Avis : Boogie Nights - Page 9

Dix ans avant "There Will Be Blood" couronné de nombreux succès, Paul Thomas Anderson réalisait "Boogie Nights", une petite comédie sympathique sur le monde de la pornographie qui révéla au grand public un certain Mark Walhberg. Dans les années 70, alors que la pornographie fait un grand boom, le jeune Eddie Adams rentre dans ce monde grâce à ses attributs. Cet univers qu'il côtoiera va le porter au rang de véritable star mais va aussi le détruire. En s'inspirant librement de la carrière de John Holmes, Paul Thomas Anderson réalise un film extrêmement bien documenté qui nous montre les facettes de ce monde si étranger à nos yeux, l'univers des plateaux des tournages ainsi que la vie quotidienne de ces stars : luxe, drogue, arnaque et sexe. A la manière des "Affranchis" de Scorsese, cette frasque relate l'ascension puis la descente aux enfers du protagoniste dans ce monde fataliste et fantaisiste, le tout filmé avec aisance. En effet, la réalisation est très bonne, les décors sont simples mais réalistes, la mise en scène dynamique est efficace. Dans le rôle titre, nous retrouvons Mark Walhberg qui signe une excellente interprétation, c'est grâce à ce rôle qu'in connaîtra la célébrité qu'on lui doit aujourd'hui. Il est accompagné du très bon Burt Reynolds, de la ravissante Julianne Moore, et du regretté Philipp Seymour Hoffman (R.I.P). Mais "Boogie Nights" n'est pas parfait, le rythme est assez irrégulier à cause de quelques longueurs dans la seconde partie du film en grande partie due à la longueur imposante de la bobine (plus de deux heures et demie tout de même). L'histoire reste sans rebondissements et assez prévisible même si le sujet abordé est plutôt original. Ainsi "Boogie Night" est un bon petit film, ni plus ni moins, où Mark Walhberg excelle dans son rôle de hardeur.

Boogie Nights tire son origine du court-métrage de PTA : The Dirk Diggler Story. Il recycle l'histoire, ajoute une foule de personnages et d'intrigues secondaire, intellectualise le propos et filme le tout en surréférençant Scorsese. Résultat, Boogie Nights commence en fanfare : c'est maîtrisé, dynamique, rythmé, tout ce qu'on veut... Et puis quand Anderson épuise le filon, quand son intrigue s'essouffle, il entasse les trouvailles hors-propos, se paume dans des réflexions prétentieuses, bâcle ses personnages qui finissent vides et caricaturaux, bref, oublie son film. Au final, Boogie Nights s'avère superficiel et inabouti. On garde quand même en tête des passages marrants et de bonnes idées - le personnage de Macy, la scène avec Molina...

Un film inspiré de la vie des pionniers des films porno. On traverse toutes les époques, bande son et mode associée: 70-80 le gros pied! Le casting est top (Burt Reynolds en producteur de films de boules!!! Philip Seymour Hoffman en cadreur gay!!!), le scénario et la mise en scène sont excellents et sans concession.

Quand P. T. Anderson se lance dans la réalisation de cette sulfureuse fresque 70/80's du monde de la pornographie, on pouvait s'attendre a du gros calibre ... et ce fut le cas, plutôt deux fois qu'une ! Le talentueux cinéaste a réussi son pari de vouloir faire une oeuvre aussi aboutie et jusqu'au-boutiste que l'immémorable "Casino" de M. Scorsese. La mise en scène y fait déjà fortement penser, le génie aussi. Un poil trop longuet, le film aurait probablement gagné en consistance, mais bon ... tout le monde ne peut prétendre être un réalisateur d'exception. Excellent casting et énorme BO !

2h33 de Mark Wahlberg c’est bien trop.
Le casting en général n’est vraiment pas incroyable, possiblement en raison de la mise en scène.
Outre des délirants . Hoffmann & A. Molina, ce casting de bons acteurs/actrices est assez mauvais…
Difficile de la voir d’une traite, il y a toutefois des séquences drôles & légères qui font sourire.
Loin d’être le meilleur de . Anderson !

Waw ... un chef d'œuvre de plus pour Mr. Paul Thomas Anderson. La réalisation est tellement originale, vivante, magistrale que même si il faisait un film sans scénario, cela serait intéressant. Le plan-séquence d'ouverture est juste magistrale. Les acteurs sont géniaux, mention spéciale pour Mark Wahlberg, Julianne Moore et Philip Seymour Hoffman (qui change de caractère à chaque film). Beaucoup d'humour, de sexe, de tristesse, de tout ce qui est présent dans la vie quoi. Une bande son superbe, on ne voit pas le temps passer. Du très bon Anderson qui choque avec ce film. Mention spéciale pour la dernière image, très choquante si je puis dire ... Bref, en gros : un film inoubliable.

Oscillant entre du Tarantino et du Martin Scorsese ce deuxième film du réalisateur PTA Paul Thomas Anderson 27 ans à ce moment, que j'avais déjà vu il y a 25 ans à sa sortie n'a pas pris une ride je l'ai trouvé complètement décalé, génial, fou. La distribution est carrément éblouissante, la bande-son est superbe et entraînante. Ça fait un bien fou de revoir ce film. Burt Reynolds a certainement le meilleur rôle de sa carrière comme chef de famille protecteur et bienveillant et dans cette famille il y a Julianne Moore maman frustrée de ne pas voir son fils du fait de conduites toxicomanes et de son métier va substituer en rencontrant le jeune Mark Wahlberg qui a un de ses premiers rôles au cinéma et qui est plutôt bon.
Les autres rôles de "frère et soeur" par procuration de Mark Wahlberg sont très détaillés, Don Cheadle, John C Reilly, Philipp Seymour Hoffman, Heather Graham, William H Macy superbement pathétique dans le rôle du mari trompé, une distribution de rêve en gros. Quentin Tarantino qui a apprécié ce film a dû s'y retrouver dans quelques scènes. spoiler: La séquence où Don Cheadle entre dans un petit supermarché pour acheter des beignets et qui est victime d'une tentative de cambriolage qui part en vrac ou celle de ces trois garçons qui entrent chez le gros distributeur de cocaïne complètement allumé et qui avait créé sa playlist musique à fond dans la maison en faisant claquer des pétards tout part de nouveau en cacahuète.


La photo est éblouissante scènes de nuit sur un parking desaffecté scène de détente au bord de la piscine tout est très bien filmé jour et nuit. Franchement à recommander si on a le moral ou pas. Film culte avec des scènes cultes

Waow. Moi qui adore Paul Thomas Anderson , j’étais passé à côté de ce joyau ! Une mise en scène éblouissante, des morceaux de bravoure à la pelle, un casting rutilant , bref bien des similitudes avec Liquorice Puzza salue cette année. C ´est revigorant, irrévérencieux , drôle, terriblement libre et fort peu politiquement correct. Ça nous entraîne dans les coulisses d’une boîte de production du potin des années 70 au travers le portait de sa star maison incarnée avec vigueur par Mark Whalberg. Deux scènes formidables ouvrent et clôturent le film En ouverture, un plan sequence d’une splendide maestria qui n’est pas sans rappeler cette des Affranchis de Scorsese, et en clôture un plan fixe o combien audacieux.
Une réjouissance de chaque minute :: n’hésitez pas, faites vous plaisir !

Si l'on s'en tient au cinéma dans sa finalité technique c'est à dire la recherche d'une mise en scène adéquate au scénario proposé, "Boogie Nights" (1998) est une excellente oeuvre. En effet tout les superlatifs sont insuffisants pour décrire à juste titre ces longs plans séquences d'une fluidité exceptionnelle, dont la merveilleuse scène d'ouverture où l'on découvre tous les protagonistes du film qui va suivre, ou la scène de l'instant festif autour de la piscine qui paraît presque documentaire tant ce voyage de l'objectif est réaliste en particulier lorsqu'il plonge puis ressort de l'eau. Tout ce petit monde paraît véritablement se connaître, et nous, spectateurs, restons éblouis. Cependant, l'ennui peut s'inviter. Ce fut le cas en ce qui me concerne, alors la fascination éprouvée s'essouffle, je reprocherai donc à Paul Thomas Anderson une irrégularité dans le rythme tout simplement, rythme qui sera le point d'orgue de son film suivant. Peu importe je le conseille vivement à tous cinéphile car c'est une oeuvre à part entière qui mérite le coup d'oeil et son statut de film culte tant il aborde un milieu que tout autre cinéaste aurait indéniablement mal traîté. Car le point fort ici, et avant tout, c'est le traitement de ces deux décennies dans le monde de la pornographie, de ses années de gloires à ses déboires, traitées sous fond d'humour, par une interprétation sans fautes, et des répliques décapentes.

C'est fun, la réalisation est bien sûr géniale, le film allie la forme et le fond sur un thème osé.

Bon, faut le voir, voilà.

Un film long, comme celle de Marky, mais on en voudrais encore... OH OUI C'EST BON

Pour ceux qui doutent encore du talent de Mark Wahlberg, Boogie Night dévoile au moins ce que cet acteur à de grandiose.

Un incroyable voyage dans l'industrie du cinéma pornographique des années 70 et 80. Paul Thomas Anderson réalise un chef d'oeuvre, à la manière d'un Scorsese ou d'un Tarantino. Il prend des risques en nous montrant cet univers fait de sexe, de violence et de drogues. Mark Wahlberg campe ce Dirk Diggler avec une étonnante facilité. Julianne Moore est excellente, mais celui qui casse la baraque est sans aucun doute Burt Reynolds en réalisateur et patriarche qui ne veut pas faire de film sur vidéo. Plus qu'une évocation du cinéma porno, Anderson nous parle du problème de la vidéo qui remplace le cinéma. Un grand moment, ancré dans une période exceptionnelle, un très grand film.

Grand admirateur de Monsieur Paul Thomas Anderson, m'étant enfin procuré le plus rare (sans compter "Sydney", malheureusement introuvable en France) de ses films, je dois dire que ce "Boogie Nights" est une bombe ! Dire que Paul Thomas Anderson n'a que 27 ans lorsqu'il entreprend ce projet hallucinant qui dépeint l'envers du décor du cinéma X sur deux générations. De la gloire des années 1970 à la déchéance des années 1980. "Boogie Nights", c'est avant tout, comme dans toutes ses œuvres, un scénario démentiel, très abouti et réellement captivant. Toujours auteur donc, il livre là une critique aiguë, une fresque ironique du monde du showbizness du cinéma pornographique. "Boogie Nights" est drôle, cruel, dérangeant, totalement cynique, mais aussi d'une beauté hallucinante. En effet, c'est aussi visuellement qu'Anderson prouve tout son talent en livrant une photographie somptueuse et des cadrages audacieux. Possédant les ingrédients du film choral, en suivant les aventures de plusieurs personnages à la fois, la mise en scène est très intelligente. Le montage totalement réussi. Des scènes marquent, comme celle de la première fête chez Jack Horner, dans laquelle le déplacement de la caméra entre tous les personnages est totalement jouissif ou encore l'incroyable enchainement, très bien pensé et carrément dérangeant, des chutes, des descentes aux enfers des personnages dans la deuxième partie. Deux parties scindent en effet le film : une première sur l'ascension et la période de gloire, une deuxième, très sombre, sur la déchéance, physique, morale et sociale. Construction que l'on retrouve d'ailleurs dans "There Will Be Blood". On y retrouve ses thèmes principaux, comme la famille, ses rapports difficiles, la famille, aussi à l'instar de l’industrie, on y retrouve son style, celui proche d'Altman, celui du film choral, on y retrouve aussi son excellente direction d'acteurs, car "Boogie Nights", c'est aussi ça, un grand panel d'acteurs époustouflants. Wahlberg tient par ailleurs un des meilleurs rôles de toute sa carrière, et Burt Reynolds est très troublant en réalisateur porno renommé. La dernière scène est une idée de génie, l'"objet" central, cause de toute cette histoire, caché pendant une heure et trente minutes, est enfin dévoilé ! Un mot sur la bande originale tout simplement excellente, que ce soit dans les morceaux sélectionnés ou dans la composition. Au final, "Boogie Nights", le deuxième (et à ce jour sûrement meilleur) film d'Anderson est une œuvre brillante et mémorable qui dresse le plus intéressant et le plus intelligent tableau de l'univers de la pornographie, et qui a définitivement une allure de chef d’œuvre du cinéma contemporain.

Un film qui n’a malheureusement pas la popularité qu’il mérite. Film complexe d’Anderson dont l’ambition n’a d’égale que le style. Long métrage dont la réalisation démembré s’accommode parfaitement avec l’époque dont traite l’histoire. Histoire qui n’a pas besoin d’être détaillé pour ne pas égratigner le plaisir. N’ayez pas peur de vous plonger littéralement dans les 2h30 que peuvent durer se film. Les années 80 et son libertinage comme si vous y étiez !