Avis sur Les Anges de l'enfer

Et ben, il a dû coûter bonbon, celui-là ! Entre les séquences couleur, les combats aériens et le zeppelin ! Mais le résultat est à la hauteur. Non seulement il y a des scènes spectaculaires (et ce n'est rien de le dire) comme les séquences de guerre dans les airs, les scènes chocs qui restent longtemps gravés en mémoire comme les types spoiler: qui sautent du zeppelin,
mais il s'agit d'un film d'action exceptionnel, l'œuvre d'un visionnaire. Evidemment les scènes intimistes ne sont pas au niveau, mais cela est dû au casting masculin, parce que côté féminin, la Jean Harlow, il faut la voir rayonner dans ce film pour le croire. Une nymphomane n'ayant pas peur des décolletés… Certains y ont vu la description d'une garce alors que qu'elle assume avec sincérité son statut de femme émancipée refusant de suivre les codes moraux en usages (et tant pis pour ses petits amis incapables de la comprendre sur ce point). Le film nous montre aussi sans discours inutiles que ce qu'on appelle le courage n'est bien souvent rien d'autre que de la bravade. Chapeau !

Pas mal dans l'ensemble...

L’intérêt réside surtout dans les scènes d'aviations (trois scènes). Une première scène d'aviation très moyenne, les suivantes sont bien meilleures. La dernière en particulier, bien qu'un peu longue. On assistera d'ailleurs à quelques scènes surjouées de personnage à l'agonie...


Pour ce qui est du reste, la pseudo-histoire romantique n'est pas d'un grand intérêt honnêtement.

Film très impressionnant pour l'époque, les scènes de combats sont d'une grande virtuosité, seul un mégalo comme Howard Hugues pouvait prendre le risque de filmer ce balai aérien, à cette époque où les effets speciaux étaient minimalistes. Le montage est quant à lui un peu moins bon, ce film était destiné à étre muet, mais en 1930 le cinéma parlant prenant le pas, Hugues decida de refaire une bonne partie du film pour donner la "voix" à ces acteurs. Il en ressort un film de 120 min, captivant et en avance sur son temps, sans aucun doute il est desormais au "Panthéon du cinèma".

un scénario et un jeu d'acteurs plutôt pas mal pour l'époque mais surtout des prises de vue et combats aériens qui restent des références.

Les anges de l’enfer, c’est un titre de légende dans le domaine du film de guerre par ses proportions grandioses à l’époque. En effet, entre ses scènes couleurs et les séquences aériennes, Howard Hugues envoie du sensationnel pour les yeux. Difficile de ne pas trouver spectaculaire ces moments d’action et ce même si l’on sent que l’on ne fait pas face au dernier blockbuster en date. On sent que Hugues cherchait à agrandir les pupilles de son public et il y arrive, ne serait-ce qu’avec cette scène de bataille entre avions valant à elle seule le visionnage de ce long-métrage.

Mais il n’y a pas que du divertissement à l’écran mais également le face à face entre l’être humain et la guerre, en particulier les conflits moraux amenés par les belligérants. Comment réagir face à des ordres destructeurs pour un pays pouvant être considéré comme une seconde maison ? Comment faire face à la mort ? Chacun s’étouffe et prend des décisions voulant être héroïques, avec les conséquences que cela amène inévitablement.



La guerre fait mal, les morts se ressentent au gré de séquences tombant par instants dans l’oraison funèbre, tels ces soldats se jetant de leur dirigeable. Chacun cherche à vivre le peu de temps dont il dispose au vu de la menace permanente sur leur existence, se résignant ou s’y confrontant, au gré des deux heures d’un métrage qui, s’il est virtuose dans ses séquences grandiloquentes, sait amener le destin de ses protagonistes vers des dimensions tragiques.

En ce sens, on recommande donc ce film de qualité qui amène déjà des questions sur les réactions individuelles face à une catastrophe de groupe. 90 ans après sa sortie, Les anges de l’Enfer reste un classique du film de guerre, tour à tour spectaculaire et amer, mais toujours avec réussite.

Projet dantesque de Hughes, "Hell's Angels" fut d'abord tourné comme un film muet, avant d'être converti en parlant à la suite du succès du "Jazz Singer". Le film est ainsi célèbre pour sa production chaotique, en partie retracée dans "The Aviator" de Scorcese. Mais le résultat est là : un ballet aérien final et des effets spéciaux très impressionnants pour l'époque. A noter également un traitement des personnages et des jeux d'acteurs en avance sur leur temps, et une violence inhabituelle (insultes, sang, morts brutales, etc.), même pour un film tourné avant le code Hays. Au final, "Hell's Angels" est une curiosité à voir pour les amateurs de bataille aérienne, de cinéma, et de Hughes.

1930, je dois relire fois la date e réalisation du film, c'est à peine croyable. Le mélange de scènes couleurs et noir&blanc, la succession des plans larges et serrés ainsi que le montage serré des scènes d'action en font même un film quasi expérimental très en avance sur son temps. Sans parler de la scène hallucinante dans le dirigeable où les soldats obéissent comme des robots aux ordres suicidaires qu'ils recoivent.
G. Lucas avait certainement en tête l'attaque de l'escadrille allemande quand il a filmé la nuée des chasseurs impériaux de Starwars, mêmes attaques successives et rapprochées, bruit de moustique quasi identique, à s'y méprendre !