Avis sur Centre Terre 7e Continent

Les effets spéciaux bien que dépassés, Centre Terre 7ème continent est un film qui a son charme suranné. Parfois involontairement comique mais réellement divertissant.

Une excellente adaptation du roman de Jules Verne avec le génial et légendaire Peter Cushing qui joue un archéologue qui découvre le centre de Terre. Un bon film fantastique. Rempli d'aventures , de précipices, de rebondissements .

Super divertissement avec des acteurs impliqués et de superbes décors. 100% actions!
Bien qu'un brun kitsch et désuet aujourd'hui, le film se regarde avec beaucoup de nostalgie.
A voir en famille!

Seconde adaptation d’un des romans d'Edgar Rice Burroughs (de sa série Pellucidar), après Le 6ème continent (1975) et avant de se conclure avec Le Continent oublié (1977).

Imaginez un croisement entre le roman Voyage au centre de la Terre de Jules Verne & Le Voyage dans la Lune (1902) de Georges Méliès, revisité par un studio britannique, façon steampunk & Série B.

Centre Terre : 7ème Continent (1976) nous entraîne aux confins du centre de la Terre, grâce à une machine appelée la Taupe (sorte de foreuse géante, capable de traverser en quelques heures seulement la croûte terrestre et les différentes strates de la Terre, question crédibilité on repassera).

Arrivée sur place, quelle surprise que de constater la présence d’oxygène et que l’on y voit comme en plein jour (il ne fait jamais nuit). Les couleurs y sont flashy (rose & vert fluo), avec des champignons de 3m de haut et des créatures digne des plus grands nanars façon Super Santai.

Le répertoire des monstruosités ne s’arrête pas là. On y croise une race primitive, un mix chelou entre des singes et des hommes des cavernes à la calvitie protubérante particulièrement dégueulasse…

Ajoutez à cela, la présence d’autochtones, qui par le plus grand des miracles parlent la même langue que nos héros, avouez que le hasard fait plutôt bien les choses (quand on sait qu’il existe plus de 5000 langues parlées dans le monde, la probabilité que nos héros et eux parlent la même langue était… infime).

Bref, tout ce beau monde se retrouve sous le joug d’une autocratie… animal ! En effet, ces derniers ressemblent étrangement à des ptérodactyles qui exercent une influence hypnotique sur leurs proies.

Avis aux amateurs de monstres de caoutchouc, vous allez être servi ! Entre le gigantesque monstre corbeau, l’hippopotame mutant (dans l’arène), le crapaud cracheur de feu, la plante carnivore, … on constate rapidement qu’une bonne partie du budget a été alloué aux costumes, le reste sera consacré aux innombrables effets pyrotechniques et autres explosions.

Étonnamment, si le résultat n’en demeure pas moins cheap & kitch (avec ses décors en carton-pâte, ainsi qu’en matte painting et ses séquences tournées en transparence), bizarrement, le film se laisse se regarder jusqu’au bout. On se prend au jeu et on savoure ce grand n’importe quoi. A moins que cela ne soit dû qu’au décolleté plongeant de Caroline Munro… Le doute subsiste.

► http://bit.ly/CinephileNostalGeek ★ http://twitter.com/B_Renger ◄

Ok, ce film a été réalisé avec un budget moyen, mais sincèrement, c’est pas une excuse ! Cette adaptation de Burrough signée de l’artisan de films d’aventure Kevin Connor est décevante. Du côté des bons points, je note des acteurs concernés. Peter Cushing, quoique d’une maigreur inquiétante dans ce film, est plein d’entrain, il y croit visiblement et s’amuse comme un petit fou que ce soit avec des tablettes obscures ou un arc. A ses côtés, Doug McClure assure la partie muscle du film, et il est loin d’être mauvais. Il a un certain charisme et lui aussi semble y croire. Autour de ce duo, des seconds rôles de qualité. Une Caroline Munro qui n’a pas grand-chose à faire autre que d’être jolie, et ma foi, elle remplit le contrat. Cy Grant est plutôt convaincant lui aussi dans un rôle d’appui. Finalement, les seuls qui déçoivent ce sont les antagonistes, mais j’y reviendrai !
Ce bon casting est accompagné dans les bons points de décors très convenables. Pas facile de reproduire un univers entier avec un budget limité, mais le métrage arrive à créer une ambiance à part à base d’éclairages étranges, de fausse lave, et de quelques (rares !) effets spéciaux qui marchent, notamment ceux concernant La Taupe. A noter une ambiance sonore assez étrange, plutôt éloignée du côté symphonique orchestral qui préside généralement à ce genre de production, ce qui participe de la création de cet univers singulier.
Maintenant, en mauvais point, il y a pratiquement tout le reste ! A commencer par des effets sur les créatures tout bonnement invraisemblables ! Plutôt que l’animation image par image, le film a fait le choix de cascadeurs dans des costumes, et le résultat est horrible ! D’autant plus que les costumes sont horriblement mal fait. On voit toutes les coutures pour ainsi dire et visiblement pas conscient du désastre, le réalisateur nous les montre en long en large et en travers. Le pire reste à mon avis les masques atroces des Sagoth, hyper visibles sur les multiples gros plans que Connor nous assène ! C’est une cata de A à Z.
Là-dessus il faut ajouter un bruiteur complètement fou qui nous casse littéralement les oreilles tout du long avec des cris, des hurlements, c’est insupportable. Je ne comprends pas, mais le film est assourdissant sans raison.
Si l’on arrive à supporter ça, il faudra aussi supporter une histoire longue, mais longue ! Pleine de raccourcis (visiblement tout le monde parle anglais à l’aise dans ce bled ; McClure connait parfaitement le fonctionnement tribale local ; Cushing écrit le Mahar en 30 mn !), elle est ennuyeuse, en grande partie car elle n’a aucune épaisseur (les protagonistes sont réduits à leur rôle minimum syndical), aucune émotion (le final s’y prêtait, il est réduit à néant), peu d’humour (hormis Cushing qui en amène un peu), une violence hyper légère et vintage au possible, le film sonne creux. Il sonne creux et Connor fait s’éterniser certaines scènes. Visiblement très fier de ses monstres, notamment de ses méchants, les scènes qui les font apparaître durent vraiment beaucoup trop longtemps. Une scène d’action qui dure limite 10 mn avec son poulet géant qui file à deux à l’heure, comment supporter ça ?!
Malheureusement ce film est un authentique ratage. Malgré ses acteurs investis, ses décors kitsch exotiques et amusants, sa bande son originale, cette adaptation de Burroughs est authentiquement décevante. Je mettrai 1.5, mais c’est vraiment car Cushing sauve la dernière partie avec sa décontraction et son flegme britannique.

Tout à fait d'accord avec JJV. La question à se poser est : "doit on prendre ce film au premier ou au dixième degré ?" d'où la difficulté de porter un jugement sur ce film et d'y donner une note. Au premier degré, le film est médiocre. Un jeu d'acteurs insignifiant voire risible (voir Peter Cushing et ses ridicules mouvements d'un corps désarticulé qui garde avec lui son parapluie), Caroline Munro, très bonne au demeurant, mais vraiment nulle... Les décors ne sont pas très jolis et les personnages mal habillés et maquillés. Les personnages à face porcine émettent des bruits gutturaux tel mon oncle qui a un cancer de la gorge. les monstres ailés, quoique bien trouvés sont un peu statiques et les plus gros animaux font carton pâte sauf les deux gros sangliers carnivores qui s'affrontent dans un combat terrible. Quand à l'oiseau bipède du début, il est vraiment risible, ressemblant à l'oiseau vengeur volant d'un épisode de Chapeau melons et bottes de cuir. Mais, pris au dixième degré, le film porte en lui un certain charme rétro style adaptation poussive d'H.G. Wells ou voir Hergé avec Peter Cushing parodiant Tournesol. Le rire est quand même assez genant dans ce type de film mais Munro est une bombe ! Le meilleur des trois films réalisés par Kevin Connor qui, je l'espère ne s'est pas ici trop pris au sérieux comme dans le désespérant Sixième continent.

Film que l'on peut prendre pour un navet au premier degré : effets "spéciaux" rudimentaires, jeux d'acteurs (débutants ?) style 1920 burlesque. Ou alors prendre le parti d'en rire au neme degré en le voyant comme un pastiche. Un bon moment (à ne regarder qu'une fois!).

Wouch ! Il fait mal celui là !
Adaptation d'un roman d' Edgar Rice Burroughs, "Centre Terre 7e Continent" est un bon gros nanar comme on en fait plus.
Tout y est ridicule. D'une écriture bourrée de clichés et d'absurdités, au acteurs à côté de leurs pompes en passant par, cerise sur le gâteau, des effets spéciaux kitsch à mort, rien ne nous est épargné.
Triste de voir Peter Cushing dans un tel long métrage.
Involontairement drôle au début, l'ensemble de vient pathétique sur la longueur.
A fuir.

C'est plutôt pas mal pour un film de SF des années 70. On s'amuse, on rentre vite dans l'histoire et j'ai trouvé cela passionnant. Pas mal de rythme, un final assez bon. Non, c'est bien !!

Curieux sentiment après ce film avec des effets spéciaux largement dépassés, les jeux des acteurs classiquement mauvais et un scénario basiquement nul. Pourtant j'ai aimé l'action continuelle, les décors de la forêt assez bien travaillés et un bestiaire (certes en carton) mais assez divers. Dans la série des vieux films celui là peut être vu une fois.

Une excellente adaptation du roman de Jules Verne avec le génial et légendaire Peter Cushing notamment connu pour son rôle de Doctor Who. Je l'avais adoré dans le redoutable homme des neiges et dans les Daleks envahissent la Terre. Tel grand acteur.

les pires effets spéciaux que jai jamais vu. Foutage de gueule, même pour l'époque... du bon nanar quoi!

Juste pour corriger , il ne s'agit pas d'une adaptation de "Voyage au centre de la Terre" de Jules Verne (1864) , mais de "Au cœur de la Terre" de Edgar Rice Burroughs (1914) ce dernier étant très inspiré par le célèbre roman de Jules Verne et la confusion des critiques précédentes est donc compréhensible.
Burroughs invente dans ce livre le monde de Pellucidar , qu'il étoffera ensuite dans d'autres romans ( Pellucidar , Tanar de Pellucidar ... ) L'histoire peut paraître convenue de nos jours mais pour l'époque du roman c'était très novateur , certains considère Burroughs comme le précurseur de l'Heroic-Fantasy.
Le film n'est pas très bon mais il a le style retro des films fantastiques des années 50-60 et se laisse donc regarder.

Le professeur Perry et son assistant David, ont mis au point la Taupe, une gigantesque perforeuse capable de percer la roche et de pénétrer à l'intérieur de l'écorce terrestre. Ils y prennent confortablement place et s'enfoncent dans l'inconnu.
Bon ce qui frappe en premier lieu, ce sont les trucages grotesques, les décors bidons. On a l'impression d'être à l'intérieur d'un Escape Game de mauvaise facture. C'est très mal et très artisanal. Des peuplades primitives habiteraient au centre de la Terre ? Les humains en seraient esclaves. On peut aussi croiser des monstres cracheurs de feu et mangeurs d'hommes, des plantes carnivores géantes, les terribles Mahars, bizarres créatures volantes hybrides de ptérodactyles croisés avec des perroquets troglodytes. Dont on devine tout de suite que ce sont des figurants en costume. Bon. Mais forcez vous à y croire un peu si vous voulez suivre cette histoire jusqu'au bout. Moi c'est seulement au bout d'une heure de film que j'ai commencé à soutenir le professeur Perry, David et la ravissante Caroline Munro, (je ne me rappelle même plus le nom de son personnage) dans leur tentative de détruire ces monstres des cavernes. Les cascades et scènes de combat sont plus comiques que réelles, beaucoup de fumées, de feu et d'explosions, pour cacher la médiocrité des effets spéciaux. Regardons plutôt cette aventure simpliste avec un œil humoristique, comme pur divertissement, Mais une fois suffira, le Muppet Show, faisait tellement mieux.

Voici un débat très animé, voir conflictuel entre
Casa Nostra : femme, journaliste redouté pour ses baffes cinéphiles et ses métaphores explosives.
et Fanfan La Tulipe, optimiste, rêveur invétéré, amoureux de l’aventure et de l’imaginaire.
au sujet de ce film.

Casa Nostra :
- Non mais sérieusement… ces effets spéciaux ?! On dirait que quelqu’un a vidé une boîte de céréales pour fabriquer les monstres. Même en 1976, c’était déjà limite foutage de gueule. On parle pas d’un charme rétro là, on parle d’un crash artistique en bonne et due forme.
Fanfan La Tulipe, avec grand sourire, le regard rêveur :
- Oh allez ! Tu peux pas nier le plaisir brut. C’est de l’aventure pure, sans filtre ! Des décors exotiques, des créatures improbables, de l’action non-stop… C’est un peu comme un rêve d’enfant qui aurait pris vie avec trois bouts de ficelle. Et franchement, ça a son charme.
Casa Nostra, incisive :
- “Trois bouts de ficelle” ? Tu viens de résumer le budget effets spéciaux. Les séquences avec les monstres, c’est pas du cinéma, c’est un sketch involontaire. Même les nanars ont une certaine tenue… là, c’est le degré zéro de l’illusion.
Fanfan :
- Justement ! C’est ça qui le rend fun aujourd’hui. Tu le regardes au second degré, comme un pastiche avant l’heure. Tu rigoles, tu t’émerveilles un peu, tu te moques aussi… mais t’es jamais ennuyé. Et ça, c’est pas donné à tous les films.
Casa Nostra, tranchante :
- Un bon moment ? Sérieusement ? Même l’adaptation de Edgar Rice Burroughs mérite mieux que ça. Y avait du potentiel pulp, du mystère, de la folie… et on se retrouve avec un carnaval en carton-pâte.
Fanfan (plus posé, mais passionné)
- Peut-être, mais regarde les acteurs ! Ils y croient à fond. Et puis y a Peter Cushing quand même… son flegme, sa décontraction, il porte la fin du film avec une classe incroyable. Rien que pour lui, ça vaut le détour.
Casa Nostra :
- Bon… d’accord. Cushing sauve les meubles, je te l’accorde. Mais ça reste un sauvetage en terrain sinistré.
Fanfan, faisant un clin d’œil :
- Et moi je dis : terrain sinistré… mais terrain de jeu quand même. Un film imparfait, kitsch, mais attachant. À regarder avec du popcorn et zéro cynisme.
Franchement, t’es plutôt team démolition ou team plaisir coupable sur ce genre de films ?