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Barry lyndon, Highlander, Midnight express
Note moyenne
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GéDéon
En 1976, ce long-métrage de Miloš Forman remporte les cinq principaux Oscars (meilleur film, meilleur acteur, meilleure actrice, réalisateur et scénario). Ce triomphe est amplement mérité tant le contenu frise la perfection. L’histoire de ces patients placés dans un hôpital psychiatrique provoque une multitude d’émotions, allant de la consternation au rire tout en passant par la colère. Le rapport à la normalité et à la lutte contre la répression est abordé avec une dimension humaine saisissante, se permettant une critique acerbe des institutions (médicales en premier lieu mais aussi des régimes politiques autoritaires en lecture sous-jacente). Autour d’un Jack Nicholson impérial, on retrouve une distribution remarquable (Louise Fletcher, Christopher Lloyd, Danny DeVito, etc.). Bref, un chef-d’œuvre.
mon père ma toujours parlé de ce films qui est son préféré et je le remercie encore de me l' avoir présenté .
je n' est pas vue les 2 h13 passé sous mes yeux .
Les personnage qui sont tous touchant et humain ,et qui sont tous compréhensible ,tout le long de l'histoire mon avis sur les personnage principale ont évolué ,on rentre dans le film comme spectateur qui va suivre une histoire et pas un personnage qui va nous dicté comment pensée .
Ce film va nous fair passé par joie,colere,tristesse et nous laisse pas indifférent une fois finis
je n' est pas vue les 2 h13 passé sous mes yeux .
Les personnage qui sont tous touchant et humain ,et qui sont tous compréhensible ,tout le long de l'histoire mon avis sur les personnage principale ont évolué ,on rentre dans le film comme spectateur qui va suivre une histoire et pas un personnage qui va nous dicté comment pensée .
Ce film va nous fair passé par joie,colere,tristesse et nous laisse pas indifférent une fois finis
La ruse de McMurphy est double, car elle consiste à se faire passer pour quelqu'un de sain auprès de fous, et d'un fou auprès de sains. Condamné pour diverses agressions dont un viol sur une mineure,
spoiler:
il se retrouve à semer la zizanie
, sociopathe qu'il est, auprès de personnes atteintes de troubles mentaux.
La mise en situation peut poser question : est-ce que mettre en scène un individu survolté, jouant la comédie, au sein de personnes vraiment atteintes de handicap, ne revient pas à spectaculariser leurs différences, et à les rendre risibles ? On suppose que ce n'est pas, là, l'intention de Forman ; néanmoins, la manière dont McMurphy agite ses camarades, de la même manière qu'il animerait une colonie de vacances, peut mettre mal à l'aise.
Du reste, le rapport de force entre l'autorité clinique et les patients retranscrit bien l'infantilisation subie. spoiler: On voit, lors de la scène du vote, qu'ils ne sont pas habitués à prendre des décisions collectives
; et pour cause, tout est toujours décidé à leur place. Or rien n'indique qu'ils ne sont pas à même de choisir leurs activités.
L'accompagnement psychiatrique prend des airs de prison. Pensant échapper à la privation de liberté, McMurphy se retrouve dans un milieu où sa dissidence est tout aussi réprimée qu'en taule, sinon plus, spoiler: puisqu'il finit par être lobotomisé.
L'infirmière en chef, présentée comme une entité castratrice spoiler: – encore plus lorsqu'elle menace Billy de raconter ses rapports sexuels à sa mère –
, s'arroge le droit de décider de l'emploi du temps des internés, pour la simple raison que celui-ci aurait été "minutieusement pensé". Autorité écrasante d'une mère sur ses enfants, laquelle les surprotègerait d'un danger inexistant.
McMurphy, dans ce système millimétré, spoiler: est un caillou dans la chaussure, une menace libertaire insidieuse, trop à même de faire s'éveiller des individus devenus amorphes non par leur incapacité à agir, mais à penser leur situation dans un ensemble plus grand, à s'affranchir du cadre routinier dans lequel ils sont figés
.
Malgré un scénario recelant de bonnes idées, quelques coquilles gênent : Nicholson, dans le rôle principal, a parfois tendance à virer au cabotinage ; le personnage de Ratched ne constitue pas l'image la plus représentative du vice autoritaire ; et plusieurs scènes récréatives, à l'instar du film, altèrent le rythme et le propos.
On apprécie, toutefois, l'image venant clore le film : spoiler: Bromden, personnage interné sans raison apparente, sinon pour le mutisme et la surdité simulés, et qui, à l'image des amérindiens exécutés avec cruauté, s'est retrouvé, contre son gré, dans l'engrenage pernicieux d'un système oppressif légalisé, retrouve sa liberté.
, sociopathe qu'il est, auprès de personnes atteintes de troubles mentaux.
La mise en situation peut poser question : est-ce que mettre en scène un individu survolté, jouant la comédie, au sein de personnes vraiment atteintes de handicap, ne revient pas à spectaculariser leurs différences, et à les rendre risibles ? On suppose que ce n'est pas, là, l'intention de Forman ; néanmoins, la manière dont McMurphy agite ses camarades, de la même manière qu'il animerait une colonie de vacances, peut mettre mal à l'aise.
Du reste, le rapport de force entre l'autorité clinique et les patients retranscrit bien l'infantilisation subie. spoiler: On voit, lors de la scène du vote, qu'ils ne sont pas habitués à prendre des décisions collectives
; et pour cause, tout est toujours décidé à leur place. Or rien n'indique qu'ils ne sont pas à même de choisir leurs activités.
L'accompagnement psychiatrique prend des airs de prison. Pensant échapper à la privation de liberté, McMurphy se retrouve dans un milieu où sa dissidence est tout aussi réprimée qu'en taule, sinon plus, spoiler: puisqu'il finit par être lobotomisé.
L'infirmière en chef, présentée comme une entité castratrice spoiler: – encore plus lorsqu'elle menace Billy de raconter ses rapports sexuels à sa mère –
, s'arroge le droit de décider de l'emploi du temps des internés, pour la simple raison que celui-ci aurait été "minutieusement pensé". Autorité écrasante d'une mère sur ses enfants, laquelle les surprotègerait d'un danger inexistant.
McMurphy, dans ce système millimétré, spoiler: est un caillou dans la chaussure, une menace libertaire insidieuse, trop à même de faire s'éveiller des individus devenus amorphes non par leur incapacité à agir, mais à penser leur situation dans un ensemble plus grand, à s'affranchir du cadre routinier dans lequel ils sont figés
.
Malgré un scénario recelant de bonnes idées, quelques coquilles gênent : Nicholson, dans le rôle principal, a parfois tendance à virer au cabotinage ; le personnage de Ratched ne constitue pas l'image la plus représentative du vice autoritaire ; et plusieurs scènes récréatives, à l'instar du film, altèrent le rythme et le propos.
On apprécie, toutefois, l'image venant clore le film : spoiler: Bromden, personnage interné sans raison apparente, sinon pour le mutisme et la surdité simulés, et qui, à l'image des amérindiens exécutés avec cruauté, s'est retrouvé, contre son gré, dans l'engrenage pernicieux d'un système oppressif légalisé, retrouve sa liberté.
Un des rares films où on éprouve de l’affection pour un homme mauvais. Menteur et hors la loi on arrive à apprécier R.P McMurphy. Chacun à son importance, tous attachant, émotionnellement instable mais de bonne volonté. On y découvre finalement de l’amitié, du soutiens, de la peur et aussi de la manipulation. Un fin déchirante, libératrice.
Un véritable séisme du cinéma. Jack Nicholson est éblouissant dans ce rôle qui lui va sur mesure. Rarement j' ai vu un film d'une tel qualité. L'interprétation des acteurs sont incroyables, le thème sur la psychiatrie qui a l'époque était tabou est traité superbement . Du très grand cinéma
Ce film est tout simplement mon préféré. Avec mon acteur préféré en plus. C'est super émouvant. C'est excellent, on ne peut pas faire mieux. À voir absolument
incroyable performance de tous les acteurs qui entretient le tragi comique sans tomber dans le misérabilisme
Wow si je m’attendais à ça ? Absolument pas, une fin infiniment triste. Des personnages très attachants.
"Vol au-dessus d'un nid de coucou" (One Flew Over the Cuckoo's Nest) est un chef-d'œuvre intemporel du cinéma, réalisé par Miloš Forman. Ce film, adapté du roman éponyme de Ken Kesey, est une exploration profonde de la liberté individuelle, de la rébellion contre l'autorité oppressante, et de la nature de la folie.
Le film brille avant tout par ses performances exceptionnelles. Jack Nicholson, dans le rôle de R.P. McMurphy, livre une performance à la fois captivante et déchirante. Son personnage, un rebelle charismatique, se trouve enfermé dans un hôpital psychiatrique après avoir été accusé de viol sur une mineure. Louise Fletcher, dans le rôle de l'infirmière Ratched, est également remarquable. Sa représentation froide et calculatrice de l'autorité inflexible est à la fois terrifiante et fascinante.
La direction de Miloš Forman est magistrale, capturant avec une précision chirurgicale l'atmosphère oppressante de l'hôpital. La caméra se déplace habilement à travers les couloirs étroits et les salles blanches, créant un sentiment de claustrophobie et d'isolement. La photographie, réalisée par Haskell Wexler et Bill Butler, est tout aussi impressionnante, jouant avec des teintes froides et des éclairages durs pour renforcer l'ambiance sombre du film.
L'un des aspects les plus poignants de "Vol au-dessus d'un nid de coucou" est sa capacité à questionner les notions de santé mentale et de contrôle institutionnel. Le film défie le spectateur à réfléchir sur ce qui constitue la normalité et sur la manière dont la société traite ceux qui s'en écartent. Les autres patients, interprétés de manière mémorable par des acteurs comme Brad Dourif, Danny DeVito et Christopher Lloyd, ajoutent des couches supplémentaires de complexité et d'émotion au récit.
Le scénario, écrit par Bo Goldman et Lawrence Hauben, est un autre point fort. Il est à la fois poignant et humoristique, avec des dialogues ciselés et des scènes marquantes. La musique de Jack Nitzsche et Ed Bogas accompagne parfaitement l'histoire, soulignant les moments clés avec une sensibilité aiguë.
"Vol au-dessus d'un nid de coucou" est plus qu'un film ; c'est une expérience cinématographique qui reste gravée dans la mémoire. Il est à la fois une déclaration puissante sur l'individualité et un témoignage poignant sur les aspects parfois inhumains de notre système de santé mentale. Ce film mérite sa place parmi les plus grands films de tous les temps, un exploit remarquable qui demeure aussi pertinent et émouvant aujourd'hui qu'à sa sortie initiale.
Le film brille avant tout par ses performances exceptionnelles. Jack Nicholson, dans le rôle de R.P. McMurphy, livre une performance à la fois captivante et déchirante. Son personnage, un rebelle charismatique, se trouve enfermé dans un hôpital psychiatrique après avoir été accusé de viol sur une mineure. Louise Fletcher, dans le rôle de l'infirmière Ratched, est également remarquable. Sa représentation froide et calculatrice de l'autorité inflexible est à la fois terrifiante et fascinante.
La direction de Miloš Forman est magistrale, capturant avec une précision chirurgicale l'atmosphère oppressante de l'hôpital. La caméra se déplace habilement à travers les couloirs étroits et les salles blanches, créant un sentiment de claustrophobie et d'isolement. La photographie, réalisée par Haskell Wexler et Bill Butler, est tout aussi impressionnante, jouant avec des teintes froides et des éclairages durs pour renforcer l'ambiance sombre du film.
L'un des aspects les plus poignants de "Vol au-dessus d'un nid de coucou" est sa capacité à questionner les notions de santé mentale et de contrôle institutionnel. Le film défie le spectateur à réfléchir sur ce qui constitue la normalité et sur la manière dont la société traite ceux qui s'en écartent. Les autres patients, interprétés de manière mémorable par des acteurs comme Brad Dourif, Danny DeVito et Christopher Lloyd, ajoutent des couches supplémentaires de complexité et d'émotion au récit.
Le scénario, écrit par Bo Goldman et Lawrence Hauben, est un autre point fort. Il est à la fois poignant et humoristique, avec des dialogues ciselés et des scènes marquantes. La musique de Jack Nitzsche et Ed Bogas accompagne parfaitement l'histoire, soulignant les moments clés avec une sensibilité aiguë.
"Vol au-dessus d'un nid de coucou" est plus qu'un film ; c'est une expérience cinématographique qui reste gravée dans la mémoire. Il est à la fois une déclaration puissante sur l'individualité et un témoignage poignant sur les aspects parfois inhumains de notre système de santé mentale. Ce film mérite sa place parmi les plus grands films de tous les temps, un exploit remarquable qui demeure aussi pertinent et émouvant aujourd'hui qu'à sa sortie initiale.
Un des plus grands rôles de Jack Nicholson.
Récompensés aux Golden Globes, BAFTA et Oscars.
A voir absolument !
Récompensés aux Golden Globes, BAFTA et Oscars.
A voir absolument !
Ce film ne souffre d'aucune longueurs et sait nous divertir de bien des manières.
On nous y décrit les mauvais traitements infligés aux patients des hôpitaux psychiatrique dans les années 60.
Louise Fletcher joue très bien mais son personnage est beaucoup trop surcoté, pas assez développé et l'oscar de la meilleure actrice n'est pas non plus mérité je trouve. Puis les autres responsables de l'hôpital sont pas forcément moins méchants qu'elle !
Jack Nicholson, est lui en revanche vraiment bluffant ! Il aurait mérité dix oscars ! Son personnage est vraiment bien écrit !
Même si ce film est bien raconté, bien filmé, qu'on se croirait vraiment dans un hôpital psychiatrique, que les personnages sont intéressants, qu'il y a pas mal d'humour et de belles reflexions sur la folie et la liberté, c'est tellement surcoté !
La musique est un peu étrange (oscar de la meilleure musique ? Y'en a quasiment pas), quelques fils blancs dans le scénario, ça part en pagaille pour trois fois rien...
La fin est intéressante spoiler: pour ce qui arrive à MacMurphy
mais un peu ridicule spoiler: avec le lavabo...
Je n'ai pas lu le roman donc je ne peux pas parler des choix d'adaptation.
Je reconnais que c'est un très bon film avec de bonnes idées mais en quoi c'est dans le top 10 des films les mieux notés sur allociné ?
On nous y décrit les mauvais traitements infligés aux patients des hôpitaux psychiatrique dans les années 60.
Louise Fletcher joue très bien mais son personnage est beaucoup trop surcoté, pas assez développé et l'oscar de la meilleure actrice n'est pas non plus mérité je trouve. Puis les autres responsables de l'hôpital sont pas forcément moins méchants qu'elle !
Jack Nicholson, est lui en revanche vraiment bluffant ! Il aurait mérité dix oscars ! Son personnage est vraiment bien écrit !
Même si ce film est bien raconté, bien filmé, qu'on se croirait vraiment dans un hôpital psychiatrique, que les personnages sont intéressants, qu'il y a pas mal d'humour et de belles reflexions sur la folie et la liberté, c'est tellement surcoté !
La musique est un peu étrange (oscar de la meilleure musique ? Y'en a quasiment pas), quelques fils blancs dans le scénario, ça part en pagaille pour trois fois rien...
La fin est intéressante spoiler: pour ce qui arrive à MacMurphy
mais un peu ridicule spoiler: avec le lavabo...
Je n'ai pas lu le roman donc je ne peux pas parler des choix d'adaptation.
Je reconnais que c'est un très bon film avec de bonnes idées mais en quoi c'est dans le top 10 des films les mieux notés sur allociné ?
Une mise en scene virtuose.
Une histoire originale et passionante.
De tres bon acteurs, avec peut etre le meilleur role de l’immense jack nicholson.
Le cinema américain sous son meilleur visage.
Simplement un grand film !!
Une histoire originale et passionante.
De tres bon acteurs, avec peut etre le meilleur role de l’immense jack nicholson.
Le cinema américain sous son meilleur visage.
Simplement un grand film !!
Encore un film culte, encore un excellent film. L'acting est excellent, certaines scènes sont vraiment prenante. Le film ce suit agréablement sans problème, OK entre vraiment dans l'intimité des personnages et on s'attache à eux. Par contre j'ai un petit problème avec le propos du film par rapport au synopsis, on nous dit que ça démontre de façon quasi documentaire les conditions dans lesquels vivent les patient, oui et non. De manière quasi documentaire ? non, au contraire, à part le fait qu'ils soient considérés comme des avant, les autres aspects ne sont montrés que à la fin et très rapidement pour ne pas spoiler. Je vois plus ça comme un film avec un héros, qui n'en n'est pas vraiment un, qui veut redonner de la dignité et du courage à ses patients qui ont ancrés dans leurs esprit le fait qu'ils soient différents et incapables. Il n'en reste pas moins un excellent film, à voir au moins une fois.
Une œuvre majeure qui aborde un sujet encore jamais traité à cette époque. Jack Nicholson s'y montre éblouissant.
Un petit délinquant rebelle au très grand cœur, une bande de fous et une infirmière stricte avec des protocoles d’un âge révolu (et un peu sadique !) dans un asile psychiatrique. Tout cela nous donne une histoire assez gentillette et pas toujours des plus rythmés surtout durant la première heure. Nous reste tout de même l’interprétation de Jack Nicholson et la curiosité d’avoir en plus Danny deVito et Christopher Lloyd jeunes. Je pense que ce « chef d’œuvre » est sur-coté (même si l’on peut effectivement y voir quelques probables explications métaphysique d’ode à la liberté, de rébellion, d’autorité, d’espoir etc …). La fin est prévisible mais tout de même assez forte puisqu’on fini par s’attacher à tout ce petit monde et que la deuxième heure est quand même plus rythmée. 3 étoiles, mais j’avoue hésiter entre le 1,5 et le 4 étoiles ?!
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