Derniers Avis : Detachment - Page 19

Detachment est un film austère et relativement pessimiste, certes. Mais il n'en reste pas moins, à mon sens, poignant. Le thème de l'éducation est présenté dans les yeux d'Adrien Brody, qui signe encore une fois une très belle performance. L'alternance du montage se fait entre Flash-Back (de l'enfance du personnage principal), scènes réelles et scènes plus métaphoriques. Mais aussi entre fiction, film d’animation sur tableau noir et documentaire. Ce mélange amène le spectateur dans une critique sociale plutôt mélodramatique de l'Ecole du XXIème siècle.

Je mets 3,5, car je pense qu'il aurait gagné en efficacité si il avait été moins terne... Mais il reste intéressant à voir pour son parti pris, ses cadrages par moment photographiques et son montage, qui amènent le spectateur à ne pas être qu'un simple observateur...

"Le" film sur le sujet : le désœuvrement de l'enseignement face au mal-être de la jeunesse et de l’abandon des parents. Un drame très fort aussi bien par l'image et les propos que sur le plan psychologique. Bouleversant par son interprétation et jalonné de scènes édifiantes sur le thème. Un thème multi-directionnel, brassant moultes situations en phase avec le présent qui oblige à un second visionnage. Tout est précis et en même temps subjectif, opposition de la froideur ("détachement") et l'empathie à fleur de peau, un abîme permanent, une noirceur omniprésente, une dureté de l'existence où chacun, avec sa croix, plie l'échine mais n'en sort pas indemne. Un film presque fractal, explosif en silence, derrière les portes ou à coeur ouvert, une sacrée claque ! Un cheminement initiatique au pays des errements que notre société donne en pâture aux sans-repères, aux abandonnés. Un chef d'oeuvre, une référence. A voir impérativement ! 5/5 !!!

Bien joué avec des prestations étonnantes(James Caan,Adrian Brody), scenario avec quelques clichés et caricatures mais doté d'une bonne intrigue et d'une mise en scène à l'esthétique agréable. Detachment livre une vision lucide et parfois pessimiste sur la condition humaine à travers le regard d'un professeur opérant dans un établissement sensible et fait parti de ces films que l'on regarde sans s'ennuyer.

Film d'une noirceur totale et réaliste. Difficile, mais la mise en scène extrêmement originale, et l’interprétation de Brody sont vraiment époustouflantes. je ne comprends pas très bien la presse, moi je recommande ce film (sauf en cas de dépression)

Film caricatural et malsain pour sociopathes et dépressifs. La mise en scène stylisée à outrance ne rattrape rien.

Doté d'une bonne réalisation, "Detachment" aborde des thèmes intéressants et parfois tabous. En effet, le scénario raconte bien les difficultés de compréhension entre des professeurs et leurs élèves, puis quand un professeur atypique s'attache trop, il en perd ses moyens. Les acteurs sont convainquants et touchant, puis le final est assez logique. L'ensemble du film est donc plaisant et assez réussi.

Émotion, beaucoup d émotion . Pour moi, c était un super film bien tourné avec de supers acteurs .
Come back sur ce qui nous est arrivé à chacun ..ou sur ce qui peut arriver à tous.

Je soutiens,malgré les critiques infondées ,que c est bien joué et que le réalisateur a fait un bon de travail de fond. Je le recommande ,car il est bien mieux que ce qu il paraît . J'en suis sortie avec un mal de tête à force de pleurer ..

un must.Le seul reproche: n'a pas répondu à mes propres questions en relation directe avec le film notamment le départ de la jeune en foyer est il lié aux accusations de la prof rouquine,très jolie au demeurant.
Aborde un nombre important de sujets existentiels la vie la mort la souffrance et surtout les relations humaines
on nous bassine avec intouchables alors que c un film convenu bourré de clichés ici on est en présence d'un film fort poignant bref tout à fait ma came

Une des meilleur prestation d'Adien Brody depuis le pianiste, le film dont le sujet est int�ressant et tr�s bien r�alis� et monter, quelque peu pr�visible certes mais c'est un film assez poignant qui ne laisse pas indiff�rent !

un film superbe d'une infine tristesse. Adrian Brody avance dans ce film chargé d'une émotion rare. Ses moments d'errance dans les rues de Brooklyn ou les souvenirs d'un passé si difficile marque ses pas sont filmé brillamment. Il est toujours difficile de regarder un film de Tony Kaye sans être happé par la détresse de ses personnages. Performance de Kristina Hendricks qui en une sule scène cristallise tout ce que le réalisateur déteste à propos de la société américaine. Du grand art!

Grand film. Très fort. Sujet grave. Brody est, comme d'habitude, exceptionnel. Malgré quelques clichés et caricatures, il faut voir ce film.

Plus de dix années après le mémorable American History X et quelques documentaires après, Tony Kaye revient avec un drame mettant l'Homme sous le feu des projecteurs. Sans concession, doté d'un casting parfait, d'un scénario grinçant et d'une mise en scène très artistique visuellement, Detachment livre une vision pessimiste et tranchante sur la condition humaine à travers le regard d'un professeur opérant dans un établissement sensible.

Elle se balance, lentement, en grinçant, usée et vide, les gouttes de pluie s'abattant sur sa teinture se détériorant jour après jour. Autrefois filait-elle fièrement ? Entourée de cris d'enfants, d'un soleil frappant, et d'une insouciance d'une jovialité éternelle ? Ou bien n'était-ce qu'un rêve, une illusion dont on doit oublier l'existence pour ne pas regretter, pour ne pas sombrer ?

Plus aucun enfant ne s'assoie sur cette triste balançoire, plus aucun rayon de soleil ne vient la percuter. Bientôt ses va-et-vient cesseront. Bientôt ses liens céderont, ne créant rien d'autre que le déta-chement.

Detachment est un film qui décrit cette balançoire. Et cette balançoire est la société, l'enfant d'antan est notre père, notre frère, notre fils, nous. Et ces rayons de soleil ne sont rien d'autre que des souvenirs tronqués d'un passé jadis optimiste, jadis heureux, qui n'a plus lieu d'être, et qui ne l'a jamais eu. Cette solitude chronique que nous retrouvons chez chaque personnage, ce malêtre profond, cet isolement de l'âme, n'est en rien artificiel, peu crédible ou grossier, comme j'ai pu le lire ici ou là : il est humain. Terriblement humain.

Tony Kaye livre avec son film une traversée d'un désert vaste, où s'entremêlent papiers froissés et sable chaud, filant entre nos doigts, fuyant nos toits. Il n'y a pas d'Oasis dans ce désert, pas de gouttes à verser. Rien d'autre que des mirages du passé. À travers les yeux d'un professeur remplaçant, au trajet éphémère dans un lycée en perdition, on découvre une vision fatale et indubitable d'un système rouillé, qui se piétine le peu d'os qui lui reste. Avec une atmosphère sombre et noircie par des personnages éreintés, une ambiance de vide, d'assentiment, prend forme autour de nous. Mené par un discours poétique, parfois chaotique, parfois déprimant, parfois révoltant, on se situe quelque part dans cette salle, contemplant cette déchéance collective.

Le film aborde plusieurs thèmes, la famille et les terribles désillusions qu'elle peut apporter, l'image de soi et la difficulté à l'intégrer dans la société, la communication entre les individus, si nécessaire et pourtant si compliquée. Le tout étant glissé sous des personnages qui, aussi brèves puissent être leurs apparitions, se révèlent toujours marquants. Une vulgarité relationnelle se noue aussi, explosive et désespérée, résonnant comme des appels à l'aide d'un ensemble dévasté. Le discours pourrait paraître pessimiste, pourtant, il y a ce double destin, ces multiples destins plutôt, qui nous rappellent que tout ne dépend que du point de vue. Pour certains la descente est inévitable, pour d'autres c'est la pente qui se redresse d'elle-même, apportant son lot d'espoirs et d'opportunités. Finalement, le long-métrage se révèle doté d'un réalisme sobre et artistique, qui fait appel à notre fort intérieur pour vivre et penser auprès des personnages. La réussite est incontestable, le réalisateur sait s'y prendre, les acteurs y croient, les outils cinématographiques à disposition sont utilisés de manière exemplaire, et le discours n'en ressort que plus marquant.

Profond, admirable et d'une justesse sans défaut. L'écriture pour délivrance, une réalité. Incroyablement bien interprété par Adrian Brody, ce film est un avion en plein vol qui vous secoue et vous fait manquer d'air. Detachment.

Esthétique, contemporain et lucide, suivre un moment de la vie du personnage incarné par Adrien Brody (qui, au passage l'incarne parfaitment bien) est attachant .

Dans la lignée d'un American History X ou de 187, Detachment fait parti de ces films que l'on regarde sans s'ennuyer, se poser de questions.