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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
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Bonjour tout le monde, Le premier grand film cérébral et basé sur la force des images mêlées aux sons et à la musique ! Les plans séquences sont inouïs de densité ! Cordialement. Gérard Michel
Film excellent mais peu ne pas plaire à tout le monde. Cette histoire énigmatique est captivante et se situe au Moyen Orient. Très bien noté par les cinéphiles mais je ne pense pas que cela fera l'unanimité.
Film vu sans avoir pris connaissance du sujet, sans avoir vu de bande annonce. Sincèrement, j'ai pris une claque. Et donc sans dévoiler quoi que ce soit, il faut voir ce film. Le contexte actuel s'y prette. Tout est réussi dans ce film, sauf peut être l'âge des acteurs qui ne colle pas toujours à ceux des personnages.
fabrice d.
Ce film de Villeneuve avec son scénario de thriller politique est plutôt atypique. L'intrigue est complexe. Le message aussi.
On suit au Canada un frère et une sœur qui hérite de leur mère tout juste décédée. Ces deux-là vont s'embarquer dans un voyage presque initiatique et découvrir non seulement qui était leur mère, mais aussi qui était leur père et réaliser qu'ils ont aussi un frère. Le réalisateur nous emmène dans un voyage au Moyen-Orient, où il nous décrit les tensions entre Chrétiens et Musulmans. Tout est fictif jusqu'au nom des villes mais cela colle énormément à la réalité. C'est un film fort, sur la famille, l'amour, la religion etc...
On suit au Canada un frère et une sœur qui hérite de leur mère tout juste décédée. Ces deux-là vont s'embarquer dans un voyage presque initiatique et découvrir non seulement qui était leur mère, mais aussi qui était leur père et réaliser qu'ils ont aussi un frère. Le réalisateur nous emmène dans un voyage au Moyen-Orient, où il nous décrit les tensions entre Chrétiens et Musulmans. Tout est fictif jusqu'au nom des villes mais cela colle énormément à la réalité. C'est un film fort, sur la famille, l'amour, la religion etc...
"La mort n'est jamais la fin d'une histoire. Il y a toujours des traces."
Réalisée par Denis Villeneuve et faisant s'entremêler les points de vue et les temporalités, une tragédie familiale sur la quête des origines et l'impossible pardon, se concluant par une révélation qui imprime durablement la rétine et la mémoire.
Une œuvre impactante et désarmante.
Réalisée par Denis Villeneuve et faisant s'entremêler les points de vue et les temporalités, une tragédie familiale sur la quête des origines et l'impossible pardon, se concluant par une révélation qui imprime durablement la rétine et la mémoire.
Une œuvre impactante et désarmante.
Très bien réalisé et joué, mais juste glauque et sordide. Seul le génie de Villeneuve et de très bons acteurs permettent d'insuffler suffisamment de réalisme et de crédibilité à un scénario totalement tiré par les cheveux qui se vautre grossièrement dans le pathos. Rien ne va dans cette histoire, au final un simple drame bon marché dans un joli écrin, avec la guerre du Liban qui sert juste de décor.
Pascal
De mon point de vue " incendies" (2010 ) constitue la plus grande réussite de Villeneuve. Le scénario propose une réflexion sur les secrets de famille, la nécessité de connaître sa véritable histoire pour savoir qui l'on est.
Après l'ouverture d'un testament, deux jumeaux ( un garçon et une fille) tentent de retrouver au Liban leur père et leur frère dont ils ignorent tout
Le titre balayé d'un revers de main les arguments de ceux qui pensent que toutes vérités n'est pas bonne à dire ( évidemment à ceux à qui on l'a doit).
C'est aussi une invitation à la paix et à rompre avec le fil de la vengeance.
La seule réserve que je ferais au titre, est la manque d'éléments donnés sur le conflit au Liban au moment où se déroule l'action.
Après l'ouverture d'un testament, deux jumeaux ( un garçon et une fille) tentent de retrouver au Liban leur père et leur frère dont ils ignorent tout
Le titre balayé d'un revers de main les arguments de ceux qui pensent que toutes vérités n'est pas bonne à dire ( évidemment à ceux à qui on l'a doit).
C'est aussi une invitation à la paix et à rompre avec le fil de la vengeance.
La seule réserve que je ferais au titre, est la manque d'éléments donnés sur le conflit au Liban au moment où se déroule l'action.
Je pense que tout le monde sera d’accord d’après ce que j’ai pu comprendre, le mot pour décrire ce film est « Traumatisant ». Je m’attendais pas du tout à ça comme twist final, je suis complètement choqué. Le film est une vraie beauté visuelle et narrative, ce voyage au Moyen-Orient ne va pas quitter mon esprit de si tôt, puis bravo aux acteurs qui sont tous excellents. Denis Villeneuve est vraiment trop fort, chaque univers qu’il décide de raconter et expérimenter, c’est toujours une grande réussite.
Denis Villeneuve, connu pour son habileté à naviguer à travers les profondeurs de la complexité humaine, livre avec "Incendies" une œuvre à la fois envoûtante et déchirante qui démontre magistralement sa maîtrise narrative et visuelle. Adapté de la pièce de Wajdi Mouawad, le film plonge le spectateur dans une tragédie familiale entrelacée de secrets et de révélations impactantes, le tout sur fond de conflit religieux et politique dans un pays fictif du Moyen-Orient.
La structure du récit est impeccable, alternant entre le passé tumultueux de Nawal Marwan, magistralement interprétée par Lubna Azabal, et la quête de ses jumeaux Jeanne et Simon pour dénouer le fil de leur histoire familiale après la mort de leur mère. Cette alternance est orchestrée avec une telle finesse qu'elle renforce l'impact émotionnel de chaque révélation sans jamais tomber dans la confusion.
La direction de Villeneuve est sublime, utilisant le paysage aride et les décors de guerre pour accentuer le sentiment d'isolement et de désolation qui imprègne le film. La photographie d'André Turpin, avec ses teintes brûlées et ses contrastes saisissants, confère au film une esthétique presque irréelle qui s'harmonise parfaitement avec le thème de la mémoire et du deuil.
La musique de Grégoire Hetzel n'est pas en reste, infusant aux moments clés une intensité qui soulève le drame sans jamais l'écraser. Chaque note semble méticuleusement pensée pour compléter l'ambiance, renforçant la tension ou offrant un rare répit émotionnel.
Sur le plan de l'interprétation, chaque acteur livre une performance authentique et nuancée, contribuant à la richesse du film. Mélissa Désormeaux-Poulin et Maxim Gaudette, incarnant les jumeaux, apportent une fragilité touchante qui contraste efficacement avec la force brute de l'histoire de leur mère.
"Incendies" excelle dans sa capacité à traiter des thèmes universels tels que l'identité, la rédemption et l'impact destructeur des conflits intergénérationnels sans jamais se perdre dans un didactisme gratuit. Il aborde ces sujets avec une sensibilité qui évite l'exploitation des tragédies qu'il dépeint, offrant plutôt une réflexion poignante sur le cycle de la violence et la possibilité de réconciliation.
Le seul point où le film pourrait prêter à discussion réside peut-être dans sa résolution, qui, bien que puissamment émouvante, pourrait sembler un tantinet orchestrée pour certains. Néanmoins, cette fin ne fait qu'ajouter à la complexité des émotions que "Incendies" cherche à explorer.
En somme, "Incendies" est une exploration magistrale des ombres de l'âme humaine et de la lumière de la résilience. Villeneuve, avec ce film, ne se contente pas de raconter une histoire : il sculpte une expérience cinématographique qui reste gravée dans la mémoire longtemps après que les lumières de la salle se rallument. Un incontournable pour les amateurs de cinéma profond et réfléchi.
La structure du récit est impeccable, alternant entre le passé tumultueux de Nawal Marwan, magistralement interprétée par Lubna Azabal, et la quête de ses jumeaux Jeanne et Simon pour dénouer le fil de leur histoire familiale après la mort de leur mère. Cette alternance est orchestrée avec une telle finesse qu'elle renforce l'impact émotionnel de chaque révélation sans jamais tomber dans la confusion.
La direction de Villeneuve est sublime, utilisant le paysage aride et les décors de guerre pour accentuer le sentiment d'isolement et de désolation qui imprègne le film. La photographie d'André Turpin, avec ses teintes brûlées et ses contrastes saisissants, confère au film une esthétique presque irréelle qui s'harmonise parfaitement avec le thème de la mémoire et du deuil.
La musique de Grégoire Hetzel n'est pas en reste, infusant aux moments clés une intensité qui soulève le drame sans jamais l'écraser. Chaque note semble méticuleusement pensée pour compléter l'ambiance, renforçant la tension ou offrant un rare répit émotionnel.
Sur le plan de l'interprétation, chaque acteur livre une performance authentique et nuancée, contribuant à la richesse du film. Mélissa Désormeaux-Poulin et Maxim Gaudette, incarnant les jumeaux, apportent une fragilité touchante qui contraste efficacement avec la force brute de l'histoire de leur mère.
"Incendies" excelle dans sa capacité à traiter des thèmes universels tels que l'identité, la rédemption et l'impact destructeur des conflits intergénérationnels sans jamais se perdre dans un didactisme gratuit. Il aborde ces sujets avec une sensibilité qui évite l'exploitation des tragédies qu'il dépeint, offrant plutôt une réflexion poignante sur le cycle de la violence et la possibilité de réconciliation.
Le seul point où le film pourrait prêter à discussion réside peut-être dans sa résolution, qui, bien que puissamment émouvante, pourrait sembler un tantinet orchestrée pour certains. Néanmoins, cette fin ne fait qu'ajouter à la complexité des émotions que "Incendies" cherche à explorer.
En somme, "Incendies" est une exploration magistrale des ombres de l'âme humaine et de la lumière de la résilience. Villeneuve, avec ce film, ne se contente pas de raconter une histoire : il sculpte une expérience cinématographique qui reste gravée dans la mémoire longtemps après que les lumières de la salle se rallument. Un incontournable pour les amateurs de cinéma profond et réfléchi.
Je les trouvé choquant !! Honnêtement, la fin est hardcore, c'est horrible. Dur de savoir que certaines scènes sont si réelles encore de nos jours. Je ne dirai pas qu'au niveau de la réalisation, je reconnais Denis, même si je suis fan des premiers plans avec le garçon qui se fait raser la tête, si représentatif de l'embrigadement des jeunes enfants dans les guerres de religions… Mais le point fort de ce film est de loin le scénario qui nous transporte et qui nous fait suivre au même rythme que les jumeaux, la vie horrible d'une femme qui a connu le vrai enfer…Très touché par ce film.
Un film magnifique ! Un texte très très très bien écrit, d'une puissance émotionnelle énorme. Ça prend aux tripes, c'est éprouvant. À voir absolument !
Un véritable chef d'œuvre. En quelque mots, mieux et pire que SEVEN... Peut-il y avoir une histoire plus bouleversante? L'un des plus beaux films que j'ai vu.
Un film très lent avec peu de dialogues mais nous tient tout de même en haleine. J'adore la narration de ce dernier, on nous décrit ce qu'il se passe puis dans un second temps, on voit une partie de la scène décrite. Le film met en avant une partie de l'histoire du Liban avec l'occupation des juifs. Une histoire également poignante de cette mère qui s'est battu et a chanté tout au long de sa souffrance. Cependant, le scénario est tiré par les cheveux. Le film est inspiré de l'histoire de Soha Bechara mais va beaucoup trop loin au point que ça ne devient plus crédible.
Désolée, mais compte tenu des critiques, je m'attendais à mieux, je suis très déçue. Le premier film de Denis Villeneuve a être encensé et qui a reçu des critiques dithyrambiques de la part de la presse. Des éloges disproportionnées pour un long métrage qui est certes de qualité mais loin d'être excellent et a mon goût. Une première partie vraiment trop longue aux scènes me semblant froides et sans âmes, la deuxième apporte plus de rythme et donc se trouvant moins ennuyeuse et plus convaincante a mes yeux.
Très beau film, à voir. Une superbe découverte. L’affiche du film ne me donnait pas envie, mais j’ai sauté le pas au vu des notes d’usure Allociné et je regrette pas!
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