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"You shoot to kill, you better hit the heart."
Premier de la trilogie du Dollar, également premier western spaghetti réalisé par Sergio Leone, Pour une poignée de dollars propose un scénario réduit à quelques lignes qui sert de prétexte à des mises en situation où s'exprime le talent de Clint Eastwood et Gian Maria Volonté crédité John Wells.
Si on ne peut pas parler de chef d'oeuvre, surtout au regard du troisième volet, Le Bon, la Brute et le Truand, on retrouve ici quelques habitudes visuelles du réalisateur italien, notamment les longs plans sur les visages des protagonistes aux mines patibulaires.
Premier de la trilogie du Dollar, également premier western spaghetti réalisé par Sergio Leone, Pour une poignée de dollars propose un scénario réduit à quelques lignes qui sert de prétexte à des mises en situation où s'exprime le talent de Clint Eastwood et Gian Maria Volonté crédité John Wells.
Si on ne peut pas parler de chef d'oeuvre, surtout au regard du troisième volet, Le Bon, la Brute et le Truand, on retrouve ici quelques habitudes visuelles du réalisateur italien, notamment les longs plans sur les visages des protagonistes aux mines patibulaires.
Là, on est dans la perfection du western. Un scénario simple mais d'une efficacité extrême porté par un acteur hors norme dans ce film, Clint Eastwood, une façon de filmer en gros plan les visages des protagonistes qui nous renvoie toute la tension du moment. Et si vous ajoutez une musique qui colle aux images comme un tee-shirt mouillé colle à la peau, qui s'imprime dans votre tête et qui, dès que les premières notes résonnent vous replongent dans le film. C'est tout cela qui fait de ce film un monument du cinéma, et plus précisément Italien, un monument à voir par tous.
Sergio Leone donna naissance au western spaghetti avec ce film où l’on suit le parcours d’un homme seul arrivant dans une ville confronté à une guerre entre deux familles. Tous les éléments d’un bon western sont ici réunis et porté par un Clint Eastwood qui a avec son regard perçant crève l’écran.
Un western emblématique qui a posé les bases du genre spaghetti. Atmosphère tendue, personnages charismatiques, et une musique mémorable qui reste gravée en tête. Une histoire simple mais efficace, portée par une réalisation stylée et une ambiance unique. Très bon film à redécouvrir.
Dans une petite ville mexicaine aux mains de contrebandiers, un étranger malicieux sème la zizanie entre deux bandes rivales.
Clint Eastwood fait une entrée remarquée dans la localité mexicaine comme dans le western nouveau érigé par Sergio Leone. Héros laconique et minimaliste, charismatique et ironique, il apparait aussi et surtout comme un héros sans morale, n'ayant pas le scrupule d'épargner ses adversaires. Tout juste ne se montrera-t-il pas insensible, à un moment du film, au sort d'une femme et de son enfant.
Il reste que le western selon Sergio Leone et son originalité latine sont essentiellement formels. La mise en scène crée une intensité dramatique particulièrement artificielle et affectée, en étirant le scènes, plus que de raison parfois, en leur conférant un caractère solennel dans une proportion égale de parodie et de frime. L'hyperréalisme des visages et de l'action participe aussi de l'expressivité volontairement outrancière des westerns de Leone.
Cependant, pour ce qui est de "Pour une poignée de dollars", l'intrigue n'est pas franchement palpitante. On y trouve des invraisemblances, une certaine trivialité dans les dialogues, dans la réalisation, et face aux personnage emblématique qu'incarne Clint Eastwood, les seconds rôles sont fort médiocres.
Au final, ce western qui exaspère les moeurs de l'Ouest me semble à cet égard pas aussi estimable que les westerns, moins exotiques, d'un Sam Peckinpah, comme "La horde sauvage" par exemple.
Clint Eastwood fait une entrée remarquée dans la localité mexicaine comme dans le western nouveau érigé par Sergio Leone. Héros laconique et minimaliste, charismatique et ironique, il apparait aussi et surtout comme un héros sans morale, n'ayant pas le scrupule d'épargner ses adversaires. Tout juste ne se montrera-t-il pas insensible, à un moment du film, au sort d'une femme et de son enfant.
Il reste que le western selon Sergio Leone et son originalité latine sont essentiellement formels. La mise en scène crée une intensité dramatique particulièrement artificielle et affectée, en étirant le scènes, plus que de raison parfois, en leur conférant un caractère solennel dans une proportion égale de parodie et de frime. L'hyperréalisme des visages et de l'action participe aussi de l'expressivité volontairement outrancière des westerns de Leone.
Cependant, pour ce qui est de "Pour une poignée de dollars", l'intrigue n'est pas franchement palpitante. On y trouve des invraisemblances, une certaine trivialité dans les dialogues, dans la réalisation, et face aux personnage emblématique qu'incarne Clint Eastwood, les seconds rôles sont fort médiocres.
Au final, ce western qui exaspère les moeurs de l'Ouest me semble à cet égard pas aussi estimable que les westerns, moins exotiques, d'un Sam Peckinpah, comme "La horde sauvage" par exemple.
Du sous-western de troisième catégorie, au scénario anémique, dans un décor de carton-pâte. À éviter.
Le western comme on l'imagine, grâce à un trio efficace : Sergio Leone, Ennio Morricone et Clint Eastwood. Ce dernier incarne ici en 1964 un tueur solitaire d'un siècle plus tôt (difficile d'être plus précis sur la date des faits) et servira de modèle vingt-six ans après la sortie du film, à Marty McFly projeté en 1885 (voir Retour Vers Le Futur 3). Joe est un malin et lorsqu'il arrive à San Miguel il comprend vite le parti qu'il peut tirer à se positionner entre les deux familles dominantes qui font la loi et aussi les trafics. La sueur qui perle sur les visages, les yeux plissés du héros, les balles qui fusent, le croque-mort qui rigole, les femmes apeurées, la poussière qui se soulève à chaque instant, tout respire le far west. L'histoire ne dit pas si le héros a réglé sa note à l'aubergiste. Un must du genre.
Sergio Leone nous fournit un joli western où Clint Eastwood excelle et nous montre que dans ce film on attend tout d'un bon film de ce genre : de la castagne, des pistolets, des jolis plans, et de l'harmonica !
Le premier film western de Sergio Leone et ça se voit, tout comme on repère déjà les procédés qui nous réjouiront dans ses western suivant. Ici le scénario frôle le ridicule et si certaines prises de vue sont belles, la maîtrise est pas encore au rendez-vous.
En résumé une série B réalisé par un futur grand cinéaste.
En résumé une série B réalisé par un futur grand cinéaste.
Un western classique : un héros solitaire contre une armée d'opposants, des affrontements aux armes à feu, et les plans iconiques avec le style de musique incontournable du genre, qui suspendent le temps et donne un rythme particulier à ces films. Les non-initiés comme moi pourront y trouver quelques longueurs et un manque de force général de l'œuvre, mais tout est bien exécuté avec habilité et le style propre à ce genre.
L'avant-final se démarque avec violence.
L'avant-final se démarque avec violence.
Évidemment à voir pour être le premier western de Sergio Leone. On trouve sa patte ; plan serré, nombreux décès, un peu d actions… néanmoins le scénario est simpliste et loin d être mon préféré surtout après avoir vu le bon la brute et le truand. Donc à voir sans pouvoir le mettre dans les chefs d œuvre.
fabrice d.
Ce film fait maintenant partie de la culture populaire et c'est toujours un plaisir de le revoir. Je crois que c'est dans ce film que Eastwood fait ses débuts dans le genre western spaghettis et on sait maintenant quel tremplin ce fut pour lui. C'est un film de Leone avec les standards qu'on connait et Morricone à la musique. Et il y a aussi Volonté qu'on retrouve plusieurs fois dans ce film. Le scénario est très efficace, un étranger arrive en ville et va se retrouver mêler aux guerres locales qui déchirent deux familles. On s'interroge sur la personnalité de l'étranger. Est-il un manipulateur? Ou simplement un justicier? Ou autre?
C'est certainement le moins bon des westerns de Sergio Léone. Je l'avais vu sur grand écran dans les années 70. Mais j'avais tout oublié sauf la musique jusqu'à ce soir du 30 septembre 2024. Les scènes de massacres sont insupportables et ça manque d'amour et humour. On ne retrouve que le temps qui se fige dans les moments dramatiques.
C’est en 1964 que fut tourné le premier vrai western spaghetti Pour une Poignée de Dollars, et ce sera aussi le premier opus de la Trilogie du Dollar de Sergio Leone. Il pose les bases du genre, loin des mignons westerns américains avec de la crasse et de la violence. C’est aussi le rôle qui propulsera au devant de la scène le grand Clint Eastwood qui traverse le métrage de sa classe et de son immense charisme, son retard de braise et son cigarillo dans le bec lui donnent un air inimitable, lui qui traversera toute la période western magistralement. En ce qui concerne cet opus, baigné de la belle bande originale d’Ennio Morricone, le scénario est plutôt classique et les gueules de ciné s’entrechoquent avec violence et parfois humour pour notre plus grand plaisir. Il y a également pas mal de temps creux et de bavardages futiles mais certains dialogues font mouche et c’est surtout une certaine classe qui se dégage ici. Ce n’est évidemment pas parfait mais on retrouve pèle mêle tout ce qui fera le succès du genre pendant une bonne décennie et il demeure toujours aussi sympathique à revoir.
Hormis cet étranger mystérieux, les personnages manquent d'épaisseur (et de discernement!), en vrais stéréotypes habituels, à l'instar de cette cité funèbre où toute âme semble déjà morte. Ancrant ainsi son western dans une sombre atmosphère, Sergio Leone manifeste une maîtrise indubitable de la mise en scène par une dramatisation qu'accompagne l'emphatique musique d'Ennio Morricone. Cependant les péripéties s'enchaînent de façon très classique, l'intéressante rouerie du héros s'effaçant devant les duels, pétarades, cruautés ou autres traitrises habituels - entraînant une certaine lassitude face à une narration attendue. Un classique du genre...pour qui adhère!
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