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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
4,1
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shindu77
C'est un excellent film. L'histoire est intéressante, la réalisation est de qualité. Le casting est une réussite. Mention particulière au personnage principal. Émotion et action au rendez-vous. Pas de réel temps mort ce qui est un plus. Seul petit regret: le combat final manque un chouïa d'intensité.
Film à voir en 2015 !
Film à voir en 2015 !
La rencontre entre le monde de la boxe, Jake Gyllenhaal et le réalisateur de Training Day était prometteur. Cependant c'est dans la réalisation que le film pêche par un excès de confiance.
En effet Antoine Fuqua est un spécialiste de la réalisation assez noire et le prouve une nouvelle fois avec dette descente aux enfers de ce champion de box lâchée par tout le monde. Le film s'étire également en longueur au milieu et le spectateur perdu un peux le fil de l'histoire.
Cependant on retrouve certains idées du film Million Dollar Baby ; le nouvel entraîneur, le poulain à relever.
Alors pourquoi mettre quand même 4 étoiles à ce film. Les seules prestations de Jake Gyllenhaal et de Forest Withaker sont tout simplement incroyables. Le premier tout en rage prouve une nouvelle que les grosses performantes sont faites pour lui ( surtout dans la scène finale d'un pure réalisme) et le second toujours aussi impeccable. Dommage que l'on ne le voit pas plus souvent.
En effet Antoine Fuqua est un spécialiste de la réalisation assez noire et le prouve une nouvelle fois avec dette descente aux enfers de ce champion de box lâchée par tout le monde. Le film s'étire également en longueur au milieu et le spectateur perdu un peux le fil de l'histoire.
Cependant on retrouve certains idées du film Million Dollar Baby ; le nouvel entraîneur, le poulain à relever.
Alors pourquoi mettre quand même 4 étoiles à ce film. Les seules prestations de Jake Gyllenhaal et de Forest Withaker sont tout simplement incroyables. Le premier tout en rage prouve une nouvelle que les grosses performantes sont faites pour lui ( surtout dans la scène finale d'un pure réalisme) et le second toujours aussi impeccable. Dommage que l'on ne le voit pas plus souvent.
Très surpris, je refuse rarement des films de boxe, La Rage au ventre m'a presque vendu du rêve ! Prenons déjà compte du casting de haut level, plus l'écriture qui relève non pas d'énormes originalités, mais plutôt une histoire vraiment captivante. Et rien que ça, ça suffit à rendre le tout très bon ! Je recommande vivement La Rage au ventre !
Un très bon film qui traite de la boxe mais pas que. Le sport le plus cinégénique qui soit est ici utilisé pour parler d'une histoire de rédemption, de dépassement de soi et d'atteinte de la sagesse pour le personnage de Jake Gyllenhaal. Ce dernier doté d'une musculature impressionnante pour ce film prouve une nouvelle fois qu'il est sûrement l'acteur américain le plus intéressant à l'heure actuelle dans ses prestations et ses choix de carrière. Point de vue mise en scène le film alterne avec brio les scènes de combats vraiment très bien filmées avec un montage nerveux et les scènes plus intimistes. J'ai aussi trouvé intéressant le descriptif qui est fait du monde de la boxe et des différentes sangsues qui vivent sur le dos d'un athlète qui gagne des millions. En revanche j'ai trouvé que le scénario empruntait parfois des raccourcis gênants (peut être dû à des coupes?), par exemple la ruine du boxeur qui semble arriver du jour au lendemain sans signes avant coureur, sa décision de se remettre en selle également qui elle aussi intervient d'un seul coup. Il y a plusieurs passages de ce type dans le film et qui me font dire que ce dernier aurait mérité d'être plus long et plus démonstratif. Il n'empêche que s'il n'est pas parfait la rage au ventre reste un super moment de cinéma et se trouve de mon point de vue dans le haut du panier des films traitant du noble art.
Quel résultat peut-on avoir si on réunit Jake Gyllenhaal et Forest Whitaker ? Un Chef d'Oeuvre.
Les facultés de Jake Gyllenhaal a se métamorphoser d'un film à un autre m'impressionnent toujours plus. Et face à lui, une légende, une merveille, Monsieur Whitaker, un des plus brillants et le plus modeste de tous les acteurs.
Comme Raging Bull, je crois que ce film restera pour longtemps dans les mémoires de film de Boxe.
Ce film est vraiment excellent.
Les facultés de Jake Gyllenhaal a se métamorphoser d'un film à un autre m'impressionnent toujours plus. Et face à lui, une légende, une merveille, Monsieur Whitaker, un des plus brillants et le plus modeste de tous les acteurs.
Comme Raging Bull, je crois que ce film restera pour longtemps dans les mémoires de film de Boxe.
Ce film est vraiment excellent.
littéralement porté par Jake Gyllenhaal et entouré de bon comédien, un hommage au sport et à Rocky. Des scènes magnifique de combat, la caméra de Fuqua est inspiré et forte, émouvant et excitant. un beau film.
Les films autour de la boxe sont rarement de grands films. On pourrait pourtant attendre celui là vu le nom du réalisateur. La 1ère partie du film se révèle longue et peu passionnante. Tout bascule à la moitié du film lorsque le personnage de Gyllenhaal subira une terrible épreuve personnelle :
spoiler:
la perte de sa femme !
Ce film repose essentiellement sur la prestation de Gyllenhaal qui incarne superbement ce boxeur au fond du trou. Mais on peine à être convaincu par l'histoire et les seconds rôles passent un peu inaperçu.
Bref : un bon film à suivre avec la rage au ventre.
Ce film repose essentiellement sur la prestation de Gyllenhaal qui incarne superbement ce boxeur au fond du trou. Mais on peine à être convaincu par l'histoire et les seconds rôles passent un peu inaperçu.
Bref : un bon film à suivre avec la rage au ventre.
La rage au ventre est un film qui prend aux tripes, intense, dur et musclé. La prestation des acteurs est excellente, surtout celle de Jake Gyllenhaal tout simplement bluffant, l'histoire n'est certes pas originale, mais c'est très bien fait, on est vraiment au coeur des combats physiques et mentaux. Bref, pas grand-chose à rajouter, un très bon film pour amateur du genre!
Raging Bull, Rocky, Ali, Million Dollars Baby ont chacun marqué l'histoire des films de boxe. Celui-ci renforce la carrière de Jake Gyllenhaal en ajoutant une nouvelle facette à son immense talent que l'on connaît déjà mais l'ensemble est sans grande originalité.
Un très bon "film de boxeur". Le seul reproche que je pourrais faire, c'est que ça a tendance parfois à surenchérir un peu trop sur le côté mélodramatique. En dehors de ça, belle photographie, belle mise en scène, bons acteurs, les combats de boxe sont vraiment très très bien filmés, c'est limite si on ne ressent pas les coups, c'est dire! Bref, un film "coup de poing".
Grand spécialiste des films d'actions typiquement américain, Antoine Fuqua délaisse les divertissements testostéronés pour s'attaquer à un drame poignant sous fond de boxe, qui s'inscrit d'ores et déjà comme l'un des meilleurs métrages de son réalisateur. Du sang, du muscle et des larmes, voilà comment on peut caractériser "La Rage au ventre" sur papier qui va raconter l’histoire de Billy Hope, champion du monde de boxe, qui mène une existence fastueuse avec sa femme et sa fille qu’il aime plus que tout. Dès la scène d’ouverture, on assiste à un match de boxe superbement filmé qui donne des frissons tel un match à la télé. Une fois passée cette ouverture grandement réussie, le film prend l'allure d'un drame familial classique, un peu cliché malheureusement, mais qui arrive à tirer son épingle du jeu grâce à des prestations monstrueuses et des scènes d'émotions assez intenses. L’intrigue sportive est relativement classique, convenue et prévisible, mais l’intrigue familiale remonte le niveau et le parallèle fait entre les deux histoires forcément indissociables est très réussi. Le long-métrage montre avec finesse la reconstruction d'un homme et son repositionnement dans une société qui lui est au final étrangère. Jake Gyllenhaal impressionne en montagne de muscle colérique à souhait, écorché vif en quête de rédemption. Le rôle lui va comme un gan, l'acteur sait insuffler à son personnage le juste équilibre en fragilité, force brute, fierté enfantine et amour paternel. Quant à Forest Whitaker, il excelle dans son rôle de mentor et rappelle fortement l'ami Clint dans "Million Dollar Baby". A la réalisation, Antoine Fuqua propose une mise en scène sobre et élégante tout en parvenant à orchestrer parfaitement des combats de boxe bien virils avec des gros plans incroyables sur des corps meurtris où dégoulinent la bave et le sang. Hyper réaliste et très bien incarné, "La Rage au ventre" est un film coup de poing, poignant et profondément émouvant, qui figure pour moi, parmi les meilleurs films de boxe.
Excellent film !
"Southpaw" (ou "la rage au ventre" en titre français) raconte l'histoire de Billy Hope, champion de boxe, qui mène une vie parfaite avec sa femme Maureen et leur fille Leila. Mais tout s'écroule lorsque sa femme est tuée. Il perd sa maison, son argent, et surtout la garde de sa fille qui lui est retirée par la justice jugeant son comportement trop instable pour s'occuper d'elle. Billy tente alors de se reconstruire auprès de Tick Willis, ancien boxeur avec qui il reprend l'entrainement, pour récupérer sa fille.
J'ai pas résister et je me suis laissé tenter par ce film. Et je n'ai vraiment aucun regret. J'ai été transporté du début à la fin. Le scénario est super. Même ceux qui n'aiment pas la boxe devraient aimer parce que cela montre surtout la rédemption d'un homme après que sa vie ait été détruite brutalement.
Tout est filmé d'une manière tellement précise et parfaite. Les combats de boxe sont vraiment intenses et impressionnants. Quant au héros, son comportement est très souvent mis en avant, et d'une manière absolument sublime. La dureté de son combat tout au long du film est à la fois magnifique et terrible. On est rempli d'émotions. J'ai même eu les larmes aux yeux à quelques scènes tant l'histoire de ce boxeur est incroyable.
Et toutes ces émotions on les doit beaucoup à Jake Gyllenhaal. Quel acteur ! Toutes ces prestations sont incroyables mais je crois que si il ne fallait en retenir qu'une, ce serait celle-là que je choisirai tant elle est grandiose. J'espère qu'il sera nominé pour l'oscar du meilleur acteur en 2016, il le mérite.
Enfin, il y a Forest Whitaker qui interprète Tick Willis, et qui comme d'habitude est parfait dans son rôle. Le duo Gyllenhaal - Whitaker est tout simplement une énorme réussite !
Je vous recommande à tous d'aller voir ce film au plus vite, il en vaut vraiment la peine. Pour ma part, j'ai passé un super moment au ciné. "Southpaw" est sans aucun doute l'un des meilleurs films de cette année !
"Southpaw" (ou "la rage au ventre" en titre français) raconte l'histoire de Billy Hope, champion de boxe, qui mène une vie parfaite avec sa femme Maureen et leur fille Leila. Mais tout s'écroule lorsque sa femme est tuée. Il perd sa maison, son argent, et surtout la garde de sa fille qui lui est retirée par la justice jugeant son comportement trop instable pour s'occuper d'elle. Billy tente alors de se reconstruire auprès de Tick Willis, ancien boxeur avec qui il reprend l'entrainement, pour récupérer sa fille.
J'ai pas résister et je me suis laissé tenter par ce film. Et je n'ai vraiment aucun regret. J'ai été transporté du début à la fin. Le scénario est super. Même ceux qui n'aiment pas la boxe devraient aimer parce que cela montre surtout la rédemption d'un homme après que sa vie ait été détruite brutalement.
Tout est filmé d'une manière tellement précise et parfaite. Les combats de boxe sont vraiment intenses et impressionnants. Quant au héros, son comportement est très souvent mis en avant, et d'une manière absolument sublime. La dureté de son combat tout au long du film est à la fois magnifique et terrible. On est rempli d'émotions. J'ai même eu les larmes aux yeux à quelques scènes tant l'histoire de ce boxeur est incroyable.
Et toutes ces émotions on les doit beaucoup à Jake Gyllenhaal. Quel acteur ! Toutes ces prestations sont incroyables mais je crois que si il ne fallait en retenir qu'une, ce serait celle-là que je choisirai tant elle est grandiose. J'espère qu'il sera nominé pour l'oscar du meilleur acteur en 2016, il le mérite.
Enfin, il y a Forest Whitaker qui interprète Tick Willis, et qui comme d'habitude est parfait dans son rôle. Le duo Gyllenhaal - Whitaker est tout simplement une énorme réussite !
Je vous recommande à tous d'aller voir ce film au plus vite, il en vaut vraiment la peine. Pour ma part, j'ai passé un super moment au ciné. "Southpaw" est sans aucun doute l'un des meilleurs films de cette année !
Les films de boxe ont toujours été la marque de fabrique du cinéma américain. De Rocky à Raging Bull en passant par Ali et The Fighter, le genre a été moult fois traité à l’écran et avec lui toutes ses thématiques. C’est pourquoi il est aujourd’hui difficile de vraiment réinventer et innover en matière de drame sportif. The Fighter, cité plus haut, avait réalisé un véritable tour de force en dépoussiérant le genre et en le réactualisant quelque peu.
Southpaw ou La Rage au ventre dans sa traduction française (significatif de la quête rédemptrice que devra accomplir le personnage principal) s’inscrit parfaitement dans cette longue lignée de films sportifs. Présentant et usant de tous les thèmes classiques attachés au genre, le film ne déroge pas à la règle, lorgnant plus vers le Million Dollar Baby d’ Eastwood.
Réalisé par Antoine Fuqua, généralement coutumier de films d’actions « testostéronés », qui avait notamment permis à Denzel Washington de remporter un Oscar pour le remarquable Training Day, celui-ci propose une vision assez poignante sur la vie de ce boxeur. Poignante, mais pas dénuée de défauts, car si les séquences des matchs de boxe sont intenses et brutales (ce qui était prévisible vu le CV du réalisateur), la partie dramatique sonne comme un air de déjà-vu et la mise en scène manque d’inspiration. Certaines scènes restent malgré tout assez belles, notamment celles entre le personnage de Jake Gyllenhaal et sa fille ou encore certaines avec Forest Whitaker.
D’ailleurs si le film devait être vu, ce serait incontestablement pour ses acteurs !!! Si Gyllenhaal prouve une nouvelle fois qu’il est un des meilleurs acteurs de sa génération (si ce n’est peut-être le meilleur !!!), l’acteur donne une dimension aussi bestiale que fragile à son personnage. Forest Whitaker (acteur trop souvent sous-exploité) retrouve ici un rôle à la mesure de son talent. Rachel McAdams, quant à elle, même si finalement peu présente à l’écran, tire également son épingle du jeu (sa beauté insolente vaut à elle seule le détour).
Dommage donc que ce scénario (pourtant écrit par Kurt Russel qui n’est autre que le créateur de la série Sons of Anarchy et également scénariste de la série culte « The Shield ») fasse un peu tâche de par sa facture trop conventionnelle et se repose essentiellement sur la performance de son trio d’acteurs. Pas un mauvais film en soi, je l’ai même beaucoup aimé, mais pas un film coup de poing.
Anecdote assez amusante, le nom du héros est « Hope », qui signifie «espoir », thème récurrent dans le film. Coïncidence ??? Je ne pense pas.
Note : 13.5/20
Southpaw ou La Rage au ventre dans sa traduction française (significatif de la quête rédemptrice que devra accomplir le personnage principal) s’inscrit parfaitement dans cette longue lignée de films sportifs. Présentant et usant de tous les thèmes classiques attachés au genre, le film ne déroge pas à la règle, lorgnant plus vers le Million Dollar Baby d’ Eastwood.
Réalisé par Antoine Fuqua, généralement coutumier de films d’actions « testostéronés », qui avait notamment permis à Denzel Washington de remporter un Oscar pour le remarquable Training Day, celui-ci propose une vision assez poignante sur la vie de ce boxeur. Poignante, mais pas dénuée de défauts, car si les séquences des matchs de boxe sont intenses et brutales (ce qui était prévisible vu le CV du réalisateur), la partie dramatique sonne comme un air de déjà-vu et la mise en scène manque d’inspiration. Certaines scènes restent malgré tout assez belles, notamment celles entre le personnage de Jake Gyllenhaal et sa fille ou encore certaines avec Forest Whitaker.
D’ailleurs si le film devait être vu, ce serait incontestablement pour ses acteurs !!! Si Gyllenhaal prouve une nouvelle fois qu’il est un des meilleurs acteurs de sa génération (si ce n’est peut-être le meilleur !!!), l’acteur donne une dimension aussi bestiale que fragile à son personnage. Forest Whitaker (acteur trop souvent sous-exploité) retrouve ici un rôle à la mesure de son talent. Rachel McAdams, quant à elle, même si finalement peu présente à l’écran, tire également son épingle du jeu (sa beauté insolente vaut à elle seule le détour).
Dommage donc que ce scénario (pourtant écrit par Kurt Russel qui n’est autre que le créateur de la série Sons of Anarchy et également scénariste de la série culte « The Shield ») fasse un peu tâche de par sa facture trop conventionnelle et se repose essentiellement sur la performance de son trio d’acteurs. Pas un mauvais film en soi, je l’ai même beaucoup aimé, mais pas un film coup de poing.
Anecdote assez amusante, le nom du héros est « Hope », qui signifie «espoir », thème récurrent dans le film. Coïncidence ??? Je ne pense pas.
Note : 13.5/20
Impressionnant, spectaculaire, émouvant, un film qui prend aux tripes que l'on aime ou pas la boxe . Les mots manquent tant le film est prenant, à vif, à fleur de peau avec la prestation gigantesque de Jake Gyllenhaal, un acteur qui va au bout de lui même, repousse les limites, éblouissant et passionnant. Un excellent film avec un acteur gigantesque.
Un de seuls films que j'ai eu du mal à regarder jusqu'à la fin. Il faut faire preuve d'une patience sans limite pour supporter les clichés sur la boxe, les tentatives pitoyables de réutilisation de toutes les recettes du genre, les scènes larmoyantes qui se succèdent les unes aux autres sans parvenir à provoquer la moindre émotion chez le spectateur. L'histoire est invraisemblable, la descente au enfers du héros n'est pas crédible et est mal racontée. Comment un réalisateur peut sortir une copie aussi mauvaise avec des acteurs de cette trempe ?
Je ne comprends pas les notes de ce film, que ce soit par la presse ou par les spectateurs. C'est creux, sans intérêt, et, sans déconner, ça énerve rien que de le regarder jusqu'à la fin. J'aurais préféré regarder un mauvais film de l'après-midi sur la 6.
Je ne comprends pas les notes de ce film, que ce soit par la presse ou par les spectateurs. C'est creux, sans intérêt, et, sans déconner, ça énerve rien que de le regarder jusqu'à la fin. J'aurais préféré regarder un mauvais film de l'après-midi sur la 6.
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