Note moyenne
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525 notes
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Excellentissime ! Oui, un superlatif !
C'est simple on rit de la première à la dernière seconde. On pourrait craindre que la bande-annonce en ait trop dit mais il n'en est rien et c'est même complètement imprévisible.
Point fort notable : le montage en plan séquence.
C'est incroyable, Albert Dupontel est clairement l'un des meilleurs réalisateurs de son temps spoiler:
.
C'est simple on rit de la première à la dernière seconde. On pourrait craindre que la bande-annonce en ait trop dit mais il n'en est rien et c'est même complètement imprévisible.
Point fort notable : le montage en plan séquence.
C'est incroyable, Albert Dupontel est clairement l'un des meilleurs réalisateurs de son temps spoiler:
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Un nouveau Dupontel très décevant du point de vue de la forme. L'sage original du plan séquence séduit au début et finit par lasser, tout comme la voix off à la jean Pierre Jeunet qui plombe le rythme du récit. Reste un scénario quand même original et des dialogues parfois savoureux. Le film tient surtout par ses acteurs, les deux comédiennes sont épatantes et Artur particulièrement inspiré mais tout cela reste au final du théâtre filmé. Peut être que sur scène, le mécanisme de cette histoire aurait plus fonctionné.
J’ai passé un excellent moment. Ses films divisent souvent, mais pour ceux qui, comme moi, sont entrés dans l’univers —perché— de Dupontel et s’y sont sentis bien, n’hésitez pas! C’est un bouquet d’émotions.
De l’humour noir, de bons acteurs, un scénario original, de beaux plans et bien sûr, sa poésie. Le tout accompagné de jolies musiques. J’ai lu que certain peinaient à rire, pour ma part la salle entière riait. Les goûts, les couleurs… :)
Un grand merci donc à monsieur Dupontel de sortir des films qui changent et sortent du lot. Hâte de voir le prochain!
" Kenavo les bouseux! "
De l’humour noir, de bons acteurs, un scénario original, de beaux plans et bien sûr, sa poésie. Le tout accompagné de jolies musiques. J’ai lu que certain peinaient à rire, pour ma part la salle entière riait. Les goûts, les couleurs… :)
Un grand merci donc à monsieur Dupontel de sortir des films qui changent et sortent du lot. Hâte de voir le prochain!
" Kenavo les bouseux! "
Le nouveau poème de l'absurde et réciproquement par notre plus grand poète national le grand Albert
On reconnaît d'emblée la patte Dupontel avec ce mélange incomparable et savoureux de l'humour noir et d'un certain cynisme avec la mélancolie, la poésie et la tendresse. Ce huis clos est rempli d'idées assez géniales, aussi bien sur la forme que sur le fond avec une histoire qui ne peut que parler à tous, jouant du malaise ou de l'inconfort du sujet pour mieux nous émouvoir par des chemins de traverse malin et délicat même dans l'absurde ou la maladresse (voulue ou non d'ailleurs !). Le trio de frère-soeurs est magnifique, on les apprécie d'autant plus qu'on est plus circonspect sur le personnage du croque-mort gréviste incarné par Artus, si le comédien s'en sort très bien on ne peut pas dire que l'ivresse soit intéressante sur une durée aussi longue dans un film aussi court. Les dialogues et les interactions intrafamiliaux restent le terreau évident et nécessaire à cette fable qui mêle malaise au rire gêné, tendresse maladroite, onirisme mystique, avec une mise en scène mouvante et fluide avec plan séquence maîtrisé qui permet de donner du mouvement au huis clos. Et assurément, Nicolas Marié nous manque et aurait dû manquer à Dupontel. Dupontel confirme qu'il s'est assagi depuis quelques films, on reste un peu sur notre faim, le poil à gratter se fait trop sage mais ça reste un bon moment avec 2-3 passages particulièrement efficaces.
Site : Selenie
Site : Selenie
Quel ennui !!’ Film mou ! Lent ! Sans histoire !!! Que vient faire arthus dans cet enfer ! Ce rile ne lui va tellement pas
Étant fan de Dupontel, j'avoue que je partais déjà conquis, mais cet opus est pour moi un des meilleurs de l'énergumène ! Comment nous divertir et nous faire rire avec autant d'émotions mêlées... Les acteurs sont incroyables ! Et tout ça en plan séquence... On est proche du théâtre ! Bravo Albert de continuer à enchanter le cinéma français !
décidément après le Malkovich raté de l’île de Pâques encore un film raté alors que jusqu'ici tous les Dupontel ont été excellents notamment “Au Revoir Là Haut” sur le sujet pourtant difficile des morts de la Grande Guerre et des escroqueries aux monuments funéraires. Ici dans un sujet à nouveau macabre auquel il semble encore s’attacher Dupontel se loupe complètement et on attend désespérément tout au long du film le moment où ça va devenir bien mais qui n’arrive jamais sauf peut-être le clin d’oeil final en forme de happy end. Artus qui était excellent et attachant dans ses précédents rôles se voit cantonné dans un rôle de soulographe qui abîme sa carrière et la working girl Piaton abîme elle son jeu dans quelques emportements surjoués heureusement Louise Coldefy est elle lumineuse tout au long du film dont elle constitue pratiquement le seul agrément. Grosse déception donc pour ce “Il Faut Brûler Maman” où on se surprend presque à préférer dans un tel sujet l’humour style Ladesou/Kev à l’humour beaucoup plus fin de Dupontel un peu comme si on préférait du gros rouge qui tâche à un grand cru.
faut brûlé ce film oui , les acteurs jouent bien , mais les blagues son mal venu ses loins des derniers projet de Dupontel, le moment en salle étais gênant a souhait franchement j'ai pas adhéré a l'humour pourtant j'adore l'humour noire mes la ses forcer ses pas bien travailler dommage
"Il faut brûler maman" est un film que j'ai trouvé assez sympa. L'histoire est intéressante et plutôt plutôt agréable. Par contre je trouve qu'il manquait un peu de dynamisme et un peu long (malgré les 1h20). Les personnages sont dans l'ensemble attachants et le personnage d'Artus est très divertissant.
Film sympathique, on en attend beaucoup si on a vu la bande-annonce qui est, malheureusement, bien au-dessus côté rythme. Malgré tout, les acteurs sont parfaits, la mise en scène est travaillée, et les idées sont originales. À une époque où les films ont tous des durées à rallonge, le plus souvent totalement injustifiées, on apprécie la durée d’1h20.
Il faut brûler maman d'Albert Dupontel est une comédie poétique en huis clos avec sa petite dose d'absurde.
Deux sœurs et un frère, Emilie (Louise Coldefy), Judith (Julia Piaton) et Fernand (Albert Dupontel) se retrouvent pour les obsèques de leur Maman dans l'affaire familiale de pompes funèbres tenue par ce dernier. Or les employés sont en grève et il faut brûler Maman...
Cette comédie est un huis clos porté par ses acteurs. Mention spéciale pour la merveilleuse Louise Coldefy. Avec Julia Piaton, ces deux actrices nous offrent de belles émotions. On peut souligner qu'Albert Dupontel et Artus sont très justes dans leurs mimiques. Le quatuor nous offre une belle palette complémentaire sans trop en faire.
Quitte à parler des acteurs, parlons de Denis Podalydès, la voix off qui pose le ton d'un conte de Noël, cette fête devenue familiale.
Comme toujours dans les films d'Albert Dupontel, les personnages sont touchants dans leur singularité, leurs fêlures et leur maladresse. C'est encore une fois très humain, d'une drôlerie qui joue sur l'absurde, et d'un onirisme assez réussi.
Par contre, la couche philosophique est un peu lourde (moins que The Tree of Life, Terrence Malick 2011, tout de même).
La réalisation nous propose de longs plans-séquence pour mieux souligner que la vie est un film en continu, pas de cut. C'est une belle performance technique et de jeux d'acteurs. De même que la musique jouée au piano par Fernand s'entend aussi hors champ d'une pièce à l'autre dans cette motivation à nous faire comprendre que la vie se joue ici mais aussi ailleurs.
Ces choix de huis clos, de continuité nous plonge dans la sensation de regarder du théâtre, peut-être en référence à la citation de William Shakespeare, "Le monde entier est un théâtre, etc."
Classiquement, cette rencontre autour de la mort(e) est une ode à la vie.
Pour ma part, j'ai passé un bon moment mais j'ai trouvé qu'Albert Dupontel nous livrait une œuvre mineure dans sa filmographie. Rien n'est vraiment raté, mais ce n'est pas réussi. Quand la mayonnaise ne prend pas, il faut savoir se satisfaire de la viande froide.
Deux sœurs et un frère, Emilie (Louise Coldefy), Judith (Julia Piaton) et Fernand (Albert Dupontel) se retrouvent pour les obsèques de leur Maman dans l'affaire familiale de pompes funèbres tenue par ce dernier. Or les employés sont en grève et il faut brûler Maman...
Cette comédie est un huis clos porté par ses acteurs. Mention spéciale pour la merveilleuse Louise Coldefy. Avec Julia Piaton, ces deux actrices nous offrent de belles émotions. On peut souligner qu'Albert Dupontel et Artus sont très justes dans leurs mimiques. Le quatuor nous offre une belle palette complémentaire sans trop en faire.
Quitte à parler des acteurs, parlons de Denis Podalydès, la voix off qui pose le ton d'un conte de Noël, cette fête devenue familiale.
Comme toujours dans les films d'Albert Dupontel, les personnages sont touchants dans leur singularité, leurs fêlures et leur maladresse. C'est encore une fois très humain, d'une drôlerie qui joue sur l'absurde, et d'un onirisme assez réussi.
Par contre, la couche philosophique est un peu lourde (moins que The Tree of Life, Terrence Malick 2011, tout de même).
La réalisation nous propose de longs plans-séquence pour mieux souligner que la vie est un film en continu, pas de cut. C'est une belle performance technique et de jeux d'acteurs. De même que la musique jouée au piano par Fernand s'entend aussi hors champ d'une pièce à l'autre dans cette motivation à nous faire comprendre que la vie se joue ici mais aussi ailleurs.
Ces choix de huis clos, de continuité nous plonge dans la sensation de regarder du théâtre, peut-être en référence à la citation de William Shakespeare, "Le monde entier est un théâtre, etc."
Classiquement, cette rencontre autour de la mort(e) est une ode à la vie.
Pour ma part, j'ai passé un bon moment mais j'ai trouvé qu'Albert Dupontel nous livrait une œuvre mineure dans sa filmographie. Rien n'est vraiment raté, mais ce n'est pas réussi. Quand la mayonnaise ne prend pas, il faut savoir se satisfaire de la viande froide.
La première est bonne, les 20 dernières minutes, le rythme s'essouffle et on tombe dans le niais (l'histoire d'amour improbable qui termine en mariage). Quelques dialogues très marrants, dans un style décalé (comique de situation, imbroglio,...). On a passé un bon moment ma compagne et moi mais ce n'est pas un chef d'œuvre ^^
comme toujours du grand Dupontel ❤️. beaucoup d'émotion, autour de la perte d'une mère et où chaque enfant a sa partition. Artus , époustouflant de tendresse, il faut attraper l'humour au détour de chaque phrase juste pour nous permettre de nous ressaisir de la larme qu'on vient de laisser échapper. bien sûr j'ai adoré ❤️❤️❤️
J’ai consulté les avis sur « Allo Ciné » avant d’aller voir ce film…
La note moyenne étant correcte, j’y suis allée en espérant rire et me détendre devant un film humoristique.
Et bien, ce fut totalement raté !
Film sans aucun intérêt…
Si je n’avais pas été accompagnée, j’aurai quitté la salle bien avant la fin du film.
Donc, j’ai supporté toute la longueur de ce film stupide.
Le meilleur moment pour moi a été lorsque j’ai enfin pu quitter la salle.
Perte de temps et d’argent.
Ce n’est pas la Maman qu’il faut bruler mais le film !
La note moyenne étant correcte, j’y suis allée en espérant rire et me détendre devant un film humoristique.
Et bien, ce fut totalement raté !
Film sans aucun intérêt…
Si je n’avais pas été accompagnée, j’aurai quitté la salle bien avant la fin du film.
Donc, j’ai supporté toute la longueur de ce film stupide.
Le meilleur moment pour moi a été lorsque j’ai enfin pu quitter la salle.
Perte de temps et d’argent.
Ce n’est pas la Maman qu’il faut bruler mais le film !
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