menu
close2
Annuler
Ex:
Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,4
4627 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
27 critiques
4
108 critiques
3
121 critiques
2
65 critiques
1
56 critiques
0
33 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Bof pas terrible, le film repose sur un élément unique qui sert de fil narratif et peine à convaincre. Avant tout une performance pour Robert Pattison qui tente de sauver l'ensemble comme il peut. Le film manque d'épaisseur scénaristique et n'a pas grand chose à offrir d'intéressant.
Film sans rythme, on s’ennuie du début à la fin. on attend le fameux « drame » en pensant que l’action arrive… mais rien de + lorsqu’on comprend..
les acteurs sont bons et l’histoire qu’il raconte aurait pu être belle.. mais le film est trop lent et sans saveur..
les acteurs sont bons et l’histoire qu’il raconte aurait pu être belle.. mais le film est trop lent et sans saveur..
Quelle déception Quel ennui Un scénario bancal et prévisible Une musique lancinante et crispante Aucun sujet n'est correctement abordé Et le jeu décevant de Robert Pattison qui alterne sourires niaiseux et pleurs ridicules J'ai clairement perdu mon temps et mon argent A éviter
Niveau téléfilm Netflix, mais du mauvais téléfilm Netflix, on construit pas un film uniquement sur deux vedettes, l’histoire est écrite avec une IA de mauvaise qualité une catastrophe
Le film est très Lent, il est long à démarrer et même quand il démarre, il ne se passe pas grand chose…
L’intrigue du film est creuse au possible
absolument inintéressant.
L’intrigue du film est creuse au possible
absolument inintéressant.
Film très intéressant, de bons acteurs, excellente musique. Mais parfois des lenteurs, des incompréhensions...
Un drame intense et maîtrisé, qui mise sur la profondeur émotionnelle et la justesse de ses personnages. The Drama explore avec finesse les relations humaines, les tensions intérieures et les choix difficiles qui façonnent une vie.
La mise en scène, élégante et épurée, laisse toute la place au jeu des acteurs, dont les performances apportent une véritable authenticité au récit. Le film prend le temps de développer ses thématiques, installant une atmosphère à la fois intime et universelle.
Le scénario, bien construit, évite les facilités et privilégie une progression émotionnelle progressive, renforçant l’impact des moments clés. La réalisation accompagne cette montée en intensité avec une grande maîtrise.
Un film touchant et réfléchi, qui s’impose comme un drame solide et sincère, capable de marquer durablement par sa sensibilité.
La mise en scène, élégante et épurée, laisse toute la place au jeu des acteurs, dont les performances apportent une véritable authenticité au récit. Le film prend le temps de développer ses thématiques, installant une atmosphère à la fois intime et universelle.
Le scénario, bien construit, évite les facilités et privilégie une progression émotionnelle progressive, renforçant l’impact des moments clés. La réalisation accompagne cette montée en intensité avec une grande maîtrise.
Un film touchant et réfléchi, qui s’impose comme un drame solide et sincère, capable de marquer durablement par sa sensibilité.
Je n'ai vraiment pas aimé ce film, beaucoup trop long au début et quand l'histoire commence vraiment, c'était vraiment pas terrible. On n'avait envie de sortir de la salle.
Le film se penche comme un film qu’on pourrais croire du a comment le film es construit a un Thriller dramatique romance quasi psychologique , avec des acteurs et actrices qui jouent plutot bien leurs roles, y’as des mises en scenes au premier abord qu’on ne pourrais pas comprendre mais j’ai sue defois comprendre ce qu’il voulais nous dire , j’ai passer plutot un bon moment devant , j’ai plutot bien aimer, je vous conseil plutot bien ce film , je l’es trouver plutot sympas il etais bien , sa seras tous pour cet avis n’oublier pas faite votre propres avis salut a la prochaine en vous remerciant
Le vent de fraîcheur qu'on n'attendait plus, The Drama s'impose par un propos vrai, cru et dérangeant.
Le poids dévastateur des mots
L'un des traits de génie du film réside dans le déclencheur de l'intrigue. L'histoire gravite autour de Zendaya, hantée par de sombres intentions passées qu'elle n'a pourtant jamais concrétisées. Le plus glaçant ? La révélation de ce secret se fait de manière presque anodine. C'est une situation universelle : on lâche quelques mots qui semblent banals, et soudain, tout dégénère en un drame absolu. On se demande alors comment la vie a pu basculer si vite. Le film capture parfaitement ce vertige et nous rappelle une vérité brutale : les mots et les idées sont finalement tout aussi puissants et destructeurs que les actes.
Un miroir tendu au spectateur
Le réalisateur joue brillamment avec nos émotions et teste le public. Face aux flashbacks de sa jeunesse, serons-nous de simples "jugeurs" révoltés, ou verrons-nous l'adolescente isolée et sans soutien ? La ligne entre une vie normale et la tragédie est terrifiante de finesse. C'est une question de chance ou de malchance, rappelant le fatalisme cynique de La vie est un long fleuve tranquille : au fond, on ne contrôle rien.
Le procès de l'intention face aux actes
Le récit oppose cette femme, condamnée sur de simples hypothèses ("Et si..."), à des donneurs de leçons qui, derrière leur prétendue morale, ont eux-mêmes commis des actes réels et abjects. C'est une critique redoutable de l'hypocrisie sociétale et de ceux qui s'érigent en juges pour mieux cacher leurs propres cadavres.
La beauté dans la vulnérabilité
Face à cette situation étouffante, le personnage de Robert Pattinson apporte une nuance vitale. Loin du héros idéalisé, il est confronté à des révélations qui le dépassent. Il est tourmenté, faible, voire un peu niais par moments. Il s'égare dans ce chaos émotionnel, prouvant que l'humain est irrationnel. Une superbe exposition de notre nature, capable de perdre pied, mais aussi de se raccrocher à la plus belle des raisons : l'amour, peu importe le passé.
Une mise en scène vertigineuse
La forme épouse ce trouble intérieur. Des séquences "pop" à l'écran, matérialisant des pulsions ou des idées qui ne se concrétisent jamais dans la réalité du film. Une astuce visuelle brillante qui brouille la frontière, si fine, entre le chaos des pensées inavouables et la réalité tangible.
En bref : Scénario implacable, traitement psychologique profond et réalisation au cordeau. Un très grand film sur la complexité humaine, qui bouscule nos certitudes.
Le poids dévastateur des mots
L'un des traits de génie du film réside dans le déclencheur de l'intrigue. L'histoire gravite autour de Zendaya, hantée par de sombres intentions passées qu'elle n'a pourtant jamais concrétisées. Le plus glaçant ? La révélation de ce secret se fait de manière presque anodine. C'est une situation universelle : on lâche quelques mots qui semblent banals, et soudain, tout dégénère en un drame absolu. On se demande alors comment la vie a pu basculer si vite. Le film capture parfaitement ce vertige et nous rappelle une vérité brutale : les mots et les idées sont finalement tout aussi puissants et destructeurs que les actes.
Un miroir tendu au spectateur
Le réalisateur joue brillamment avec nos émotions et teste le public. Face aux flashbacks de sa jeunesse, serons-nous de simples "jugeurs" révoltés, ou verrons-nous l'adolescente isolée et sans soutien ? La ligne entre une vie normale et la tragédie est terrifiante de finesse. C'est une question de chance ou de malchance, rappelant le fatalisme cynique de La vie est un long fleuve tranquille : au fond, on ne contrôle rien.
Le procès de l'intention face aux actes
Le récit oppose cette femme, condamnée sur de simples hypothèses ("Et si..."), à des donneurs de leçons qui, derrière leur prétendue morale, ont eux-mêmes commis des actes réels et abjects. C'est une critique redoutable de l'hypocrisie sociétale et de ceux qui s'érigent en juges pour mieux cacher leurs propres cadavres.
La beauté dans la vulnérabilité
Face à cette situation étouffante, le personnage de Robert Pattinson apporte une nuance vitale. Loin du héros idéalisé, il est confronté à des révélations qui le dépassent. Il est tourmenté, faible, voire un peu niais par moments. Il s'égare dans ce chaos émotionnel, prouvant que l'humain est irrationnel. Une superbe exposition de notre nature, capable de perdre pied, mais aussi de se raccrocher à la plus belle des raisons : l'amour, peu importe le passé.
Une mise en scène vertigineuse
La forme épouse ce trouble intérieur. Des séquences "pop" à l'écran, matérialisant des pulsions ou des idées qui ne se concrétisent jamais dans la réalité du film. Une astuce visuelle brillante qui brouille la frontière, si fine, entre le chaos des pensées inavouables et la réalité tangible.
En bref : Scénario implacable, traitement psychologique profond et réalisation au cordeau. Un très grand film sur la complexité humaine, qui bouscule nos certitudes.
"The Drama" s’articule autour d’un couple sur le point de se marier. Tout semble en place pour un avenir parfait, jusqu’à une soirée où un secret d’enfance de l’un d’eux refait surface. Un détail, en apparence anodin, mais qui agit comme une bombe à retardement. Le doute s’installe, les certitudes vacillent, et le couple commence à se fissurer de l’intérieur. À partir de ce point de bascule, le film explore la paranoïa intime et la perte de confiance, transformant une relation amoureuse en véritable terrain de jeu psychologique. Chaque échange devient suspect, chaque silence pesant. Le scénario, ciselé et grinçant, s’amuse à faire monter la tension sans jamais tomber dans l’excès. L’alchimie entre Zendaya et Robert Pattinson est l’un des grands atouts du film. Leur duo fonctionne à merveille, oscillant entre complicité sincère et défiance progressive. Face à eux, Alana Haim impose un jeu tendu, presque nerveux, qui vient amplifier le malaise ambiant. Kristoffer Borgli signe un film aussi acide que maîtrisé, disséquant les failles d’un couple avec une précision presque chirurgicale.
Si la question philosophique et morale de ce que l’on est prêt à accepter ou non des pensées de son fiancé d’antan est intéressante, the drama ne la met pas du tout en lumière et déçoit malgré son casting XXL. On y croit pas, seul l’esthétique est bien léché. Pour le reste c’est le drame.
LesBabes
Comment il abuse trop le gars et en plus il a vraiment foutu en l’air. Je peux pas donner d’avis sans spoil mais c’était vraiment bien même si je pense qu’ils auraient pu apporter plus de profondeur au sujet quand même.
Un scénario à la Woody Allen filmé comme un film commun. Le suspens est présent, mais c'est un peu léger pour un film. Zendaya et Robert Pattinson portent le film mais ça aurait pu être mieux avec un autre couple d'acteurs...
Vous avez déjà vu un film aussi élégant que malaisant ? Si non, essayez The Drama et vous verrez.
Quand le film commence, Emma (Zendaya) et Charlie (Pattinson) sont sur le point de se marier. Vient alors un jeu posant LA question de tous les couples : faut-il tout dire en amour ? Emma décide d'avouer devant son petit-ami et ses amis la pire chose qu'elle ait jamais fait de sa vie : spoiler: envisager une fusillade de masse sans aller au bout
.
Si cette révélation est le point de départ du film, c'est bien les conséquences du secret qui intéresse le réalisateur. Le film défend le parti pris que l'on est une bien pire personne en jugeant les choses qu'en les "faisant". Tout dans la réalisation du film, des effets de montage image et son volontairement hasardeux à la bande originale parfois étrange nous fait vivre la confusion de ce moment qui devient de plus en plus insoutenable au fur et à mesure du temps. Le scénario est réussi. Malgré les longueurs, The Drama excelle littéralement dans l'humour noir et la montée en tension progressive.
Si on termine ces deux heures avec le souvenir d'une gêne palpable, d'un moment inconfortable, on se doit de reconnaître que c'est du très bon cru que nous propose Kristoffer Borglu pour son deuxième film. Joli travail.
Quand le film commence, Emma (Zendaya) et Charlie (Pattinson) sont sur le point de se marier. Vient alors un jeu posant LA question de tous les couples : faut-il tout dire en amour ? Emma décide d'avouer devant son petit-ami et ses amis la pire chose qu'elle ait jamais fait de sa vie : spoiler: envisager une fusillade de masse sans aller au bout
.
Si cette révélation est le point de départ du film, c'est bien les conséquences du secret qui intéresse le réalisateur. Le film défend le parti pris que l'on est une bien pire personne en jugeant les choses qu'en les "faisant". Tout dans la réalisation du film, des effets de montage image et son volontairement hasardeux à la bande originale parfois étrange nous fait vivre la confusion de ce moment qui devient de plus en plus insoutenable au fur et à mesure du temps. Le scénario est réussi. Malgré les longueurs, The Drama excelle littéralement dans l'humour noir et la montée en tension progressive.
Si on termine ces deux heures avec le souvenir d'une gêne palpable, d'un moment inconfortable, on se doit de reconnaître que c'est du très bon cru que nous propose Kristoffer Borglu pour son deuxième film. Joli travail.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse