AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,3
82882 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
766 critiques
4
534 critiques
3
94 critiques
2
41 critiques
1
9 critiques
0
9 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Au cœur du cinéma de Peter Weir repose l’élan libertaire d’un seul qui entraîne un groupe jusqu’à rencontrer un mur, le mur des limites de la volonté qui ne saurait s’affranchir de l’humain. Jack la Chance poursuit l’Acheron et veut explorer « l’autre côté du monde » (Master and Commander, 2003), Allie Fox délocalise sa famille dans la jungle tropicale afin de lutter contre la société de consommation (The Mosquito Coast, 1986), John Keating croit en un Carpe Diem qu’il transmet à ses élèves jusqu’à la libération totale de l’un d’eux (Dead Poets Society, 1989). The Truman Show occupe alors une place de choix dans ce sillon, cristallisant à lui seul l’ambition thématique par la révolte d’un homme privé, depuis la naissance, d’intimité et contraint d’évoluer dans un microcosme artificiel.
En créant une utopie critique de l’american way of life, le cinéaste nous donne accès au mécanisme qui régit non seulement la société de son temps mais aussi le fonctionnement de toute société : l’entrelacs du vrai et du faux, la codification des mœurs, la planification d’une existence tracée par avance. Il n’est pas anodin que la révolte de Truman prenne place dans un lieu qui a été évacué du malheur pour proposer l’omniprésence d’un bonheur contrôlé : le monde de Christof révèle, par contraste, la nécessité que constitue la souffrance dans la construction de l’identité et dans l’épanouissement de l’individu. Notons que Christof, par son nom christique et sa caractérisation, est l’allégorie du Créateur confronté aux velléités d’indépendance de sa créature humaine. La partition musicale de Burkhard Dallwitz contribue à diffuser une atmosphère rassurante, cocon sonore envoûtant que perturbent les actions déréglées d’un Jim Carrey à la démesure progressive et toujours motivée par l’évolution intérieure de son personnage.
S’il atteste en fin de course une carence en émotions certaine, traduction de la froideur de son constat, The Truman Show est une œuvre brillante qui exhibe rapidement son dispositif au spectateur pour mieux pousser ce dernier à s’interroger sur sa position même de spectateur, devant ce film et au quotidien.
En créant une utopie critique de l’american way of life, le cinéaste nous donne accès au mécanisme qui régit non seulement la société de son temps mais aussi le fonctionnement de toute société : l’entrelacs du vrai et du faux, la codification des mœurs, la planification d’une existence tracée par avance. Il n’est pas anodin que la révolte de Truman prenne place dans un lieu qui a été évacué du malheur pour proposer l’omniprésence d’un bonheur contrôlé : le monde de Christof révèle, par contraste, la nécessité que constitue la souffrance dans la construction de l’identité et dans l’épanouissement de l’individu. Notons que Christof, par son nom christique et sa caractérisation, est l’allégorie du Créateur confronté aux velléités d’indépendance de sa créature humaine. La partition musicale de Burkhard Dallwitz contribue à diffuser une atmosphère rassurante, cocon sonore envoûtant que perturbent les actions déréglées d’un Jim Carrey à la démesure progressive et toujours motivée par l’évolution intérieure de son personnage.
S’il atteste en fin de course une carence en émotions certaine, traduction de la froideur de son constat, The Truman Show est une œuvre brillante qui exhibe rapidement son dispositif au spectateur pour mieux pousser ce dernier à s’interroger sur sa position même de spectateur, devant ce film et au quotidien.
Depuis sa sortie à l’aube de l’avénement des téléréalités, la portée du propos éclairé du film du réalisateur Peter Weir n’a fait que grandir. Derrière un écran de joliesse attachante, sincère et amusante, se cache une comédie noire qui, assumant son caractère provocateur, se révèle une affiche glaçante d’un mal de la société. Imperceptiblement, le spectateur réalise graduellement qu’il est lui-même complice d’un voyeurisme institutionnalisé, au centre de l’oeuvre. Ce long-métrage doux-amère met également en lumière la performance la plus juste de la carrière de Jim Carrey: il incarne ce triste enthousiasme aveuglé avec talent.
On connaît Jim Carrey pour ses rôles déjantés mais ce rôle lui va également très bien. Ce film est un chef d'œuvre.
Un classique et un véritable sans faute de Peter Weir. Les performances de Jim Carrey, Ed Harris et Natascha McElhone sont tout bonnement incroyables. On voit bien qu'ils ont saisi véritablement la psychologie de leur personnages.En plus, le scénario, très ambitieux, tient la route.
spoiler:
La cerise sur le gâteau c'est bien sûr l'émouvante (et saisissante) bande originale à la fin du film ("Requiem pour le Père Kolbe").
C'est aussi un film qu'il faut regarder 3 à 4 fois car il regorge de détails cachés et de références.
Le 5/5 est amplement mérité !
C'est aussi un film qu'il faut regarder 3 à 4 fois car il regorge de détails cachés et de références.
Le 5/5 est amplement mérité !
Ce film fut pour moi une experience unique. Une merveille tant dans la réalisation que dans l'ambiance qui s'en dégage et dans le scénario. Des acteurs excellents et un film qui vous marque définitivement.
« Bonjour, et au cas où je ne vous vois pas, bon après-midi, bonsoir, et bonne nuit! »
Une comédie dramatique qui met en lumière le ridicule du quotidien de personnes qui ne cessent de répéter les mêmes activités surfaites, afin de faire fonctionner une société de surconsommation qui n'a d'autre but que de vendre, encore et encore, en jouant sans vergogne avec les sentiments.
C’est un des plus grands films d’anticipation, et un des meilleurs de Peter Weir, qui, à la fin du siècle dernier, décrivait ce qu’allait devenir notre société humaine, avec l’avènement des technologies de la communication et l’obsession de l’image, alliés a un pouvoir financier, politique et technologique excessif accordé aux masses dont la pauvreté intellectuelle n’a d’égal que le manque de respect de soi et des autres.
Une comédie dramatique qui met en lumière le ridicule du quotidien de personnes qui ne cessent de répéter les mêmes activités surfaites, afin de faire fonctionner une société de surconsommation qui n'a d'autre but que de vendre, encore et encore, en jouant sans vergogne avec les sentiments.
C’est un des plus grands films d’anticipation, et un des meilleurs de Peter Weir, qui, à la fin du siècle dernier, décrivait ce qu’allait devenir notre société humaine, avec l’avènement des technologies de la communication et l’obsession de l’image, alliés a un pouvoir financier, politique et technologique excessif accordé aux masses dont la pauvreté intellectuelle n’a d’égal que le manque de respect de soi et des autres.
Ce chef-d'œuvre est plus qu'un film, il m'a fait réfléchir, paraissant comme une comédie ordinaire, on se retrouve plonger au cœur de la dramatique vie de Truman !
Incontournable, ce film en dit beaucoup sur notre société et la façon dont ont nous manipule et programme nos de vie. Également une très belle réalisation, film esthétique, c'est un vrai plaisir de le regarder avec des références artistes comme Magritte. Bref a voir !
Nous regardons un ou deux films chaque semaine, plutôt choisis parmi les succès classiques, et cela depuis des années. Plus les sorties au cinéma, ça fait presque de nous des cinéphiles. C'était Truman Show hier, et je dois dire qu'il y a au moins 4 ans que nous ne nous étions pas autant ch.er, jusqu'à arrêter au milieu du film. C'est la dernière fois que je fais confiance à un ensemble de critiques !
Tout est faux et surjoué dans ce navet - médaille spéciale du surjeu pour Jim Carrey, horripilant.
Ajoutez à ça le scénario d'une incroyable prétention philosophique-tarte-à-la-crème.
Il faut être américain, accro aux hamburgers-mayo et à Disneyland pour supporter ce niveau d'artificiel. Pas mon cas...
Tout est faux et surjoué dans ce navet - médaille spéciale du surjeu pour Jim Carrey, horripilant.
Ajoutez à ça le scénario d'une incroyable prétention philosophique-tarte-à-la-crème.
Il faut être américain, accro aux hamburgers-mayo et à Disneyland pour supporter ce niveau d'artificiel. Pas mon cas...
En 1999, l’émission néerlandaise Big Brother révolutionne la télévision en filmant la vie d’individus lambdas 24 heures sur 24. Celle-ci n’est en fait que l’aboutissement d’une certaine tendance du petit écran à être de plus en plus voyeuriste qui avait déjà amené les reality-shows des années 90. Andrew Niccol (au scénario) et Peter Weir (à la réalisation) ont donc réussi à plus ou moins annoncer le programme créé par John de Mol un an avant avec The Truman Show.
Weir et Niccol signent ainsi une œuvre prophétique d’une grande qualité. Ils arrivent à jouer intelligemment avec les mécanismes de la télévision spoiler: (le générique du film est remplacé par celui de l’émission de télé au centre de l’histoire, des personnages tiennent des propos publicitaires en les dissimulant de façon grossière et des flashbacks sont insérées dans l’histoire, Weir joue sur les cadres dans le cadre pour simuler des caméras cachées…)
. The Truman Show est ainsi une œuvre très critique envers le milieu de la télévision en montrant la cruauté et l’inhumanité de celle-ci spoiler: (Christof, le réalisateur, se prend pour Dieu et manipule Truman sans se soucier réellement de lui)
.
Cette histoire passionnante de bout en bout est servie par la mise en scène intelligente de Peter Weir et par une interprétation parfaite spoiler: (le surjeu de beaucoup de comédiens est purement volontaire afin de souligner celui des émissions télévisées)
. Si Ed Harris est une fois de plus impeccable, c’est Jim Carrey qui porte véritablement le film sur ses épaules. Loin des excès de Dumb and dumber et des Ace Ventura, ce film permettait (après la tentative de Disjoncté) de montrer que le comédien était capable de s’éloigner des comédies grasses et d’interpréter des rôles plus subtils dans des films ayant un véritable discours.
Plus de vingt ans après sa réalisation, The Truman Show reste donc un vrai chef-d’œuvre qui possédait un aspect prophétique qui fait que l’on peut régulièrement penser à lui quand on voit l’évolution des médias et la disparition progressive de la vie privée.
Weir et Niccol signent ainsi une œuvre prophétique d’une grande qualité. Ils arrivent à jouer intelligemment avec les mécanismes de la télévision spoiler: (le générique du film est remplacé par celui de l’émission de télé au centre de l’histoire, des personnages tiennent des propos publicitaires en les dissimulant de façon grossière et des flashbacks sont insérées dans l’histoire, Weir joue sur les cadres dans le cadre pour simuler des caméras cachées…)
. The Truman Show est ainsi une œuvre très critique envers le milieu de la télévision en montrant la cruauté et l’inhumanité de celle-ci spoiler: (Christof, le réalisateur, se prend pour Dieu et manipule Truman sans se soucier réellement de lui)
.
Cette histoire passionnante de bout en bout est servie par la mise en scène intelligente de Peter Weir et par une interprétation parfaite spoiler: (le surjeu de beaucoup de comédiens est purement volontaire afin de souligner celui des émissions télévisées)
. Si Ed Harris est une fois de plus impeccable, c’est Jim Carrey qui porte véritablement le film sur ses épaules. Loin des excès de Dumb and dumber et des Ace Ventura, ce film permettait (après la tentative de Disjoncté) de montrer que le comédien était capable de s’éloigner des comédies grasses et d’interpréter des rôles plus subtils dans des films ayant un véritable discours.
Plus de vingt ans après sa réalisation, The Truman Show reste donc un vrai chef-d’œuvre qui possédait un aspect prophétique qui fait que l’on peut régulièrement penser à lui quand on voit l’évolution des médias et la disparition progressive de la vie privée.
J'ai passé un incroyable moment devant ce film. Il est juste incroyable et Jim Carrey est vraiment hyper attachant dans ce rôle. Je conseille vivement
Une excellente comédie dramatique, portée par un Jim Carrey en superbe forme. Alors que la télé-réalité n'en est qu'à ses balbutiements, Peter Weir et Andrew Niccol pondent une idée qui peut paraître saugrenue à l'époque, mais qui va marquer toute une génération de cinéphiles. C'est à la fois drôle et touchant, et magnifiquement interprété. Un excellent film, à revoir sans hésiter tous les 10 ans.
L’environnement de Truman paraît d’emblée bien artificiel : les voisins souriants, les maisons semblables, proprettes et alignées, les comportements des passants et des collègues. Le style de la réalisation est en adéquation avec ce qui est montré ; les choix des plans et des angles de prise de vue semblent tout aussi artificiels. Il faut rester patient face à cette fausse banalité ; car Peter Weir met en scène une mise en scène ! La vérité va apparaître petit à petit, par indices successifs et de nature différente. Sur l’excellent scénario de Andrew Nicoll, le film, tout en gardant un ton très humoristique (certaines répliques sont mémorables), glisse vers le cauchemardesque. C’est le concept de téléréalité qui constitue, de façon quasi visionnaire, le thème central du film. Poussé à l’extrême, il débouche sur un grand film de science-fiction, qui pose des questions fondamentales sur la nature et les relations humaines : la limite des droits d’une société sur un individu, la primauté des préoccupations commerciales (publicité masquée et recherche d’audience) sur les valeurs humaines, le pouvoir des médias dans l’abrutissement et la standardisation des masses, le choix entre une dépendance confortable et le risque de la liberté. Il prend même une dimension métaphysique lors du fascinant contact entre l’homme Truman et son démiurge, créateur de son univers.
Drôle de film! Je suis assez partagé car le sujet est assez bon et encore vraiment d'actualité, ça fait un peu froid dans le dos quand même... Dommage qu'il y ait des incohérences genre le gars a genre 30 ans exil y a jamais eu de couacs mais comme par hasard là ils s'enchainent... Problème aussi de ton et d'acteur, ça aurait été bien plus prenant aux tripes si ça avait pas été traité de manière burlesque et décidément j'aime pas Jim Carrey je trouve que ça colle pas au film c'est dommage...
Nous avons ici sans aucun doute le chef d'oeuvre de Peter Weir. Le concept est génial. Au fil du métrage on se rend compte qu'en fait ce qu'il se passe est très malsain. Truman lui comprend petit à petit que sa vie n'est au finale limite pas la sienne. Ça nous donne des scènes très émouvantes, alors qu'au début du film je m'attendais à une comédie. Le regard sur la société est aussi très intéressant. Par exemple à la fin quand Truman sort du studio, tout les téléspectateurs sont contents pour lui, mais 2 minutes plus tard t'as les 2 flics qui disent "bah on met quoi maintenant? Doit bien y'avoir quelque chose d'autre". Cela prouve que les gens n'en avaient rien à foutre de Truman, ils veulent juste du spectacle, peut importe qui ou quoi est à l'écran dans tout les cas il sera remplacé dès que possible.
Jim Carrey est tout simplement incroyable dans son rôle de Truman.
C'est vraiment un très grand film et le meilleur de Peter Weir. Peut être la meilleur performance de Jim Carey aussi.
Jim Carrey est tout simplement incroyable dans son rôle de Truman.
C'est vraiment un très grand film et le meilleur de Peter Weir. Peut être la meilleur performance de Jim Carey aussi.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse