Avis : L'Illusionniste - Page 8

Un très beau film, les images sont magnifiques, la musique est sublime, l'histoire est simple, originale et belle. Ça nous laisse un peu sur le cul.

Quelle désillusion ! Sylvain Chomet n'a pas réussi, d'après moi, à rééditer le petit miracle des "Triplettes de Belleville". Pourtant, "L'Illusionniste" commence très bien : son charme désuet, la qualité de ses dessins, de la musique, toute sa poésie fonctionne parfaitement pendant un gros premier 1/4 d'heure - jusqu'à l'arrivée du magicien en Ecosse. Le problème c'est que la suite, pire que de m'ennuyer, m'a carrément fichu le bourdon. Ca tient à peu de chose pourtant : le fait que la quasi absence de dialogues (choix risqué mais défendable) n'ait pas été compensé par une bande son agréable me semble en être la raison majeure. On se retrouve donc devant une histoire mélancolique, à l'univers vieillot, où la solitude de personnages atones prédomine, plongés dans un long silence qui finit par en devenir déprimant. Le scénario n'est pas non plus le point fort de ce film d'animation, malgré quelques trouvailles de-ci, de-là. Enfin, le dernier 1/4 d'heure est quand même bien plus agréable à suivre, malgré sa morale pessimiste, et le retour d'une jolie musique est sans doute le coup de baguette magique qui avait manqué... Comme quoi, ça n'a pas dû se jouer à grand chose... à un ou deux trucs près...

L'Illusionniste fait partit des films, qui selon moi, vous rende différent, vous fasses réfléchir, découvrir "l'enfer du décor" tel qu'il est dans se film. Je ne m'attendais pas à un film si triste, qui montre véritablement la destruction d'un monde et de ces acteurs et le début d'un nouveau..

magnifique, emouvant et drôle, avec un côté traditionnel et nostalgique. Bref,à ne pas rater !

Bel animé écrit par Jacques Tati, dont on reconnait immédiatement le personnage et l'univers.
C'est poétique, simple. Le dessin, très fouillé et parfois magnifique, retranscrit a la perfection l'ambiance des anciens temps.

Après le succès de son premier long-métrage Les triplettes de Belleville, Sylvain Chomet met cette fois en image un scénario de Jacques Tati. Evidemment, il faut bien se rendre compte qu’un film d’animation comme L’illusionniste a moins de portée auprès du jeune public qu’une production Disney mais ce serait dommage de passer à coté d’une telle œuvre. S’il faut une certaine maturité pour apprécier la qualité de dessin, de l’animation et des décors somptueux ; cette fable magique et amoureuse saura elle charmer un plus large public. L’animation française va bien merci de poser la question !

"L'illusionniste", nouveau film de Sylvain Chomet et un film qui sera apprécié de peu. Ce film a un rythme très très lent, qui va rendre le film ennuyeux pour beaucoup. Bien qu'il soit poétique, et très joli, malgré sa courte durée (1h20) on fini par se lasser à cause de ses longeurs. Les décors sont superbe, tous déssinés, on peut discerner par moment le coup de crayon, avec des superbes couleurs, mais le tout donne un résultat très particulier. Amateur de ce genre de film, foncer, vous allez adorer, les autres passés votre chemin... "Les Triplettes de Belleville" sont exactement du même genre, donc si vous ne les avez pas aimé, rien ne sers d'aller voir celui la bien que l'histoire est certainement moins déroutante.

La fin du Music-hall est sonné et la magie vit son déclin, voilà une toile de fond tout en nostalgie et en mélancolie pour le nouveau long-métrage d'animation de Sylvain Chomet. Le père des Triplettes de Belleville est de retour 4 ans plus tard avec l'adaptation d'un scénario de l'illustre Jacques Tati. C'est un vibrant hommage que Chomet donne au défunt réalisateur en donnant ses traits à son personnage central innocemment appelé Taticheff (véritable nom de Tati). Ainsi, on suit le Tati de la vie, maladroit, simple, au cœur tendre et franchement attachant, vivre les derniers instants d'un art qui disparaît: la magie. Notre héros fuit alors pour l'Écosse où il rencontre une jeune bonne du nom d'Alice qui le suit. Il y aura alors entre eux une relation touchante, émouvante et absurde entre la jeunesse et la vieillesse, entre réalité et magie et entre deux hommes qui ne peuvent se comprendre puisque de langues différentes. Mais c'est en quelque sorte le drame de l'existence qui est mis en avant dans ce film, on suit avec une tristesse immense la vie d'un clown ou d'un ventriloque à la dérive !
Chomet lève en quelque sorte le voile sur la magie du monde ! Ses plans fixes sont passionnants et inventifs puisqu'il déconstruit l'illusion en immisçant le spectateur dans les préparatifs de ses tours. Dans ce film presque muet, c'est le foisonnement de l'art de Chomet qui nous bouleverse et nous emporte. Chaque image est une fresque où l'œil ne sait où se poser tant chaque détail est beau. Chomet signe ici un film tendre, poétique, sincère et juste beau ! Mais ce beau qui fait son charme le désert également, le choix de l'épuration des dialogues est certes justifié mais engendre malheureusement quelques longueurs dans cette univers dramatique . Mais ce serait tatillon de ne pas dire que Sylvain Chomet signe un nouveau chef d'œuvre de l'animation et montre que la 2D ne mourra jamais !

Très joli et très touchant... malheureusement fort long et parfois ennuyeux. On ressort néanmoins de la salle avec des étoiles dans les yeux.

A la fois merveilleux et triste, ce film-hommage à Jacques Tati nous enlève au monde moderne pour nous faire découvrir avec une simplicité magnifique la beauté des années 50. Quasiment dénué de paroles, fidèle à l'extrême à ce que "Mr Hulot" faisait de mieux, "L'illusionniste" est doté d'une esthétique tout bonnement parfaite pour narrer cette histoire. Un subtil mélange entre attendrissement enfantin et dure réalité d'adulte. Envoutant.

L’illusionniste aura bien porté son nom. «Magic, not Magicien » comme il est répété dans le film : magic de par son rendu graphique, un dessin à l’ancienne, une ambiance pré seconde guerre mondiale, une Edinburgh rendu à la perfection, tout comme les Highlands. Magic aussi par sa BO, qui nous berce tout doucement tout le long du film. Mais voilà, not magician. L’illusionniste reste ainsi un film français, un film souffrant cruellement d’un vrai scénario. Il est vrai que le long-métrage surf sur le spleen du héros, progressivement laissé de côté par une société plus portée sur le cinéma que sur la magie, il est vrai qu’il n’était pas évident de faire un film quasi muet, mais cela n’empêche pas un constat indéniable : il ne se passe quasiment rien dans l’illusionniste, et le peu qui se passe n’est que très prévisible. De la poudre aux yeux en somme…

Nettement moins abouti que les Triplettes de Belleville, l'Illusionniste reste tout de même fidèle à l'univers de Sylvain Chomet. Un graphisme toujours aussi époustouflant et un scénario de nouveau assez original malgré un petit manque de quelque chose. (La critique complète est disponible sur http://alex-torrance.over-blog.com/)

L'histoire d'un magicien déchut, remplacé par les premiers groupes de rock au début des années 60.
Celui-ci s'éxile à travers les contrées lointaines dans des cafés en Ecosse où il met son talent en pratique.
C'est alors qu'il fait la rencontre d'Alice.
C'est un très bon film, malgré ça un peu triste et un peu passive, mais nous avons à faire à des personnages attachants et intérressants.
Parlant de la chute de l'apogé des clowns et des magiciens et le début des groupes de rock moderne et l'apparition des premières fans hystériques.
c'est sympathique, drôle, des dessins absoluments fabuleux, triste et émouvant.
A voir.

Après l'oscarisé Les Triplettes de Belleville, où les personnages visionnaient déjà un extrait de Jour de fête dans leur lit, le réalisateur Sylvain Chomet continue son histoire d'amour avec l'iconique Jacques Tati en adaptant un script de trente pages écrit par Tati lui-même. Grâce au financement de Pathé, et sous l'impulsion de Sophie Tatischeff, récemment décédée, et à qui le film est dédié, Sylvain Chomet a donc su mettre sur pied ce qui se présente avant tout comme une entreprise originale: un film d'animation traversé de réminiscences du cinéma de Tati.

L'histoire est simple: un prestidigitateur vieillissant rencontre une jeune fille qui gagne sa vie à passer la serpillière dans une auberge. L'un se rapproche de la fin de son parcours, l'autre a tout l'avenir devant elle. L'un se contente modestement d'un salaire fixe qui lui permette de vivre, l'autre cède aux diktats de la société de consommation et fantasme sans répit sur une nouvelle paire de souliers, une nouvelle veste, une nouvelle robe. Rencontre belle, rencontre improbable.
Le presdigitateur énigmatique et élégant, éternellement accompagné de son acolyte le lapin, est à lui-même, il faut le dire, l'un des derniers vestiges d'un monde en déclin: celui du music-hall. Tandis que lui, le prestidigateur, procède sans broncher aux quelques tours de magie de son répertoire respectable mais limité devant un public très restreint (une grand-mère et un enfant, chewing-gum au bec); les autres représentants de ce monde périmé peinent à s'intégrer au sein d'une société en constante mutation: un clown tente de se suicider, un ventriloque se retrouve à mendier dans la rue, des acrobates mettent leurs pirouettes au service d'une agence de pub. Car le temps passe, il faut bien s'en rendre compte: la technique fait constamment de nouveaux progrès - des plans larges particulièrement magnifiques nous présentent Paris puis Édimbourg comme des métropoles soucieuses de modernisation, traversées de lignes de chemins de fer et d'automobiles de plus en plus sophistiquées; les vieilleries du music-hall (magiciens, ventriloques, acrobates et clowns) cèdent la place aux bandes de rock qui se trémoussent devant une armée de jeunes filles en émoi.

Dire la vie, la rencontre, l'amour, le temps qui passe avec simplicité, humour, émotion: telle est la grande réussite d'un film qui trouve toujours le bon dosage entre purs gags (le moment où Tatischeff doit réparer une voiture, l'intervention d'une plantureuse chanteuse d'opéra arborant une toge romaine et un casque de légionnaire) et moments d'émotion (les dernières images, bouleversantes, où toutes les lumières de la ville s'éteignent petit à petit). S'il part d'un script de trente pages laissé de côté par Tati à l'époque parce que celui-ci redoutait la teneur trop dramatique du projet, L'illusionniste parvient finalement à s'adresser à un public très large, loin de se réduire à l'armada des fans de M. Hulot, et confirme avec vigueur et maestria la formidable vitalité d'un cinéma d'animation français, décidément de plus en plus ambiteux et diversifié (citons Persepolis de Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud, Azur et Asmar de Michel Ocelot...).

Un film lent, aux décors très poétiques et au personnage principal très attachant. Le voilà qui fait tout pour rendre heureuse une jeune fille qui croit à sa magie, non par gloriole, mais juste par affection, et il transforme peu à peu cette cendrillon en princesse, et lui apporte le bonheur, tandis que lui s'enfonce peu à peu dans une fatalité inextricable : son art est fini.

Film lent et aux dialogues presques inexistant, comme les Triplette de Bellevlie, on s'y fait très bien grâce à une ambiance sonore très réussie, et quelques personnages attachants rencontrés ici ou là. L'univers est beaucoup moins sordide que les Triplettes, plus agréable, mais l'histoire est quand même longue à démarrer, on ne sait pas très bien où nous emmène le film, ce qui est parfois ennuyant. Mais on reste toujours séduit par les couleur et l'animation irréprochable du film.