27 notesEn savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
20 critiques spectateurs
5
18 critiques
4
2 critiques
3
0 critique
2
0 critique
1
0 critique
0
0 critique
Trier par :
Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
PASCAL C
28 abonnés
305 critiques
Suivre son activité
4,0
Publiée le 15 novembre 2025
Ayant des connaissances très limitées en opéra, cependant attiré par la bande annonce je n'ai pas regretté le déplacement. Une mise en scène moderne, sans chichi, des chanteurs, un orchestre impeccables, des sous-titres qui aident à suivre l'histoire...pour résumer une bonne soirée.
Qui aurait pu croire que la passion puisse être un exercice spirituel ? Ariodante, à l’image de son héros éponyme, pousse un cri face à l’injustice et à la laideur des âmes vieillies : celui d’une double revanche — la preuve de l’éternelle jeunesse du répertoire classique, et la fidélité à la voie du cœur ardent.
Un opéra sans costumes, sans décors, mais vêtu de toutes les élégances de l’espoir : celle de la puissance vitale — et chaotique — des passions humaines, et de la vertu comme seul refuge pour les forcenés de l’absolu.
Le génie du film tient dans ce travelling moral, suspendu au tempo inimitable de William Christie, entre les chanteurs exaltés — Léa Desandre y est saisissante, tant dans l’abandon de son jeu que dans la précision de sa voix — et les étapes du douloureux chemin de croix d’Ariodante.
Un travelling qui nous adresse, de biais, l’injonction d’entrer en scène, de prendre part à la seule et sainte victoire du héros : croire en notre incarnation, face à un monde qui fredonne l’aria de la compromission.
Ariodante de Frédéric Savoir n’est pas une simple captation : c’est un film d’opéra à part entière, vibrant d’intelligence et d’émotion. Porté par Les Arts Florissants sous la direction inspirée de William Christie, ce « concert filmé » capture l’essence du baroque avec une rare délicatesse.
La mise en scène épurée devient, grâce à la caméra sensible de Savoir, un espace d’intimité. Chaque regard, chaque souffle compte. Lea Desandre, bouleversante dans le rôle-titre, et Ana Maria Labin, poignante Ginevra, livrent des performances habitées. Les plans serrés sur les visages, le soin du son et du rythme créent une proximité presque tactile.
Sans jamais forcer l’effet, le film fait dialoguer musique et cinéma avec une pudeur profonde. Une œuvre précieuse, qui nous rappelle que le baroque peut être intensément moderne – pour peu qu’on sache l’écouter et maintenant le regarder.
Incroyable. Bouleversant et enthousiasmant. Une belle expérience immersive dans l'œuvre de Handel, grâce au talent immense des chanteurs, des musiciens et du directeur, mais aussi grâce à la réalisation du film en lui-même, tout en simplicité et douceur. Magnifique
J'ai vu ce film ce vendredi 19/9 au Cinéum de Cannes, une des meilleures salles de la Côte d'Azur. Ce n'est pas un film d'opéra ni une captation de concert. Plutôt une immersion sur la scène de la Philharmonie de Paris, au plus près des musiciens et musiciennes qui donnent tout pour l'oeuvre. Il y a beaucoup de gros plans visuels et sonores, on ressent l'énergie des musicien(ne)s autant qu'on l'entend et la voit. Les jeunes chanteurs et chanteuses débordent de talent et de vie, talents confirmés comme Lea Desandre ou Kresimir Spicer, ou révélations comme Hugh Cutting et Ana Viera Leite. En arrière-plan, la concentration et l'entente mutuelle des musiciens de l'orchestre. Certain(e)s font partie des Arts Flo depuis leur création en 1979 mais l'ensemble est resté jeune et dynamique ! La prise de son est très fidèle et détaillée, le mixage n'est pas "haute fidélité" mais participe à l'immersion dans le spectacle. A voir absolument !!
Quels talents à tous les niveaux ! On est pris par cette musique menée par cet orchestre et son merveilleux chef William Christie ces personnages dépouillés de tout artifice mais déployant l'essentiel de ce qu'ils peuvent donner. et cette façon de filmer qui permet au spectateur de participer et de faire passer les émotions et la complicité de tous pour le plus grand plaisir du spectateur.
Un film sobre et épuré, magnifié par une esthétique douce et touchante. J’ai particulièrement été séduit par Krešimir Špicer, qui incarne Lurcanio avec une présence captivante et une sensibilité rare
Ariodante est un opéra de Haendel, ici interprété par les Arts Florissants (William Christie). L'opéra en général peut intimider par ses codes, et les novices loin de la scène peuvent perdre l'intrigue ou rater les intentions scéniques. Ce film est cadré et re-scénarisé avec soin, au cœur de l'orchestre, au plus près des sept chanteurs (Moritz Kallenberg, Krešimir Špicer, Ana Vieira Leite, Hugh Cutting, Ana Maria Labin, Lea Desandre, Renato Dolcini, tous magiques). Il rend l'intrigue visuellement palpable : les regards furieux qui se croisent, la peur qui noue la gorge de la violoniste quand le prince meurt, le flûtiste au regard qui mime les paroles du ténor... Une leçon de montage, à voir par les fans d'opéra comme par les cinéphiles
Magnifique, niveau d émotion intense la musique vous emporte telle un tourbillon sans fin ,les artistes donnent le meilleur d'eux même et les cœurs a tous et aux réalisateurs Lucie et Frédéric savoir pour de nouvelles aventures .
Magique. Une superbe production filmée, de l'ensemble des Arts Florissants, de l'opéra baroque de Handel. Des voix superbes et un chef extraordinaire. Un immsense merci à Cineville de permettre, à de simples mélomanes, de voir et d'écouter ce chef d'œuvre. En espérant que d'autres productions baroques ou non pourront être disponibles dans les salles de St Nazaire. Une belle opportunité de diffuser cette magnifique production au plus grand nombre et de rendre la musique classique accessible à tous. Encore Merci.
Magnifique spectacle remarquablement bien filmé Un vrai bonheur ! La mise en scène est moderne, le son parfait, le tout orchestré de mains de maître par W Christies
Un moment fabuleux, mémorable. Au coeur de la situation, comme on ne peux pas la vivre au concert, avec des plans longs et reposants, très différents des captations de concerts qu'on peut voir sur Arte.
Incroyable! Vu au cinéma club6 ce soir. J'en ai été scotchée. J'ai eu mezzo des années. Suis pas mal allée au festival d'Ambronay ou à des spectacles en réel sur lyon ou Paris. Et franchement l'amatrice de baroque à été comblée. La qualité du film et des prises de vues est top. Le son avait un rendu très réel. L'équipe du club 6 n'y est d'ailleurs pas étrangère il paraît. Bravo et Merci. C'était la première fois que je voyais au cinéma une captation telle que celle-ci et j'ai été conquise! Léa est rayonnante. Elle transmet même à travers l'écran une émotion et un élan fou. Une présence, une classe...Toute l'équipe d'ailleurs, l'orchestre dirigée par Le Maître, chaque chanteur. Tout concours à un équilibre et une réussite parfaite. Un grand élan de gratitude pour le merveilleux moment que je viens de passer! Allez absolument le voir au ciné ou demandez à ce qu'il passe. Ça vaut vraiment le coup!
Magnifique odyssée au cœur de l intrigue d Ariodante, au cœur de l orchestre et des solistes qui permet à chacun .e de nous de se découvrir ou se reconnaître dans un arc en ciel d émotions portées par l art des interprètes et l œil si sensible de Frédéric Savoir et Lucy Allwood Merci pour ce sublime moment de partage grandiose Un film inoubliable à voir ou à revoir sans modération !