Avis : First Man - le premier homme sur la Lune - Page 6

Après avoir triomphé sur les marches musicales d’Hollywood avec « Whiplash » et « La La Land », Damien Chazelle ouvre un nouveau tiroir, celui du biopic et de la nostalgie, ancrée dans une culture humanitaire. L’espace est un lieu d’exploration qui préoccupe beaucoup d’esprits, mais peu possèdent la force pour satisfaire ce rêve, ce fantasme, cet objectif à portée de vue, mais pas tout à fait à portée de main. Chazelle s’empare de ce combat spatial qui mène vers la Lune comme d’une expérience sensorielle, avant même de penser aux enjeux que l’on ne fait que rappeler en arrière-plan. Et c’est là qu’on l’attend, qu’on se prépare à se laisser entraîner dans un voyage unique, là où « l’Étoffe des Héros » et « Apollo 13 » sont parvenus à capter notre attention. Le récit se veut avant tout humain et ce sera à travers le regard de Neil Armstrong qu’on se laisse bercer et hypnotiser.

Sans surprise, Ryan Gosling rempile dans un nouveau rôle, moins confortable que précédemment, mais qui aura l’ambition de contempler toute la modestie et la rigueur du premier homme à avoir marché sur la Lune. Le titre ne cache rien à ce propos et c’est d’ailleurs tout le sujet de cet entretien de proximité où le spectateur partagera le même siège que cet homme qui est prêt à tout sacrifier pour réussir là où beaucoup ont échoué avant lui et à ses côtés. Le cadrage serré nous rappelle ainsi que nous avons une vision réduite sur le hors champ, comme si le spectateur se voit vêtir du même scaphandre que les astronautes. Le travail sur le point de vue et la perspective bluffe, car on se place toujours à échelle humaine et toujours du côté des protagonistes. On trouvera très peu de plans larges, qui serviront notamment à poser un contexte avant d’enchaîner sur des vues subjectives bluffantes. Notre écran devient le hublot d’un voyage sensoriel, que l’on ne quitte pas tant que l’objectif ne sera pas atteint. On se sent réellement entraîné dans la course vers la Lune et on finit par partager les mêmes émotions que ce qu’Armstrong parvient à extérioriser.

Mais c’est tout ce qu’il ne nous dit pas qui le rend plus fort et plus attrayant. Au-delà du rêve, il existe le danger, l’efficacité et le sacrifice qu’un homme doit faire pour aller de l’avant. Armstrong est passé par tous les états émotionnels durant sa carrière, mais c’est après plusieurs années, en renfermant sur lui deuil après deuil, qu’il finit par s’en séparer une fois son objectif personnel atteint. Et c’est à ce moment que l’on dévie légèrement dans la fiction pure. Le personnage est alimenté d’une rage qu’il contrôle à merveille, mais qu’il ne parvient pas à exprimer à autrui. S’il est possible au spectateur de comprendre son jugement vis-à-vis des risques encourus, ce n’est pas le cas de sa famille qui constitue un soutien moral important. Ce caractère devient récurrent chez le réalisateur, qui sacrifie tout au profit de la réussite professionnelle.

Ce qui est encore plus poignant, c’est justement ce soutien qu’on illustre par le biais de Claire Foy, incarnant la femme de l’astronaute. Jamais délaissée au second plan, elle complète toujours les moments de doute ou de réussite chez Neil. L’image de la femme forte est plus que nécessaire et est subtilement amenée dans le mélodrame des plus sincères. Son mari est fermé sur lui-même, incapable d’assumer sa responsabilité auprès de ceux qui sont encore en vie pour lui tenir compagnie. Mais le combat de Neil, c’est pour les défunts, tous ceux qui ont laissé une cicatrice dans son esprit torturé amis toujours aussi déterminés. Puis nous parlons énormément du réalisateur, mais le travail de la bande sonore de Justin Hurwitz est tout à fait envoûtant. Toujours à la baguette, il retranscrit cette harmonie, cette phase de transition que l’on a de l’inertie. Comme un embryon destiné à prendre forme, ses partitions en plus du montage sonore font qu’on parvient à rester confiner dans l’aventure auditive. Le grain nous ramène à une époque que l’on sépare presque de deux générations entières. Les sillages des souvenirs se dessinent ainsi tout le long d’une escapade où l’on rend hommage à la NASA et tous les acteurs que l’on connaît dès lors. Image et son se complètent et nous emmène réellement sur la Lune, nous y laisse et nous fait rêver par les émotions.

Ainsi, « First Man » ne cache rien quant aux grands faits qui ont marqué les étapes de la conquête de la Lune. On se permet de zapper cette partie technique après la première mission d’Apollo pour enfin laisser un trio triompher d’un territoire où l’Homme peut y instaurer sa fierté et son honneur. Les confits géopolitiques ne répondent alors plus aux contextes initiaux, car d’autres valeurs prédominent celles de cette course qui vire à l’apaisement mental d’un homme qui a souffert et qui réclame le repos pour lui et toux ceux qui lui ont permis d’arriver en ce point, si haut, si éloigné du monde que nous connaissons et que nous pouvons uniquement contempler depuis la terre ferme. Nous sommes séduites de bout en bout, aussi bien par le montage visuel et sonore que par ce dernier acte très poétique, que ce soit sur la Lune ou bien sur le retour. Les images reconstituées des moonwalkers induisent une puissante émotive si riche que le silence à elle seule suffit à nous prouver ô combien l’espace est grand, ô combien l’espace est une chose que l’on appréhende avec beaucoup de satisfaction. Il s’agit d’un petit pas d’enfant qui est destiné à grandir encore plus et qui se tourne dorénavant vers une ère de challenge que l’on effectue en tandem, entre le cœur et la raison.

Damien Chazelle prouve bien qu'il a tout d'un grand cinéaste. Son nouveau film " First Man " est incroyable !
Une mise en scène et une réalisation au sommet, un casting au top, une importance sur les details propre à Chazelle, sans parler de la BO qui est juste magnifique ...
Son troisième long-metrage est surement l'un des meilleurs films que j'ai pu voir en 2018 et est d'ailleurs bien parti pour faire un carton aux Oscars !

Après deux chef-d’œuvres (Whiplash et La La Land), Damien Chazelle revient avec son troisième film mais cette fois-ci hors de l'univers de la musique. En effet, avec First Man, il s'attaque au premier pas de l'Homme sur la lune en retraçant le parcours de Neil Armstrong, de sa sélection à la mission Apollo 11 en passant par ses entraînements et sa vie familiale. Le film est une belle réussite alternant brillamment moments de tension et de bravoure et moments plus intimistes. Ryan Gosling est parfait dans le rôle de Neil Armstrong, les effets spéciaux sont très réussis et on suit avec beaucoup d’intérêt cette page historique de l'histoire de l'humanité. On regrettera cependant le manque d'émotion de certaines scènes notamment celles sur la vie personnelle d'Armstrong, mais First Man n'en reste pas moins un film captivant et passionnant à suivre. C'est une nouvelle belle réussite pour Damien Chazelle qui confirme (si ce n'était encore à faire) qu'il est un réalisateur définitivement à suivre.

Revoilà Damien Chazelle et Ryan Gosling après l'inoubliable La La Land. Une fois de plus, le duo fonctionne à merveille. Pourtant, l'idée de base n'était pas évidente à mettre en œuvre. Comment rendre attrayant un film sur Neil Armstrong, le 1er homme à avoir marcher sur la Lune ?? Eh bien, pari réussi, car on ne s’ennuie jamais durant le film malgré la longueur et on découvre même des facettes sur cet astronaute qui m’était inconnu. Les larmes ne manqueront pas de couler sur vos joues et la fin du film est une réussite totale. On peut aussi ajouter une musique extraordinaire. Justin Hurwitz est un compositeur de génie tout simplement.
Bref : un film historique sur un évènement historique. A ne pas louper assurément.

Rentrant directement dans l’aspect « dramatique » par des premières scènes difficiles, le film n’éludera aucun moment difficile, aucun drame, aucune blessure physique ni morale, ne cherchera pas à « embellir » la vie de Neil Armstrong ou les essais préparatoires à cette mission historique que sera Apollo 11, comportant son lot inévitable de catastrophes.
Mais il ne fera pas non plus l’impasse sur les réussites, les moments de joie, de grâce et de fierté ressentie lorsque les astronautes vivront enfin le Graal, donnant enfin en quelque sorte pour eux un sens à tous les sacrifices vécus, quels qu’ils soient. Certaines images se suffiront à elles-mêmes pour comprendre, spoiler: notamment une scène poignante, vers la fin, lorsque Neil Armstrong fera ses premiers pas sur la Lune…


Damien Chazelle a pris le parti de cadrer les visages des protagonistes en gros plan, notamment Ryan/Neil, pour être au plus près de ses ressentis, comme si l’on vivait avec lui ses émotions spoiler: (notamment ses pleurs, lors de la perte de sa fille malade, au début du film).


Le réalisateur a également souhaité « étirer » certaines scènes dans le temps, spoiler: (notamment d’ailleurs lors de cette même scène de pleurs lorsqu’il vient de perdre sa fille au début du film)
, comme si nous étions nous-mêmes à côté de lui, dans la pièce, et que l’on pouvait même, à un moment, « déranger », se sentir de trop. À cela, deux réactions possibles chez le spectateur : soit ce dernier aime ressentir une certaine proximité avec le personnage, soit il peut se sentir gêné. J’ai d’abord pour ma part ressenti la première option, puis je me suis par la suite sentie assez gênée je l’avoue, au fur que et à mesure que la scène venait à durer.

Les différentes scènes où les astronautes se trouvent dans le vaisseau, soit pour des essais, soit pour de « vraies sorties » dans l’espace, ou pour le grand jour du 20 juillet 1969, sont absolument incroyables de réalisme, si bien que l’on soit se sent comme confinés avec eux dans ce minuscule cockpit, à ressentir l’isolement, le stress, l’angoisse (gare d’ailleurs aux claustrophobes), et quand ils en viennent à rencontrer certains problèmes, on se met à s’agripper à son siège de toutes ses forces, et quand on sort de la salle, on peine pendant quelques minutes à savoir où l’on se trouve, surtout s’il faut nuit quand on sort de la séance.

La musique est quant à elle, magnifique, et comme parfaitement aux différentes ambiances voulues lors de certaines scènes. Les images de la Lune sont très belles également, on s’y croirait vraiment, et les traces de pas sur la Lune semblent bien réelles.

spoiler: En revanche, la fin du film est assez expéditive, on ne voit rien du retour sur Terre des astronautes, et quant à la scène finale, elle laisse quelque peu perplexe… Dommage de laisser ce long-métrage se finir ainsi, à mon sens, après 2h30 de tant d’intensités vécues auprès des personnages.


Je ne regrette cependant pas d’avoir vu « First Man » au cinéma, et il ne m’a d’ailleurs pas paru aussi long que sa durée le laisse présager, malgré donc quelques scènes trainant en longueur.

Mon analyse complète sur mon blog: reves-animes.com

Superbe ! le réalisateur a choisi de mettre sa caméra dans le cockpit et c'est saisissant ! Il faut être fou pour monter dans des engins pareil ! Pour moi, il manque un bout de l'aventure mais peut-être qu'il y aura une version longue. Mention spéciale à la BO qui accompagne superbement le film.

Whaou, on s'y croirait ! Si l'histoire respecte bien l'Histoire, pour ce qui est de celle de l'homme... L'aborder sous cet angle sombre donne quelques longueurs au film. Mais très bien tout de même. Et à voir sur grand écran absolument.

Magnifique film, entre le documentaire et la fiction. Nous avons l'impression d'être dans la peau de Neil Amstrong. A travers ses yeux , on devient astronaute et on vit toutes les sensations .
A voir et revoir . Magnifique

Un bon film qui couvre la vie de Neil Armstrong tant sur le plan privé (un homme réservé et austère envers sa femme et ses enfants) que sur le plan professionnel (rigueur et travail acharné). Le film couvre une trop grande période (1961 à 1969) et trop de sujets privés et techniques avec les missions Gemini et Apollo. Résultat : c'est assez décousu, on s'égare parfois et cela manque de constance dans le fil de narration. Je veux dire par là que parfois on insiste sur des détails et parfois on passe trop rapidement sur des événements essentiels. C'est un peu dommage car le style est bon et l'idée de ne pas sombrer dans une narration trop technique mais plus humaine et une bonne idée. Un film à voir.

J'étais encore un mouflet, mais je me souviens très bien des heures passées devant la télé noire et blanc, dans l'attente d'images qui ne venaient pas. Du haut de mes 7 ans, je savais qu'on vivait un moment unique. Ah si nous avions eu les images de Damien Chazelle dans son film "First Man", quelle fête cela aurait été !... Le côté magique dans "First Man", c'est justement l'impression de vivre un événement en direct. Surtout aussi de découvrir cette aventure de 1969 dans son jus. Comment a-t-il fait pour que cela ait un tel niveau d'authenticité, avec des écrans à l'ancienne qui montrent que tout était alors encore mécanique. Le film fait penser un peu à "l'Etoffe des Heros", mais en moins flamboyant. Le film est fait par un étranger qui ne pense pas à magnifier le rêve américain. Il montre juste les hésitations, les échecs, les questionnements de la Nasa, soumise à des oppositions sur le coût du programme ( déjà ! ). L'histoire est vue par la lorgnette du héros, Neil Armstrong, un être secret, taciturne, très attaché à sa famille, mais incapable de prendre congé de ses enfants avant son vol dont il ne reviendra peut-être pas. A ce propos, la prestation de Claire Foy, actrice britannique qui incarne l'épouse du grand homme, est exceptionnelle en femme attentionnée et inquiète. On le serait à moins... Le film montre bien tous les risques pris et nous confirme que ces astronautes étaient des héros un peu inconscients. Après "La La Land", le réalisateur français Damien Chazelle nous convie à un nouveau pas de danse, celui du premier homme sur la lune. Il le fait avec une générosité incroyable et une économie de ton qui touche. Il est en train de gagner ses derniers galons de réalisateur à succès, celui dont on attendra tous les films avec impatience comme un Eastwood ou un Woody Allen... A star is born. Chazelle est une nouvelle fois dans les étoiles.

Une belle odyssée cosmique pour Ryan Gosling.
Damien Chazelle sort de l'univers de la comédie musicale pour nous offrir un beau voyage dans l'espace.

Damien Chazelle avait pour but de retranscrire la vie de Neil Armstrong; il s'est inspiré du roman éponyme de James R. Hansen pour donner à ce film une ambiance plus philosophique et humaine se focalisant plus sur la personne de Neil Armstrong et pas uniquement sur son exploit. Ce que d'autres peuvent juger comme dommage ou bien même manquant spoiler: (le fait que l'on ne voit pas Neil planter le drapeau, récolter de la poussière de lune ou bien encore prendre les fameuses photos que l'on connaît tous )
, ne l'est pas vraiment car Damien Chazelle n'avait pas pour intention de faire un long-métrage scientifique et savant sur Neil Armstrong comme il en existent déjà en quantité. Il nous fait comprendre et ressentir la responsabilité qu'éprouve l'astronaute en marquant l'histoire, ce qu'il le contraint à mener une relation plutôt distante avec sa famille. En effet, même les jadis proches de Neil Armstrong sont bien fidèlement représenté dans le film, les éléments telles que sa femme lui reprochant de trop travailler et de pas s'occuper de sa famille ou encore le décès tragique de sa fille auquel il n'a jamais réellement fait le deuil sont correctement exploité dans le film.
Ce "drame biographique" rend parfaitement hommage au défunt astronaute devenu légende et est un réel régal pour les oreilles avec de sublimes musiques composées par Justin Hurwitz. Mais aussi des silences subtilement choisi accompagné d'images nous montrant plusieurs facettes de l'espace tout au long du film. Une expérience tout bonnement incroyable.
(Interdiction de le regarder en streaming, merci.)
R.I.P Neil Armstrong.

En 1961, Neil Armstrong, pilote ayant fait des études d'aéronautique, participe en Californie à des essais de vol. La même année sa fillette décède d’une maladie incurable. Il déménage ensuite à Houston, intégrant divers projets spatiaux, de Gemini à Apollo 11, un projet de vol lunaire. Son sang froid lors des essais est apprécié par ses chefs.

Le film explore la vie et l’époque de Neil Armstrong sous différents angles. En filigrane, il parle de la guerre froide et de la conquête de l’espace ; de la critique populaire et sociale des projets spatiaux aux coûts astronomiques. Il aborde sa vie de famille : la relation à ses fils et le courage de sa femme.

Ce parcours de vie jusqu’à l’alunissage est jonché d’événements dramatiques. Un lourd tribut est payé par les scientifiques pour arriver à leurs fins.

Damien Chazelle aura effectué un travail de recherche documentaire minutieux pour produire un film aussi détaillé. Tout l’aspect technique est époustouflant. Il décrit un Neil Armstrong complexe et énigmatique.

Le film se déroule de trois façons : de façon classique et sobre lorsqu’il raconte la vie et l’époque de l’astronaute, de façon époustouflante et riche en sensations lors des différents essais et vraiment de façon sublime lorsqu’ Apollo 11 décolle, vole, puis alunit. Les derniers trois quart d’heure, avec une musique tout à fait adéquate, à eux seuls valent le déplacement, alternant intérieurs enivrants et extérieurs magiques.

Un film à voir.

Mon blog : larroseurarrose.com

Armstrong est un homme simple, marié et père de 2 garçons, qui vit mal ses longues années au sein de la NASA. Sentiment de détresse, enfermement progressif, sa participation à la mission Apollo déstabilise sa vie de famille (laquelle a déjà été fragilisée par la mort de sa fille) et son propre équilibre psychologique. First Man tire sur cette profonde corde sensible. Il se montre puissamment introspectif, et révèle une face très méconnue de l'exploration spatiale : celle des préparatifs et l'impact qu'ils ont sur la vie des astronautes. Ajouté à cela sa forme novatrice et d'une puissance inouïe, c'est assurément l'un des films les plus remarquables de ce début d'année. A voir absolument, au moins pour les 30 dernières minutes qui mettent en scène le voyage spatial.

"First Man : Le Premier Homme sur la Lune est donc un excellent film. Bien qu'on puisse relever quelques passages clairement romancés et que le début du long-métrage soit un peu expédié, il arrive à être très captivant en posant des questions intéressantes sur cette mission. Neil Armstrong et sa famille sont très bien développés, c'est surement ce qui rend le film si touchant, si prenant, si triste parfois, si émouvant. La musique aide aussi énormément. Le casting est vraiment très bon et les décors sont très bien réalisés. Enfin la mise en scène nous apporte de très belles images. C'est donc une grande réussite pour Damien Chazelle et son biopic sur le premier homme à avoir marché sur la Lune."

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