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Barry lyndon, Highlander, Midnight express
Note moyenne
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Cette fresque testamentaire de près de quatre heures explore la nostalgie, l'amitié, la trahison et la mémoire à travers le destin de truands à New York. Porté par un grand Robert De Niro et la musique sublime d'Ennio Morricone, le film fascine par sa narration non linéaire.
Mathieu CARTRON
Noodles mon Noodles , tu as vécu une sacrée épopée, sur une musique magnifique, tu nous emmènes dans tes embrouilles de jeunesse jusqu’à ton dernier souffle. Ce film avant toute chose il faut le visionner dans la version longue que souhaiter Sergio. Une œuvre somptueuse.
Loin de ses précédents westerns baroques, Sergio Leone nous propose une réflexion sur l’amitié et l’amertume des illusions perdues. La nostalgie est très présente au travers de retour en arrière sur plusieurs périodes qui hantent le présent du héros. Il nous avait déjà proposé ce regard par petites touches dans « Il était une fois la Révolution » avec les amours du révolutionnaire irlandais. Fidèle à son habitude, il pose sa caméra sur les visages silencieux et les regards contemplatifs. Les décors très réussis plongent le spectateur dans les différentes époques et la musique d’Ennio Morricone rappelle les thèmes des films précédents avec une douceur supplémentaire. L’interprétation de Robert de Niro et de James Wood est envoutante. Un film long qui demande d’être patient pour se plonger dans cette fresque humaine.
Echange lors du retour de Noodles : « Qu’est-ce que t’as fait toutes ces années ? Je me suis couché de bonne heure ! » impossible avec ce film 1984 de Sergio Léone (1929-1989 / 60 ans), qui dure 3h30 et on ne compte plus les visionnages au fil des décennies. Trois époques : celle de l’adolescence dans le Bronx et des amours dans le quartier juif à New York juste avant la prohibition et de l’amitié indéfectible entre gamins meurtris par le décès de l’un d’entre eux lors d’une rixe ; celle de la jeunesse post-Prohibition ( « Elle s’est retournée dans sa tombe, elle fait ça à tous les coups ! » et de l’argent vite gagné (Alcool, drogue, vol de diamants, pègre et guerre des gangs) et celle de la vieillesse et de la révélation 35 ans plus tard car dans n’importe quelle existence, existe une ligne de départ avec des vainqueurs et des perdants... Drame amical et violent sur fond de trahison. Robert De Niro en Noodles Roi des baratineurs, James Woods – Max l’ambitieux toujours plus, Elisabeth Mc Govern – Deborah figurent dans cette remarquable distribution. N’oublions pas l’extraordinaire musique d’Ennio Morricone (1928- 2020 / 92 ans) . « Alors, bonne nuit, les gars, A plus tard ! »
Il m'est impossible de noter ce film aussi bien que les précédents de Sergio Leone.
Certes l'image est magnifique, hormis quelques plans rapprochés où la mise au point est imprécise.
New-York et ses quartiers pauvres est tout à fait crédible, la musique d'Ennio Morricone si belle, émouvante.
Mais... Si la partie enfance est très réussie, sans faute de rythme, la partie adulte l'est moins pour plusieurs raisons : des longueurs, des séquences excessivement lentes, d'autres superflues, succédant à d'autres magnifiques. Un découpage parfois critiquable avec des retours en arrière peu inspirés.
Mais le style est là, certaines transitions sont superbes, spoiler: comme les feux feux rouges du camion poubelle s'éloignant devenant les phares d'une voiture approchant.
, sans recours à quelque artifice que ce soit.
Le plus regrettable : le doublage français de Robert de Niro et l'image finale que je trouve ridicule.
Elle gâche l'ambiance générale de ce qui reste un chef d’œuvre.
Certes l'image est magnifique, hormis quelques plans rapprochés où la mise au point est imprécise.
New-York et ses quartiers pauvres est tout à fait crédible, la musique d'Ennio Morricone si belle, émouvante.
Mais... Si la partie enfance est très réussie, sans faute de rythme, la partie adulte l'est moins pour plusieurs raisons : des longueurs, des séquences excessivement lentes, d'autres superflues, succédant à d'autres magnifiques. Un découpage parfois critiquable avec des retours en arrière peu inspirés.
Mais le style est là, certaines transitions sont superbes, spoiler: comme les feux feux rouges du camion poubelle s'éloignant devenant les phares d'une voiture approchant.
, sans recours à quelque artifice que ce soit.
Le plus regrettable : le doublage français de Robert de Niro et l'image finale que je trouve ridicule.
Elle gâche l'ambiance générale de ce qui reste un chef d’œuvre.
Beaux décors de l'Amérique, belle interprétation et assez bon scénario. Mais les personnages principaux sont des délinquants-crétins sans scrupules. Même Robert de NIro qui a l'air le moins débile
spoiler:
viole une nana
. D'ailleurs cette femme n'est pas vieillie, alors qu'elle a pris un paquet d'années à un moment du film, ce qui discrédite l'ensemble.
. D'ailleurs cette femme n'est pas vieillie, alors qu'elle a pris un paquet d'années à un moment du film, ce qui discrédite l'ensemble.
Il était une fois en Amérique m’a marqué parce que ce n’est pas seulement un film sur la mafia ou le crime, mais surtout une histoire sur le temps, la mémoire et les regrets. En le regardant, j’ai eu l’impression que le film ne racontait pas simplement une histoire, mais qu’il la reconstruisait comme un souvenir, parfois flou, parfois douloureux.
Ce qui m’a frappé, c’est la manière dont le film mélange différentes périodes de la vie des personnages. On passe de l’enfance à l’âge adulte, puis au passé plus tardif, comme si le temps n’était pas linéaire mais composé de fragments de mémoire. Cela donne l’impression que les personnages sont prisonniers de leur propre passé, incapables de s’en détacher complètement.
J’ai aussi trouvé intéressant le personnage principal, Noodles. Ce n’est pas un héros classique : il est souvent passif, influencé par les événements plus qu’il ne les contrôle. Au fil du film, on comprend qu’il porte un poids énorme, celui de ses choix et de ses erreurs, mais aussi celui des choses qu’il n’a pas pu empêcher.
Ce que j’ai ressenti, c’est que le film parle beaucoup de l’amitié et de sa transformation avec le temps. Au début, les liens entre les personnages semblent forts, presque indestructibles. Pourtant, avec les années, ces relations se déforment, se brisent ou deviennent impossibles à réparer. Le film montre que le temps change tout, même ce qui semblait le plus solide.
J’ai également été marqué par l’ambiance nostalgique du film. Il y a comme une tristesse permanente, une impression que tout ce qui est montré appartient déjà au passé. Même les moments heureux semblent lointains, comme s’ils étaient déjà perdus au moment où ils arrivent.
Pour moi, Il était une fois en Amérique est avant tout un film sur les regrets. Il montre que la vie est faite de choix irréversibles et que certaines erreurs continuent de nous suivre toute notre existence. Le personnage principal semble constamment regarder en arrière, comme s’il essayait de comprendre ce qu’il aurait pu changer, sans jamais vraiment trouver de réponse.
Au final, j’ai vu ce film comme une méditation sur le temps qui passe et sur la difficulté de vivre avec son passé. Derrière l’histoire de mafia, il y a surtout une réflexion sur la mémoire, la culpabilité et les choses que l’on ne peut plus réparer.
Ce qui m’a frappé, c’est la manière dont le film mélange différentes périodes de la vie des personnages. On passe de l’enfance à l’âge adulte, puis au passé plus tardif, comme si le temps n’était pas linéaire mais composé de fragments de mémoire. Cela donne l’impression que les personnages sont prisonniers de leur propre passé, incapables de s’en détacher complètement.
J’ai aussi trouvé intéressant le personnage principal, Noodles. Ce n’est pas un héros classique : il est souvent passif, influencé par les événements plus qu’il ne les contrôle. Au fil du film, on comprend qu’il porte un poids énorme, celui de ses choix et de ses erreurs, mais aussi celui des choses qu’il n’a pas pu empêcher.
Ce que j’ai ressenti, c’est que le film parle beaucoup de l’amitié et de sa transformation avec le temps. Au début, les liens entre les personnages semblent forts, presque indestructibles. Pourtant, avec les années, ces relations se déforment, se brisent ou deviennent impossibles à réparer. Le film montre que le temps change tout, même ce qui semblait le plus solide.
J’ai également été marqué par l’ambiance nostalgique du film. Il y a comme une tristesse permanente, une impression que tout ce qui est montré appartient déjà au passé. Même les moments heureux semblent lointains, comme s’ils étaient déjà perdus au moment où ils arrivent.
Pour moi, Il était une fois en Amérique est avant tout un film sur les regrets. Il montre que la vie est faite de choix irréversibles et que certaines erreurs continuent de nous suivre toute notre existence. Le personnage principal semble constamment regarder en arrière, comme s’il essayait de comprendre ce qu’il aurait pu changer, sans jamais vraiment trouver de réponse.
Au final, j’ai vu ce film comme une méditation sur le temps qui passe et sur la difficulté de vivre avec son passé. Derrière l’histoire de mafia, il y a surtout une réflexion sur la mémoire, la culpabilité et les choses que l’on ne peut plus réparer.
Chef d'oeuvre de Sergio Leone.... La musique, le rythme, l'intensité dramatique du scénario.... les 3h de film passe en un instant comme un reve...
Ce film est un chef d'œuvre, je l'ai vu plusieurs fois il est vraiment incroyable, et pourtant à sa sortie il n'y avait pas foule pour le dire. De Niro est dans son meilleur rôle pour moi avec Taxi driver et le parrain. on retrouve la violence d'aujourd'hui, les règlements de compte les quartiers où les gens se débrouillaient en trafiquant. et les gueules qu'ils ont vraiment c'est du génie. les scènes comme Sergio Leone seul sait faire. les regards les temps longs, tout ce que j'aime. c'est le cinéma qui nous emporte. la musique, je pourrais pas expliquer l'émotion que je ressens quand je vois ce film. les migrants d'europe qui essayent de se faire une place, New york dans sa diversité qui a fait les USA d'aujourd'hui, les ghettos, Juif dans ce film. Comme il était une fois dans l'ouest dans mon top 5, et la révolution mais que j'avais moins aimé malgré le jeu d'acteur exceptionnel. il était une fois en Amérique s'est inspiré du livre d'Harry Grey, vie d'un gangster juif de NY. C'est le dernier film de la trilogie qui parle du temps qui passe, pas de gloire dans l'histoire de ces hommes qui ne font que passer comme nous tous et qui pourtant parle de nous tous au fond avec l'amitié, les trahisons, les amours brisés.
Il Était Une Fois En Amérique de Sergio Leone est une pépite du cinéma à la fois sombre et profond. Robert DeNiro nous offre l’un de ses meilleurs et plus beau rôle de toute sa carrière.
Le faite de suivre des gangsters sur plusieurs décennies en passant par la prohibition jusqu’à la fin des années 60, sait nous captiver d’un bout à l’autre du film
Le faite de suivre des gangsters sur plusieurs décennies en passant par la prohibition jusqu’à la fin des années 60, sait nous captiver d’un bout à l’autre du film
Un film que je viens de revoir , 35 ans après l’avoir vu une première fois, quel choc de voir à quel point les personnages feminins sont maltraités dans ce film, une autre époque diront certains..
La culture du viol à tous les étages, ce film est effectivement brillamment interprété, toutefois certaines scènes gratuitement dégradantes m’ont carrément donné la gerbe, la vulgarité est présente du début à la fin .
La scène de viol conjugal dans la voiture à la barbe du chauffeur est d’une telle longueur qu’elle en devient malsaine, nauséabonde et atroce.
Vraiment en regardant ce film, on comprend pourquoi aujourd’hui il y a autant de violence sexuelle des hommes faites sur les femmes, voir même très jeunes femmes !
La culture du viol à tous les étages, ce film est effectivement brillamment interprété, toutefois certaines scènes gratuitement dégradantes m’ont carrément donné la gerbe, la vulgarité est présente du début à la fin .
La scène de viol conjugal dans la voiture à la barbe du chauffeur est d’une telle longueur qu’elle en devient malsaine, nauséabonde et atroce.
Vraiment en regardant ce film, on comprend pourquoi aujourd’hui il y a autant de violence sexuelle des hommes faites sur les femmes, voir même très jeunes femmes !
Je viens de le revoir, alors que je l'ai déjà vu au moins 5 ou 8 fois. Et à chaque fois je plonge dans le summum de la mise en scène, de l'intrigue, du jeu des acteurs ... Le Chef d'Oeuvre Absolu ! Pourquoi ne fait-on plus de tels films ? Tant de navets ennuyeux ...
C est juste le meilleur film que j ai vu.
Si leone n était pas mort je lui demanderai de refaire une suite
Si leone n était pas mort je lui demanderai de refaire une suite
Chef d'œuvre comme tous les films de Sergio Leone. Avec en plus une prestation xxl de Roberto De Niro.
Au début, le bandit Noodles arrive dans la fumerie d’opium… pour passer un moment de détente. Tout le film fait passer sa vie, une épopée, devant lui, avec des retours en arrière et des incursions dans l’avenir hypothétique… À la fin, Noodles sort de sa rêverie, éclatant de rire, allongé dans la fumerie d’opium, ayant vu la vérité de tout ce qui va très vraisemblablement se passer dans sa vie s’il ne fait pas attention.
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