Derniers Avis : Naissance des pieuvres - Page 18

3 étoiles pour la performance des actrices et pour les prises de vues réussies sur la natation synchronisée, étonamment cinégénique.

Je tiens à remercier la réalisatrice pour ce petit bijou touchant sur le monde de l'adolescence.

Je suis ressortie de la salle ébahie par la force des émotions qui se dégagent de ces 1h25 de film...

L'adolescence est une période difficile, à la fois tendre et cruelle. Et c'est exactement ce qu'il se dégage de ce film. L'amour sous toutes ces formes des plus crues ou plus enfantines... J'avais oublié à quel point cette période charnière nous façonne... Merci de nous permettre de nous repencher sur nos secrets si bien gardés, mais Ô combien délicieux.

Un très beau film. Pauline Acquart est vraiment très touchante. On sent malgré tout que Céline Sciamma ne maitrise pas encore totalement son sujet, il y a notemment quelques scènes qui laissent à désirer, mais pour une premier film, c'est très prometteur.
Dans le même style, en plus réussi : Fucking Amal

Un scénario assez intéréssant mais qui aurais cependant pus être rendu plus captivant s'il eut été poussé un poil plus loin. Coté acteurs, actrice plutot (la présence masculine n'est pas vraiment marquante), nos jeunnes interprète débute plutot bien, notement Louise Blachère qui est génialissime.
Un film qui mérite donc le détour, mème si je n'est pas vraiment accroché.

Un film rare et troublant sur la naissance du désir chez les adolescents et la difficulté de le gérer. Des actrices, des situations et des dialogues très justes.
A voir pour se souvenir et revivre la complexité du "passage" dans le monde adulte.

Les 3 filles ont des problèmes différents, Marie n'assume pas réellement son homosexualité, Anne se trouve trop grosse ( elle n'a peut être pas tord) et Floriane annonce a tout le monde qu'elle a déjà fait l'amour, mais c'est un mensonge!
Ces 3 filles sauf Floriane, s'accroche aux personnes quelles aime et on a de la peine de les voir souffrir a ce point!

J'aime beaucoup les plans sous l'eau ! Et en effet l'ambiance et prenante.Bien que la fin soit décevante
Je trouve que la musique est très belle surtout la musique de la bande annonce, bien que l'électro ne soit pas ma tasse de thé !
Bref pas le film de l'année mais un film que j'ai vraiment apprécier voir !

Les pieuvres sont fascinantes. J'ai adoré le film, je ne me suis pas ennuyé 30 secondes. C'est un film très fort et finalement très romantique sur un monde adolescent à la fois vide et plein, comme une bulle de solitude faite d'ennui et de torpeur. Les scènes de fête sont hyper bien et la scène de la boîte de nuit trop forte. Les filles sont géniales, on sent leur vérité et pour une fois que les acteurs n'ont pas le double de l'age des personnages, on n'y croit à fond. L'image est superbe.
Merci de nous replonger dans cette adolescence.
Chapeau aux Pieuvres...

Après Et toi, t'es sur qui? de Lola Doillon, Naissance des pieuvres et le deuxième film de la sélection Un certain regard du festival de Cannes 2007 à traiter de la sexualité chez les adolescents. Les deux films sont également des premiers films. Heureusement, le sujet est assez vaste pour que les deux réalisatrices ne se marchent pas sur les pieds. Alors que l'idée de base pour Et toi t'es sur qui? était bonne, le film était globalement assez moyen : interprétation laissant à désirer, dialogues et situations souvent risibles, le film ne m'avait pas laissé un souvenir impérissable.
Avec Naissance des pieuvres, Céline Sciamma nous offre une œuvre d'une bien meilleure qualité. Elle nous fait suivre trois adolescentes de 15 ans. La prestation des trois actrices (Louise Blachère, Adèle Haenel et particulièrement Pauline Acquart) est de très grande qualité. Chacune dans un registre très différent (l'introvertie, la gamine et la tombeuse populaire) arrive à nous montrer les souffrances de sa situations. Parce que oui, le film traite principalement de la souffrance sentimentale des adolescentes.
L'une des trois veut absolument avoir une relation sexuelle quel qu'en soit le prix. La deuxième veut se faire dépuceler afin de garder sa réputation auprès de son copain, et la troisième quand à elle, est amoureuse de la deuxième. L'homosexualité est d'ailleurs traitée ici de très belle façon. Le film se passe principalement en espace clos (la piscine, une boite de nuit, un parking, ou les maisons des filles) lui donnant un aspect confiné, renfermé, presque oppressant et nous plongeant complétement dans leur univers. Pour un premier film, Céline Sciamma réalise ici un coup de maitre.

aissanceDesPieuvres m'est apparu comme un film un peu trop travaillé ou trop sec.On a l'impression de voir un exercice d'école fait de copier coller permanent.
Ici, aucunne grâce ni justesse et les dialogues faussement naifs font tache la plupart du temps. Les scènes tragi-comique du type soutien/danse vaudou devenaient même génante.
Peut êttre qu'un peu plus de rythme dans le montage aurait été bienvenu pour masquer le manque d'intérèt du film.Là ou la lenteur est un argument pour dévelloper la nuance dans certains film, elle est ici tout sauf utile. Après 10 minutes on passe l'entierté du film a s'embêter et a attendre qu'un moment de grâce surgisse.

Marie, jeune fille introvertie, s’éprend d’amitié pour Floriane, aussi bien détestée qu’enviée auprès des autres jeunes filles de son âge. C’est dans le secret des vestiaires de la piscine municipale que leurs destins vont se croiser et faire naitre le désir…

Deux mois seulement après le premier long-métrage de Lola Doillon (Et toi, t'es sur qui ? - 2007), c’est au tour de Céline Sciamma (Tomboy - 2011) de réaliser elle-aussi son premier long-métrage. Leurs points communs ? Ils ont été tous les deux présentés lors du 60ème Festival de Cannes, dans la section Un Certain Regard et tous les deux abordent pour thème principal l’adolescence (à travers la découverte du corps et l’apprentissage de la sexualité).

Avec Naissance des pieuvres (2007), la réalisatrice (de 27ans) dresse le portrait de trois jeunes filles en pleine adolescence. Marie (Pauline Acquart) l’observatrice boudeuse, Anne (Louise Blachère) la bonne copine rondelette & Floriane (Adèle Haenel) la nageuse aguicheuse. Toutes les trois cherchent l’amour avec un grand A, attendent leur première fois avec impatience ou se cherchent tout simplement une bonne copine.

Céline Sciamma nous entraîne dans leurs aventures, au grès de plusieurs passages mélancoliques, touchants ou rêveurs, comme la scène qui se passe dans une piscine municipale où a lieu un spectacle de natation synchronisée.

Un premier film qui en dit long sur les talents de cette cinéaste en herbe. Céline Sciamma parvient avec beaucoup de sincérité et de sensibilité, à mettre en lumière les premiers émois adolescents, le tout, empreint d’une B.O électrique et envoûtante, que l’on doit à Jean-Baptiste de Laubier (Para One).

(critique rédigée en 2011, réactualisée en 2023)

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Pour moi le meilleur film français de l'année pour le moment.
Je dirais même que c'est un gâchis de le sortir maintenant.

On est subjugué par cette histoire d'adolescentes...deux jeunes actrices que l'ont devraient revoir à l'avenir et qui ne manquent pas de charisme. Une réalisation trés réussie tant le thème (adolecence) peut facilement conduire à la redite ou à la niaiserie.
Un film que j'ai trouvé personnellement trés émouvant et qui ressort du lot je pense par rapport à la quantité de films ingurgités cette année.

Marie pleure, enrage, souffre d’amour en gros plan. Voilà l’image à retenir de Naissance des pieuvres, une image forte, juste, vécue. Pour le reste, l’ensemble est un peu trop long et fouillis pour convaincre totalement.

Voilà un premier film tout à fait prodigieux de la part d'une jeune fille au talent très prometteur. Grâce à une mise en scène élégante, précise et soyeuse, elle nous décrit avec précision les tourments d'une adolescente qui se découvre lesbienne. Pourtant, sans jamais sembler souffrir de sa "différence", la jeune fille est simplement raide dingue amoureuse d'une copine. Voilà pourquoi n'importe quelle personne ayant souffert le martyr par amour peut se reconnaître dans cette histoire qui évolue finalement très peu, mais dans laquelle on se laisse porter. Totalement convaincu par le talent des trois jeunes actrices - toutes formidables et qui nous évoquent Elodie Bouchez ou encore Charlotte Gainsbourg, deux belles références en matière de tourments adolescents - on se laisse aussi bercer par la musique planante et désespérante de Para One, de l'électro version douce (influencée par Air). Au final, on sort séduit par ce premier essai pas totalement abouti mais que l'on a furieusement envie de soutenir.

Le scénario est une construction géométrique, basée sur un quatuor de personnages, trois filles et un garçon, ce dernier n’étant qu’une silhouette, pratiquement théorique. Chacun est en rapport avec deux autres, faisant naître, exister et briser des triangles amoureux ou des couples : tout est possible et pourtant tout est compliqué. Trois jeunes filles de quinze ans aux prises avec le désir, la séduction, le regard des autres, ça ne peut pas être simple. L’absence totale des adultes, des parents, fait penser aux films de Larry Clark et à d’autres productions du cinéma indépendant américain, mais là où ces derniers mettent en scène des adolescents et leurs malaises pour mieux parler de la société américaine dans son ensemble, Céline Sciamma et d’autres (on pense à Lola Doillon et son “et toi t’es sur qui”) ne s’expriment que sur la difficulté de vivre des adolescents, limitant donc leur regard et leurs ambitions.
Ce scénario, géométrique, schématique, est formidablement riche de potentialités, avec trois personnages féminins totalement différents les uns des autres, évoluant dans un contexte de natation synchronisée, discipline exigeant une parfaite similitude des mouvements : on imagine les contrastes, les oppositions, toute une palette de saveurs...
Mais hélas, la mise en scène reste complètement en deçà des promesses scénaristiques. Pas de sens du cadre, pas de rythme, pas de nuances dans la direction d’acteurs, les scènes s’enchaînent et ne parviennent à créer ni fascination, ni émotion. Adèle Haenel, remarquée dans “les diables” de Christophe Ruggia dans lequel elle était mystérieuse, imprévisible, inventive, est ici monolithique, belle mais sans véritable charme.
Au final, une belle idée, mais noyée sous le schématisme, manquant de corps, de sincérité.

Première oeuvre touchante nous laissant entrevoir une tranche de vie hypra réaliste.
Performance etonnante des deux jeunes actrices qui subliment mystérieusement la pellicule.