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Un bon policier, au scénario bien alambiqué, avec ses multiples protagonistes nous obligeant à être attentif, captif. Ce qui est facile malgré tout, aidé par la beauté de Lauren Bacall. Seule la fin nous permettra de démêler l'écheveau de cet embrouillamini.
A voir par tous les amateurs de film policier.
A voir par tous les amateurs de film policier.
Deuxième collaboration Bacall/Bogart après le port de l’angoisse (avec déjà Hawks derrière la caméra) ce polar m’a quelque peu déçu.
En effet le rôle de Bacall est très en retrait par rapport à ce qui nous est promis même dans le générique initial. Ses scènes avec Bogart sont intenses et pleines de complicité mais trop rares à mon goût à cause de l’intrigue qui nous perd dans ses allers retours incessants aux mêmes endroits.
Reste le point fort du film, Humphrey Bogart qui irradie toutes les scènes de sa classe nonchalante (même celles sans Bacall donc)
En effet le rôle de Bacall est très en retrait par rapport à ce qui nous est promis même dans le générique initial. Ses scènes avec Bogart sont intenses et pleines de complicité mais trop rares à mon goût à cause de l’intrigue qui nous perd dans ses allers retours incessants aux mêmes endroits.
Reste le point fort du film, Humphrey Bogart qui irradie toutes les scènes de sa classe nonchalante (même celles sans Bacall donc)
Un grand classique du film noir. On a un privé qui ne crache pas sur la bouteille, une femme fatale, de la pluie, des méchants finalement pas très courageux, des rebondissements, des zones d’ombres. Un film très marqué par son époque qui lui permet finalement de traverser le temps.
« C’était la première fois que je faisais un film en décidant une fois pour toutes que je n’allais pas expliquer les choses. J’allais juste essayer d’avoir de bonnes scènes. »
Howard Hawks a pondu une intrigue consciemment confuse ! Peu lui importait le scénario, l’essentiel c’était de pondre de « bonnes scènes ».
Pensait-il que seules « de bonne scènes » suffiraient à duper les spectateurs ?
Les « bonnes scènes » seraient-elles la pilule à avaler pour excuser un récit abscons ?!
La première fois que j’ai entendu cet adjectif « abscons » c’était pour « Le Grand Sommeil » !
C’était à Paris, dans ma jeunesse, le film ressortait dans une salle « Action » avec cet adjectif « abscons ».
En rentrant dans ma chambre de bonne, je me ruais sur mon dictionnaire pour comprendre ce mot à défaut de comprendre le film.
En comprenant ce mot, j’ai compris le film !
C’est vrai que ce n’est pas toujours grave de ne pas comprendre.
Je cite souvent Peter Greenaway dont les films sont d’un esthétisme hypnotisant ! C’est tellement beau en terme de photos, de plans, que j'oublie l’histoire racontée ! Souvent trop cérébrale !
J’oublie de ne pas avoir compris !
Combien je comprends Howard Hawks !
Cela dit, en le revoyant, au bout du compte, « The Big Sleep » n’est pas si abscons que cela.
Quand je lis ici ou là que le film souffre de beaucoup de personnages qui alimentent l’intrigue, il ne faut pas trop exagérer, « Le Grand Sommeil » n’est pas un peplum !
Au-delà du couple mythique Humphrey Bogart - Lauren Bacall, c’est la qualité des dialogues qui m’a le plus conquis.
Je ne me souvenais plus du tout que le film d’Howard Hawks était truffés d’allusions coquines !
A mon sens, ce sont les dialogues qui donnent du rythme à un scénario consciemment confus.
Il est à remarquer également : non seulement Marlowe s’amuse avec les femmes, mais les femmes s’amusent aussi avec lui et je dirais même plus, ce sont les femmes qui tirent les premières !
Je pense évidemment à la scène d’introduction avec Carmen Sternwood (Martha Vickers) et aussi avec la chauffeuse de taxi qui n’est pas en reste en terme d’allusions coquines. Quant à la scène avec la jeune libraire, elle est savoureuse. De l’aveu même d’Howard Hawks, cette scène n’avait aucune utilité, il était séduit par la beauté de Dorothy Malone.
C’est dire le sérieux de ce « Grand Sommeil » !
Par moment la mise en scène a légitimement pris un coup de vieux, il y a quelques situations qui paraissent naïves mais le film préserve de nombreux plans esthétiques grâce à ce beau noir & blanc.
Pour résumer : l’intrigue du film « Le Grand Sommeil » n’a pas d’importance, c’est juste un jeu de séduction entre Philip Marlowe et les femmes… dont une particulièrement nommée Vivian Sternwood sous le look élégant et éternel de Lauren Bacall.
Howard Hawks a pondu une intrigue consciemment confuse ! Peu lui importait le scénario, l’essentiel c’était de pondre de « bonnes scènes ».
Pensait-il que seules « de bonne scènes » suffiraient à duper les spectateurs ?
Les « bonnes scènes » seraient-elles la pilule à avaler pour excuser un récit abscons ?!
La première fois que j’ai entendu cet adjectif « abscons » c’était pour « Le Grand Sommeil » !
C’était à Paris, dans ma jeunesse, le film ressortait dans une salle « Action » avec cet adjectif « abscons ».
En rentrant dans ma chambre de bonne, je me ruais sur mon dictionnaire pour comprendre ce mot à défaut de comprendre le film.
En comprenant ce mot, j’ai compris le film !
C’est vrai que ce n’est pas toujours grave de ne pas comprendre.
Je cite souvent Peter Greenaway dont les films sont d’un esthétisme hypnotisant ! C’est tellement beau en terme de photos, de plans, que j'oublie l’histoire racontée ! Souvent trop cérébrale !
J’oublie de ne pas avoir compris !
Combien je comprends Howard Hawks !
Cela dit, en le revoyant, au bout du compte, « The Big Sleep » n’est pas si abscons que cela.
Quand je lis ici ou là que le film souffre de beaucoup de personnages qui alimentent l’intrigue, il ne faut pas trop exagérer, « Le Grand Sommeil » n’est pas un peplum !
Au-delà du couple mythique Humphrey Bogart - Lauren Bacall, c’est la qualité des dialogues qui m’a le plus conquis.
Je ne me souvenais plus du tout que le film d’Howard Hawks était truffés d’allusions coquines !
A mon sens, ce sont les dialogues qui donnent du rythme à un scénario consciemment confus.
Il est à remarquer également : non seulement Marlowe s’amuse avec les femmes, mais les femmes s’amusent aussi avec lui et je dirais même plus, ce sont les femmes qui tirent les premières !
Je pense évidemment à la scène d’introduction avec Carmen Sternwood (Martha Vickers) et aussi avec la chauffeuse de taxi qui n’est pas en reste en terme d’allusions coquines. Quant à la scène avec la jeune libraire, elle est savoureuse. De l’aveu même d’Howard Hawks, cette scène n’avait aucune utilité, il était séduit par la beauté de Dorothy Malone.
C’est dire le sérieux de ce « Grand Sommeil » !
Par moment la mise en scène a légitimement pris un coup de vieux, il y a quelques situations qui paraissent naïves mais le film préserve de nombreux plans esthétiques grâce à ce beau noir & blanc.
Pour résumer : l’intrigue du film « Le Grand Sommeil » n’a pas d’importance, c’est juste un jeu de séduction entre Philip Marlowe et les femmes… dont une particulièrement nommée Vivian Sternwood sous le look élégant et éternel de Lauren Bacall.
Entouré de jolies actrices, Lauren Bacall, Martha Vickers, elle sont irrésistibles mais Humphrey Bogart les attire toutes, par son charme, son charisme, qui ne manque pas d'humour, mais elle se retourne toutes contre lui, machination vibrante, dans ce film policier de Howard Hawks hallucinant, avec rebondissement à la clé. Les dialogues sont délicieux. En regardant ce film, je me dit que c'est un hommage aux années 40, mais c'est d'époque. C'est fou comme la nostalgie sommeil en chacun de nous. Quel classe ce Bogart, on aimerait tous être comme lui. Un très polar à l'ancienne.
Assez fidèle au roman de Chandler, au point de reprendre ses dialogues, à 3 exceptions près 1/ la rauson du chantage n'est pas expliquée (car pornographique) 2/ le rôle de Bacall a été chargé pour lui permettre un numéro chanté (inutile) et un dialogue plein de sous entendus sexuels avec Bogey 3/ la fin a été inventée et est bien moins fine que dans le livre. Cela rend l'intrigue complexe pour qui n'a pas lu Chandler. Un classique du film noir néanmoins...pour Bogart.
Un monument du film noir, en noir et blanc, avec la profondeur abyssale des yeux de Lauren Bacall et la clope au bec d'Humphrey Bogart. Le scénario est trop compliqué avec beaucoup trop de personnages et comme je viens de le lire dans les critiques, il faut regarder ce film sans essayer de comprendre même si pour ce genre d'exercice 1h54 c'est un peu long.
Howard Hawks est passé maître dans le jeu de la séduction entre un homme et une femme. Que ce soit entre Harry et Marie (Humphrey Bogart et Lauren Bacall dans Le Port de l'angoisse/To Have and Have Not, 1946), ou Chance et Feathers (John Wayne et Angie Dickinson dans Rio Bravo, 1959) en passant par Philip Marlowe et la libraire (Humphrey Bogart et Dorothy Malone dans Le Grand Sommeil/The Big Sleep, 1946), le réalisateur a souvent mis en scène des femmes sûres d'elles-mêmes, émancipées et déterminées, souvent insolentes, à rebours du modèle de l'épouse face à des hommes généralement individualistes, mais qui finissent toujours par succomber au charme de ces dames qui ne se privent pas de prendre les devants. C'est incontestablement le cas pour la libraire (Dorothy Malone donc, dans son cinquième rôle) qui accueille le détective privé Philip Marlowe (Humphrey Bogart), au cours de son enquête sur une sombre affaire de mœurs et de chantage.....
Voir la suite de ma chronique à partir d'un photogramme extrait du film:
https://etoilesdetoiles.blogspot.com/2021/09/le-jeu-de-la-seduction-chez-howard-hawks.html
Voir la suite de ma chronique à partir d'un photogramme extrait du film:
https://etoilesdetoiles.blogspot.com/2021/09/le-jeu-de-la-seduction-chez-howard-hawks.html
Je n'ai rien compris. J'exagère, évidemment, mais la complexité narrative tentaculaire de ce film rend tout de même assez difficile toute lecture limpide de son histoire, comme si elle était constamment tapie derrière un voile de fumée de cigarettes. Je suis présentement incapable de vous expliquer comment les choses arrivent à leur terme. J'aurais sans doute besoin pour cela de le revoir une fois ou deux, voire même de lire le roman ; chose dont je n'ai nulle envie, puisque le charme du film de Howard Hawks réside en partie dans son caractère insaisissable.
Je ne suis ni détective privé, ni enquêteur d'aucune sorte, ni même scénariste de polars. En somme, je ne suis pas qualifié pour comprendre aisément une enquête policière complexe. Toutes les histoires ne sont pas simples ; pourquoi alors les simplifier ? Et surtout, pourquoi absolument chercher à tout comprendre ? Au cinéma, le déroulement de l'histoire n'a aucune importance. Ce qui compte, c'est la manière de raconter, c'est l'atmosphère qui se dégage du film, c'est l'épaisseur des personnages et les émotions qui en résultent. Marlowe est un personnage incroyable, profondément odieux, mais attachant, et surtout drôle. Laissons-lui résoudre tout ce qui nous échappe.
Je ne suis ni détective privé, ni enquêteur d'aucune sorte, ni même scénariste de polars. En somme, je ne suis pas qualifié pour comprendre aisément une enquête policière complexe. Toutes les histoires ne sont pas simples ; pourquoi alors les simplifier ? Et surtout, pourquoi absolument chercher à tout comprendre ? Au cinéma, le déroulement de l'histoire n'a aucune importance. Ce qui compte, c'est la manière de raconter, c'est l'atmosphère qui se dégage du film, c'est l'épaisseur des personnages et les émotions qui en résultent. Marlowe est un personnage incroyable, profondément odieux, mais attachant, et surtout drôle. Laissons-lui résoudre tout ce qui nous échappe.
Bogard et Bacall sont évidemment un plaisir à regarder et partagent une merveilleuse alchimie comme dans tous leurs films ensemble. Leurs performances sont aussi fortes que ce que j'ai vu. L'intrigue essaie juste d'en faire beaucoup trop. J'étais tellement confus que j'ai dû chercher l'intrigue sur Google après coup pour comprendre ce qui s'était passé dans cette histoire et cela a nui au film. J'avais aussi l'impression que le film durait 3 heures. Le Grand Sommeil n'a jamais été un titre aussi approprié pour un film malgré une intrigue complexe est souvent lente. Oui il y a des acteurs classiques qui jouent bien. Oui il a cette sensation classique de noir et blanc. Oui il contient des répliques mémorables. Mais toutes ces choses rendent-elles nécessairement un film agréable à regarder. Je suis un peu déçu par ce film car il avait commencé de manière si prometteuse. Après que le spectateur ait enduré tant de confusion tout au long du film la fin n'a rien fait pour le satisfaire et la fin était plutôt faible...
Nouveau numéro des duettistes/Tourtereaux , un peu artificiel à mon gout. Reste que Hawks s'approprie les codes du film noir de manière assez bluffante puisqu'il parvient à faire de son film ça et là , une comédie incroyablement dévergondée. A ce titre la galerie de seconds rôles féminins est assez éloquente et représentative de la femme "hawksienne" affranchie et déterminée.
Humphrey Bogart fascinant comme toujours. Il illumine chaque scène de son charisme de détective privé. L'enquête est agréable à suivre mais pas son sujet (Un chantage qui se complexifie). De jolies femmes à travers le film. De belles images N&B, particulièrement la scène sous la pluie à la campagne et celle sur le port. Dommage que l'intrigue ne soit pas intéressante. L'exécution est réussie mais le sujet m'ennuie profondément. C'est peut-être ça, le grand sommeil.
Mis en scène par Howard Hawks, un grand classique du film noir, à l'ambiance sombre, avec ses personnages énigmatiques et le couple mythique Bogart/Bacall, mais desservi par une intrigue confuse et peu captivante.
Le cinéaste Howard Hawks a touché durant sa carrière à plusieurs genres et le film noir lui va bien !! Résumer "Le grand sommeil" serait chose peu possible, je pense qu'un deuxième visionnage serait recommandé à cela car le scénario de ce long métrage est très complexe dans le déroulement des intrigues, il y en a beaucoup et je me suis perdu quelques fois. Ceci dit, j'ai bien aimé la mise en scène d'Howard Hawks qui retranscrit bien l'atmosphère du genre polar à l'ancienne qui vieillit bien mème si ça date de 1946. Il est aidé par la musique captivante de Max Steiner. Ce film est doté aussi d'un excellent casting comme Humphrey Bogart remarquable en détective privé qui a d'abord une petite enquète sur deux soeurs d'un riche homme qui va prendre une ampleur plus énorme par la suite avec Lauren Bacall à ses cotés énigmatique et charmante, la jeune Dorothy Malone, plus de très bons seconds roles. Une oeuvre riche en rebondissements qui faut bien suivre.
Alors oui tous les codes du film noir sont bien présents des impers ruisselant de pluie aux mystérieuses femmes fatales en passant par le cynique détective taiseux et l'ambiance un peu poisseuse mais les multiples rebondissements finissent par ennuyer, d'autant que des éléments clés du livre ont été tus pour complaire au code Hays (les motivations d'un associé homosexuel et les implications pornographiques d'une nymphomane) ce qui opacifie l'intrigue que même le scénariste et l'auteur lui-même ne sont pas sûrs d'avoir parfaitement saisie... Ajoutez à cela un service minimum de la part de Lauren Bacall dont le couple formé avec Humphrey Bogart ressemble trop à celui du Port de l'Angoisse et la lassitude exprimée par cette note vous sera compréhensible!
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