Derniers Avis : Les Brasiers de la Colère - Page 30

Christian Bale est un grand acteur...

Out of The Furnace est le deuxième film de Scott Cooper. D'ailleurs léger HS dans la critique pour dire qu'à aucun moment je nommerai ce film Les Brasiers de la Colère, sauf maintenant, (merci Metropolitan, qui a aussi changé le titre de American Hustle pour American Bluff) car je trouve ce nom simplement dégueulasse, et il n'est pas ici question d'hypocrisie pour faire genre "le tocard bilingue qui se la pète à tout bout de champs", non, non et encore non, ce genre de bouffon se retrouve aussi dans l'interminable débat vf/vostfr, vous savez se sont ceux qui se permettent de dire que vous n'êtes pas cinéphile car vous regardez vos films en vf, raisonnement débile dont le seul but est de vous rabaisser, il n'y a quasiment que des cinéphiles qui vont voir des films en vostfr mais bien des cinéphiles ne regardent pas des films en vostfr, nuance. Enfin bon, la bêtise humaine est un sujet vaste et en parler prendrait beaucoup trop de temps, d'autant plus que ce n'est pas pour cela que vous me lisez.
Out of the Furnace est vraiment bon, très proche de l'ambiance de The Places Beyond the Pines sorti l'année dernière, si ce n'est qu'elle est beaucoup plus sombre, la scène d'ouverture en est l'exemple parfait, on retrouve le sociopathe Woody Harrelson (assez effrayant) en train de regarder un film en plein air dans une voiture avant de s’énerver et d'exploser la tronche d'un mec. Le film projeté reflète d'ailleurs bien le contexte de cette Amérique perdu dont personne en a rien à foutre, il s'agit de Midnight Meat Train, une bonne m*rde mais surtout un film qui va très loin dans la violence gratuite, et c'est bien ce dont va faire preuve Woody Harrelson, de violence gratuite. Ainsi son personnage est l'allégorie de la haine, envers une société qui ne veut pas d'elle, régnant au sein de ces hautes étendues de forêts et étonnante de commencer son film par une séquence centré sur un personnage secondaire et "méchant" (je déteste ce mot), Ce n'est qu'après l'affichage du titre (sur l'excellente musique de Pearl Jam) que l'on retrouve Russell Baze (Christian Bale), LE protagoniste fort du long-métrage, sa prestation mériterait facilement une nomination aux oscars (on peut toujours rêver...) tant elle est d'une rare justesse, les relations qu'il peut entretenir avec les autres personnages fonctionnent toutes biens, l'alchimie se ressent surtout avec son frère, Rodney Baze (Casey Affleck), meurtri par la guerre, son personnage reste surement le plus fort de tout le film, touchant de bout en bout et surtout perdu après ses missions en Irak, sa réaction lors de sa dernière scène représente cette impression d'égarement voire spoiler: de suicide
. Le reste du casting (blindé de stars) est lui aussi impressionnant et c'est peut-être le seul atout de Out of the Furnace, comme souvent avec ce type de films (drame avec pour toile de fond l'Amérique profonde), tout repose sur les acteurs, la mise en scène de Scott Cooper est très classique malgré certains plans très soignés et évocateur (évitons les spoils), la seule mauvaise idée serait éventuellement ces flashbacks représentés avec un filtre vieillot (qualité 8mm), c'est certes mieux qu'un filtre vert granulé vomitif (vu notamment dans Savages) mais pourquoi ne pas filmer ça de manière "normal" ?, ça l'aurait ancré dans la situation actuelle et aurait pu donner un aspect universel à ces souvenirs. Mais cela n'entache en rien la puissance émotionnelle du film, bien plus sincère et subtil que la plupart des drames (vous savez ceux qui sortent les violons pour vous faire à tout prix chialer comme une madeleine) et surtout qui nous donne la larme à l’œil à plusieurs reprises.
Bien plus qu'un film sur une énième vengeance (d'où la bêtise de nommer le film "Les Brasiers de la Colère), Out of the Furnace est un drame familial sur les relations entre frères, sur les traumatismes post-guerres, sur le pardon, sur le remord, sur l'impuissance de la justice, autant de sujets (parfois juste effleurés) passionnants et traités avec subtilités, un film portés par sa galerie d'incroyables acteurs, Bale en tête, et un film dont on ne ressort pas heureux (forcement) mais plutôt songeur et déprimé.

L'année 2014 commence vraiment bien !

Un film magnifique porté pas des acteurs admirables.
Le quatuor Daffoe, Bale, Affleck, Harrelson est juste génial.
Dans la lignée d'un PRISONERS pour son style, sa touche,
sa sobriété, son uppercut ! Du film social au polar il n'y a qu'un
pas, le ferez-vous ? Sans hésitation. Ce sera compliqué de
faire mieux dans l'année car à certain moment on frise le chef
d'oeuvre.

Une note un poil généreuse mais j'ai vu ce que j’espérais voir. Sobre mais efficace, ce film dépeint une autre Amérique plus rugueuse moins bling bling. En perdant leur vernis de star hollywoodienne, la prestation des acteurs devient tellement réaliste.

Un film très noir qui montre une Amérique qui souffre et où le fameux reve américain semble avoir disparu. Un homme résolu à venger son frère se transforme en justicier. A noter l'excellente interprétation de Christian Bale qui prouve encore une fois l'étendue de son talent. La morale est un peu douteuse mais le film est prenant.

Plutôt un bon film, qui doit principalement à tous ses acteurs tous parfaits. Certaines critiques ont comparé ce film à Voyage au Bout de l'Enfer, je ne comprend pas trop pourquoi, mais si dans les deux il y a des traumatismes (post Vietnam dans VABDLE, post Irak et post prison dans LBDLC)

On voit bien ce que Scott Cooper veut nous dire sauf que cela manque trop de liant entre les scènes et les différents protagonistes pour être un film véritablement accompli.

rien de bien nouveau dans ce film, et surtout la gêne de voir une poignée de superstars millionnaires incarner des personnages du fin fond de l'Amérique...

Woaw ça c'est du film, on est loin d'un film d'action bourrin ou de vengeance ridicule, là on frappe fort, et on commence fort surtout, par une scène avec Woody Harrelson qui n'est pas sans rappeler une scène du film Killer Joe avec Matthew McConaughey, c'est drôle quand on sait qu'ils sont potes.
Bref un film qui peut paraître lent et sans intérêt, certains trouvent même que seul le casting est bon, moi je comprendrais jamais les gens, le scénario est impeccable, pas trop lent, ni trop rapide, bien écrit, sans trop de bourrinage ni de violence, ça peut paraître classique certes mais ça n’enlève rien à la force de ce film.
Christian Bale, Woody Harrelson, Casey Affleck, Forest Whitaker, Willem Dafoe, Zoe Saldana et Sam Shepard, autant dire un p*tain de casting quoi, ils sont tous parfait, aucune fausse note.
Non franchement pas du tout déçu, loin de là même.
A voir.

(...)
Et pour dépeindre au plus juste ce monde, Scott Cooper s’entoure d’un casting de premier ordre. Rares sont ceux qui volent la vedette aux autres, même si on sent clairement que la part belle est donnée aux acteurs majeurs de l’histoire, Christian Bale, Casey Affleck et Woody Harrelson en tête.
Out of the furnace ne tente pas de se cacher sous un angle dramatique timoré mais assume clairement sa notion de noirceur profonde et jusqu’au-boutiste. Cette austérité de traitement est constamment inscrite dans un univers machiste pour les détracteurs du film. Difficile de leur donner tort quand les figures picturales du métrage se contentent régulièrement de représenter les hommes en train de boire, se battre, chasser, pour les clichés de surface. Versant opposé, cela impose une force et un poids majeur au film, une empreinte marquée. Sous un ciel gris, cette austérité ne peut forcément pas séduire la majorité des spectateurs. C’est avec cette substance que le réalisateur décide de forger son film. Probablement conscient des limites de son scénario dont il est également co-auteur, il mise, cette fois encore, tout sur sa direction d’acteurs, qui en plus du talent propre de ses comédiens, s’avère imparable.
Difficile de ne pas louer les prestations de l’ensemble du casting, Christian Bale, Casey Affleck, Sam Shepard, Woody Harrelson and Willem Dafoe. Casey Affleck brillant et constant depuis ses débuts, partage le haut du panier avec Christian Bale, encore et toujours magnétique. Ce dernier apporte d’ailleurs lors d’une scène, un intéressant contre-pied au machisme ambiant du film, livrant toute la sensibilité de son personnage. Il le porte de manière subtile, axe principal du scénario, et contient toute une violence et une brutalité muettes jusqu’à un point de non retour.
Malgré le manque d’ambition du script, somme toute classique, principalement basé sur un discours assez plat, sinon déjà-vu, de la vengeance et de la rédemption, Out of the furnace ne verse pas constamment dans une apathie dramatique. Il convient plus de voir le film comme une plongée profonde dans cette Amérique, rurale, en pleine crise économique, à la recherche d’une conscience sociale, de repères humains.
A travers cet ensemble nuancé, surgit de nombreux élans amplis d’un naturalisme fort de réalisme, dont une sublime dernière séquence, commune, mais brillante dans son impact. Moment crucial où les enjeux découverts et ressentis dés la première heure ne font qu’éclater aux yeux du spectateur.
Le réalisateur met de côté à ce moment précis, tout regard critique sur la loi du Talion, choix assumé, et se focalise sur son personnage principal, qui dans une dernière ellipse (effets de style récurrents dans le film, et montés de façon dangereuse mais intéressante) toute la « décharge » émotionnelle dont le long-métrage a besoin.
Dans un film qui n’offre aucune surprise, Scott Cooper centre tout l’intérêt sur ses personnages. Cela sera insuffisant pour attirer l’attention de la plupart des spectateurs. Mais, pour ceux qui voudraient s’approcher au plus près de la fournaise, le travail fournit par l’ensemble des comédiens, Casey Affleck et Christian Bale en tête, mérite toute notre attention. Surtout lors d’une conclusion qui dans un sublime plan, résume la radicalité de la mise en scène du réalisateur et convoque l’intelligence du spectateur. Faible de son enveloppe, fort de sa substance.

Film qui aurait mérité plus de punch et d'action ! Je suis restée sur ma faim

Agréable surprise ! Je m'attendais à un film barbare mais non ; c'est intelligent et intriguant. Le scénario est bien mené ; avec une histoire servie par une pléiade de bons acteurs.

Difficile de dire que ce film est mauvais car la réalisation est vraiment très bonne et le casting sympa. En revanche, on ressort sans vraiment savoir ce qu'on a voulu nous raconter, si ce n'est une histoire très très banale et artificielle.

Un excellent thriller! Un scénario très bien mené, on plonge dans l'histoire comme si on y était! Un casting brillant et au top de sa forme (Christian Bale, Casey Affleck, Forest Whitaker, Willem Dafoe). L'histoire de vengeance n'est peut-être pas des plus originales, mais le résultat est en tout cas superbement bien réussi! A voir!!!

J'attendais ce film depuis un long moment. Un film qui promettait d'être sombre, de nous peindre un rêve américain devenu cauchemar pour toute une frange de la population. Une distribution alléchante réunissant Bale, Dafoe, Casey Affleck et Harrelson... Mention très spéciale pour ce dernier qui nous montre encore ses talents pour les rôles déjantés, il est tout simplement impressionnant et relaie au second plan -à mon gout- un Christian Bale qui semble chercher comment donner de la consistance à un personnage manquant cruellement de crédibilité et de profondeur (contrairement au petit frère interprété par Affleck, spoiler: une âme brisée par la guerre et qui cherche un sens à sa vie
).
Mais ai-je aimé le film?
Oui, mais un peu déçu au final. Je reste sur ma faim!
Un film si prometteur...
Avec un scénario et des personnages un peu mieux construit et une réalisation -ou plutôt un montage- plus judicieux évitant les quelques invraisemblances (j'y suis sensible), nous aurions eu un pur chef d'oeuvre. Là, nous avons un bon film, déjà vu et qui n'échappe pas à quelques stéréotypes.
Dommage!
Critique sévère, alors je rajouterais que j'ai quand même passé un bon moment de cinéma. Juste qu'au final le film n'est pas à la hauteur de ce que j'en attendais.

Les Brasiers de la Colère : Un drame soignée et sobre à la fois car le rythme est assez lent. On n’a pas l’impression que ça décolle. Mais, c’est un choix pour rendre le film crédible et réaliste. Tout est dans l’ambiance avec des musiques bien choisirent car elles collent parfaitement à l’atmosphère assez rurale (banlieue). Car, le film s’appuie sur un drame familial. C’est deux frères qui ont pas la même façon de mené leur vie : l’un est honnête dans son travail… et l’autre vie de dette et de combat de rue. Et c’est lorsque qu’il va être prit par un mafieux que Christian Bale (le frère honnête) va essayer de retrouver son frère dans une partie de la ville contrôlé par ce mafieux qui est une vrai brute. Donc voila, scénario pas non plus exceptionnelle mais il privilégie la relation et la psychologie des personnages que je trouve soignée. On voit très bien l’opposé des deux frères mais je trouve quand même qu’il manque de puissance et d’émotion, ça reste assez plat. Par contre, le film a un sacré bon casting : Christian Bale qui est encore une fois impeccable et charismatique. Et les autres acteurs sont tous aussi bons : Woody Harrelson, Casey Affleck, Forest Whitaker… Et pour finir, la réalisation est comme le film : sobre, posé, bien filmé mais il manque juste un peu de personnalité mais a part ça, c’est du bon boulot. Donc voila, le tout manque de profondeur et d’émotion mais globalement, le film est solide.