Derniers Avis : Casino - Page 18

Un peu trop de longueur .. Une fois rentrée dans le film j'ai apprécié ! Personnage de De Niro très accrocheur .. Un peu dommage que le film n'accélère qu' à la fin ! Cependant super bien filmé et musiques bien choisies pour nous accompagner tout au long du suspense..

Tout simplement mon film préféré, De Niro et Pesci le meilleur duo du Cinéma.... La perfection cinématographique ❤️5*

Une veritable fresque, passionnante de bout en bout et servis pas des acteurs au top de leur forme. En 3h je me suis jamais ennuyé une seule fois. Un grand moment de cinéma.!

Un film très spécial made in Scorsese et dont la plupart des passages sont narrés par la voix off du personnage principal, De Niro, qui joue un patron de casino de Las Vegas. Très long (2h50), il a pas mal de qualités comme le traitement des personnages (le patron et ses sbires, Sharon Stone qui va se marier avec lui et foutre la merde, Joe Pesci qui va vite en venir à vouloir prendre sa place), son univers, et ses dialogues malgré une vulgarité globalement abusive. Après, sans doute est-il un peu trop long pour ce qu'il est, il commence à vieillir et le jeu de personnages est parfois trop cliché ou carrément lourd. Joe Pesci passe son temps à traiter les autres comme des merdes et s'excitant pour rien (c'est le jeu de son perso qui veut ça, mais ça va souvent trop loin avec les insultes et son comportement violent devient cliché et digne d'un certain Hedge) et Sharon Stone devient vite une pourrie gâtée ramasse-fric qui passe un peu trop son temps à hurler comme une hystérique et que les flics n'osent pas réprimander pour sa jolie frimousse (encore une fois c'est normal car ça vient de son personnage, mais ça va trop loin vers la fin et c'en devient saoulant). Ajoutés à ça quelques passages qui selon moi ne devrait pas être autant montrés, notamment l'espèce de massacre à la con à la fin où ils se mettent à quatre contre deux pour leur mettre la gueule en sang, les foutre à poil et les enterrer vivant. A part ça, le film est plutôt réussi, suffit d'aimer le style, y'a de bons trucs !

Un drame qui baigne dans l’univers mafieux, milieu fétiche du réalisateur. Un film élégant, virtuose, violent, magnifiquement interprété par le duo d’acteurs Robert De Niro et Joe Pesci. Une réalisation dense, à la mise en scène de qualité, soulignée par une très belle BO. Un classique de Martin Scorsese des années 1990, qui s’avère cependant moins original et brillant que "Les Affranchis" !

Je ne serai pas aussi enthousiaste que la plupart des critiques ici présentes. En fait, j'ai eu un peu de mal durant la première partie bourrée de longueurs, un peu rébarbative même si admirablement mis en scène mais la seconde partie est captivante. Toutefois, Casino reste pour moi bien en dessous des Affranchis auquel on peut le comparer, un chef d'oeuvre que je me repasse régulièrement et dont je connais les répliques par cœur. Je ne reverrai pas Casino une seconde fois.

Robert De Niro se met au Black Jack, joue aux machines à sous et dirige un grand Casino de Las Vegas dans "Casino", un film portant sur les jeux, les excès, les manipulations, les pots de vin mais surtout sur la routine d'un casino à Las Vegas et de tous ce qui se passe derrière la salle de jeux. Martin Scorsese ne pouvait que réaliser ce film, il signe une fresque réussite sur, comme le titre l'indique, un casino: le "Tangiers" qui n'existe plus aujourd'hui. Durant une première partie, on voit ce qui se passe habituellement dans un Casino, tous ce qu'il y a derrière, en coulisse (mafia, pots de vin, salle des comptes, meurtres...), c'est fascinant: on est transporté directement dans l'univers du film, c'est raconté pratiquement de la même façon que "Les Affranchis". Ensuite, le réalisateur parle de la vie du personnage interprété par De Niro, c'est toujours aussi prenant et étonnant. La fin est vraiment bien, on voit l'évolution des Casinos de Las Vegas et la destruction de tous les anciens casinos pour voir apparaître des Casinos pour les familles; plus de magouilles, bref l'ancien Las Vegas mafieux est devenue le nouveau Las Vegas familial. Les 3h de ce film ne se font pas sentir, on est tellement encré dans le film qu'on ne voit pas le temps passer. Du côté casting, les acteurs sont tous excellents: De Niro est toujours aussi épatant, le rôle lui va à merveille et il se la joue toujours "You Talking To Me" dans son gros casino; Joe Pesci est incroyable, le rôle est aussi fait pour lui sur mesure: il est petit mais extrêmement dangereux en tueur, il est capable de tuer une personne comme ça d'un coup avec un petit stylo...; et puis il y a aussi Sharon Stone qui fait son numéro habituel mais ça ne lasse jamais, elle est superbe. Le scénario est géniale, la prestation des acteurs aussi, la mise en scène est réussite, bref c'est un film tout simplement génial et très réussi. Résultat: "Casino" fascine, étonne, surprend, Martin Scorsese est un grand réalisateur!!!!!!!!!!!!!

Plus dure sera la chute. Cette expression est une sorte de leitmotiv chez Scorsese, et Casino ne fait pas exception. Tout comme dans Les Affranchis, on assiste donc à l'ascension puis à la chute du protagoniste (ici DeNiro) et de ceux qui l'entourent. Cette fresque de presque 3 heures est passionnante car totalement maîtrisée par son réalisateur, de la direction d'acteurs à la réalisation de scènes et de plans cultes, Mr Scorsese nous montre son Las Vegas et le voyage vaut la peine.

Un film long et ennuyeux avec comme seul faire valoir une Sharon Stone au rabais qui fait tout pour exister.

Scorsese est sans aucun doute un des meilleurs réalisateur et metteur en scène se film est un chef d œuvre et comme tjs la narration et la voix off son au sommet...bref pur chef-d'œuvre

Pour faire court, après l'avoir vu, vous pouvez mourir tranquillement..., pour moi tout y est, c'est un bijou du cinéma amércain . A voir , revoir et lire

Un gangster de la mafia se voit confier un casino à gérer à Las Vegas. Tout est parfait dans ce film, la réalisation, les acteurs, l'histoire terrible mais véridique. Scorsese est fasciné par la gloire et la chute de ses héros. De Niro était encore crédible à cette époque, Sharon Stone se révélait une bonne actrice, et Joe Pesci les écrasait de son talent. Les personnages sont rendus attachant par la mise en scène, ce qui n'est pas un mince challenge. Comme toujours avec Scorsese, il y une sorte de nostalgie du temps ou les gangsters avait un certain sens de l'honneur. Cela peut faire sourire, mais il arrive a nous y faire croire.

Après : "Shutter Island", "Les affranchis", "Les infiltrés", "Taxi Driver", "Gangs of New York", et "Le loup de Wall Street", j'ais attaqué avec mon septième long-métrage du grand maître de la réalisation Martin Scorsese, et je pense que je peux considéré ce film comme mon deuxième film préféré de Scorsese après "Le loup de Wall Street". Il faut dire que les rôles de mafieux vont à merveille à Robert De Niro (et à Joe Pesci mais j'y reviendrais un peu plus bas), à croire que De Niro était fait pour jouer des caïds de la mafia, il a le visage dure et sans pitié qui va avec chaque personnage de mafieux comme Jimmy Conway dans "Les affranchis", là encore il sait se montrer dure, investis et plus que persuasif en tant que chef d'un casino, le Tangiers, contrôlé par la mafia de Chicago, à l'époque ou Las Vegas était considéré comme la terre promise des Bookmakers. Ce qui est triste c'est que ce fut la dernière collaboration de Scorsese avec De Niro, heureusement il y a eu Dicaprio plusieurs années ensuite pour prendre la relève et on n'a pas à se plaindre même si certains restent nostalgique à l'époque ou le réalisateur et l'acteur Robert De niro travaillaient ensemble.

Joe Pesci, une fois encore, est intraitable et un vrai danger public en tant que mafieux et meilleur ami du personnage de Sam Rothstein, à savoir Nicky Santoro qui va s'engager sur une voie criminel beaucoup plus sombre et risqué jusqu'à la déchéance totale qui va gagner lui et Sam, que ce soit dans la vie privée ou public.
Sharon Stone, que je vois pour la première fois dans un film, était à l'époque aussi belle que bonne actrice, Scorsese savait et sait toujours choisir les bons acteurs pour ses films à l'image de son dernier long-métrage, Sharon Stone sait jouer le jeu de la séduction, de la femme terrifié, drogué, désespérée qui tombera de plus en plus jusqu'à une fin tragique.

Ce qui très passionnant avec les films de Scorsese qui traitent de la mafia, c'est qu'il donne une image imposante et mythique à ces parrains, comme lorsqu'on les voit au début du film autour d'un table dans une pièce sombre éclairé par une seule et unique lumière, et c'est de ce thème qu'il part pour traiter d'autre thème durant ses films comme celui du jeu qui est méprisé par les trois principaux personnages du film, et qui profite du jeu pour en tirer un intérêt personnel car comme on le sait tous : c'est toujours le casino qui gagne, d'une façon ou d'une autre. Le film traite aussi de l'ascension des principaux personnages jusqu'au sommet de la pyramide avant leur chute et leur déchéance, comme pour le personnage de Henry Hill interprété par Ray Liotta dans le film "Les Affranchis", Scorsese maîtrise ce sujet à la perfection, il n'y a pas grand chose à redire sur ce fait même si entre le personnages de Sam Rothstein et celui d'Henry Hill, celui du film "Casino" s'en sort un peu mieux au final. Autre élément commun, Scorsese aime traiter des histoires qui sont inspiré de fait réel, on l'a vu aussi à plusieurs reprises avec "Les Affranchis", "Le loup de Wall Street", et "Casino" n'échappe pas à la règle.

Les décors et l'environnement sont vraiment riches et visuellement abouti, retraçant parfaitement l'univers d'un casino à Las Vegas que ce soit à l'époque ou dans le contexte actuel. On n'en attend pas moins d'un film de Scorsese, tout est géré au détail près, c'est luxueux, chic, glamour, le tout contrôlé dans l'ombre. Pour ce qui est du scénario, très bon déroulement avec une mise en scène impeccable, on en ressort avec plusieurs scènes d'anthologie une fois encore spoiler: celle ou un mafieux se fait descendre par deux flics parce que ces derniers croyaient qu'il tenait un flingue alors qu'il avait un sandwich emballé dans du papier aluminium était juste hilarante
. Les dialogues aussi sont très bien écrits, que ce soit les coups de gueules entre De Niro et Stone ou avec Pesci, ou bien la narration des deux personnages masculin principaux. D'ailleurs, puisqu'on parle de la narration, je tiens à faire un point sur ce détail : quand une histoire est narré par un ou plusieurs des personnages d'un film, d'une pièce de théâtre ou d'un sketch ça permet de connaître le point de vue des personnages puisqu'en général il parle en évoquant sa vision des évènements. Seulement voilà : dans la première heure du film, il y a TROP... mais vraiment TROP de narration, et au bout d'un moment t'as envie que la narration s'arrête ou se coupe pour un petit moment histoire de laisser place aux scènes du film, heureusement ça se calme après les 45 premières minutes du film mais quand même. J'en profite d'ailleurs pour dire un mot sur le doublage français qui est superbement assuré, surtout au niveau de la narration par Jacques Frantz et Michel Mella, les voix françaises de Robert De Niro et de Joe Pesci dans ce film, si je ne sais pas grand chose sur le comédien Michel Mella qui remplaçait Jean Benguigui pour doubler Joe Pesci dans ce film, Jacques Frantz est l'un des plus connus dans le monde du doublage, inutile de préciser davantage ceux qui ont un peu de culture dans ce domaine vous diront pourquoi.

Pour parler de la musique du film, elle est puissante d'entrée de jeu dés l'introduction du film, elle donne un atmosphère très accrocheur et qui décrit parfaitement le cadre de l'intrigue, en général c'est de la musique classique qui s'emboîte très bien avec la réalisation ou des chansons de l'époque qui donne une ambiance très appréciable, Scorsese a donc fait de bon choix niveau musique, même si je lui reproche un peu de ne pas avoir de compositeur pour tel ou tel film, j'ais entendu dire que Howard Shore était le compositeur avec qui il travaillait le plus souvent, ce dernier est connu pour avoir composé la musique du film "Le monde de Narnia", celui du film "Le Silence des agneaux", mais pour les collaborations qu'il a pu faire avec Scorsese j'ais beaucoup de mal à différencier ses compositions musicales des chansons et musiques reprises qui sont intégrés au film, et c'est un peu bête, ce n'est pas forcément handicapant mais c'est un peu dommage.

"Casino" fait donc partie des films qui ont marqué les années 1990, et aussi des meilleurs réalisation du grand Martin Scorsese, et en plus on peut même appliquer la règle de Rothstein à celle de Scorsese en modifiant la fin : "il y a trois façons de faire les choses, la bonne façon, la mauvaise façon et la façon de Scorsese", et personnellement ma préféré c'est celle de Martin Scorsese ^^.

Bon, il ne sert à rien de tortiller du cul pendant des plombes, autant aller droit au but: «Casino», c’est un putain de film culte des années 90, un putain de film de gangsters et un putain de film culte tout court. Et aussi l’un des meilleurs films du père Scorsese. Vous excuserez ma grossièreté, mais quand j’ai un truc sur le cœur, je l’exprime comme je l’entends, que ça plaise ou non, je m’en tape pas mal. Œuvre s’étendant sur près de trois heures (2h50 pour être précis), «Casino» est une fresque monumentale se plaçant de le contexte du Las Végas des années 70, alors dominé par les mafieux italiens. Il n’y a pas de secrets: l’univers de Végas est bien à part: les magouilles y fusent à tout va, les insultes également, les prostitués font des passes bien onéreuses (et ouais dans ce milieu là, faut casquer sévère quand on a la gaule). S’étalant sur onze ans, l’histoire se déroulant devant nos yeux contient donc tous les thèmes chers au père Scorsese et la violence (qu’elle soit verbale au physique) y tient une place de choix. «Casino», c’est aussi une flopée de personnages hauts en couleurs, que ce soit celui interprété par Robert de Niro (qui livre ici une de ses meilleurs prestations) ou celui joué par Sharon Stone (qui tient la son deuxième rôle notable, trois ans après «Basic Instinct»). Vous affolez pas, je ne cite pas les autres personnages, mais je ne les oublie pas. Les acteurs sont donc très bons, l’époque choisie est bien reconstituée. Mais le défaut de ce film ne serait-il pas sa longueur. Sans doute que si. Ce n’est qu’un avis personnel, mais j’ai eu l’impression à deux ou trois reprises que Scorsese faisait un peu de surplace et donc insérait des scènes de remplissage. C’est la seule ombre à ce tableau, dont la craie n’est pas blanche mais rouge.

Une fresque irréprochable. Tout est bon. Scénario léché, interprétations chiadée (une Sharon Stone magnifique et intense en putain détraquée et un Joe Pesci tout en démesure) et mise en scène parfaite. Une réalisation maîtrisée de bout en bout. Seul bémol : un film fleuve. La durée du film est cependant compensée par une narration splendide qui n'est pas sans évoquer Il était une fois en Amérique de Leone. Il faut tout le talent et la clairvoyance d'un Scorsese qui sait où il mène le spectateur, pour faire aboutir un tel film. L'épilogue est violent et impose un soupçon de moral dans la démesure du monde du jeu où, quand il y a du fric, tout roule. Un des meilleur Scorsese.