Derniers Avis : Destination Finale Bloodlines - Page 8

j'ai bien aimé cette version 2025 moi qui est un grand fan de destination finale la scène du début est très bien et puis le scénario est bien ficeler un grand spectacle après ce n'est pas un chef-d'œuvre aussi mais dans le genre il sort du lot ❣️

Destination Finale nous a habitué à 5 histoire relativement similaires.
Celle-ci, la 6eme, joue habilement sur une relecture différentes des 5 premiers opus, et ça marche plutôt bien.
Ajoutant à cela des scènes bien gores teintées d'humour noir et on passe un agréable moment.

Qui est le film ?
Treize ans après un cinquième épisode à bout de souffle, Destination Finale: Bloodlines marque le retour d’une saga que l’on croyait définitivement achevée. Réalisé par Zach Lipovsky et Adam B. Stein, duo jusque-là associé à des productions mineures, le film s’inscrit dans une double tradition : celle d’un cinéma de genre industrialisé, au cahier des charges très serré, et celle d’une mythologie horrifique assez unique, où la Mort ne prend pas forme mais agit par l’organisation logique du chaos.

En surface, Bloodlines propose un renouvellement : la Mort ne poursuit plus seulement des rescapés d’un accident initial, mais semble frapper à travers les générations, comme si une dette antérieure devait se régler. On suit ainsi Stefani Campbell, une étudiante hantée par un passé familial, confrontée à des signes de plus en plus absurdes et convergents.

La promesse est claire : relancer l’intérêt d’une franchise épuisée en rejouant ses codes une autre focale.

Que cherche-t-il à dire ?
Derrière son apparente légèreté : pièges absurdes, morts rocambolesques, clins d’œil aux précédents épisodes, Bloodlines tente d’épaissir le propos. Il ne s’agit plus simplement d’échapper à la Mort, mais de comprendre pourquoi elle revient, et pourquoi maintenant, sans pour autant le théoriser de manière trop explicite.

Le film cherche alors à déplacer la tension : ce n’est plus le corps individuel qui est menacé, mais la continuité familiale. Ce que l’on croyait échapper dans le passé devient dette pour les vivants. On a donc enfin, un semblant d'histoire entre les séquences d’accident.

Par quels moyens ?
Le film s’ouvre sur une scène faussement banale : une réception dans un gratte-ciel vitré, ambiance mondaine, cocktails, vues panoramiques. Mais très vite, la mise en scène sème les germes du chaos à venir. Un couple arrive en ce lieu et la tension s’installe par autant d’éléments dispersés qui, pris séparément, ne signifient rien, mais que le spectateur entraîné par la saga lit aussitôt comme un langage de la menace.

Ce n’est pas encore l’accident, mais c’est sa grammaire qui se met en place. Et là réside la réussite de cette scène : elle réactive immédiatement l’imaginaire de Destination Finale, sans effet appuyé, mais par accumulation de détails visuels et de gestes périphériques. S'en suit une prémonition respectée où bon nombre de vies seront sauvés, mais qui déclenchera une panique à retardement.

Là où les volets précédents traitaient les personnages comme chair à canon, Bloodlines prend le temps de faire exister ses liens : des sœurs, des frères, des couples, et non de simples stéréotypes. On ne regardes pas ces personnages mourir dans l’indifférence. On ressens quelque chose, même brièvement, parce que le film a compris qu’une peur réussie est une peur adressée.

Pour autant, cela ne fait pas d’eux des modèles d’écriture psychologique, mais leurs réactions sont plus crédibles, plus réflexive dans un univers parfois absurde.

L’un des reproches récurrents à la saga, et Bloodlines n’y échappe pas, c'est qu'il consacre presque quinze minutes à dérouler ce que tout spectateur renseigner connaît déjà par cœur. Les visions, l’ordre des morts, les signes avant-coureurs... Tout est réexpliqué, surligné, rejoué comme s’il fallait repartir de zéro à chaque nouvel épisode.

Où me situer ?
J’ai été surpris. Pas conquis, pas bouleversé mais surpris par le sérieux du film, sa tentative sincère de rebrancher la saga à une inquiétude plus réfléchi que celle du simple accident à venir.

Je reconnais des limites : certains personnages restent fonctionnels, quelques morts flirtent avec la surenchère gratuite. Mais j’ai perçu dans Bloodlines une volonté de cinéma. Une conscience de son héritage, de sa fatigue aussi.

Quelle lecture en tirer ?
En somme, Destination Finale: Bloodlines ne révolutionne pas la saga mais il la réinterprète. Le film assume sa position tardive dans une série éreintée : il ne cherche pas à être plus grand, plus fort, plus gore. Il cherche à creuser latéralement, à retrouver la pensée derrière la mécanique. Le résultat est parfois fragile, parfois déséquilibré. Mais c’est précisément dans ces moments d’instabilité que le film redevient vivant.

Après des opus divertissants mais qui peinaient à retrouver la prestance des deux premiers films, Destination Finale revient après une longue pause qui aura été salutaire à la franchise.

En effet, on retrouve le niveau des deux premiers opus, et la déclinaison trouvée pour faire revivre la franchise sans tourner en rond est plutôt maline.

On ne sait jamais à quoi s'attendre, chaque mort étant surprenante, et ose même aller jusqu'à nous faire un clin d'œil après nous avoir prévenus (la beine).

Certains passages sont non seulement extrêmement inventifs, mais également hilarants (les deux séquences avec Erik, le tatoué percé, sont gigantesques).
Mais attention, pas de l'humour pouêt-pouêt tout pourrave, y'a pas d'humour premier degré, que de l'humour noir à base de situations rocambolesques qui déconnent à l'excès.

La fin fait un double clin d'œil au deuxième film, le second clin d'œil étant un bras d'honneur au premier, les fans comprendrons.

Enfin, parlons de LA séquence touchante entre toutes, celles avec Tony Todd.
Déjà on comprend enfin pourquoi son personnage en sait tant sur tous ces événements et leur fonctionnement.
Et puis, son personnage parle de la mort, comment elle va aussi le rattraper... et il y a Tony, tellement amoindri, qu'on voit que la réalité s'est fondue dans la fiction et que Tony est clairement sur la liste, et pour bientôt. Le futur le confirmera.
RIP Tony Todd !!!

J'ai adoré :) cool que ce soit un film qui ne soit pas la suite des autres et qui joue sur les stereotypes de la serie.
A voir

Destination Finale : Bloodlines est un retour solide à l’univers sanglant et sournois de la saga : imaginatif, horriblement drôle, et généreux en ordinateurs sous tension mortelle. Si vous êtes fan de meurtres spectaculaires et de suspense macabre, c’est un carton. En revanche, si vous cherchez un film avec de l’émotion profonde ou une mythologie bien construite, cela reste insuffisant.

Bon on va le dire tout de suite, ça casse pas trois pattes à un canard. Le seul moment sympa se trouve au début la scène dans la tour quelques problèmes de CGI, mais le film globalement se tient. Après oui c’est gore mais je trouve les morts moins inventives que dans les deux premiers films de la saga, les acteurs ne sont pas tous convaincants. Après je pense que vu le succès de ce film on va avoir droit à une flopée de suite à voir.

En tant qu’amateur du concept qu’est « destination finale », c’est avec plaisir que j’ai accueilli ce 6ème opus. S’il n’est pas le meilleur de la saga, il reste dans la continuité de ce que l’on en attendait.

Un opus dans la bonne moyenne de la saga. La scène d intro est réussie. Le rapport avec/contre la mort est bien amené puisque nous suivons des victimes aguerries pour la plupart.

En dehors de la très inspirée séquence d'ouverture (meilleure partie du film) et de quelques moments où les scénaristes se jouent du public, ce nouveau Destination Finale n'apporte pas grand chose à la saga. Le malaise est absent et certains personnages manquent terriblement de charisme (l'héroïne principale en tête, d'une fadeur impressionante).

Ce film est plutôt bien écrit l'histoire familiale tient la route, juste un bémol sur des scènes imaginaires...
Ce film est classique mais si vous êtes friand de ce type de film vous passerez un bon moment.

Film correct, assez gore, spoiler: les scènes de meurtres sont très prévisibles
, l’histoire est pas trop mal mais on reste un peu sur notre faim.

Comme à son habitude le prologue est ébouriffant et diablement
efficace. Cette fois-ci l’action se déroule dans les années 60.
(NB les effets spéciaux laissent quand même à désirer)

Hélas après avoir gouté au gout acidulé et nostalgique de ces années-là, on se retrouve prosaïquement de nos jours, un peu perdu parmi la ribambelle de nouveaux personnages d’une famille, tout droit sortie d’une pub télé … Il faudra bien quelques minutes avant de raccrocher les wagons.
A l’instar des autres films, la mort reprend du service et ne renoncera jamais à réclamer son dû.

Mais au bout du compte, le film ne tient pas ses promesses et déçoit par ses outrances, son sadisme gratuit et le flot de scènes gore qui tachent.
De surenchère en surenchère on arrive à la scène finale, certes digne de la saga, mais qui à force de vouloir nous réserver trop de surprises, dérape lamentablement et se vautre dans le grand n’importe quoi.

Film divertissant, on aime imaginer la mort suivante.. une bonne surprise pour une énième suite.. mais franchement ça ne mérite pas un cinéma.. film a regardé dans son salon

Je ne comprend pas ceux qui ont aimé dès le début l'abus d'effet numériques fait mal aux yeux c'est moche ça sonne faux, certains parle de mort jamais vu et d'effet spéciaux et d'un bon scénario et bien je ne doit pas avoir vu le même film.

Pour moi tout était mauvais rien de nouveau,le numériques je n'adhère vraiment pas pour moi les premiers films (les deux surtout) sont les meilleurs et les mieux 'est du vu et revu ah oui le début en effet ça change des autres mais c'est tout j'espère sincèrement que c'est le dernier !