AlloCiné
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La dernière réalisation de Gus Van Sant, nous fait aborder la mort avec beaucoup de poésie et de douceur. Les acteurs sont fabuleux.
Et bien, j'en suis resté "speechless". Comment parler d'un sujet terrible taboo, avec la candeur et la connaissance? Bah, apparemment Gus van sant a la recette!
Et pis le pire, c'est que c'est fait avec finesse, délicatesse, et j'en suis ressorti avec un sentiment d'étrange pudeur..Comme quoi, tout est possible!
Et pis le pire, c'est que c'est fait avec finesse, délicatesse, et j'en suis ressorti avec un sentiment d'étrange pudeur..Comme quoi, tout est possible!
Avec son histoire d'amour condamnée à finir précocement et son sentimentalisme exacerbé, Restless est un pur mélodrame qui assume totalement de respecter les codes du genre. Cependant il va au-delà, et s'avère être une dissertation très juste sur la vie et la mort, sur le rapport de chacun à cette dernière. Loin des clichés habituels des ados au cinéma, le scénariste Jason Lew dresse le portrait de deux jeunes, déjà marqués par les épreuves, en marge de leur génération et qui entretiennent une relation particulière avec la mort. Leur rencontre, archétype du premier amour, va en quelque sorte les ramener dans le droit chemin d'une vie dont il ne faut gâcher aucun instant.
Avec un tel scénario, très bien écrit, mais toujours sur le fil du rasoir, nombre de réalisateurs se seraient cassés le nez et auraient sombré dans le pathos larmoyant. Avec Gus Van Sant, il n'en est rien. Il capte parfaitement l'essence de cette histoire, toujours à la limite de la vie et de la mort. Il mêle très habilement la dureté de l'épreuve vécue par les deux adolescents à la fraîcheur des premières amours, et berce son film d'un climat de douceur et de poésie dont il a le secret. Les images de Harris Savides sont d'une beauté absolue, souvent teintées d'une lumière habilement feutrée. La musique de Danny Elfman apporte une magnifique touche de fantaisie dans les instants les plus graves. Et surtout Henry Hopper et Mia Wasikowska illuminent l'écran de leurs sourires et leurs regards. Leur complicité évidente transcende chaque plan et font de leur couple l'un des plus beaux du cinéma de ses dernières années.
Avec un tel scénario, très bien écrit, mais toujours sur le fil du rasoir, nombre de réalisateurs se seraient cassés le nez et auraient sombré dans le pathos larmoyant. Avec Gus Van Sant, il n'en est rien. Il capte parfaitement l'essence de cette histoire, toujours à la limite de la vie et de la mort. Il mêle très habilement la dureté de l'épreuve vécue par les deux adolescents à la fraîcheur des premières amours, et berce son film d'un climat de douceur et de poésie dont il a le secret. Les images de Harris Savides sont d'une beauté absolue, souvent teintées d'une lumière habilement feutrée. La musique de Danny Elfman apporte une magnifique touche de fantaisie dans les instants les plus graves. Et surtout Henry Hopper et Mia Wasikowska illuminent l'écran de leurs sourires et leurs regards. Leur complicité évidente transcende chaque plan et font de leur couple l'un des plus beaux du cinéma de ses dernières années.
La romance morbide entre deux adolescents fascinés par la mort. Le film se révèle simplet mais très touchant et sensible grâce à Henry Hopper et Mia Wasikowska, tous deux, magnifiques (...) Néanmoins, c’est le film le plus faible de Gus Van Sant.
Avec ce bon Gus, on ne sait jamais sur quoi on va tomber : film hollywoodien mainstream pas très finaud ou pensum expérimental et intello ?
Or ce film trouve son équilibre entre les deux. Le scénario, une romance entre un jeune homme et une jeune femme à qui il ne reste que trois mois à vivre, est assez classique mais Gus Van Sant l’enrichit d’une esthétique très indé et de certains thèmes récurrents de ses films les plus expérimentaux : l’âge adolescent, le rapport à la mort et à la nature.
"Restless" est un film en suspension, qu’on a souvent du mal à situer dans le temps, léger sur un sujet grave, et qui réussit la prouesse de n’être jamais morbide tout en parlant toujours de la mort. C’est un film sur le processus de deuil, où le héros, privé d’un deuil important, semble bloqué entre le monde des morts où il a fait une incursion et celui des vivants qu’il a du mal à réintégrer. Le titre évoque d'ailleurs cet état un peu fébrile de celui qui n'arrive pas à trouver le repos, du corps ou de l'âme.
Les images sont belles et la mise en scène délicatement loufoque mais le film tient principalement sur la qualité de ses interprètes Ryo Kase (génial fantôme d’un kamikaze japonais), Mia Wasikowska et Henry Hopper. Le fait que le père de ce dernier (Dennis Hopper à qui il ressemble traits pour traits) soit mort l’année dernière rend son personnage encore plus émouvant.
"Restless" est donc une belle histoire d’amour, un film doux et éthéré, un poème mélancolique.
Or ce film trouve son équilibre entre les deux. Le scénario, une romance entre un jeune homme et une jeune femme à qui il ne reste que trois mois à vivre, est assez classique mais Gus Van Sant l’enrichit d’une esthétique très indé et de certains thèmes récurrents de ses films les plus expérimentaux : l’âge adolescent, le rapport à la mort et à la nature.
"Restless" est un film en suspension, qu’on a souvent du mal à situer dans le temps, léger sur un sujet grave, et qui réussit la prouesse de n’être jamais morbide tout en parlant toujours de la mort. C’est un film sur le processus de deuil, où le héros, privé d’un deuil important, semble bloqué entre le monde des morts où il a fait une incursion et celui des vivants qu’il a du mal à réintégrer. Le titre évoque d'ailleurs cet état un peu fébrile de celui qui n'arrive pas à trouver le repos, du corps ou de l'âme.
Les images sont belles et la mise en scène délicatement loufoque mais le film tient principalement sur la qualité de ses interprètes Ryo Kase (génial fantôme d’un kamikaze japonais), Mia Wasikowska et Henry Hopper. Le fait que le père de ce dernier (Dennis Hopper à qui il ressemble traits pour traits) soit mort l’année dernière rend son personnage encore plus émouvant.
"Restless" est donc une belle histoire d’amour, un film doux et éthéré, un poème mélancolique.
Deauville 2011 : L'avantage avec Gus Van Sant c'est qu'on sait, éperdument, qu'il sait (...) filmer de jeunes acteurs, dans la peau de personnages mélancoliques, passionnés et tourmentés. Cette fois ils sont deux, s'aiment, mais leurs amour est impossible car la ravissante Annabel est en phase terminale. Un drame qui malgré son sujet démoralisant est traitée avec beaucoup d'humour et de bonté! Les deux jeunes héros sont exquis, principalement Henry Hopper, révélation masculine de grande plaisance. N'oublions pas sa partenaire sous les traits de la lumineuse Mia (attention___) WASIKOWSKA, réaliste et réelle. De belles images, de belles musiques, un beau sujet, pour un film léger, qui s'en surprendre ni bouleverser, donne du bonheur gratuit. Pourquoi en vouloir d'avantage?
Trois ans après son excellent biopic sur Harvey Milk, Guv Van Sant revient à son thème de prédilection, l'adolescence, avec Restless. Le sujet plutôt délicat, l'histoire d'amour entre un jeune homme plus ou moins passionné par la mort et un jeune fille en phase terminal d'un cancer, est traité avec pudeur et émeut sans pour autant être larmoyant, grâce à une réalisation simple et épurée. Mia Wasikowska, la Alice de Tim Burton qui confirme ici son talent, et Henry Hopper, fils de Denis, qui est la véritable révélation du film, forment un couple magnifique et arrivent à nous emmener avec eux dans cette histoire d'amour à l'issue incertaine. Un très beau film qui reste à voir, même s'il est vrai qu'il ne fera pas partie des oeuvres majeures de la filmographie de Van Sant.
Même si l'histoire de Restless ne laisse pas beaucoup de place aux surprises, il n'en demeure pas moins captivant grâce notamment, aux deux personnages principaux atypiques.
Sans être le meilleur de Van Sant, Restless reste un film extrêmement beau et poétique, parfois drôle et finalement rarement triste. Simple et légère, cette ode à la vie est portée par de bons acteurs, une belle musique et un sujet intéressant traité d'une façon euphémique originale. Le seul vrai défaut est le manque d'intensité dans les émotions créées, le spectateur regarde tout ça sans vraiment être impliqué, le ressenti et l'identification aux personnages sont trop atténués par la volonté de présenter la mort sous cette forme particulière. Un compromis qui n'a pas été trouvé, dommage... Le tout est quand même plaisant, beau et assez captivant pour rester jusqu'à la fin qui ne saura surprendre, évidemment. Bon film à voir !
Un film archi classique loin de la patte de Van Sant, un scénario original et décalé loin du pathos habituel de Van Sant! En bref, un film de Van Sant sans Van Sant! Un film subtil à la fois drole et tragique, une ode à la vie par la mort.
Gus Van Sant signe encore un film poignant et sur son sujet favori : les adolescents. Mais peut-être manque-t-il un peu d'émotions...
Critique en détails : http://gentlemenchronicles.com/2011/10/03/restless-3/
Critique en détails : http://gentlemenchronicles.com/2011/10/03/restless-3/
Mouif... Ah ça c'est sûr que cela reste du Gus Van Sant dans la forme : c'est beau, assez léger et aérien dans sa façon d'être filmé, et jamais on ne tombe dans la facilité et les gros sabots... Malgré tout, je reste sur ma faim. Le film a justement le mérite d'aller arpenter le terrain de la mort imminente, de son appréciation par des personnes qui devraient plutôt se préoccuper de la vie (ces éternels adolescents que Van Sant chérit tant !) et pourtant ce "Restless" se révèle très vite assez mou, assez lisse, et bien conventionnel. Finalement, le film ne va pas beaucoup plus loin que son principe de départ et préfère conclure sur une fin assez basique qui entend jouer sur de l'émotionnel facile plutôt que d'oser à explorer quelque chose de plus profond et de plus personnel. Pas horrible donc, mais fadement ordinaire tout de même...
«Restless» parle d'amour, «Restless» parle de mort … Un sujet grave avec un poids plume, voilà ce que semble avoir voulu réaliser Gus Van Sant avec son dernier film, une romance adolescente hantée par les fantômes et la poésie. Une sensibilité à fleur de peau émane de l'écran, une mise en scène léchée, un sens de l'esthétique singulier, le film est d'une beauté sans nom à l'instar de son affiche. Trop beau peut être pour être vrai, Gus Van Sant propose sa poésie sans discernement, dans ses décors, dans ses dialogues, dans ses personnages... Mais sous ses artifices typiques d'un cinéma indépendant parfois nombriliste se cache un film magnifique. Si on parle de mort, d'accident ou de maladie, on ne tombe jamais du petit nuage sur lequel le réalisateur nous a installé … Le regard doux et lumineux qu'il pose sur ses deux adolescents est touchant, sa manière de nous rappeler à plusieurs reprises une fin qui s'annonce tragique, subtile et terrible. Les deux jeunes interprètes sont prodigieux, Henry Hopper et surtout Mia Wasikowska, douce et pétillante. Le film atteint des sommets dans son dernier tiers, sa sincérité et sa grâce virevoltent pour aller nous toucher en plein cœur. Le côté épuré et commun de «Restless» est un leurre, car sous ses airs de «film mineur», il impose sa subtile émotion en mode majeur. Brillant et bouleversant.
Magnifique... Restless respire la fraicheur. La mort est abordée dans sa continuité avec la vie : Enoch vit avec un fantôme, Annie veut des milk shake et des hamburgers à sa cérémonie d'enterrement... A partir d'un sujet grave, ou plutôt tragique, Gus van sant crée une sorte de fable atemporelle sur l'approche de la mort. Une fable, car on n'est pas vraiment dans un drame. Le jeu des acteurs respire la joie de vivre, la pureté, et les personnages ont cette fausse naïveté éclairée qui les rend très attachants. Une fable atemporelle, car une partie de la magie du film vient du fait que l'on ait du mal à situer les héros dans le temps... Leurs looks aux couleurs très automnales, douces et chaudes, semblent pouvoir venir des années 80 comme d'aujourd'hui. Ce qui compte plus que tout c'est la façon dont ils préparent le terrain à Annie qui se sait condamnée, peu importe les détails réalistes (on ne la voit jamais souffrante, très peu à l'hôpital, à croire qu'elle vit dans du coton). Tout le film est emprunt d'une sérénité, sans pour autant cacher les doutes et les peurs que suscite la mort. Tout y est très humble et gracieux. Van sant met encore une fois en scène des marginaux avec un talent fou. Leur histoire d'amour, bien qu'un peu facilement amenée (encore une fois, réalisme un peu laissé au second plan) semble évidente : les regards en disent long. Les couleurs sont très belles et participent à la douceur de Restless. Van sant joue sur l'ambiguité : son film a la trame d'un mélodrame, mais n'est jamais traité de la sorte. Jamais on n'est dans le pathos. J'ai particulièrement aimé la scène de la mort d'Annie dans sa maison... On nous fait passer des larmes au rire avec une finesse incroyable. On se sentirait presque idiot d'avoir pleuré. La mort est dédramatisée, abordée sous un nouvel angle. C'est vraiment très beau.
Un nouveau Gus Van Sant très attendu et je ne suis pas déçu ! Quand Enoch s’incruste à des funérailles on s’interroge sur ses motivations, délire morbides ou une dépendance incontrôlable ? Henry Hopper (fils de Dennis) a trouvé son premier grand rôle de cinéma. Il donne la réplique à Mia Wasikowska (Annabel) pour une relation poétique et légère sur le sombre thème (ou pas) de la mort. La mort qui est entrée dans la vie de ses deux jeunes gens de manière différente. Enoch a du mal à accepter le sort de la faucheuse alors que son amie Annabel l’a accepté depuis un certain temps. Deux conceptions antagonistes qui devront cohabiter, s’accepter, s’adapter. Gus Van Sant offre une romance singulière, esthétique en tout points et admirablement filmée avec des acteurs merveilleux que l’on souhaite revoir. Ils apportent une bouffée d’air frais et de joie de vivre !
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