Avis : Crazy Heart - Page 5

Certes l'histoire de ce chanteur alcoolique n'est pas la plus originale du monde et l'intrigue sentimentale légèrement pompeuse. Et pourtant...
Pourtant on se laisse totalement transporté par l'histoire de ce chanteur déchu. Impossible de rester insensible devant les tourments de "Bad Blake" magnifiquement interprété par l'oscarisé Jeff Bridges. Pas besoin d'être fan de country pour apprécier les chansons.
Scott Cooper prouve déjà avec cette première réalisation tout le talent qu'il possède.

Crazy Heart - un homme blasé en fin de carrière espère une aventure avec une apprentie journaliste pour retrouver goût à la vie. Sauf qu’il est dépendant à l'alcool ce qui pourrit sa vie. Le tout dans la country et les paysages américains. Un passage de la vie d’une ex star, le film n’a aucune prétention, pas spécialement d’envolées. On se laisse juste bercer et on passe un bon moment dans cette atmosphère avec tant de libertés !
3,4/5

Avec ce premier long-métrage, le réalisateur Scott Cooper signe un mélo certes très classique aussi bien dans la forme que le fond mais formidablement bien écrit et réalisé avec une réelle finesse. Racontant la rencontre entre un chanteur de country alcoolique dont la carrière est sur le déclin avec une jeune journaliste l’admirant, le récit évoque sans fard mais sobriété les ravages de l’addiction. Bercé par sa musique country mélancolique, le film repose sur les prestations sensibles de Maggie Gyllenhaal et surtout d’un Jeff Bridges offrant une interprétation habitée et vibrante de cette ancienne star justement récompensée par l’Oscar du meilleur acteur.

Jeff Bridges peut évidemment jouer l'ivrogne et il peut fumer comme une cheminée mais le terrain devait être faible pour qu'il reparte avec un Oscar pour cette performance. Le véritable défaut est le scénario qui prend une histoire ennuyeuse et banale et l'amplifie en la rendant encore plus ennuyeuse et banale. Le point le plus faible du scénario est peut-être la mère célibataire jouée par Maggie Gyllenhall. Le scénario n'établit jamais la base de sa motivation et le réalisateur semble vouloir insuffler un peu de vie à un scénario sans espoir en la transformant en une femme timide qui fond en larmes parce que Bad Blake ne se souviendra jamais d'elle. Il n'y a aucune tension entre Gyllenhall et Bridges car Gyllenhall est trop vielle pour le rôle mais l'écart d'âge entre eux rend le tout légèrement ridicule. Colin Farrell vole presque la vedette en offrant une performance nuancée d'un interprète qui a un véritable respect pour son mentor mais qui est impitoyable dans son objectif de garder la tête d'affiche. Mais même lui ne peut échapper aux clichés du scénario. Après le buzz des Oscars j'ai pris le risque de le louer mais j'ai trouvé que la bande-annonce décrivait avec précision le manque total d'inspiration de cette histoire...

Un Drame Romantique écrit et parfaitement dirigé par Scott Cooper. Son scénario nous conte l'histoire de Bad Blake. Cette ex star de la Country de 57 ans est devenu alcoolique ; il taille la route pour jouer à Phénix et dans les bars de Santa-Fe où il va faire une belle rencontre et nous offrir une belle histoire humaine. Un film très joliment interprété par Colin Farrell, une émouvante Maggie Gyllenhaal, et un fantastique Jeff Bridges dans le rôle de Bad.

Voilà un film qui aurait pu être quelconque : l’histoire du looser en fin de carrière, l’amour nunuche de la maman avec le petit garçon qui attend un papa, bref un nième nanar bien pensant américain ! Et bien non : grâce à un Jeff Bridge époustouflant, avec plus de présence qu'un John Wayne ou un Clint Eastwood (mais si!), grâce à une réalisation soignée (lumière, cadrage) tant dans les scènes de bar que dans les immensités américaines, grâce à des seconds rôles de grande qualité, grâce à une musique et une ambiance magiques, nous nous régalons d’un excellent film, un peu road-movie. Dommage que la rédemption du chanteur alcoolique et les scènes « je t’aime mais je te quitte » du dernier tiers viennent entamer notre admiration !

Jeff Bridges fait parti de ces acteurs au grand talent qui n’ont jamais vraiment pu être distingués par les autres. Par-là, il faut bien sûr sous-entendre être récompensé aux Oscars. Et ce malgré de multiples nominations ! Pour l’acteur en question, ces nominations se comptent au nombre de quatre (pour La Dernière Séance, Le Canardeur, Starman et Manipulations ; True Grit n’est pas pris en compte, ce film étant sorti après Crazy Heart). Avec ce film de Scott Cooper (dont c’est le premier), Bridges atteint enfin la consécration : Oscar du Meilleur acteur en 2010 pour son rôle de Bad Blake. Et dans un film qui n’a pas vraiment marqué (surtout au niveau du box-office qui, même si compte une certaine rentabilité avec son faible budget de 7 millions de dollars, n’affiche qu’en France à peine 50 000 entrées). Explications.

Crazy Heart est un roman que Scott Cooper a voulu adapté pour retranscrire son vécu (ayant grandi dans le même « univers » que le personnage de Bad Blake), son amour pour les chansons country. Quand on regarde le film, on éprouve cette sensation. Le réalisateur nous partager tout cela et on se laisse prendre en jeu sans aucune difficulté, hypnotisé par cette ambiance musicale et cet univers. Et pour compléter son amour, Cooper s’intéresse de très près à son personnage principal, aussi bien scénaristiquement que visuellement. Le suivant sans le lâcher d’une semelle sur la route, durant les concerts, dans sa vie privée… Le rendant indispensable à chaque plan (en même temps, le protagoniste est omniprésent à chaque seconde du film). Et ce par le biais d’une mise en scène sobre (servie par d’excellents jeux de lumière), jamais clinquante ni tape-à-l’œil. Une déclaration d’amour qui se devait d’avoir un interprète digne de ce nom pour entrer dans la peau du personnage en question.

Et c’est là que Jeff Bridges entre en scène ! Dès sa première apparition à l’écran, il électrise l’assistance. C’est un coup de foudre qui n’attend pas pour se manifester. Le voir en ancienne star de country continuant sa carrière en faisant la tournée des bars (pour des concerts locaux) tout en tentant de remonter la pente (par des problèmes d’alcoolisme et de « laisser-aller » dans sa vie) est un véritable spectacle à part entière. Longs cheveux plaqués en arrière, barbe grisonnante, allure de cow-boy, l’acteur a là un charisme phénoménal ! Écrasant sans peine ses complices, tout aussi bons pourtant (Maggie Gyllenhaal, Robert Duvall…) ! C’est un vrai régal de le voir jouer avec autant de naturel cette célébrité déchue qui n’est plus que l’ombre d’elle-même (au point qu’elle compte dévoiler son véritable nom sur sa tombe et de garder son pseudo Bad Blake jusque-là), grognant à tout-va à chaque fois que son agent lui organise un plan miteux. Préférant gagner de l’argent, boire et rester dans sa chambre, chemise grande ouverte. Et l’acteur est tellement à fond dans la peau de son personnage que l’on arrive presque à dire qu’il s’agit d’un film sur lui-même. Oscar mérité amplement !

Mais à certains moments, il semblerait bien que Scott Cooper déclare également son amour à la célébrité qu’est Jeff Bridges. Comme si le voir à chaque plan ne suffisait pas, nous avons l’impression de revoir le Duc (Dude en VO), son mythique rôle dans The Big Lebowski. Un mec menant son train de vie à sa guise : souvent en peignoir, sortant juste pour faire un bowling avec ses potes, s’enfermant dans l’alcool et la drogue. Voir Bad Blake rappelle fortement cela, et la présence de Jeff Bridges n’est pas la seule explication ! Cooper prend son temps à filmer son personnage, son acteur, pour le mettre encore plus en valeur. Ne manquant pas une seule miette de ses faits et gestes. Et pour vous convaincre de cette ressemblance avec The Big Lebowski, vous aurez déjà LA référence au début du long-métrage: le personnage de Bad Blake faisant son entrée dans un bowling. Un commencement qui annonce la couleur !

Vous l’aurez compris : Crazy Heart, c’est Jeff Bridges. Le film ne serait clairement rien sans lui, tout reposant sur sa prestation exceptionnelle et son rôle. Car, il faut bien l’avouer, Crazy Heart n’est pas spécialement un grand film. Un long-métrage dont l’histoire peine à démarrer avec un côté répétitif (une bonne petite heure où l’on suit le héros de concerts en concerts et de motels en motels, le voyant boire et se poser bien tranquillement) jusqu’à entrer dans le vif du sujet. Mais un sujet mille fois vues au cinéma : celui de la star déchue qui va voir venir la rédemption en l’amour avec une femme jugée hors du commun et l’écriture de chansons. Vous n’en tirerez rien de plus !

Encore une fois, si l’on s’accroche assez facilement à Crazy Heart, c’est grâce à Jeff Bridges qui rend l’ensemble grandement touchant (et ce début jusqu’à la fin). Et qui offre sa prestation vocale à la majorité des chansons écrites et composées spécialement pour le film. Une bande-originale magnifique (Oscar de la Meilleure chanson originale pour The Weary Kind) où l’acteur s’en donne à cœur joie, nous faisant découvrir ses talents de chanteurs. Emmenant qui plus est dans son sillage Colin Farrell, qui s’avère être lui aussi un très bon artiste musical. Si vous voulez un exemple, reportez-vous sur ce duo entre les deux comédiens : Fallin' and Flyin'

Bref, Crazy Heart n’est pas un film qui sorte de l’ordinaire. N’ayant pas vraiment d’intérêt cinématographique. Si vous devez le voir, c’est pour Jeff Bridges, les chansons qui constituent la bande sonore et pour la mise en scène de Cooper. Car, si le réalisateur n’a pas choisi la plus complexe des histoires, il arrive cependant à la raconter et à la montrer avec assez de savoir-faire pour que l’on ne décroche à aucun moment du long-métrage. De quoi justifier cette bonne note !

Le film est relativement passé inaperçu dans nos contrés étant donné le thème de la musique country en fond de toile. Pourtant il serait dommage de passer à côté de ce drame porté par un Jeff Bridges absolument exceptionnel (couronné par un Oscar) dans le rôle d'une ex-star devenue alcoolique et désabusé de la vie. On trouvera aussi une Maggie G pleine de sensibilité et un Colin Farrell dans un rôle qui m'a surpris en bien! La bande son est bien évidemment axée "Country music" et si vous aimez le genre vous ne serez pas déçu, quant aux autres, les chansons sont assez grand public donc foncez!

A voir même si on n est pas. Fan de musique Country

Bon film sur la rédemption - trop - tardive d'un musicien de country has been et alcoolique. Jeff Bridges est naturellement "country" avec un look entre le Big Lebowski (The Dude) et Jim Morrison, bien plus que le frêle Colin Farrell. La bande son est superbe sans être envahissante (Bridges chante lui-même) et l''ambiance des shows de pubs est bien rendue.

Jeff Bridges dans un rôle à oscar mais qui incarne avec une présence bluffante cette gloire de la country sur le déclin et imbibée d'alcool. C'est superbe, la musique est au top, et même si l'histoire d'amour ne cadre pas trop , il en reste le message d'espoir que le film nous fait partager à la fin. Vraiment un très bon moment où image et son sont au diapason.

Dans l'ensemble, Crazy Heart est un bon film, une belle histoire. Le choix de Jeff Bridges est incontestable tant il est charismatique en chanteur de country alcoolique. Reste que Scott Cooper insiste trop sur le sentimentalisme de l'histoire et délaisse carrément le côté musique. Un peu dommage.

Premier long-métrage pour l'acteur Scott Cooper qui adapte le roman de Thomas Cobb et en restitue, un très beau drame où la magie de l'amour et de la musique country opèrent à merveille. Crazy Heart (2010) part à la rencontre de Bad Blake, la cinquantaine bien tassé, chanteur de country qui eu son heure de gloire et qui se retrouve à écumer les bars et bowlings miteux pour y donner quelques représentations devant un parterre de quelques amateurs.
Sa carrière est en chute libre, tout comme sa santé, lui qui enchaîne à tour de bras cigarettes & alcool, il va pourtant faire une rencontre décisive, mais sera t-il capable d'y faire face ?
Scott Cooper est parvenu à instaurer de la magie au sein de son oeuvre, la B.O est superbe, l'histoire touchante et passionnante à la fois et en guise d'apothéose, un très beau duo incarné par Jeff Bridges & Maggie Gyllenhaal. On retrouve à leurs côtés, Robert Duvall, qui officie à la fois devant et derrière la caméra, en tant que second rôle et producteur. A noter enfin, que Jeff Bridges a été récompensé pour sa prestation, par l'Oscar du Meilleur Acteur !

Ce n'est pas sans nous rappeler le très beau "Honkytonk man" (1983) de Clint Eastwood (avec lequel a joué Jeff Bridges d'ailleurs dans "Le canardeur" de Cimino). Dans le film de Eastwood ce dernier était un country singer alcoolique et qui se savait condamné avant d'avoir une dernière chance d'être connu et reconnu... Dans "Crazy Heart" Bridges est un country singer de légende mais has been, alcoolique également il se voit offrir une dernière chance aussi... Le parallèle est flagrant. La différence se fait dans la profondeur. Dans le premier le reconnaissance est posthume, c'est aussi un hommage à la belle époque de la country d'où une forte nostalgie et un certain pessimisme. Ici le chanteur a été une star, il est aussi seul mais aspire à une vie meilleure et entourée. C'est un film à la fois mélancolique et optimiste. Jeff Bridges est magnifique dans un mixte "Honkytonk man" "The big lebowski". Très beau film et des seconds rôles attachants.

Prototype même du film à Oscars, conçu pour rafler un max d récompenses en choisissant un sujet pathos, un rôle en or pour un acteur souhaitant décrocher une statuette et des 2nds rôles forts, le tout sur un scénario au schéma rabattu. Oui, mais, parfois, ce genre ultra-calibré accouche de films bien faits, intègre, parfois brillants voire même bluffants. J. Bridges est extra dans ce rôle, bouffant l'écran et magnétisant l’œil grâce à sa présence hors norme. C'est drôle car parfois incongru, émouvant sans trop chercher l'émotion forcée, bien écrit, formidablement interprété bref, le genre de film que l'on voit avec plaisir mais qui a du mal à durablement marquer les esprits. De l'honnête travail d'artisan, passionné pour de vrai par ce qu'il raconte, sans tâche ni fioriture, avec une BO agréable. D'autres critiques sur