menu
close2
Annuler
Ex:
Barry lyndon, Highlander, Midnight express
Note moyenne
4,5
28610 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
653 critiques
4
164 critiques
3
48 critiques
2
33 critiques
1
14 critiques
0
15 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
"Go on, Noodles, your mother's calling you."
Des années '20 estampillées Prohibition aux années '60 incarnées par les Beatles, jusque dans la BO signée Ennio Morricone, en passant par les années '30, Il Etait une Fois en Amérique suit le destin de Noodles, gangster de la mafia juive de New-York qui n'est pas sans rappeler le sulfureux Meyer Lansky. Pour donner la réplique à Robert De Niro, on retrouve le trop rare James Woods, William Forsythe, James Hayden, Elizabeth McGovern et Jennifer Connelly (pour sa première apparition à l'écran), Joe Pesci ou encore Danny Aiello dans de petits rôles.
Si Sergio Leone, aidé à l'écriture par pas moins de sept autres scénaristes, avait déjà utilisé le principe du flashback, il sert cette fois une narration chronologiquement éclatée dont la seule période complète est l'adolescence du groupe d'amis. Ces passages d'un temps à l'autre permettent d'embrasser plus globalement le chemin initiatique du héros et les intrigues secondaires, l'intrigue principale se laissant découvrir à la façon d'un puzzle.
A la caméra, le réalisateur italien a troqué ses gros plans extrêmes pour d'autres moins serrés mais ses scènes interminables, rythmées par quelques bruits parasites (la sonnerie d'un téléphone, la cuillère qui crisse dans une tasse de café), sont toujours bien présentes, alourdissant les moments de tension.
Avec son scénario brossant le portrait d'une certaine Amérique sur une quarantaine d'années, avec sa narration éclatée, une reconstitution parfaite, une interprétation magistrale et, surtout, un sens de l'image qui tient du génie absolu, Il Était une Fois en Amérique, dernier film de Sergio Leone, est également son chef d'oeuvre ultime. Un classique indétrônable.
Des années '20 estampillées Prohibition aux années '60 incarnées par les Beatles, jusque dans la BO signée Ennio Morricone, en passant par les années '30, Il Etait une Fois en Amérique suit le destin de Noodles, gangster de la mafia juive de New-York qui n'est pas sans rappeler le sulfureux Meyer Lansky. Pour donner la réplique à Robert De Niro, on retrouve le trop rare James Woods, William Forsythe, James Hayden, Elizabeth McGovern et Jennifer Connelly (pour sa première apparition à l'écran), Joe Pesci ou encore Danny Aiello dans de petits rôles.
Si Sergio Leone, aidé à l'écriture par pas moins de sept autres scénaristes, avait déjà utilisé le principe du flashback, il sert cette fois une narration chronologiquement éclatée dont la seule période complète est l'adolescence du groupe d'amis. Ces passages d'un temps à l'autre permettent d'embrasser plus globalement le chemin initiatique du héros et les intrigues secondaires, l'intrigue principale se laissant découvrir à la façon d'un puzzle.
A la caméra, le réalisateur italien a troqué ses gros plans extrêmes pour d'autres moins serrés mais ses scènes interminables, rythmées par quelques bruits parasites (la sonnerie d'un téléphone, la cuillère qui crisse dans une tasse de café), sont toujours bien présentes, alourdissant les moments de tension.
Avec son scénario brossant le portrait d'une certaine Amérique sur une quarantaine d'années, avec sa narration éclatée, une reconstitution parfaite, une interprétation magistrale et, surtout, un sens de l'image qui tient du génie absolu, Il Était une Fois en Amérique, dernier film de Sergio Leone, est également son chef d'oeuvre ultime. Un classique indétrônable.
Je suis étonné des critiques quasi unanimes des pro et des spectateurs. Pour moi le film est surcoté. Trop long trop lent, la musique est sirupeuse. Et sous couvert de bons sentiments avec notamment une vision très complices vis à vis de petits délinquants et une surexposition de la violence tout à fait inutile. Les dialogues sont grandiloquents et ne tiennent pas debout. Les femmes sont caricaturales et réduites à des exhibitionnistes, même une gamine de 10 ans…
Un des plus grands films que j'ai pu voir : l'ambiance, la musique, la photographie, les acteurs et le scénario. Tout y est.
La violence est inouïe mais jamais gratuite.
Et que dire du scénario ? spoiler: Un sentiment de malaise nous prend sur toutes les scènes qui se passent en 1968. Des incohérences émergent progressivement mais il est difficile de les relier les unes aux autres. On se dit "hmmm, c'est bizarre. Pourquoi agit-il de cette manière ? Quelles sont ses raisons ? Ce n'est pas logique", mais la dernière scène vient éclairer toutes nos incompréhensions, et on reste pantois devant notre écran.
La violence est inouïe mais jamais gratuite.
Et que dire du scénario ? spoiler: Un sentiment de malaise nous prend sur toutes les scènes qui se passent en 1968. Des incohérences émergent progressivement mais il est difficile de les relier les unes aux autres. On se dit "hmmm, c'est bizarre. Pourquoi agit-il de cette manière ? Quelles sont ses raisons ? Ce n'est pas logique", mais la dernière scène vient éclairer toutes nos incompréhensions, et on reste pantois devant notre écran.
Opéra,ou une pièce de théatre magistralement réaliser qui marque incontestablement les tabloides du genre.
un pur chef d'oeuvre comme on en fait plus trafic d alcool de drogues etc prohibition a voir et a revoir évidemment très haut classé a mon issue on s en lasse jamais je mettrai la meilleure note à ce film robert de Niro une grande figure emblématique
Suis-bête? peut être mais en tout cas sur ce coup-ci j'ai pas vraiment réfléchi beaucoup. Hier j'ai regardé pour la première fois "Il était une fois dans l'ouest" et je me suis regardé celui-ci aujourd'hui en pensant que c'était le second de la trilogie et que le troisième était "Le bond, la brute et le truand". Etant donné que le film en terme d'histoire n'avait aucun lien avec le précédent, à la fin du visionnage, je suis allé revoir sur internet si je m'étais pas trompé dans l'ordre et pour me rendre compte que j'avais quasiment tout faux. Au moins, étant donné que chaque film de cette trilogie ne raconte clairement pas la même chose, je n'est rien loupé.
Avec une durée de 3h50, ça en devient le long-métrage le plus long que j'ai vu de ma vie et malgré le fait que je le trouve moins bien que le 1er, je le trouve quand même appréciable dans sa globalité. Mais la chose la plus surprenante c'est que j'ai pas spécialement trouvé que celui-ci était plus long alors qu'il dure quand même 1h05 en plus ce qui est un exploit en soit. Cette fois-ci, c'est également pareil, au début c'est assez bof ( en plus, le coup du téléphone qui sonne quelque minute, c'était un peu pénible), puis une fois que l'histoire se lance vraiment, c'est globalement sympathique. Par contre cette fois, le traitement des femmes en majorité et très différente puisqu'ici elles se comportent pour la plupart comme des prostitués ou comme des coureuses.
Avec une durée de 3h50, ça en devient le long-métrage le plus long que j'ai vu de ma vie et malgré le fait que je le trouve moins bien que le 1er, je le trouve quand même appréciable dans sa globalité. Mais la chose la plus surprenante c'est que j'ai pas spécialement trouvé que celui-ci était plus long alors qu'il dure quand même 1h05 en plus ce qui est un exploit en soit. Cette fois-ci, c'est également pareil, au début c'est assez bof ( en plus, le coup du téléphone qui sonne quelque minute, c'était un peu pénible), puis une fois que l'histoire se lance vraiment, c'est globalement sympathique. Par contre cette fois, le traitement des femmes en majorité et très différente puisqu'ici elles se comportent pour la plupart comme des prostitués ou comme des coureuses.
Un chef-d’œuvre absolu de Sergio Leone ! Il était une fois en Amérique n’est pas seulement un film de gangsters, c’est une fresque sur la mémoire, l’amitié, le temps qui passe et les illusions perdues. Robert De Niro est bouleversant en Noodles, face à un James Woods charismatique !
La mise en scène est magistrale, les décors du New York de la Prohibition sont superbes et la musique d’Ennio Morricone sublime le film. Jennifer Connelly y joue l’un de ses premiers rôles, et sans doute l’un de ses meilleurs.
Entre rêve et réalité (on le comprend à la fin), Leone signe un film unique, un chef-d’œuvre, qui mérite largement sa place parmi les plus grands films de l’histoire du cinéma.
La mise en scène est magistrale, les décors du New York de la Prohibition sont superbes et la musique d’Ennio Morricone sublime le film. Jennifer Connelly y joue l’un de ses premiers rôles, et sans doute l’un de ses meilleurs.
Entre rêve et réalité (on le comprend à la fin), Leone signe un film unique, un chef-d’œuvre, qui mérite largement sa place parmi les plus grands films de l’histoire du cinéma.
Sergio Leone livre son ultime chef-d’œuvre avec cette fresque fleuve de presque 4 heures. Majestueux dans sa mise en scène – demeurant un condensée de tout le savoir-faire du réalisateur – avec la précision et le soin qu’il apporte à sa reconstitution. Baroque dans son récit évoquant l’amitié de deux truands juifs au début du 20ème siècle, entre soubresaut de l’histoire marquée par une violence aussi brutale que suggérée et une ambiance crépusculaire, le tout bercé par la composition musicale d’Ennio Morricone. « Il était une fois en Amérique » est l’œuvre testament d’un cinéaste hors pair.
Ce film
spoiler:
de presque 4h est fait pour les ingénieurs en école de cinéma qui se la pètent, qui vous diront, blablabla, les plans-séquences, bla bla bla, la photographie, etc. Mais pour nous, les moldus, nous ne verrons que d’interminables scènes inutilement étirées à leur paroxysme, qui ne rajoutent rien au film si ce n’est ce côté long et mou. Deuxième problème majeur, aucune femme ne passe à l’écran sans être frappée, violée ou insultée. D’ailleurs, il n’y a ni maman ni sœur, que des prostituées, la seule qui n’est pas dégueulasse [spoiler]finira par se faire violer
, et les scènes de viol sont insoutenables. 1920 en Amérique, pour Sergio, c’est pire que le Moyen Âge. Bon, admettons.
Pour l’histoire, elle est quand même pas mal, mais beaucoup trop diluée et dire qu’il avait fait un montage de plus de 8h initialement, mdr. Certains estiment que ce film est l’équilibre parfait entre cinéma d’auteur et cinéma populaire. Non, c’est faux, il n’est pas nécessaire d’avoir fait les Beaux-Arts pour apprécier le plafond de la chapelle Sixtine, mais ce film est une banane scotchée sur un mur. Il faut s’y connaître un minimum pour l’apprécier à sa juste valeur.[/spoiler]
, et les scènes de viol sont insoutenables. 1920 en Amérique, pour Sergio, c’est pire que le Moyen Âge. Bon, admettons.
Pour l’histoire, elle est quand même pas mal, mais beaucoup trop diluée et dire qu’il avait fait un montage de plus de 8h initialement, mdr. Certains estiment que ce film est l’équilibre parfait entre cinéma d’auteur et cinéma populaire. Non, c’est faux, il n’est pas nécessaire d’avoir fait les Beaux-Arts pour apprécier le plafond de la chapelle Sixtine, mais ce film est une banane scotchée sur un mur. Il faut s’y connaître un minimum pour l’apprécier à sa juste valeur.[/spoiler]
Un film magistral, au style unique et à l’atmosphère envoûtante, porté par des acteurs exceptionnels. Mais sa durée et son rythme inégal m’ont un peu tenu à distance, d’où ma note de 3,5.
Parfois y a pas besoin de dire grand chose. Il faut juste s'asseoir dans son canapé, lancer le film, et admirer.
Je viens de revoir ce classique, bien réalisé, musique magnifique évidemment. Les acteurs jouent très bien mais je ne peux pas donner plus alors que le personnage principal, qui se veut attachant fait subir 2 viols à des femmes . Un fil d'homme sur les hommes, pourquoi pas mais j'aurais apprécié plus de subtilité. La vision de la femme est très dérangeante et manichéene en mode patriarcal pervers. moins choquant en 1984 probablement....
Un chef-d’œuvre du cinéma de gangsters. Fresque monumentale sur le temps, la mémoire et la trahison, magnifiée par la mise en scène de Sergio Leone et la musique d’Ennio Morricone. Épique, mélancolique et bouleversant.
C’est un film épique de Sergio Leone, visuellement magnifique et émotionnellement puissant. L'histoire de Noodles, un gangster juif à New York, est racontée avec une nostalgie poignante. Robert De Niro est inoubliable. Un chef-d'œuvre du cinéma à découvrir absolument.
Avec Once Upon a Time in America, Sergio Leone signe une fresque monumentale de 3h39 où le temps semble filer à toute allure tant le récit nous captive. Servi par une photographie sublime et une mise en scène d’une précision magistrale, le film s’impose comme une référence incontournable du genre. Plus qu’un simple polar, c’est une méditation sur l’amitié, la mémoire et la désillusion. Sans doute l’un des meilleurs — si ce n’est le meilleur — film de gangster jamais réalisé, une œuvre majeure qui continue de marquer l’histoire du cinéma.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse