Avis : Pour une poignée de dollars - Page 8

Premier volet de ce qui deviendra "La trilogie du dollar", "Pour une poignée de dollars" est un film à la fois révolutionnaire et jouissif. Tout est réuni pour en faire de ce long-métrage un western spaghetti d'anthologie. La mise en scène magistrale de Léone avec ses gros plans reconnaissables au premier coup d’œil, la performance mythique d'un Clint Eastwood de gala et surtout, la musique de celui que je considère comme le plus grand compositeur du septième art, j'ai nommé l'immense Ennio Morricone. Le film enchaine les scènes et les répliques cultes et propose un divertissement de grande classe. La scène du gilet par balle est entrée dans l'histoire du cinéma et des répliques tels que "t'as pas une tête à attirer l'argent" sont restées graver dans les mémoires. Même si on sent que Léone tâtonne encore un peu, en témoigne une importante baisse de rythme à mi-parcours, j'ai pris un plaisir fou devant ce film. Le réalisateur de génie qu'est Sergio Léone y pose les bases de son cinéma qui nous offrira des chefs d'oeuvre intemporels tels que "Il était une fois dans l'Ouest" ou "Il était une fois en Amérique" pour ne citer qu'eux. Mais il serait injuste de résumer "Pour une poignée de dollars" à un simple brouillon de l'impérissable "Le bon, la brute et le truand" comme on peut l'entendre parfois. Ce film n'est pas l'oeuvre la plus marquante de la filmographie de Léone mais il reste un petit bijou de cinéma et un plaisir assuré pour tous les admirateurs du cinéaste.

"Pour une poignée de dollars" est à ce jour le premier western que j'ai vu en entier et vu le genre j'avais et j'ai toujours des a priori sur le champ de scénarii possible cependant celui-ci est maîtrisé de bout en bout.
Réalisé par le RÉALISATEUR du genre, un Clint Eastwood au top de son charisme et un Ennio Morriconne des plus inspirés. Il va de soi que ce film est un poids lourd.
Avec son charme singulier et la bande sonore captivante, le pitch bien que paraissant léger dévoile une histoire bien ficelée avec le personnage de "l'étranger" semant la pagaille dans un patelin ravagé par des malfrats dont Eastwood va se faire un plaisir de leur régler leur compte par de nombreux coups fourrés des plus habiles.
Malgré une histoire qui prend son temps, je suis resté attentif tout le long grâce à la performance de Clint Eastwood mais également grâce à une réal de toute beauté et d'une mise en scène épique.
Le film à bien vieilli car c'est un film ancré dans la période "WESTERN SPAGHETTI" (étant le premier) et conserve donc tout son charme.
Néanmoins, s'il est divertissant, le métrage n'est pas vraiment crédible.
Le gentil est increvable et bien trop intelligent surtout par rapport aux ennemis
Il s'en sort toujours : les ennemis ne tirent pas, ne cherchent pas à tel endroit, ne tirent pas à tel endroit, ne se doutent de rien même quand ça paraît évident.
Cela nuit vraiment au scénario qui a de chouettes idées mais pas toutes bien éxecutées
C'est le cas dans tous les films bien sûr mais là c'est trop flagrant et trop répété, dommage d'être obligé d'en faire mention mais c'est quelque peu génant.
Sinon c'est un super western et une oeuvre étendard du genre qui se doit d'être vu évidemment ^^

De tous les westerns que Leone a réalisé (autrement dit, tous ses films excepté "Le colosse de Rhodes" et "Il était une fois en Amérique), "Pour une poignée de dollars" est le moins réussi. Mais tout est relatif, vu qu'il s'agit du premier, du prototype, du coup d'essai. Du brouillon. Eastwood déjà grandiose et silencieux (pas comme les flingues, les détonations sont énormes !), Volonte énorme de cruauté, réalisation (presque) sans failles, scénario (inspiré du "Yojimbo" de Kurosawa) en béton...Un film quasi légendaire. Juste que je lui préfère "...Et pour quelques dollars de plus", "Le bon, la brute, le truand" et, of course, "Il était une fois dans l'Ouest", qui bat à plates coutures n'importe quel autre western, spaghetti ou pas.
Allez, 4 étoiles quand même ! J'suis dans un bon jour. Et puis, je viens de le revoir.

Le parallèle entre le western et le film de samouraï reste bien établi. Pour ce premier volet de la trilogie du dollar, Sergio Leone reprend l'histoire du Yojimbo de Kurosawa et offre à Clint Eastwood son premier rôle dans ces trois films que sont celui-ci, "Et pour quelques dollars de plus" et "Le bon la brute et le truand". Et quel rôle! L'association Leone-Eastwood-Morricone n'a rien à prouver, elle a juste à s'apprécier tant le résultat est grand et beau de simplicité. Des plans qui en disent longs, des acteurs tous aussi bons les uns que les autres et une musique qui vous trottera dans la tête pour longtemps encore, voilà ce qui donne une véritable consistance à cette histoire. Tous les rôles ont leur importance dans les histoires de Leone et celui ci s'applique à donner à ces personnages, aussi insignifiant puissent-ils paraitre, une réelle personnalité. Le western avait un maître à n'en point douter et que l'on fouille actuellement dans les films de Johnny To ou de Tarantino, tout semble parti de cette époque.

Un très bon western de Sergio Leone mais je ne suis pas fan du genre .
Le sujet est souvent dans les westerns .
L'histoire a des rebondissements et quelques inattendus en restant claire et cohérent.
Un bon scénario logique.
Un dialogue en retrait (mais c'est mieux car la musique fait l'absence du dialogue).
Clint Eastwood excelle comme le reste du casting mais se démarque tout de même. Les morts ne sont absolument pas crédibles (quand ils meurent).

Pour un poignée de dollar est un classique du western spaghetti. L'intrigue est simple mais efficace, Clint Eastwood est au top comme toujours et la bande son est irréprochable. Néanmoins, l'action est un peu moins présente et surtout moins bien mise en scène que dans le Bon, la Brute et le Truand. Un très bon western.

J'ai presque préféré Pour une poignée de dollars à Et pour quelques dollars de plus. En effet, ce film vient entamer de la plus belle manière la trilogie. La mise en scène de Sergio Leone est superbe, la musique d'Ennio Morricone est magnifique et Clint Eastwood est au top de sa forme pour son premier grand rôle. L'histoire est simple mais efficace, on prend plaisir à voir Clint manipuler les familles pour les faire s'entretuer, bien que je trouve que certains personnages comme les Baxter ou les deux frère Rodos moins importants sont peu développés. Mais ce sont les seuls défauts du film car je ne me suis pas ennuyé une seconde et les fusillades sont bien filmées (et rendues épiques par la musique de Morricone).
Un très bon film qui ouvre en beauté la trilogie du dollar.

Le western spaghetti par excellence avec un Clint Eastwood taciturne mais charismatique. Une légende de l'ouest.

Premier film de la trilogie avec "Et pour quelques dollars de plus" (1965) et "Le Bon, la Brute et le Truand" (1966), ce western donne la pleine mesure de ce que furent les plus grands et les meilleurs westerns spaghetti du maître Sergio Leone. Pas de temps mort, un solide scenario et un Eastwood au mieux de sa forme. Un très grand moment de cinéma.

Premier volet de la mythique trilogie du dollar, "Pour une poignée de dollars" de Sergio Leone est un western spaghetti qui raconte l'histoire d'un étranger (joué par un Clint Eastwood charismatique, drôle, légendaire) qui arrive dans un village dans lequel s'affronte deux camps qu'il va manipuler à son profit. Ce qui est étrange c'est qu'on donne au personnage une dimension morale lorsqu'il aide la famille à s'enfuir alors que le reste du temps il n'y a pas pire crapule. D'autres invraisemblances de ce genre viennent plomber le scénario, qui reste quand même acceptable avec tous les plans et mises en scène de l'Américain pour faire s'entretuer les deux camps.
Le générique de début est joli, les décors sont simples et splendides, la photographie magnifique avec tous ces jeux de lumière, les costumes sont tops, les bruitages réussis, la BO d'Ennio Morricone tous simplement magistrale et mythique, avec pour seul bémol (sans mauvais jeux de mots) qu'on finit par se lasser de certains leitmotivs qui reviennent trop souvent et qui sont trop forts.
La mise en scène est réussie, le rythme est lent, les dialogues mémorables, humour et violence sont mêlés pour nous offrir du spectaculaire. C'est dans ce film que Sergio Leone commence à développer ses gros plans sur les yeux des personnages. C'est bien filmé et bien monté, cependant on ne comprend pas tout facilement.
Je ne sais pas ce que vaut le film historiquement, en tous cas moralement je pense qu'aucun personnage n'est une référence.
La musique, Clint Eastwood et la mise en scène offrent un bon résultat. On aurait pu aller plus loin du côté du scénario. Culte.

L'un des westerns incontournables, qui lança les inoubliables chef d’œuvres de Sergio Leone.

Pour moi la première et la meilleure collaboration Leone-Eastwood! La musique de Morricone est fantastique et le final grandiose! un chef d'oeuvre.

Bien que ce ne soit pas le meilleur des westerns de Leone avec une technique pas tout à fait encore au point comme dans les films suivant (travellings par exemple pas encore parfaits, les grands angles pas aussi bien utilisés, les contrechamps, vues d'ensemble... ne valent pas encore ce qu'il a pu produire par la suite), ce film marque le début d'une saga légendaire et d'un style révolutionnaire qui a decoincé le 7eme art pour en faire le cinéma moderne que l'on connaît. Le personnage de Clint eastwood est déjà mythique ! Toujours la musique, les répliques, les personnages... qui nous font aller encore plus loin dans l'extase...

Premier des trois films constituant "la trilogie du dollar" du grand Leone, "Pour une poignée de dollars" peut être comparé à une sorte de film-prototype, nous présentant le célébrissime personnage de l'homme sans nom (Clint Eastwood) et, plus généralement, nous introduisant dans l'incroyable et révolutionnaire vision du Western Spaghetti de Sergio Leone. Ce film est en effet une véritable relique, ayant insuffler un style inimitable mais mainte fois inspiré, redonnant une nouvelle jeunesse aux films cowboys. A milles lieues des épopées grandioses et lyriques de John Ford, l'approche westernienne et cinématographique du barbu italien apparaît d'emblée plus moderne et travaillée, brisant avec les factures classiques du genre, s'amusant à brouiller les pistes et à transgresser les mœurs. Le rythme si particulier de Leone est déjà là, précurseur d'une ère nouvelle: ambiance étouffante, sauvage et brutale, parfait jonglage entre des plans prenant leur temps et d'autres plus dynamiques, le tout capturé par une caméra extrêmement inventive et habile. Au milieu de ce champ de bataille évolue Clint Eastwood, son colt et son poncho. Sous les traits du parfait mais attachant anti-héro mystérieux et uniquement intéresse par l’appât du gain, l'histoire suit la délicieuse et progressive destruction de deux groupes rivaux régnant sur une ville lugubre et peu animée :les Baxter, blancs-becs trafiquants d'armes,apeurés, et les Rojo, mexicains sans scrupules. C'est en fait l'arrivée de l'homme sans nom qui va raviver les conflits entre les deux bandes qui vont alors se massacrer mutuellement, à cause des traitrises et multiples pièges et mensonges du semeur de trouble. Clint Eastwood campe donc un personnage sans aucune morale ni compassion, profitant des situations et tensions des deux camps afin de récolter sa "poignée de dollars". Il est "épaulé" par un barman aussi drôle que juste et très vite adoré par le vieillard fabriquant de cercueils. Parce que des morts, il y en aura un bon paquet. Qu'ils soient abattus par le revolver de Clint, par la Winchester de Ramon (chef des Rojo interprété par le plein de charme et hirsute Gian Maria Volonte) ou par les colts des autres mercenaires et individus des deux camps, le film ne lésine par sur les cadavres et fusillades. L'intrigue est simple mais efficace, l’intérêt portant principalement sur l’irrésistible et très économe interprétation de Clint Eastwood.La bande originale de Morricone claque, évidement, rendant le tout encore plus grandiose. Pour un premier essai dans le domaine, c'est très concluant. Toutefois le film ne manifestera pas ma totale approbation, ses supérieurs lui étant très largement supérieur. Étant très court (1h35) et laissant parfois sur notre faim (le vice des situations n'a pas été exploité jusqu'au bout), "Pour une poignée de dollars" ne possède en fait que les bribes du style poignant et si singulier de ses ainés en ressortant plus banal et grossier. Mais l'ambiance poussiéreuse et colossale du cinéaste se fait déjà bien sentir. Une œuvre pionnière et visionnaire, tâtonnant du côté du culte sans toutefois l'atteindre (mais ce n'est que partie remise pour Leone, compte tenue de l'extrême qualité des ses suites) . 16/20

Sergio Leone est mon réalisateur favori, j’ai grandi avec sa trilogie du dollar et ai donc vu Pour Une Poignée de Dollars un paquet de fois. Un film crucial pour le 7ème art car il révèle le talent d’un réalisateur qui ne fera que des chefs-d’œuvre à partir de là, il révèle la star Clint Eastwood et il révèle un genre : le western spaghetti. Leone montre déjà tout son talent pour la mise en scène, même si on décèle quelques passages moins épiques qu’ils n’auraient pu l’être plus tard. Les images sont magnifiques, les faciès imposants, les mouvements de caméra lents et fluides et le final superbe. Ennio Morricone a lui aussi déjà trouvé son style et le développera encore bien plus, ici il utilise très peu de thèmes, probablement à cause de la faible durée du film (1H40). Clint Eastwood est déjà au sommet et Gian Maria Volonté toujours aussi charismatique dans son jeu théâtral, les deux sont accompagnés de seconds rôles extrêmement bien choisi comme le barman ou le vieux croquemort qui ont une aura particulière et amènent l’humour si particulier des films de Leone. Bref, Pour Une Poignée de Dollars est magnifique et signe le début d’une série de chefs-d’œuvre du lion italien.