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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Toutes les notes
Sympathique ! Je ne m'attendais pas à un film aussi bon ! Dès le départ, l'histoire m'a absorbée. C'est original, noir, sombre, glauque. La réalisation, la mise en scène, le cadrage tout est structuré. Les effets spéciaux, le scénario, c'est carré, crédible et cohérent. Les jumpscares sont efficaces et heuresement ! Hormis la préstation de Jessica Chastain, il faut admettre que les deux petites filles sont justes exllentes ! Bravo à elles. Dans les films d'horreurs, en général c'est dans les moins bons que ce défaut apparaît mais on a tendance à pas suffisamment afficher le monstre en question et dans "Mama" on pourra pas dire le contraire, donc tant mieux. Mention spéciale pour la fin qui se montre poétique, j'ai bien aimé. Pour ceux qui apprécie suivre des histoires sombres et qui sortes de l'ordinaire, "Mama vous sérivra..." mouahahaha
Tout les subterfuges de la poudre au yeux
La fête aux effets spéciaux; plein de musique qui sert de panneaux de signalisation des fois que le publique serait tellement bête pour ne pas comprendre l'histoire. En plus une mise en scène sans aucune créativité donc tellement pauvre que seul le numérique peut sauvé. Quel triste film... Que serait ce film avec peu de moyen ? Et ben rien du tout. Toutes les scènes de suspense sont tirées par les cheveux. Le manichéisme est comme le reste du film grossier, mis à part Annabelle qui est le seul personnage qui évolue.dans sa prise de position. Bref plein d' effet gratuit, de sur soulignage pour un scénar qui aurait pu être beaucoup mieux défendu que par ce clip d'une heure et demie .
La fête aux effets spéciaux; plein de musique qui sert de panneaux de signalisation des fois que le publique serait tellement bête pour ne pas comprendre l'histoire. En plus une mise en scène sans aucune créativité donc tellement pauvre que seul le numérique peut sauvé. Quel triste film... Que serait ce film avec peu de moyen ? Et ben rien du tout. Toutes les scènes de suspense sont tirées par les cheveux. Le manichéisme est comme le reste du film grossier, mis à part Annabelle qui est le seul personnage qui évolue.dans sa prise de position. Bref plein d' effet gratuit, de sur soulignage pour un scénar qui aurait pu être beaucoup mieux défendu que par ce clip d'une heure et demie .
On retrouve vraiment le cinéma de Guillermo Del Toro, ici producteur. Le côté horrifique et poétique de son œuvre. Pas de fausse note, on nous emmène dans une histoire de croque mitaine, mi démon, mi ange, qui souffre et qui trouve sa raison d'être à travers deux petites filles, juste excellentes dans leur relation avec cette mama. Un film qui ravira les amateurs de sensations fortes, de film à suspens et d'histoire fantastique.
Franchement, pas mal, a voir au moins une fois, c'est pas un film INCROYABLE mais il passe bien, pendant une petite soirée tranquille. Au moins c'est original, l'histoire est bien, les personnages jouent bien, c'est un film "pas mal" !
De plus, j'aime bien le personnage "Mama", je le trouve "joli"
De plus, j'aime bien le personnage "Mama", je le trouve "joli"
Très bon film d'horreur. De très bon acteurs particulièrement les deux petites filles qui jouent à merveille.
Un film qui se démarque de par son scénario qui est plaisant à suivre et les scènes horrifiques qui cassent un peu les codes des films traditionnels (ici on a peur même le jour)
Un bon moment horrifique
Un film qui se démarque de par son scénario qui est plaisant à suivre et les scènes horrifiques qui cassent un peu les codes des films traditionnels (ici on a peur même le jour)
Un bon moment horrifique
Basé sur son propre court métrage argentin de 2008 du même nom Andres Muschietti étend l'idée à un long métrage. C'est un conte de fées surnaturel épais avec une atmosphère éthérée et pas trop dépendant des jumpscares ou d'une adhérence au sang et aux tripes se répandant juste pour épater. À partir du moment où les filles sont trouvées se promenant dans la cabane en bois à quatre pattes ayant clairement survécu avec des cerises pendant cinq ans il y a une sensation de malaise dans l'histoire. Nous savons déjà qu'il y a un esprit impliqué alors que nous l'avons à moitié entrevu pendant la séquence au début. Ce dont nous avons besoin maintenant c'est d'une bonne histoire et d'un quota sain de frayeurs. Et encore une fois Mama offre principalement tout ce qui lui est demandé pour une bonne nuit au coin du feu penchée sur le bord de votre siège. Chastain est excellente en nana punk rock maternant à contrecœur deux enfants avant son heure. Les deux filles Charpentier et Nelisse sont également au top dégageant la tristesse et la confusion que les enfants de cet âge ressentiraient évidemment dans ces circonstances. La mise en scène d'Andrés Muschiettest très stylée non seulement rassemble ses principaux acteurs avec une grande habileté. Et il fait preuve d'une certaine ingéniosité dans la mise en scène avec des séquences particulièrement brillantes. La bande son et la partition sont convenablement criardes et la cinématographie a des teintes gothiques. C'est un très bon film de genre horreur pour ceux qui aiment les sensations fortes...
À mesure qu’on le revoit, Mama déçoit et par le schématisme de son récit, qui ne conserve à l’écriture comme à l’écran que ce qui demeure de l’ordre de l’utilité, et par son incapacité à faire vivre des personnages véritables disposant d’enjeux singuliers et d’un semblant d’âme : conquête et reconquête de la maternité face à une paternité défaillante adviennent au miroir l’une de l’autre grâce à divers tours de passe-passe scénaristique qui n’ont vocation qu’à surprendre un spectateur dissipé ou naïf. Car ladite « Mama » apparaît bien comme une figure de mauvaise mère venue tenter la mère de substitution, soucieuse de
spoiler:
la tourmenter afin de la mettre à l’épreuve et de prolonger ad vitam æternam son martyre
. Les personnages et les lieux fonctionnent en vases communicants : le malheur de l’un se déverse dans le bonheur de l’autre, la noirceur des papillons creuse les murs blancs, nourrit Lilly, la réincarne enfin comme figuration de cette humeur noire, de cette mélancolie qui poursuivra la famille jusqu’à son terme. La clausule explicite, plus lourdement encore, la portée psychanalytique de l’ensemble : spoiler: l’une reste, l’autre part, et cette séparation d’un même corps symbolique, ce morcellement identitaire traduisent par l’image non pas la fin d’un cauchemar mais sa seule transfiguration depuis une assise abstraite – la créature, entité numérique décharnée – vers les profondeurs d’un être marqué à vie par l’absence, le manque, le vide.
Ce qui attire Andrés Muschietti, comme dans les deux volets de It, c’est la peur qui résulte d’un traumatisme d’enfance et qui gangrène la relation qu’entretient l’adulte avec l’enfant, débouchant sur une rupture de communication voire la répétition cauchemardesque d’un refoulé. Que les personnages fonctionnent en miroir les uns des autres ne relève pas du hasard : deux mères d’adoption, deux pères par ailleurs frères jumeaux, deux sœurs, deux territoires spatiaux – la maison toute neuve, la vieille cabane perdue dans les bois. Tous sont dédoublés, mais aucun n’est à sa place : parents et enfants sont projetés malgré eux dans une relation qu’ils n’ont pas choisie et qui leur impose un rôle difficile à tenir.
Cette pertinence de propos n’ouvre cependant pas sur une intelligence de la mise en scène : hormis quelques effets réussis, le long métrage fait sursauter par irruptions de personnages dans le cadre et agace par de telles facilités. Produit par Guillermo del Toro, le film peine à conjuguer l’épouvante et cette poésie macabre que nous apprécions dans El espinazo del diablo (2001) ou El laberinto del fauno (2006) en dépit d’une clausule impressionnante, poncif que parodiait quelques mois plus tôt Tim Burton dans Dark Shadows (2012). Nous retiendrons enfin la partition envoûtante de Fernando Velázquez.
. Les personnages et les lieux fonctionnent en vases communicants : le malheur de l’un se déverse dans le bonheur de l’autre, la noirceur des papillons creuse les murs blancs, nourrit Lilly, la réincarne enfin comme figuration de cette humeur noire, de cette mélancolie qui poursuivra la famille jusqu’à son terme. La clausule explicite, plus lourdement encore, la portée psychanalytique de l’ensemble : spoiler: l’une reste, l’autre part, et cette séparation d’un même corps symbolique, ce morcellement identitaire traduisent par l’image non pas la fin d’un cauchemar mais sa seule transfiguration depuis une assise abstraite – la créature, entité numérique décharnée – vers les profondeurs d’un être marqué à vie par l’absence, le manque, le vide.
Ce qui attire Andrés Muschietti, comme dans les deux volets de It, c’est la peur qui résulte d’un traumatisme d’enfance et qui gangrène la relation qu’entretient l’adulte avec l’enfant, débouchant sur une rupture de communication voire la répétition cauchemardesque d’un refoulé. Que les personnages fonctionnent en miroir les uns des autres ne relève pas du hasard : deux mères d’adoption, deux pères par ailleurs frères jumeaux, deux sœurs, deux territoires spatiaux – la maison toute neuve, la vieille cabane perdue dans les bois. Tous sont dédoublés, mais aucun n’est à sa place : parents et enfants sont projetés malgré eux dans une relation qu’ils n’ont pas choisie et qui leur impose un rôle difficile à tenir.
Cette pertinence de propos n’ouvre cependant pas sur une intelligence de la mise en scène : hormis quelques effets réussis, le long métrage fait sursauter par irruptions de personnages dans le cadre et agace par de telles facilités. Produit par Guillermo del Toro, le film peine à conjuguer l’épouvante et cette poésie macabre que nous apprécions dans El espinazo del diablo (2001) ou El laberinto del fauno (2006) en dépit d’une clausule impressionnante, poncif que parodiait quelques mois plus tôt Tim Burton dans Dark Shadows (2012). Nous retiendrons enfin la partition envoûtante de Fernando Velázquez.
Jessica Chastain est peu mise en valeur dans son rôle. Quelques plans et idées intéressantes mais peu originales.
franchement quand j'ai vu les notes je me suis dis que j'allais passer un bon moment devant mama... mais non c'est loin d'être le cas , très très déçu , c'est mal fait et l'ambiance est pas assez captivante...
Produit par monsieur Gillermo del toro, et cela se ressent, ce petit film d'épouvante n'est pas si anodin que ça, Jessica Chastain, original en bassiste heavy metal et maman par procuration; et Nikolaj Coster-waldau sont excellent mais les deux gamines Isabelle Nélisse et Morgan McGarry le sont tous autant. La caméra habile du cinéaste est assez convaincant dans la mesure où tous est sujerer. Ou non réellement montré. Le scénario est appriori original vue que pour une fois les mauvais rôles ne sont pas ce que l'on croit et c'est très bien amené. Si deux fillettes délaissées pendant cinq ans dans une maison abondonné, amené par un père criminel qui a tuer leur mère et qui disparaît sans laissé de traces. Une entité à dû les élevées et sont maintenant plus qu'étrange. Même en le regardant en plein jour, ça fait tout de même son petit effets à ne pas prendre avec des pincettes. C'est un film que je recommande au personnes friant au genre. Il se permet même de donner un côté émouvant à l'œuvre. C'est réellement excellent!
Pas bien compris pourquoi le film parle autant de tazz, un peu centré centré sur ça, à cause de ça ma fille a commencé à en prendre. Pareil, pq le daron suicide ses gosses o debut et pq il ressemble à jenni lannister ???? vrmt ressemblance flagrante. Papillons de nuit à revoir, penser à s'abstenir la prochaine fois où mettre d papillons de jour.
spoiler:
très drôle kan la tante se fait posseder
mdr son spectacle etait dingue, j'ai adoré qd elle a dansé le mia, pas de pacotilles, chemise ouverte chaîne en or qui brille.
mdr son spectacle etait dingue, j'ai adoré qd elle a dansé le mia, pas de pacotilles, chemise ouverte chaîne en or qui brille.
Une fable fantastique et macabre assez bien foutue et rythmée, produite par Guillermo Del Toro dont on sent bien l'influence et soutenue par une excellente interprétation.
Assez nul, je l'ai regardé parce que je n'avais vraiment que ça à faire (je suis en vacances il pleut des cordes lol). Sur les 2.5 étoiles que j'attribue il y en a 2 de la parts de ma femme et 0.5 de ma part. Bref absolument pas mon style de film.
J'ai apprécié, les acteurs jouaient bien (même les enfants, ce qui est rare). Malheureusement j'ai été déçu car je n'ai pas accroché du début jusqu'à la fin. Je n'ai pas retrouvé l'ambiance d'un film d'horreur terrifiant. Je conseille ce film à ceux qui débutent dans les films d'horreur mais pas à ceux qui veulent avoir peur. Sinon les effets spéciaux et les décors étaient de qualité.
Permettez-moi de préciser directement, Mama n'est pas un film d'épouvante-horreur (comme il est annoncé) il n'est même pas effrayant. Mais malgré son absence de peur, c'est toujours un film agréable grâce à son intrigue bien écrite. Il est rempli de personnages mystérieux et sympathiques...
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