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Un visiteur
4,5
Publiée le 7 janvier 2018
Un excellent drame intense, sublime et angoissant d’Aronofsky avec un casting brillant en particulier Natalie Portman qui nous offre l'une de ses plus belles prestations, des costumes magnifiques, une histoire choquante et captivante, une BO majestueuse et un scénario époustouflant.
Un avis absolument personnel, je ne dis pas que ce film est mauvais mais pas à mon gout. Le coté schizophrène est intéressant mais trop tardif. Je m'attendais à plus d'histoire et moins de danse, je pense que c'est cela qui m'a dérangé et ennuyé. 2/5
On ne peut pas parler de Black Swan sans évoquer l'immense prestation de Natalie Portman qui est remarquable.Elle arrive à combiner fragilité,émotion,colère,joie dans le même personnage qui atteint son apothéose en toute fin de film avec la scène finale magnifique.Elle porte le film avec un panache extraordinaire et c'est certainement l'une des plus belles prestations d'actrice que j'ai vu.Chapeau.
Avec Requiem for a dream, Black swan est le meilleur film d'Aronofsky. Tout d'abord on a un casting incroyable : Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel. Une histoire très dérangeante qui montre la dégénérescence d'une danseuse de ballet, qui pète les plombs à cause de son prochain rôle, le principal. Schizophrénie, stress, perversion, la quête du succès n'est jamais douce avec le réalisateur. Je le déconseille aux moins de 13 ans. 4/5
Comme le dit lui-même le film par la voix de Vincent Cassel, la perfection ne se résume pas à la maîtrise totale, il faut quelque chose de plus, cet éclair de génie qui transcende l'oeuvre. Avec Black Swan on est en présence de ce qui pour le cinéma touche à la perfection. Black Swan raconte un drame, celui de Nina, danseuse de ballet d'une vingtaine d'année (on ignore son âge) à la discipline de fer pour son art mais demeurée pour le reste une petite fille notamment en raison de l'emprise de sa mère, danseuse de ballet ratée. Monde cruel que celui des ballets avec beaucoup d'appelées mais une seule élue. Pour Nina c'est son tour, elle est choisie pour le rôle titre dans le "Lac des cygnes" (si comme moi vous n'avez aucune idée de ce que c'est, pas d'inquiétude Vincent Cassel vous spoil tout au bout de 10min de film). Le problème pour Nina est qu'elle doit interpréter le cygne blanc, beau, pure, craintif, mais aussi le cygne noir, libre, majestueux, ce qu'elle n'est pas du tout. Nina va alors subir une pression énorme de son maître de ballet pour se lâcher et interpréter le cygne noir. La pression pour Nina va encore monter d'un cran avec l'arrivée d'une nouvelle danseuse, à son exacte opposée, libérée, instinctive, le profil idéal pour le cygne noir. Peur de ne pas être à la hauteur de son rêve, peur d'être poussée vers la sortie par une nouvelle venue plus jeune, pression de son maître de ballet, pression de sa mère, la fragile Nina va craquer. Alors qu'elle quitte son monde de petite fille et maîtrise de mieux en mieux son rôle, Nina va perdre de plus en plus le contact avec la réalité. Un film poignant, par moments malsain, à d'autres presque effrayant et qui questionne sur la recherche de la gloire, de la perfection et des sacrifices que cela peut impliquer. La réalisation de Darren Aronofsky est extraordinaire, chaque image est une réussite dans une histoire où l'on ne s'ennuie pas une seule seconde. Pour interpréter ce film, on retrouve bien sûr en personnage central, Natalie Portman, juste exceptionnelle à travers la peur, la panique mais aussi la révolte que l'on peut lire sur elle, un rôle qui lui vaudra une pluie de récompenses méritées, notamment un Oscar. Mais elle n'est pas seule à mériter des applaudissements. Vincent Cassel, en maître de ballet pervers, Mila Kunis en jeune première libérée et Barbara Hershey en mère possessive sont également irréprochables. En conclusion un film superbe qui fera raisonner pendant longtemps dans votre tête la musique de Tchaïkovski.
Wow. Je m'attendais pas du tout à ça, à ce que ce soit aussi, bien fait, bien joué, bien retranscrit. Tout est écrit, tout est pensé au millimètre prés pour nous faire comprendre. Natalie Portman m'a subjugué dans ce rolespoiler: où elle part totalement en dérision. Mila Kunis et Vincent Cassel ont eux aussi joué un formidable role, et grace à eux, spoiler: on a trés bien vue que Nina, sombrait dans la folie . Du trés grand art, aussi bien en danse qu'en film.
Un bon film de Darren Aronofsky. Natalie Portman incarne une danseuse. Vincent Cassel interprète son professeur. Un bon thriller psychologique. Mila Kunis est une bonne révélation.
Un film incroyable. La performance de Natalie Portman est éblouissante. L'histoire est passionnante, la musique nous entraîne formidablement dans le film.Le film est légèrement plus lent au début, mais il monte ensuite dans une grande intensité. La dimension psychologique du personnage est vraiment bien travaillé.
Intense, sublime et angoissant, “Black Swan“ est un excellent film d’Aronofsky avec un casting brillant en particulier Natalie Portman qui nous offre l'une de ses plus belles prestations, des costumes magnifiques, une histoire choquante et captivante, une BO majestueuse et un scénario époustouflant.
« Ton ennemi, c'est toi ! » Black Swan, le film le plus abouti de Darren Aronofsky ? La folie d'une danseuse timide pour qui le ballet est la seule raison de vivre et qui va vite sombrer dans la folie pendant les répétitions... On s'intéresse à l'impact de ce rôle sur sa vie et sur sa personnalité, et cette intrusion dans l'intimité d'une danseuse est d'une ampleur surprenante. Le film ressemble davantage à un film d'horreur qu'à un film de ballet ! Mais l'accumulation des hallucinations de la protagoniste s'avère répétitive et nombreuse spoiler: - le public en est troublé de ce mélange entre le rêve et la réalité - peut apporter quelques frayeurs à l'ensemble. Également cela montre beaucoup de sexe (attention aux âmes sensibles), en revanche spoiler: mention spéciale entre la séquence torride entre N. Portman et M. Kunis qui rappelle le film d'action stylisé de David Leitch - Atomic Blonde - avec la scène sensuelle entre Charlize Theron et Sofia Boutella. La musique est nettement moins envoûtante comparé à celle de Cliff Martinez (The Neon Demon). L'atmosphère de Black Swan se veut glaciale mais très voulue ! Il y a de beaux costumes et la finale s'avère un magnifique moment de cinéma qui est construite d'une montée dramatique ingénieuse. La portée métaphorique des personnages rappelle le travail que doit effectuer le comédien à chaque fois qu'il endosse un nouveau personnage ! Nathalie Portman est épatante - qui a reçu l'Oscar de la meilleure actrice en 2011 - dans la peau de cette danseuse vulnérable, d'une redoutable force et nous fait apprendre ce qu'est l'art du ballet. Mila Kunis peut paraître mystérieuse dans la façon qu'elle aborde Nina (Portman)... Le charismatique Vincent Cassel apporte une présence masculine dominante sur scène qui ne laisse pas indifférent... Aronofsky en fait souvent trop dans ses productions, en voulant ajouter plusieurs genres et c'est dommage avec Black Swan car il assure sa danse ! Donc voilà, c'est un bon film. On retiendra surtout une fin superbe. Mother! en salle demain !
Darren Aronofsky, réalisateur du chef d’œuvre « Requiem for a Dream », réalise un autre chef d’œuvre avec « Black Swan » qui sera récompensé dans de nombreuses catégories aux Oscars (dont meilleur film et meilleure actrice). Ce film est inspiré d’une adaptation du film d’animation des années 90 : « Perfect Blue » réalisé par Satoshi Kon.
Black Swan est un film qui a été très bien réalisé et très bien mis en scène à tous les points de vue où on voit comment un rôle peut détruire une personne et la couper de son entourage et de sorties, en bref en se consacrant corps et âme à son rôle. Sans forcément en arriver jusque-là, cela peut très bien arriver dans la réalité. On assiste donc au premier plan à la descente aux enfers du personnage de Nina (joué par Nathalie Portman). En effet, tout au long du film, elle est à la recherche de la perfection, à toujours vouloir être la meilleure en se mettant de la pression toute seule, en voulant travailler toujours plus et c’est sans doute ce surplus de travail qui la changera de façon irréversible et la plongera dans la folie en plus de la rendre paranoïaque. Le final correspondant à l’apogée de sa folie reste un peu prévisible mais n’en reste pas moins beau, les chorégraphies sont très bien exécutées (c’est là que l’on voit les 5h par jour de préparation de Nathalie Portman). On peut également observer une comparaison entre le personnage de Beth (danseuse forcée à la retraite) et le personnage de Nina (étoile montante) où le réalisateur nous laisse supposer que Nina craint de finir comme elle et elle va se rajouter une pression supplémentaire.
Les acteurs jouent vraiment très bien avec surtout Nathalie Portman qui sera récompensée aux Oscars pour sa prestation dans ce film et c’est très facilement compréhensible car on voit très bien dans son jeu d’acteur et son jeu de regard son désespoir, sa peur, son stress, sa rage, sa tristesse. Elle joue tellement bien que l’on se demande parfois si ce qu’elle voit est vraiment une illusion, ce qui va bien sûr donner un effet quelque peu terrifiant. Si l’on se demande cela, c’est aussi parce que les acteurs secondaires (Mila Kunis en pseudo rivale, Barbara Hershey en mère possessive et danseuse refoulée, Vincent Cassel en chorégraphe séducteur) jouent également très bien en restant vraiment externe et en ne s’apercevant pas de la folie de Nina.
On va bien évidemment trouver une bande originale du « Lac des Cygnes » composée par Piotr Ilitch Tchaïkovski qui est vraiment superbe, associée, à une photographie magnifique qui plonge le cinéphile vraiment dans l’ambiance d’un vrai thriller.
En résumé, c’est un pari totalement réussi pour Darren Aronofsky grâce notamment à une excellente Nathalie Portman qui en fait une des raisons principales du visionnage du film. On va également avoir une bande originale superbe et une photographie très réussie.