playtime" (1967) et de "Trafic" (1971), Jacques Tati abandonne définitivement le personnage de Monsieur Hulot et signe en 1974 son sixième et dernier film, simplement intitulé "Parade". Pour cet adieu définitif au 7ème Art, Tati a voulu nous offrir un final en forme de feu d'artifice, et pour cela, il a décidé de consacrer cet ultime long-métrage à sa passion de toujours: le cirque. "Parade" n'est donc pas un film au sens propre du terme, ni un véritable documentaire, disons plutôt que c'est un spectacle filmé, présenté devant un vrai public par de vrais artistes, le tout tourné sous un véritable chapiteau de cirque. Nous avons donc affaire ici à du cinéma authentique, qui ne triche pas avec le spectateur, ce qui est devenu plutôt rare de nos jours. Pour l'anecdote, il faut savoir que "Parade" est le premier film à être sorti en vidéo. Avec "Parade", c'est à une grande fête que nous convie Jacques Tati, s'ingéniant à faire se rencontrer spectateurs, artistes, enfants et lui-même. Le spectacle, auquel le public participe, alterne cirque et music-hall, et Tati, en Monsieur Loyal, présente ses plus célèbres numéros: le football, le cheval, la pêche... Mais l'art du réalisateur s'exerce aussi sur l'observation minutieuse des coulisses de la fête, depuis l'arrivée des spectateurs jusqu'aux multiples réactions de la salle. Bref, Tati rend un vibrant hommage à ses premières amours et exécute un très émouvant numéro de mime à la Chaplin. Le tout bercé par une musique à la fois joyeuse et, en même temps, emplie de nostalgie. "Parade" est un film trop méconnu, qui mérite vivement d'être redécouvert. Car "Parade", c'est l'art dans toute sa splendeur: Tati rend hommage au cirque et au music-hall, mais également et surtout à l'art, à tous les arts qui existent. Au fond, c'est peut-être la plus belle déclaration d'amour qu'un cinéaste puisse faire à travers un film.