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Pff, j'ai de plus de plus de mal avec Tarentino qui nous sort encore un film sans grand intérêt et ennuyeux... Déçu
Un film mineur de Tarantino certes mais néanmoins un bon fil aux répliques hilarantes et aux situations loufoques.Hommage aux film d’exploitation des années 70, Boulevard de la Mort est donc un film complètement déjanté même si il faudra faire fi de certains dialogues interminables ( c'est du Tarantino ) pour pouvoir pleinement apprécier ce film.
Des crépitement sur l'image, du noir et blanc, couleur, des saut d'image, tout pour faire pensé au vieux film d'horreur ! Russell flippant en tueur de femme, des filles plus sexy les une que les autre, des bagnole qui en ont sous le capot^^ tout ça dans un film superbe !
Quentin Tarantino rate son hommage aux films de genre là où Robert Rodriguez réussit le sien dans le cadre de leur concept commun « Grindhouse ». Des lignes et des lignes de dialogues interminables pour deux séquences chocs. Même bigrement bien fichues, elles ne sauvent pas « Boulevard de la Mort » que je considère comme le plus mauvais de sa filmographie.
Pour le lecteur pressé, en moins de 3 minutes :
Pour découvrir ma critique vidéo complète, copier/coller "cinéma sans fard + Boulevard de la mort + Quentin Tarantino" sur YouTube !
Et s'abonner à cette chaîne Youtube où je publie régulièrement ces articles, pour n'en rater aucun !
Il y a parfois des films qui tiennent moins du récit que de l’empreinte. Des films qui griffent le cuir du temps. Qui mâchent l’asphalte. Qui respirent au rythme d’un moteur.
Boulevard de la mort est un monstre mécanique. Un bolide déglingué au cœur battant. Un film qui roule à contresens, qui grince, qui crisse, qui gueule. Qui brûle les codes pour mieux repeindre la pellicule en rouge. Rouge sang. Rouge femme. Rouge colère.
C’est un film de pneus. De peau. De peur. Un film de regards qui n’ont pas peur de se fixer. Qui clignent à peine. Qui dévorent.
Tarantino, ici, ne filme pas des corps : il filme leur vitesse. Il filme leur puissance, leur rebond, leur sueur, leur rage. Et face à cette meute féminine, il place un homme. Un seul. Un dingo. Un cascadeur déchu. Un loup solitaire au sourire rayé de cicatrice : Stuntman Mike.
Il ne tue pas avec une arme. Il tue avec une voiture. Il ne court pas. Il chasse. Lentement. Précisément. Mortellement.
Mais l’essentiel n’est pas là.
Parce que ce film n’est pas seulement une chasse. Ce n’est pas un duel. C’est une inversion. Une bascule. Une revanche. Une leçon. Une ritournelle de violence qui finit en chant de guerre. Féminin.
D’abord, l’ivresse. La chaleur moite d’un bar. L’alcool qui coule. Les jambes croisées. Les mots qui glissent sur les hanches et les cigarettes. Et les filles. Libres. Inconscientes. Puissantes. Croyant encore pouvoir jouer avec le feu.
Puis, la morsure. L’accident. Le crash. Le ralenti. L’os qui se brise au ralenti. Le verre qui entre dans la peau. Les hurlements. Les corps démembrés. Et lui. Calme. Presque satisfait. Presque joyeux.
Et enfin… la réponse. L’autre moitié du film. L’autre groupe de filles. Moins dociles. Moins décoratives. Plus déterminées. Avec elles, la peur change de camp. La proie devient prédatrice.
Elles reprennent le volant. Elles reprennent le contrôle.
Et soudain, tout s’inverse.
La chasse n’a plus la même musique. La caméra se redresse. Le montage s’accélère. Les visages se figent. Ce n’est plus un film de soumission. C’est un film de riposte.
Et dans cette riposte, Tarantino écrit autre chose. Un manifeste. Une ode. Une danse. Une exécution.
Stuntman Mike, le prédateur, s’effondre en un homme hurlant, pitoyable, implorant. Et les femmes, elles, ne le regardent même plus. Elles cognent. Elles cognent pour toutes celles qu’on a vues mourir dans les slasher movies. Elles cognent pour celles qui n’ont jamais pu parler.
Boulevard de la mort est donc un hommage qui dérape. Un hommage à un cinéma d’exploitation qui n’a jamais su voir les femmes autrement qu’en victimes. Et qui, ici, se prend un coup de volant en pleine face.
C’est sale. C’est crade. C’est vibrant. C’est électrique. C’est rugueux comme une cassette VHS oubliée dans une boîte à gants.
Mais c’est vivant.
Parce que c’est un film de vengeance. De rééquilibrage. De chaos féminin.
Et quand la dernière image surgit — ce pied nu qui s’écrase comme une signature —, ce n’est pas une fin. C’est un coup de tonnerre.
Un rappel. Une revanche. Une victoire.
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Il y a parfois des films qui tiennent moins du récit que de l’empreinte. Des films qui griffent le cuir du temps. Qui mâchent l’asphalte. Qui respirent au rythme d’un moteur.
Boulevard de la mort est un monstre mécanique. Un bolide déglingué au cœur battant. Un film qui roule à contresens, qui grince, qui crisse, qui gueule. Qui brûle les codes pour mieux repeindre la pellicule en rouge. Rouge sang. Rouge femme. Rouge colère.
C’est un film de pneus. De peau. De peur. Un film de regards qui n’ont pas peur de se fixer. Qui clignent à peine. Qui dévorent.
Tarantino, ici, ne filme pas des corps : il filme leur vitesse. Il filme leur puissance, leur rebond, leur sueur, leur rage. Et face à cette meute féminine, il place un homme. Un seul. Un dingo. Un cascadeur déchu. Un loup solitaire au sourire rayé de cicatrice : Stuntman Mike.
Il ne tue pas avec une arme. Il tue avec une voiture. Il ne court pas. Il chasse. Lentement. Précisément. Mortellement.
Mais l’essentiel n’est pas là.
Parce que ce film n’est pas seulement une chasse. Ce n’est pas un duel. C’est une inversion. Une bascule. Une revanche. Une leçon. Une ritournelle de violence qui finit en chant de guerre. Féminin.
D’abord, l’ivresse. La chaleur moite d’un bar. L’alcool qui coule. Les jambes croisées. Les mots qui glissent sur les hanches et les cigarettes. Et les filles. Libres. Inconscientes. Puissantes. Croyant encore pouvoir jouer avec le feu.
Puis, la morsure. L’accident. Le crash. Le ralenti. L’os qui se brise au ralenti. Le verre qui entre dans la peau. Les hurlements. Les corps démembrés. Et lui. Calme. Presque satisfait. Presque joyeux.
Et enfin… la réponse. L’autre moitié du film. L’autre groupe de filles. Moins dociles. Moins décoratives. Plus déterminées. Avec elles, la peur change de camp. La proie devient prédatrice.
Elles reprennent le volant. Elles reprennent le contrôle.
Et soudain, tout s’inverse.
La chasse n’a plus la même musique. La caméra se redresse. Le montage s’accélère. Les visages se figent. Ce n’est plus un film de soumission. C’est un film de riposte.
Et dans cette riposte, Tarantino écrit autre chose. Un manifeste. Une ode. Une danse. Une exécution.
Stuntman Mike, le prédateur, s’effondre en un homme hurlant, pitoyable, implorant. Et les femmes, elles, ne le regardent même plus. Elles cognent. Elles cognent pour toutes celles qu’on a vues mourir dans les slasher movies. Elles cognent pour celles qui n’ont jamais pu parler.
Boulevard de la mort est donc un hommage qui dérape. Un hommage à un cinéma d’exploitation qui n’a jamais su voir les femmes autrement qu’en victimes. Et qui, ici, se prend un coup de volant en pleine face.
C’est sale. C’est crade. C’est vibrant. C’est électrique. C’est rugueux comme une cassette VHS oubliée dans une boîte à gants.
Mais c’est vivant.
Parce que c’est un film de vengeance. De rééquilibrage. De chaos féminin.
Et quand la dernière image surgit — ce pied nu qui s’écrase comme une signature —, ce n’est pas une fin. C’est un coup de tonnerre.
Un rappel. Une revanche. Une victoire.
Deux séquences choc et tournées avec maestria et c'est tout. Le reste n'est qu'inutilité... En fait l'enchaînement entre les deux parties du film renforce un aspect négatif un peu similaire à l'ennui. La première partie débute avec des scènes de dialogues et de communication en tout lieu entre différents personnages. A la limite, ça peut aller, on se laisse bercer, ce n'est pas une torture. Seulement, l'intérêt ne dépasse guère le simple divertissement. L'arrivée de l'accident nous laisse simplement figé. Lors du début de la deuxième partie du film, on comprend que l'on peut oublier tout ce que l'on a vu de la première partie, et que la seule chose à retenir, c'est l'identité du personnage joué par Kurt Russel. Ainsi, on se dit que finalement, la première partie présentait une bonne longueur plus ou moins inutile. Le problème c'est que lorsque la deuxième partie s'enchaîne, on ne veut surtout pas que ça recommence comme au début pour aboutir a un ensemble inutile ponctué d'une fin énorme. C'est malheureusement ce qui se passe. Tarantino met en avant son besoin de dialoguer sur tout et rien, c'est une marque, peut-être, mais pour une fois c'est particulièrement lourd étant donné que les dialogues sont pour l'essentiel (je souligne essentiel) tournés vers des sujets qui n'ont absolument rien à voir avec le film. J'ai vu la version rallongée du film suite à sa séparation de l'autre Grindhouse. La longueur se ressent. Un film d'environ 1h20 aurait été largement suffisant. C'est vraiment vraiment dommage. Je tiens à souligner que l'aspect longueur n'est pas vraiment un ennui horrible, c'est simplement que par moment, je priais Tarantino d'en venir au fait, parce que "c'est pas le tout, c'est sympa, mais bon..."
Certaines scènes sont remarquables! Par exemple le passage de la course poursuite en voiture a la fin!
D'autres passages sont droles!
Une fin géniale!
Je suis très impatiante de voir Planete terreur meme s'il n'a absolument rien a voir!
Tarantino m'a encore une fois epoustouflé. Cependant j'ai preféré la saga Kill Bill!!
D'autres passages sont droles!
Une fin géniale!
Je suis très impatiante de voir Planete terreur meme s'il n'a absolument rien a voir!
Tarantino m'a encore une fois epoustouflé. Cependant j'ai preféré la saga Kill Bill!!
wow! extra ce tarantino! pour ceux qui aiment les vieux nanards des années 70 loués au vidéo club pour deux sous avec mauvaise image, mauvais son, scénario cliché... avec un sens incroyable de l'esthétique, tarantino nous offre un sacré morceau de ciné.
tarantino s'amuse, et nous aussi!
tarantino s'amuse, et nous aussi!
Je ne suis pas de ceux qui disent en voyant en grande lettre sur l'affiche du film TARANTINO que je crie au chef-oeuvre !
Mais la je suis bluffe ! le scenario est juste exellent ! la photographie est sublime ! les acteurs sont delirant ! mais surtout les cascades sont genial ! et pour couronner le tout ! la fin est incroyable !
Je m'attendais a voir un bon film reprenant le style de films d'actions des seventines , c'est ce que j'ai vue en 100 fois mieux !
Seul defaut , au millieux du film , il y a quelques lenteur mais la fin rattrape tout !
Fan de Tarantino et de cascades de voitures ! N'hesitez pas !
Mais la je suis bluffe ! le scenario est juste exellent ! la photographie est sublime ! les acteurs sont delirant ! mais surtout les cascades sont genial ! et pour couronner le tout ! la fin est incroyable !
Je m'attendais a voir un bon film reprenant le style de films d'actions des seventines , c'est ce que j'ai vue en 100 fois mieux !
Seul defaut , au millieux du film , il y a quelques lenteur mais la fin rattrape tout !
Fan de Tarantino et de cascades de voitures ! N'hesitez pas !
Ce film de Quentin Tarantino est un curieux paradoxe entre, d'un côté, des dialogues qui émaillent des conversations d'une rare stérilité, presque ennuyeuses et d'un autre côté des séquences de course-poursuites exceptionnelles, parfaitement chorégraphiées. Une pléiade d'actrices charmantes, énergiques qui affrontent un excellent Kurt Russell. Drôle de bilan pour un drôle de film, vibrant hommage au cinéma de série Z des années 70.
Attention Ceinture ! L'émotion est à son comble, je crispe sous les coups d'accélérateur. Mais ce qui est plus remarquable, et ce que Tarantino fait de mieux, c'est de transmettre sa passion. Une passion qui passe entre toutes les mains, ça plombe un spectateur sur son siège : il est fragile mais continue à regarder le film, à cran. Le moteur vrombit même si on n'aime pas les caisses et les culs des midinettes déchaînées. Le réalisateur peut nous faire aimer n'importe quoi, du moment qu'il prend des risques, qu'il vit à fond.
L'esthétique du film, elle aussi remarquable, nous fait découvrir quelques perles : les défauts rajoutés dynamisent les plans, même s'ils sont moins travaillés (ce n'est pas l'objectif). C'est vraiment un plus à exploiter. Une sorte de scratch, le microsillon qui saute et qui donne un résultat inattendu, un artéfact pur et surtout cinématographique.
Il ne faut même pas considéré ce film comme un best of.
Dans l'histoire, la surprise vient de la course poursuite et des effets sonores. Le renversement de la fin mérite toutes les attentions, Tarantino remodèle le cinéma.
Les dialogues sont à la traîne et signent le gros point noir du métrage. Mais tout est pardonnable du moment où le spectacle est à l'honneur, sans chichi et sans mercantilisme apparent.
L'esthétique du film, elle aussi remarquable, nous fait découvrir quelques perles : les défauts rajoutés dynamisent les plans, même s'ils sont moins travaillés (ce n'est pas l'objectif). C'est vraiment un plus à exploiter. Une sorte de scratch, le microsillon qui saute et qui donne un résultat inattendu, un artéfact pur et surtout cinématographique.
Il ne faut même pas considéré ce film comme un best of.
Dans l'histoire, la surprise vient de la course poursuite et des effets sonores. Le renversement de la fin mérite toutes les attentions, Tarantino remodèle le cinéma.
Les dialogues sont à la traîne et signent le gros point noir du métrage. Mais tout est pardonnable du moment où le spectacle est à l'honneur, sans chichi et sans mercantilisme apparent.
Qu'est-ce que ça cause ! (et sans retenir l'intérêt malgré la crudité des propos), fait attendre 45 minutes avant que le film commence, avec un assez bref éclatement de violence.(fort bien filmé mais quel intérêt ?) La seconde partie commence comme la première par une interminable jactance avant de nous offrir une course poursuite assez haletante, seul moment d'intérêt de ce film, trop déséquilibré et qui n'a pas grand-chose à nous dire.
Un film qui divise. Premier volet du diptyque Grindhouse, Boulevard de la mort se veut être un hommage au cinéma d'exploitation des années 70. Ses héroïnes sont pourtant très modernes, ce qui peut créer un décalage et nuire à sa cohérence. Conformément à ses autres œuvres, Tarantino nous livre un film très bavard. Les dialogues, moins bien écrits qu'à son habitude, sont l'occasion d'installer une tension qui s'étiole malheureusement à mesure que les scènes s'étirent. Le film plaira certainement à une poignée d'initiés qui parviendront à saisir toutes les références invoquées par le film, mais ennuiera la plupart des autres spectateurs.
5 ème film que je voie de l'un de mes réalistateurs préférés, et que dire ? Un style 70's très accrocheur, des actrices toutes plus jolies les unes que les autres, un kurt russel bien trippant et pas mal du tout dans son rôle d'ancien cascadeur barjo, une BO du feu de Dieu, mais quelques longueurs dans la deuxième partie font de ce film un très bon moment de cinéma, dont on reçent très fortement la patte tarantio du fait de dialogues déjantés mais terriblement fun, malgrès tout comme je l'ai déjà précisé, certains sont peut être en trop mais ça ne gache pas le film qui est pour moi une très belle réussite, félicitations à toute l'équipe.
Ce road movie ambiance année 70' est d'ores et déjà culte! La scène centrale d'anthologie du crash frontal révèle toute la virtuosité de Tarentino. À voir et à revoir sans modération.
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