Derniers Avis : Frankenstein - Page 9

Film fantastique écrit et réalisé par Guillermo del Toro, Frankenstein est un long-métrage extrêmement ambitieux, pour un résultat à la hauteur de son ambition puisqu'il accouche d'une œuvre grandiose. L'histoire débute en 1857, à bord de l'Horisont, un navire de la marine danoise mené par le capitaine Anderson, qui se retrouve pris au piège sur la banquise du pôle Nord. Dans la soirée, à la suite d'une explosion, l'équipage découvre un homme agonisant, le baron Victor Frankenstein. Recueilli à bord du navire, ce dernier est attaqué par une créature dotée d'une force colossale exigeant qu'on lui livre Victor. Après une confrontation, la créature semble vaincue. Victor se confie en révélant qu'il est son créateur et débute alors le récit des événements qui ont conduit à sa création. Ce scénario, adapté du grand classique littéraire Frankenstein Ou Le Prométhée Moderne de l'autrice Mary Shelley, publié en 1818, s'avère passionnant à visionner tout du long de sa durée de deux heures et demie. On assiste pendant tout ce temps à une intrigue certes déjà connu, mais qui parvient à trouver un intérêt nouveau à travers cette relecture du mythe et cette vision d'un cinéaste singulier. Si le roman est fidèlement adapté dans ses grandes lignes, cette version apporte beaucoup plus de développements, d’où sa durée assez importante, qui ne se fait pas ressentir pour autant. Le récit est présenté de façon non linéaire, en deux chapitres. Le premier nous narre l'enfance, l'éducation et ce qui a poussé Victor à entreprendre cette folle idée de créer la vie à base d'assemblage de corps. Le second nous fait suivre le destin de la créature et son apprentissage au contact d'autres humains. Ces deux points de vue sont parfaitement complémentaires, même s'ils ne s'entrechocs pas. Tout cela est prenant et l'on ne s'ennuie pas un seul instant tant c'est bien rythmé et que les scènes entre brutalité et humanité sont captivantes. Le ton se veut d'une grande justesse et est capable de passer de la colère à la tendresse d'une séquence à l'autre. L'ensemble est porté par des personnages appréciables, voir carrément attachants. Des rôles superbement interprétés par une distribution comportant Oscas Isaac, Mia Goth, Christoph Waltz, Felix Kammerer, David Bradley, Lars Mikkelsen et Charles Dance. Mais la véritable tête d'affiche c'est bien évidemment la créature incarnée par Jacob Elordi, dont l'apparence est assez déstabilisante. Car oui, celle-ci s'éloigne grandement de celle représentée jusqu'ici. Il est moins enlaidi et beaucoup moins monstrueux, gagnant ainsi en sensibilité. Tous ces individus entretiennent des relations riches en émotions. Des échanges soutenus par des dialogues parfaitement écrits. Chaque ligne de dialogue est précise et aucun mot ne dépasse. Si le fond nous tient en haleine, le métrage brille également via sa forme. La réalisation du cinéaste mexicain s'avère particulièrement qualitative. Sa mise en scène nous offre une caméra perpétuellement en mouvement qui donne du relief. Surtout, elle évolue au seins d'environnements variés absolument sublimes. Les costumes et les objets bénéficient d'un soin remarquable, alors que le travail de reconstitution est lui parfaitement crédible. La photographie, capable de passer de la noirceur à des couleurs éclatantes en un rien de temps, est elle somptueuse et nous offre des plans mémorables. Les effets numériques sont eux nombreux et visibles, mais la direction artistique est si belle que ça ne dénote pas avec les décors réels et avec le genre du fantastique. Ce visuel tout bonnement merveilleux est accompagné par une très bonne bande originale signée Alexandre Desplat, dont les compositions sont en totale symbiose avec l'action et les images, sans pour autant marquer durablement les esprits. Reste une fin à la hauteur, bien qu'on aurait pu en imaginer une autre encore plus judicieuse, venant ainsi mettre un terme à Frankenstein qui, en conclusion, est une œuvre méritant grandement d'être admirée et ressentie.

Film avec une très belle esthétique. Beaux costumes, beaux paysages, belle lumière. Quelques longueurs, il dure 2h30 ! Fidèle au roman de Mary Shelley. Seul regret, sa sortie sur Netflix car il aurait mérité un visionnage sur grand écran.

Visuellement magnifique. Je l'ai découvert hier soir sur mon écran PC et je ne me suis pas lassée une seule seconde. Je me dis que ça aurait pu être grandiose sur grand écran ciné !
Guillermo del Toro, on aime ou on n'aime pas. Pareil à Tim Burton, il a sa propre signature. Le jeu des lumières, parfois presque comme un clair obscure. La thématique "monstre" ou "alien", spoiler: auquel nous nous attachons le plus finalement
. J'ai été impressionnée par la diversité et l'évolution de mes sentiments envers chaque personnage ! J'ai aussi beaucoup admiré le fait que nous sortions de la représentation traditionnelle que nous avons du monstre de Frankenstein : ici, nous avons une version plus moderne. Plus réaliste, finalement. Les détails sont crus, parfois. Les images sont belles. J'ai adoré les croquis de Victor Frankenstein qui m'ont rappelé les codex de Léonard de Vinci. La psychologie du film aussi, qui est très profond avec de nombreuses thématiques actuelles traitées. C'est encore un chef-d'oeuvre troublant et émouvant du réalisateur pour peu que nous aimions son style, bien sûr. Et quel plaisir de retrouver Christoph Waltz et son adorable accent <3

Un très bon film, baroque et romantique dans lequel la créature est plus humaine que son monstre de créateur.

Magnifique ! Un des meilleurs films de Guillermo del Toro et pour moi le meilleur film de l'année. Quel dommage que nous ayons eu droit à une sortie uniquement sur Netfilx. Ce film aurait mérité une sortie sur grand écran pour apprécier pleinement les décors grandioses, les costumes très réussis, et les effets spéciaux bluffants. Sans parler de la prestation habité de Oscar Isaac et celle absolument magistrale de Jacob Elordi. Ce film m'a rappelé le Dracula de Copolla. Un chef d'oeuvre !

Un projet de longue date pour Guillermo Del Toro et une œuvre qui a tout du film somme pour le meilleur et pour le pire. Personnellement j apprécie en général ses films et l on retrouve ici beaucoup d éléments qu il avait déjà glissé dans sa filmographie. Comme son goût pour le baroque, le spectaculaire sans pour autant laisser de côté l intime et le secret. On retrouve aussi son aptitude à faire du gore naturaliste, jamais tape à l œil mais toujours au service de son récit et de son imagerie. La religion est également présente, j ai beaucoup aimé ici la manière de montrer une créature déçue par son créateur qui s avère un être médiocre, menteur, trop sûr de lui et la relation forcément complexe qui va se nouer entre eux. Et bien sûr on retrouve son goût pour les monstres, qui sont ils réellement et par conséquent : qu’est ce qui constitue l humanité. Ce Frankenstein contient des moments réellement grandioses, comme son ouverture (qui est la meilleure scène du film ce qui peut être gênant quand ce dernier dure deux heures trente). Mais aussi la scène dans l amphithéâtre de médecine avec la proto créature qui m a fait penser aux peintures de Rembrandt. J ai aussi trouvé formidable le design du laboratoire mélange de gothique et de mécanique et du coup toutes les scènes traitant de la fabrication de la créature. La direction artistique de toute façon est un vrai bijou, le film est majestueux dans tout ses aspects. Mais il n est pas non plus exempt de défauts, sur sa durée de deux heures trente j ai trouvé que certains passages et questionnements importants étaient escamotés alors que d autres plus anecdotiques trainaient en longueur ou se retrouvaient traités de manière maladroite. On trouve aussi ici ou là quelques effets numériques ratés d autant plus dommageable que les effets pratiques et maquillage sont eux de toute beauté. J ai aussi eu du mal personnellement avec le design de la créature qui m a paru trop propre et qui me faisait trop penser aux ingénieurs dans Prometheus. Bref un film imparfait qui pâtit aussi sûrement du fait que cette histoire a tellement été racontée et adaptée qu il est difficile de captiver un spectateur qui sait où le récit va aller, mais c est tout de même un film remarquable aux qualités visuelles indéniables que j aurai pour le coup préféré découvrir en salle plutôt que sur Netflix.

Je trouve le film besogneux, bien réalisé techniquement mais sans émotion. Le réalisateur semble suivre un scénario rigide et imposé, sans surprise. Je trouve que les acteurs surjouent en permanence : yeux qui roulent, grands mouvement amples et exagérés, dialogues ampoulés. Le début est bien avec le bateau dans la glace. Mais ensuite, c'est long, sans âme. Bof.

Alors, j'ai trouvé le Film pas trop mal au début mais après c'est un peu long pour pas grand chose.
Et trop de décor en studio... On a du mal à se mettre dedans par moment.
Dommage ..
Je n'ai pas trouvé d'intérêt à ce film car en gros :" C'est quoi le but ?"

Agréablement surpris par ce Frankenstein de Guillermo Del Toro :
- Casting au top (mention spéciale pour Oscar Isaac)
- Interprétation de l’œuvre originale très intéressante avec une histoire équilibrée et émouvante
- Des décors, costumes et effets spéciaux excellents
- Le seul point négatif que j’ai trouvé au film, je le trouve un poil trop long

D'abord je tiens à saluer la direction artistique et la photographie absolument somptueuse, aussi bien pour les costumes que pour les intérieurs et les extérieurs.

L'action se déroule quelques part en Arctique, à bord d'un navire coincé dans la glace, mais en vérité nous ne le verrons que très peu, car l'essentiel du film n'est en fait qu'un immense flash-back divisé en deux parties selon les points de vu de ses deux principaux antagonistes : le docteur Frankenstein et son "monstre".

Le pauvre docteur cherchait à tout prix "à vaincre la mort" simplement pour prouver à tous (et surtout à son père) qu'il en était capable, sans penser à la suite et aux conséquences.
Alors, oui, tout tourne autour de ces questions existentielles : qui est véritablement le monstre ? Qu'est-ce qui fait l'humanité ? À qui la responsabilité ? À qui la faute ? etc.

Pour un film catégorisé dans l'épouvante horreur, je n'ai ressenti aucun frisson. On est même plus proche de la romance que de l'horreur ! 95% des interminables 2h30 de films n'est que du dialogue.

Originale « relecture » du classique de Mary Shelley par un Guillermo del Toro assez inspiré, qui nous livre tour à tour le point de vue de Victor F. (dont on découvre l'enfance tourmentée) et celui de la « créature ». Quelques longueurs, mais globalement un film très spectaculaire dont on aurait préféré qu'il sorte en salles plutôt que sur Netflix.

SI ce film ne vaut pas 5 étoiles c'est surtout parce que j'ai mis 45 minutes à entrer dedans. Les décors sont magnifiques, les acteurs sont incroyables et je tiens également à souligner le jeu d'acteur de Jacob Elordi qui est juste exceptionnel. Jacob Elordi est physiquement méconnaissable, les maquilleurs ont fait un travail incroyable. spoiler: Je crois qu'à chaque fois qu'il disait Victor, je rigolais tout en aillant de l'empathie pour lui.
J'aime beaucoup aussi le fait de voir l'intériorité et le ressenti des deux personnages principaux et de se demander qui est vraiment le monstre dans toute cette histoire.

On pourrait se dire : encore une version ! Mais ça reste signé Del Toro, donc images magnifiques, quelques petites libertés avec l'histoire sans entacher l'histoire original. C'est bien joué. Magnifique musique. Ce film aurait du connaitre les honneurs d'une sortie en salles !

Grosse déception pour moi qui avais adoré le livre. Attention, le film ne suit PAS DU TOUT l'histoire originelle. Le réalisateur compose avec les lieux, certaines situations (la création, le vieil aveugle dans la cabane, le bateau...), mais toute la complexité des personnages a disparu.
Ensuite, c'est long, sans rythme, à part quelques passages fabriqués juste pour réveiller le spectateur (l'attaque des loups par exemple, purement inventée pour le film).
Conseil : ne perdez pas votre temps à le regarder, lisez le livre.

Frankenstein m’a surpris par sa beauté visuelle. Le film est long, oui, mais cette lenteur permet de profiter d’une photographie sublime : grands panoramas en grand angle, décors majestueux, une lumière qui transforme l’horreur en poésie.
Le laboratoire massif, l’esthétique historique, les costumes somptueux… tout participe à créer une ambiance unique où le macabre devient étrangement beau.
Une œuvre visuellement impressionnante, élégante et parfaitement mise en scène.