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Un visiteur
5,0
Publiée le 21 février 2013
Un superbe film qui prend les tripes dès le début : on est vite immergé dans le Paris du XIXème, les performances des acteurs sont remarquables ( un excellent role offert à Russel Crowe, un Golden Globe merité pour Hugh Jackman, Anne Hattaway parfaite ), ils chantent tous aussi bien les uns que les autres (même en pleurant !) ; un tel naturel et une telle justesse doivent être le fruit d'un dur travail et on ne peut que saluer ces résultats. Le tout est très fidèle à l'histoire et l'on ne peut qu'être emporté par les chansons magnifiques. Enfin, ayant vu le film en VO, j'ai trouvé l'anglais très fluide, limpide et très agréable à écouter (les sous-titres furent presque inutiles).
Une comédie musicale ambitieuse et travaillée, mais qui laisse un arrière-gout de déception et de mièvrerie latente. Adaptation de la comédie musicale scénique déjà adapté du mythique roman de Victor Hugo, le scénario retrace la rédemption et la route vers la paix intérieure de Jean Valjean, ancien bagnard libre mais traqué par l'impitoyable capitaine Javert, et qui va aider une jeune femme de la rue, Fantine, et sa fille retenue par un couple d'aubergiste, les Thénardier, une intrigue forte et au propos social imposant, un propos social peu retranscrit mais un propos humain assez touchant et émouvant, mais aussi mièvre et avec pas mal de facilités. Presque all-stars, le casting réunit un très bon Hugh Jackman, un chanteur et un acteur au talent indéniable, un Russell Crowe massif et impitoyable mais chanteur contestable, Anne Hathaway touchante et a la voix magnifiquement fragile, et puis un couple H.Bonham Carter/Sacha Baron Cohen très drôle et burlesque. Après l'académique et oscarisé "Le Discours D'Un Roi", Tom Hooper s'offre un défi ambitieux et le présente avec une mise en scène centré sur les performances de ses acteurs tout en gardant une certaine attention sur les décors massif, mais aussi des longueurs indéniables. Une comédie musicale imposante mais contestable, des acteurs concernés et une belle émotion mais de la mièvrerie et des longueurs.
Magnifique adaption de la célèbre comédie musicale. La musique est magnifique et les interprêtent sont vraiment excellents notamment Hugh Jackman. 2h30 de bonheur. Ne vous laissez pas abuser par toutes ces attaques contre le film. Certains s'étonnent même que ça chante tout le temps ! C'est justement cela qui est formidable. Il y a tant de chansons sublimes : Stars, One Day more, Own my own, Do you hear the people sing, In my life, Bring him home, Red and Black.
Les misérables version comédie musicale signé du réalisateur du Discours d'un roi ou le carnage ciné de l'année, filmé avec les pieds (la caméra fait des gros plans atroces sur le visage des acteurs, le cadrage systématiquement de travers) et doté d'un scénario affligeant qui massacre l'oeuvre d'Hugo. Et que dire des chansons toutes plus niaises les unes que les autres Les acteurs surjouent des personnages réduits au rang de sombres caricatures (Les Ténardier sortent d'un mauvais Burton, Jackma, Hathaway et Crowe en font trois tones). Bref pas grand chose à retenir de cette daube infâme qui décrédibilise autant le genre de la comédie musicale que l'oeuvre de Victor Hugo.
Vous avez envie d'entendre Hugh Jackman chanter faux pendant plus de 2h ? Vous avez envie de voir des acteurs en gros plans pendant 2h ? Vous préférez dormir au cinéma parce que votre matelas est foutu ? Alors ce "film" est pour vous. Pourquoi les guillemets ? Parce qu'à la base d'un film il y a quand même le montage, et qu'ici le réalisateur (qui a par ailleurs fait le génial 'discours d'un roi') a décidé que non, que faire défiler des images pendant une chanson ce n'était plus la mode, et que du coup vous auriez des plans fixes sur les acteurs pendant leurs chansonnettes, dont certaines sont bien ridicules (vu que les dialogues sont chantés). Résultat, l'histoire avance pendant 20 secondes, puis se fige pendant les 5 minutes suivantes, puis avance encore, puis de fige à nouveau le temps de la musique suivante... Un choix compréhensible (les acteurs chantent en live alors il voulait que ca se voit) mais terriblement mauvais ! Chiantissime. A fuir.
Vous savez quoi ? On va dire que c'est davantage raté que réussi. Commençons par le pire : Russell Crowe est grotesque et on a l'impression que le réalisateur Tom Hooper a décidé de filmer ses "Misérables" à l'aune de cette découverte macabre de premier jour de tournage : "Putain mais Russell, faut qu'il arrête les cheeseburgers direct, là. Faut que ça se voit le moins possible, Javert qui pèse 130 kilos, ça le fait moyen". Résultat : grands angles qui déforment, partis pris hideux de mouvements de caméra, déclinaison ad nauseam des termes "grandiloquent" et "boursouflé" (et il faudrait s'indigner parce que Hooper n'est pas nommé dans la catégorie "meilleurs réalisateurs" aux Oscars ? Mais bien sûr.). Et, malgré tout, certaines scènes sont réussies, notamment Anne Hathaway qui chante "I dream a dream" (mais pourquoi Hooper n'a-t-il pas adapté la chanson en "I film a film" ??). En plus, j'ai cru pendant la première moitié du film que tous les personnages masculins s'appelaient soit "Michel"(pourquoi pas), soit "Michou" (moins probable). En fait, non. C'est juste qu'ils prononcent mal "Monsieur" en anglais. "Meucheul" ou "Michoul" ou un truc dans le genre.
Que dire ... Magnifique !!! Alors, il faut indiquer que c'est une comédie musicale américaine ! Donc, les acteurs chantent et c'est en anglais. Si vous ne parlez pas anglais ou si vous n'avez pas l'habitude de regarder des films en VOSTFR, c'est pas gagné. Il faut aussi indiquer que faire un résumé en 2h30 du livre de Victor Hugo, c'est impossible donc c'est une vision particulière du livre.
C'est très beau , j'ai pleuré en sortant de la salle à la fin... bon, les chants auraient du être un peu plus travaillés, car les acteurs n'étaient pas tous entraînés, mais ça reste bon. Les thénardiers sont très drôles, et le rôle confié à éponine est immensément tragique !
Excellent film. Une BO qui nous emporte dès les 1ère seconde du film. Une version qui m'a fait rire comme pleuré. Dommage qu'à la sortie, j'ai pu constaté que des jeunes n'ont pas compris se qu'elles venaient de voir. Je n'ai que 23 ans mais quand on entend " En fait le rôle d'Anne Hataway ne servait à rien, ils l'ont fait mourir au début du film" on se dit qu'elles n'ont pas compris le film voir même l'oeuvre de Victor Hugo. Notre culture française se meurt à petit feu et il faut attendre qu'une production anglaise là dépoussière. C'est dommage ... Mais tampis pour la France, j'ai pris un plaisir comme même.
...Ses Misérables ne sont qu'une bouillie infâme, longue et ennuyeuse. J'aime pourtant les films entièrement chantés (comme ceux de Demy) mais là je n'ai jamais accroché. Certes, on connait l'histoire, c'est l'adaptation d'une comédie musicale elle-même inspirée de Victor Hugo (qui doit se retourner dans sa tombe). Le scénario est malgré tout faiblard tandis que la mise en scène est inexistante, et il faut bien le dire, catastrophique... La suite sur : http://lecinedefred2.over-blog.fr/article-les-miserables-115523121.html
beaucoup trop long!! Le fait que le film soit chanté d'un bout a l'autre (il faut savoir qu'il n'y a pas une parole sans chanson) nous fait décrocher assez vite.
Alors concernant cette adaptation, il y a de quoi dire. D'un, si vous n'avez pas lu ou ne connaissez pas un minimum le roman de Victor Hugo, la moitié du scénario va vous passez sous le nez sans que vous puissiez comprendre, de deux, si vous avez conscience de la puissance impériale de l’œuvre entière de Hugo et êtes respectueux envers sa littérature, ne vous égarez surtout pas devant cette adaptation ! Il y avait pourtant de quoi rêver, sans doute trop niaisement, mais de quoi espérer un bon gros morceau de bravoure à défaut d'un chef d’œuvre. Les moyens semblaient gros, le casting conséquent, et l'idée d'en faire une comédie musicale possédait un potentiel gigantesque. Bon, que le film ne tienne pas un round face au livre, c'était couru d'avance, mais qu'il tombe dans cette abîme de ridicule avec un tel panache c'était assez imprévisible. Il ne s'agit pas ici d'une retranscription sous forme de bête produit d'honnête facture plutôt fade et correct, en réalité Tom Hooper a choisi d’emprunter la voie la plus difficile : pousser son film sur des chemins des excès redoutables, le sortir du conventionnel. Intention louable mais qui se solde par un échec formidable. Je pense qu'il a tenté d'accorder son film avec les tonalités d'un opéra, mais c'est visuellement raté. La caméra colle grossièrement aux visages des comédiens qui, si ils s'en sortent pas mal, ressortent de ce traitement comme des poupées ridicules qui donnent plus envie de rire que de pleurer. Anne Hataway est bonne actrice, et pourtant pas une goutte de pitié ne poindra pour elle. Hugh Jackman se donne à fond, et réussit tant bien que mal à s'extirper des méfaits de cette caméra mal tenue, et le meilleur à mes yeux est de loin Russel Crowe, majestueux Javert qui recrée fidèlement l'esprit du personnage. Ses arrivées à cheval sont quant à elles correctement filmées et lui confère une aura de « grand méchant ». Aaron Tveilt livre un Enjolras sans épaisseur qui se vautre dans le conformisme, Amanda Seyfried un bien gentillette en Cosette mais aussi transparente que Scarlett Johansson dans Avengers. Eddie Redmayne se révèle au bout du compte convaincant en Marius, même si la plupart du temps il m'a agacé plus qu'autre chose. Reste le couple Helena Bonham Carter / Sacha Baron Cohen vraiment très drôle, dont les gags débordant de crasse font mouche à chaque fois qu'ils se pointent. Finalement, c'est le plus gros problème de ce film. Un problème de la taille d'une montagne : les situations comiques sont des plus réussies, le tragique sombre dans le comique ou l'ennuyeux et ne parvient que très, très rarement a produire le moindre petit effet. Ce qui est en totale contradiction avec le chef d’œuvre monstrueux de Victor Hugo ! Il n'y a que la mort de Javert (encore lui) qui s'en montre digne, grâce à une envolée virtuose qu'il était franchement temps de voir arriver, et une partition musicale magistrale. Il faut admettre que la musique est excellente, que les thèmes de qualités foisonnent, certains d'entre eux sont mémorables. De plus, l'emballage esthétique s'exacerbe en de folles images baroques colorées de détails, magnifiés par une photographie superbe, des décors somptueux et des effets spéciaux à la hauteur. Tout comme le déroulement de l'histoire. Hooper zappe des séquences dramatiques importantes (l'auto dénonciation de Mr Madelaine), fait défiler la première partie avec une vitesse excessive pour s'appesantir sur des moments qui sont loin d'être ceux sur lesquels il fallait insister. Certes il n'était pas facile de porter 2000 pages à l'écran en un seul film, et Hooper échoue malgré une durée de 2h30. Si l'aspect grandiose a su être conservé pour bon nombre de séquences (plans de Paris impressionnants), l'intensité reste à réviser devant cette piètre scène de la barricade, peu lisible, aussi mal montées que les combats idiots de Michael Bay et dont tout sens du rythme épique fait défaut. La mort de Jean Valjean soulève un peu plus que le reste, et achève de propulser Hugh Jackman au rang des grands acteurs définitivement théâtraux. Bien entendu, rien qui puisse rivaliser avec la bête de Hugo, rien qui réussissent à en amener le moindre petit fragment de génie. Le rêve d'une adaptation des Misérables capable de nous faire ressentir le frémissement de la puissance d'une des plus incontournables pièces de la littérature françaises aurait pu se conrétiser à une autre époque, celle où naissaient des mythes épiques tels Lawrence d'Arabie. Un long métrage de 4h avec entracte aurait pu lui octroyer une véritable consécration cinématographique, en faire une pierre iconique du 7ème art. Mais cette époque est révolue et il semble aujourd'hui impossible de voir une telle production aboutir. Les Misérables de Tom Hooper enfonce au maximum ce faible espoir dans le néant.
quel mal de tete ! ça hurle, ça pleure, ça court à l'oscar c'est grossier et ridicule restent quelques belles performances surtout de la part des actrices .
Voir ainsi un classique de la littérature française servir de support à un spectacle musical n’a en soi plus rien de choquant puisque c’est Robert Hossein qui, en 1980, a pour la première fois adapter Les misérables en comédie musicale mais cette version est aux antipodes du pamphlet social que rédigea Victor Hugo. Le scénario n’est en effet plus qu’un banal mélodrame sirupeux, accentués de petites touches comiques grâce aux interprétentions clownesques des Thenardiers, où les aspects épique et politique de l’histoire sont violemment ettouffés par ces surdoses de sentimentalisme. Tobe Hooper, dont l’académisme a permis le succès du Discours d’un roi, enferme son récit dans une mise en scène ultra-théatralisée qui semble n’être qu’une tentative de reconstitution de la pièce de Broadway à l’aide d’effets numériques foireux (le bateau de la scène d’ouverture est immonde !) dans un désir de surenchère d’images se voulant spectaculaires. Les interprétations des chansons, qui semble ne jamaisvouloir cesser de répéter, s’avèrent épuisantes,surtout quand les personnages, mal filmés,mal interprétés, s’avère aussi grotesques que ce Javert qui semble être un mélange insipide entre Robocop et Pavarotti.