Grosse prise de risque qui ne paye pas. Entièrement porté par le chant, des chants vociférés qui ne se distinguent guère et s'oublis, tordant régulièrement l’impulsion des acteurs. Tous pourraient briller, certains ont même la grâce de ne pas mettre genoux à terre et révèlent des instants mémorables, visuellement tout du moins. Des sérénades tapageuses d'une longueur poussive qui prennent donc le pli sur les morceaux de bravoure de cette œuvre déjà trop manipulée, et qui prouve qu'on ne pourrait en faire plus. Visuelle plus que musicale donc, une caméra qui accable ces acteurs par l'agressivité de ses gros plans qui voudraient montrer davantage les molaires arrachées et les larmes couler. Tout finirait par lasser. Peu méthodique mais sincère dans l'interprétation, ma foie dur à digérer, à voir pour ces acteurs qui donnent beaucoup pour se sortir de ce bourbier.
Assez sympas, bien que je reste sur ma faim (peut être est-ce du au anciennes versions francaises tellement géniale <3 ) La musique renforce à de nombreuses reprises les sentiments des scènes (tristesse, puissance) mais je trouve qu'il y en a TROP ! Derniere grosse remarque : L'absence du "basé sur le livre de Victor Hugo" ! Sa va faire comme le bossu de notre dame de Disney ! Chiant ces ricains !! bref, un casting vraiment bon mais je ne conseille qu'au gens aimant les comédies musicales à gogo
Quelques longueurs, mais de très bons acteurs et beaucoup d'émotion. Contente de l'avoir vu pour me faire ma propre opinion, suite aux critiques très contrastées. Evidemment, il ne faut pas aller le voir en pensant qu'il s'agit d'une fidèle adaptation du roman de Victor Hugo...
Une comédie musicale qui fait dans le grand spectacle. Tous les textes sont chantés et ça dure 2h30, il faut donc aimer le style opéra. Cette adaptation musicale de la célèbre oeuvre de Victore Hugo "Les Misérables" joue sur les cordes sensibles et sentimentales ; ça pleure beaucoup et ça veut faire pleurer! Par conséquent, les enjeux politiques et historiques sont réduits à l'état de marshmallow au miel, mais le choix de Tom Hooper est assumé.
Verdict, moi j'ai plutôt aimé! Les acteurs donnent de leur personne, les chansons sont sympas avec choeurs et tambours battants, il y a des drapeaux français, Eddie Redmayne est mignon, paix à l'âme des cheveux d'Anne Hathaway, le rythme découpé par personnage est plutôt bon, la voix d'Amanda Seyfried est jolie. C'est sûr, ça reste globalement long. Mais avec toutes les critiques négatives j'avais peur.
Un spectacle lyrique auquel il faut adhérer mais au moins ça change...
Attention et il est capital de le rappeler à toutes les critiques de mauvaises foi, ce film n'est pas une adaptation du chef d’œuvre d'Hugo mais de la comédie musicale créée par Schonberg en 1980, s'inspirant librement de ledit bouquin. Car l'on a entendu tout et n'importe quoi sur le dernier Tom Hopper du mauvais goût constant au mauvais jeu d'acteurs. Pourtant, on est loin de la catastrophe annoncée. Certes, la mise en scène est déplorable et la production design honteuse mais la première heure du film est franchement pas mal, que ce soit au niveau des chansons ou de la performance remarquable d'Anne Hathaway pour son rôle de Fantine. C'est à partir de la séquence ''révolution'' que la machine s'enraye: le tout devient redondant, mal fait, et on ne croit même plus à cette galerie de personnages aussi variés les uns que les autres. On peut néanmoins sauver de cette semi-déception quelques scènes ou plutôt chansons sympathiques (la valse des Thénardier, l'hymne révolutionnaire ou l'arrestation de Fantine). Préférez alors à ce film très moyen la comédie musicale nettement plus réussie en tous points.
Les gens n'aiment pas le fait que ce soit une grosse comédie musicale ? Mais où est le problème ? (oui oui j'ai bien vu des gens dire que, je cite: "ça chante trop", merci captain obvious.) Les performances des acteurs sont encore plus remarquables. Le seul point faible du film est le trio amoureux qui viens plomber une partie du film, sans plus. Les Thénardier sont juste énorme, ils arrivent à ajouter une bonne touche d'humour à ce drama. Et les acteurs, une nouvelle fois, qui foutent une bonne grosse claque.
Une merveille. Un coup d'éclat, un feu d'artifice. Moi qui suis rebutée par toute comédie musicale, j'ai été happée. De loin la plus belle adaptation de l'oeuvre du grand Victor. Les acteurs sont tous magnifiques (ma palme à Russell Crowe et à l'adorable Amanda Seyfried). Un grand film magique et tragique. Inoubliable !
Un drame musical comme je n'en ai jamais vu ou plutôt entendu. Ayant étudiée Victor Hugo, je reste impressionnée par le rythme de cette version du film qui a su rester pratiquement fidèle à l'œuvre originale. La musicalité utilisée nous emporte au delà des paroles, les acteurs nous donnent le sentiment de vivre leur rôle le tout dans un tourbillon d'émotion intense. Même si pour certains acteurs, le chant était déjà inscrit dans leur carrière, d'autres ont du mettre leur talent au rang d interprète. En outre, les décors paraissent réels et non pas factices comme dans certains films (français, américains ou autres...) Mesdames et Messieurs les critiques de presses, apprenez à écouter avec votre cœur et vos émotions et laissez de côté vos analyses qui enlèves souvent le charme des œuvres que vous critiquez. Les goûts et les couleurs ne se discutent pas, mais acceptez pour certains, que vous puissiez être passés tout simplement à côté...
Très beau film, très émouvant avec un casting impeccable, tant sur l'opposition de classe entre Hugh Jackman et Russell Crowe que sur tous les autres autours avec une belle interprétation de Anne Hattaway. Superbes décors, belles chansons, mon seul reproche est qu'il soit chanté tout le temps !
Je sais que dans une comédie musicale, il y a des chansons tout le long du film mais pour moi il s'agit d'un opéra car les moments parlés sont vraiment rares (comparé au Rocky Horror Picture Show, Chicago, Cabaret, etc.). Je n'ai donc pas aimé le film que j'ai trouvé très lent. Cependant les décors sont très beaux et les acteurs plutôt bons.
Un très bon film mais ils ne font que chanter tout le film même quand ce n'est pas nécessaire !!! Alors qu'il n'y a que 2 ou 3 chansons vraiment bonnes. A voir en plusieurs parties pour ne pas faire une overdose de chansons sauf peut être pour les adeptes de la comédie musicale.
Ce film est pas trop mal joué et a réussi à m'arracher une larme idiote, mais les comédies musicales ne sont vraiment pas mon genre. De voir Huge avec sa tête de 10 m sur l'écran, chanter la bouche ouverte à la Dragon Ball Z histoire que l'on voie bien sa langue de 3 m pendant de longues, très longues secondes... C'est juste pitoyable !
Et les les rimes bof traduites d'un film américain qui parle de l'histoire de France ! Et les les accents américains ("Cowzette!") qui ont rien à fouttre là.... Et les scènes de pauvres dégueu qui mettent vraiment mal à l'aise... Et la longueur ressentie du film...dont on ne sait pas vraiment quand sera la fin. Et le sentiment qu'il s'agit juste pour les acteurs de bien jouer un scénario trop prévisible...
L'orgueilleux français n'apprécie pas que les Américains touchent à leurs oeuvres phares. Voilà ce qui explique en grande partie la notation arbitraire et ô combien partiale de nos critiques presse. Parce qu'au-delà de cette attitude conservatrice, Les Misérables est une vraie merveille, aussi bien auditive que visuelle. Je redoutais, à l'instar de nombreux autres, le côté chant qui peut s’avérer vite pénible. Mais ayant adoré Sweeney Todd de maître Burton, je m'y suis risqué. Et que dire... Secoué, figé, epoustoufflé, cloué dans mon fauteuil par le tsunami d'émotion qui m'est arrivé droit dessus. Les chants sont les parfaites cristallisations des personnages, aux lyrismes agréables, et à l'interprétation bluffante. Russell Crowe m'a personnellement éclaboussé de sa classe et de sa prestance. On retient vite les airs, et les mélodies, et on ressort de la salle en chantonnant. Si on s'attache à un début un laborieux, et même agaçant, le tout s'éclipse littéralement avec la montée crescendo du film et son scénario, certes linéaire, mais dense et diablement mené. Mention spécial à Sacha Baron Cohen et Helena Bonham Carter, tous deux hilarants, et amusants. C'est l'incarnation de la force du film, qui nous entraîne dans ses tourbillons de sentiment. On passe du rire au larme, en passant par la tendresse et la colère. Bref, un vrai chef d'oeuvre, une merveille. A voir absolument. On ne s'ennuie pas, on attend avec l'espoir d'une grosse édition lors de sa sortie DVD. 3 oscars amplement mérités. Un moment unique.