Avis : Carnage - Page 4

Superbe film, avec un rythme extrêmement maîtrisé, des plans révélateurs des enjeux de chaque mini-dispute, des acteurs impériaux et un fond d'une profondeur et d'une honnêteté remarquable.
Carnage est bel et bien une bombe à retardement jubilatoire. Illustration magistrale de la violence symbolique au début, le film est finalement d'une ironie décapante. Du politiquement correct au nihilisme, du féminisme au machisme, des bons sentiments aux pulsions nerveuses, tout y passe. Tantôt solidarités genrées, tantôt couple contre couple, puis conflit de valeurs et colère à l'état brut, Carnage semble aborder, avec une progressivité que l'on ne discerne même pas tant elle est subtile, toutes les formes de conflit social au sein-même de la classe aisée. L'opposition classe culturelle impliquée VS classe libérale matérialiste du départ se transforme peu à peu en un tas d'autres oppositions, plus subtiles les unes que les autres, et qui reflètent bien l'homme sous toutes ses contradictions. Je n'ai pas beaucoup ri au début, j'étais plutôt sans voix de me manger ainsi l'absurdité de la vie sociale en pleine gueule. Et puis à la fin, quand Kate Winslet et Jodie Foster disjonctent avec une implication magistrale, et que c'est les sentiments qui parlent, ceux qui viennent des tripes et qui oublient de s'attarder du côté du cerveau, sans filtre moral, éthique, ou social, là, mais je vous assure qu'on ri. On jubile. Parce que oui, c'est juste incroyablement jouissif.
Le constat final s'arrête quand même beaucoup, je pense, sur une vision assez nihiliste et désabusée. Mais je partage ce constat, et cela n'empêche en rien de donner ponctuellement un sens à sa vie. Un grand chapeau bas à Polanski pour ce film superbement lucide et subtile.

Pas un Polanski majeur mais une fois de plus le réalisateur se montre à l'aise dans le domaine du huis-clos. Dire que le cinéaste a profité du sujet de la pièce de Yasmina Reza, la transposée à New York, pour défoncer la façade de bien-pensance des habitants du pays de l'Oncle Sam, il n'y a qu'un pas que l'on peut franchir allégrement. Des quatre comédiens, celui qui tire le plus son épingle du jeu c'est pour moi Christoph Waltz, ses réparties cyniques et son portable qui n'arrête pas de sonner (chose récurrente qui a bien fait marrer la salle dans laquelle j'étais !!!). Il y a des moments jouissifs, d'autres inquiétants où on se demande s'il nous arrive pas parfois d'être aussi con que les personnages. Une oeuvre qui n'est certes pas la plus mémorable de Polanski mais qui se regarde avec un plaisir certain.

Cette comédie cynique est une réussite on ne peut plus flagrante de Roman Polanski. Un huis clos mené de mains de maitre et de bout en bout grâce au talent certain de ce quatuor d'acteurs et de l'alchimie qui s'en dégage. Un vrai régal.

On nous dit cinq étoiles : chef d'oeuvre

Ceci n'est pas un chef d'oeuvre mais un très bon film, qui ne mérite pas de perdre une étoile.
Les acteurs sont excellents (Waltz est comme toujours merveilleusement merveilleux), le scénario est très sympa, c'est fin et léger, on rit et on rit encore : à voir, et revoir !

Ce film est très intéréssent, on dirait une pièce de théatre. De plus, les acteurs sont tous excellents. J'ai beaucoup aimé.

C'est du haut vol ce film : à la fois drôle est passionnant on aurait aimé qu'il soit plus long même si on ne reste pas sur notre faim.

Un chef d'oeuvre, sans aucun doute l'un des meilleurs films de l'année selon moi. Le grand Roman Polanski réalise peut-être l'un de ses plus grands films avec l'excellent "Le pianiste" (qui est tout de même indétronable pour moi). Ce huis clos, adapté d'une pièce de théâtre, a tout pour pouvoir être nominé aux Oscars : Une excellente mise en scène, des acteurs grandioses qui se partagent des dialogues et des prises de tête mémorables et qui portent entièrement le film sur leurs épaules, une pièce adaptée à merveille avec un scénario très bon, un comique de situation de tous les instants. Bref un excellent film que je recommande personnellement à tout le monde. Le quatuor Foster-Winslet-Waltz-Reilly est parfait (même John C. Reilly que je n'aime pourtant pas plus que ça, mention spéciale quand même à Christoph Waltz).

Un huit clos dans un appartement New-yorkais bien maîtrisé et avec des acteurs aussi géniaux ça marche d'enfer. Ma préféré c'est Kate qui va perdre tout ces moyens dans cet enfermement.

Dialogues vachards, acteurs haut de gamme, intrigue boulevardière...

Merci Roman Polanski ! Quel film ! Le huit-clos Carnage est un film intelligent et extrêmement riche en terme d'humour, un condensé de questions/réponses sur l'éducation et la bienséance sur fond de cynisme et d'hypocrisie. L'histoire va crescendo. Les tensions entre les deux couples s'intensifient pour atteindre leur paroxysme. Des acteurs brillants, des dialogues percutants et des scènes d'anthologies telles que la dégustation du crumble par Christoph Waltz qui interprète ici Alan Cowan, l'incisif. Dénué de toute fioriture ou de toute superficialité, Carnage est un film simple et très réaliste introduit et conclu par la musique originale d'Alexandre Desplat, composant une nouvelle fois pour Polanski. Le spectateur en redemandera encore et encore. A voir absolument.

Carnage ...Vous avez dit "carnage" ? Oups !!! Moi ,je dirais "grosse engueulade autour d'une bouteille de Wisky de 18 ans d'âge " ! Sans intérêt , soporifique .... Les acteurs étaient pourtant bons , mais c'est sûr que ce navet n'est pas le grandiose FESTEN !!!!

j'ai beaucoup aimé! C'est drôle et on s'ennuie pas...

La société nous oblige bien souvent à porter des masques. Au travail, face à certaines situations délicates, on cache, volontairement ou non d’ailleurs nos sentiments réels. Quand deux enfants se battent, les parents de la « victime » et du « coupable » doivent eux aussi, garder ces fameux masques. Mais au fil des accusations, ce n’est pas toujours une chose aisée. Quand les visages se dévoilent, que se passe-t-il ? Jusqu’où iront-ils ? Et pourront-ils faire machine arrière ? A vous de le découvrir dans Carnage, un film réalisé par Roman Polanski avec un scénario de la dramaturge Yasmina Reza.

Cinéma et théâtre

Yasmina Reza est un nom bien connu dans le milieu théâtral français. Très productive, elle écrit beaucoup sur les milieux bourgeois et leurs retords. Ces textes mêlent souvent l’humour à la « dénonciation », comme dans Art, où l’art contemporain en prend pour son grade. Mais si ses écrits sont intéressants, il faut bien avouer que peu de metteurs en scène, elle la première, ont su retranscrire cet humour si corrosif développé dans ses textes. Peut-être fallait-il pour cela passer au cinéma ? C’est ce à quoi s’est risqué Roman Polanski avec Le dieu du Carnage, pièce de théâtre écrite en 2008. Quand l’auteure française rencontre l’univers si sombre et dérangeant du réalisateur, la rencontre est surprenante ! Contre toute attente, le mélange de la plume de Reza et l’ambiance de Polanski fonctionne à merveille, donnant à l’ensemble une dynamique et un genre nouveau. Peut-être parce qu’ils ont su tirer profit des atouts de leurs arts respectifs et les mélanger avec intelligence. Si l’écriture de Reza se plie au code du cinéma, Polanski se plie volontiers au code qu’on retrouve habituellement au théâtre. Dans ce cas précis, le huis clos. Un décor unique en effet pour ce film, à savoir un appartement en ville. Pas d’extérieur, pas d’ailleurs, qu’il soit temporelle ou spatiale, tout se joue dans un même lieu et dans un temps quasiment continu. Si le lieu unique est plus présent au théâtre, dû à ses contraintes propres de place et de temporalité, il devient très intéressant quand celui-ci s’applique au cinéma. Enfermés de la sorte, les passions des personnages se développent encore plus rapidement. Sans possibilité de s’échapper, la tension ne cesse alors de monter et de s’exacerber. Tout cela sous l’œil de la caméra qui parvient à capter chaque rictus, chaque haussement de sourcil révélateur de l’émotion ressentie par les personnages.

Des personnages hauts en couleurs

L’histoire est donc sur le papier plus que simple : deux couples de parents qui se rencontrent suite à une altercation entre leurs enfants respectifs. Une rencontre à priori banale, entre adultes bien élevés de la bourgeoisie newyorkaise. Mais les différences se tissent quand même doucement… Derrière la politesse, chacun juge l’autre, l’analyse, pour trouver ses failles. Et quand la politesse s’envole en fumée, il ne reste alors plus que la colère et la jalousie. Sur une heure et quart de film, ces quatre personnages se débattent pour garder leur image, ne pas dévoiler cette bestialité, ce dieu du carnage qui sommeille en eux. Mais doucement, le public assiste à leur chute. On rit, autant qu’on est fascinés par cette évolution si parfaitement retranscrite du fonctionnement social de l’humain. Quand ils sont joués par des acteurs tous très talentueux, Christopher Waltz, Jodie Foster, Kate Winslet et John C.Relly, on tombe encore plus sous le charme. Stéréotypés parfois, bien qu’ils le soient moins que dans les adaptions théâtrales, ces petits clichés attribués à chacun des personnages aide à l’identification de base de chacun, et permet ainsi de suivre plus clairement le chemin de leurs décadences.

Carnage est donc un film à voir pour s’amuser un peu de nous. Pour l’écriture des personnages et leur évolution toujours fluide et cohérente tout au long du film. Pour l’ambiance, entre tons graves et humour, donnant à l’ensemble un ton corrosif et décapant, qui ne mâche pas ses mots sur la bourgeoisie newyorkaise. Carnage est un film qui nous fait savourer l’hypocrisie, et qui nous emmène ––grâce à ces excellents comédiens – dans une décadence dont on ne sait jamais où elle va s’arrêter. Un seul mot : jouissif !

un film mauvais
ça partait d'une bonne idée, le casting est pas mal
mais voilà, c'est 1h ou l'on tourne en rond au final, on attend qu'il se passe quelque chose d'un peu extravagant mais à part deux verres d'alcool et des discussions ... sans intérêt rien

que dire de la fin si on peut appeler ca une fin ? on s'attendait vu le titre à ce que ça se finisse en bain de sang, mais rien non, il n'y a pas de fin

bref intérêt 0

En temps ordinaire ce type de cinéma n'est pas ma tasse de thé mais étant donné que Carnage est réalisé par Polanski l'un de mes cinéastes préférés je ne pouvais faire l'impasse dessus et Carnage m'a régalé. J'ai pris beaucoup de plaisir à voir cet affrontement, cette montée progressive de l'hystérie, Carnage a beau se dérouler à New York (du moins l'histoire car le film a été réalisé en studio à Paris) sa portée est universelle car tout cela pourrait avoir lieu n'importe où. Carnage c'est un film d'acteurs et tous les 4 sont prodigieux avec peut-être une préférence pour Christopher Waltz au jeu parfait ; beaucoup d'ironie et de mordant dans Carnage, de belles réparties. La fin est assez brusque personnellement j'en voulais encore. A signaler une belle BO d'Alexandre Desplat mais que l'ont entend qu'aux génériques.