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Pour son sixième long métrage, Bertrand Bonello a décidé d'adapter la vie d'Yves Saint Laurent. Apprenant le projet concurrent de Jalil Lespert, il choisit de se concentrer sur la période allant de 1967 à 1974 le tout adapté de manière très libre. Le film est la majorité du temps assez intéressant même si on peut se sentir un peu exclu quand on n'est pas un connaisseur du monde de la mode. Mais d'un coup le film fait un saut dans le temps pour arriver sur la fin de vie du couturier et choisit d'alterner entre scènes se déroulant dans les années 2000 et dans les années 1970. Hélas, toute cette partie semble étirer inutilement le film et on commence à trouver le temps un peu long. Saint Laurent souffre donc de sa durée mais bénéficie entre contre-partie d'une interprétation splendide de la part de tous les acteurs. Le film souffre aussi peut-être de l'accumulation depuis quelques années de biopics sur des célébrités contemporaines (on a ainsi vu en quelques années les vies de Coluche, de Gainsbourg, d'Edith Piaf, de Claude François, de Coco Chanel à deux reprises, de Françoise Sagan, de Grace Kelly, de Marilyn Monroe, de James Brown...) qui à force semblent toutes plus ou moins se ressembler. Malgré tout les fans du couturier trouveront sûrement de quoi satisfaire leur passion.
Un film authentique, qui ne cache rien ! Gaspard Ulliel est excellent et se révèle l'un des plus grand acteur de France, en dehors des autres beaux films qu'il a fait. Ce mec est impressionnant ! C'est un film juste, qui ne laisse pas indifférent.
C'est agréable de voir qu'il existe encore de beaux films en France !
Ce film suscite la curiosité et porte un certain regard sur une philosophie de vie.
C'est agréable de voir qu'il existe encore de beaux films en France !
Ce film suscite la curiosité et porte un certain regard sur une philosophie de vie.
Beaucoup de longueurs, des séquences qui n'en finissent pas. Dans l'ensemble j'ai préféré le premier film sorti. Les acteurs, surtout Gaspard Uliel, sont plutôt crédibles.
Déception de pas trouver une âme à ce film . A aucun moment on se trouve transporter dans les année évoquées . Ni les costumes ni les comédiens ni les décors ne laisse un soupons de réalisme . La vie ennuyeuse d'un mec qui se shoot au médicaments et au whisky et qui n'a aucune envie de bosser . Et le défilé final digne d'une présentation de vêtement TATI. Aucun signe d'un prix d'interprétation .
A la différence du biopic linéaire de Jalil Jaspert, la biographie de Bertrand Bonello est aussi chaotique que la vie du grand couturier. Elle se concentre aussi sur la décennie la plus féconde de sa carrière (1966 - 1976). Parce qu’à trente ans, YSL est déjà une star de la mode féminine. Depuis son passage chez Dior et ses premières créations : tailleur pantalon, saharienne et smoking... Sa robe Mondrian qui avait affiché son goût pour la peinture, sera suivie d’autres hommages à Matisse ou Picasso. Jusqu’à l’éblouissant défilé de 1976, magnifiquement rendu par un écran kaléidoscope.
YSL a toujours joué avec les lignes... Certaines conduisant parfois à des trips sévères. Il y a aussi le désir de sexe hard avec des garçons sortis des terrains vagues de Pasolini. Etonnante attirance des contraires. Du raffinement artistique et de la décadence. Inspiré par les femmes, attiré par les hommes. Fidèle et infidèle de son pygmalion Pierre Bergé. Ce Swan est un cygne tantôt blanc et tantôt noir. Mais au bout du compte, « YSL veut dire Yves est SeuL ». Dévoré par le « monstre planétaire qu’il a créé ». C’est-à-dire le business de la haute couture car, dit-il, son « obsession n’a jamais été la mode, mais la femme moderne ».
Par ses qualités de plasticien déjà exprimées dans l’Apollonide ; par l’assemblage des couleurs et la chaleur des tons ; par la brillance et la nervosité d’un récit toujours en mouvement… le réalisateur est à la hauteur de son personnage. Et si la vie de Saint Laurent est romanesque, le film de Bonelo est un flamboyant essai. Gaspar Ulliel qui incarne YSL dans la glorieuse période rend parfaitement son « immense fragilité ». Comme Helmut Berger qui prend sa suite dans son deuxième âge traduit lui aussi son « hyper sensibilité ». Très beau.
YSL a toujours joué avec les lignes... Certaines conduisant parfois à des trips sévères. Il y a aussi le désir de sexe hard avec des garçons sortis des terrains vagues de Pasolini. Etonnante attirance des contraires. Du raffinement artistique et de la décadence. Inspiré par les femmes, attiré par les hommes. Fidèle et infidèle de son pygmalion Pierre Bergé. Ce Swan est un cygne tantôt blanc et tantôt noir. Mais au bout du compte, « YSL veut dire Yves est SeuL ». Dévoré par le « monstre planétaire qu’il a créé ». C’est-à-dire le business de la haute couture car, dit-il, son « obsession n’a jamais été la mode, mais la femme moderne ».
Par ses qualités de plasticien déjà exprimées dans l’Apollonide ; par l’assemblage des couleurs et la chaleur des tons ; par la brillance et la nervosité d’un récit toujours en mouvement… le réalisateur est à la hauteur de son personnage. Et si la vie de Saint Laurent est romanesque, le film de Bonelo est un flamboyant essai. Gaspar Ulliel qui incarne YSL dans la glorieuse période rend parfaitement son « immense fragilité ». Comme Helmut Berger qui prend sa suite dans son deuxième âge traduit lui aussi son « hyper sensibilité ». Très beau.
Un film intéressant qui peu laisser un spectateur dubitatif. Grosse performance de l'interprète de Saint Laurent et une réalisation claire et assez talentueuse certes mais une lenteur volontaire et une concentration sur certains détails irritants surtout que les 2h30 se focalisent essentiellement sur une petite partie de sa vie (son enfance est simplement effleurée tout comme sa fin) qui peut frustrer le spectateur. A découvrir tout de même pour comprendre ce personnage qui marqua l'histoire de la haute couture.
Que de lenteurs! On n'y apprend rien, hormis la bonne interprétation de Gaspard William, je me suis ennuyé ferme. Une demie heure de moins aurait été la bienvenue.
Ce film donne une idée plus juste de YSL, son côté féminin et torturé. On comprend qu'il n'a pas été approuvé par M. Bergé car il montre une autre relation plus passionnelle avec un certain Jacques. On y voit aussi la difficulté de la création pendant les dernières années, le milieu rude de la haute couture, une vie avec beaucoup d'alcool et de médicaments pour atténuer la souffrance et les innovations multiples du couturier.
Le cinéaste a cherché à montrer les différents aspects de cet homme, certains très noirs. Mais avant tout, on voit la beauté des tenues, du smoking pour femme aux magnifiques tenues orientales.
Le cinéaste a cherché à montrer les différents aspects de cet homme, certains très noirs. Mais avant tout, on voit la beauté des tenues, du smoking pour femme aux magnifiques tenues orientales.
Un film passionnant pour ce qu'il raconte de la fin d'une époque et le début des années 80 ("que restera t'il de la beauté ?" semble nous rappeler sans cesse ce film). Un regard audacieux et sensible sur la création artistique dans ce qu'elle a de plus fort mais aussi de plus sombre et vampirique. La sensation de voir l'humanité de Saint Laurent et non pas sa simple image grâce à Gaspard Uliel magnifique dans son rôle.
Juste un petit bémol : face aux acteurs qui incarne vraiment leur personnage avec force, intensité, singularité
(Amira Casar, Louis Garrel, la jeune actrice blonde) Léa Seydoux se contente de sourires, mimiques, peu de présence... dommage pour Loulou La Falaise.
Juste un petit bémol : face aux acteurs qui incarne vraiment leur personnage avec force, intensité, singularité
(Amira Casar, Louis Garrel, la jeune actrice blonde) Léa Seydoux se contente de sourires, mimiques, peu de présence... dommage pour Loulou La Falaise.
D'une longueur, il faut sans arrêt réfléchir pourquoi le film a été écrit comme ceci. Des flashs back incohérents. Très lourd à suivre. Les scène sont juxtaposées... c'est parfois même glauque, morbide, gênant, insupportable. Malheureusement, plein de clichés homo pénible
Le problème des films qui parlent de la même chose et qui sortent la même année, c'est que c'est le deuxième à sortir qui va souffrir de la comparaison avec le premier. Impossible donc, de ne pas penser au "Yves Saint Laurent" de Jalil Lespert quand on voit ce "Saint Laurent" réalisé par Bertrand Bonello. En terme scénaristique, on apprend pas grand chose de nouveau. Mais réalisé sans l'aval de Pierre Bergé, celui-ci se permet d'aborder certaines choses comme la relation passionnée de Saint Laurent avec Jacques de Bascher ou le côté un peu manipulateur de Bergé, homme d'affaires implacable. On sent Bonello très intéressé par les tourments et les démons du personnage, impeccablement interprété par un Gaspard Ulliel dont on redécouvre le talent. Mais malheureusement, le scénario comporte quelques longueurs et on a parfois l'impression qu'il tourne en rond. Cela dit, le talent de cinéaste de Bonello est éclatant. Sa mise en scène est superbe, utilisant un esthétisme très soigné nous plongeant directement dans l'époque du film le tout grâce à une très bonne bande-originale. Et ses choix d'acteurs sont loin d'être mauvais : si les rôles féminins sont trop en retrait, Jérémie Renier se débrouille bien dans le rôle de Bergé, Louis Garrel apporte à son personnage le charisme sulfureux qu'il lui faut et Helmut Berger est parfait dans le rôle de Saint Laurent âgé.
J'aime beaucoup Bonello depuis notre rencontre à Nantes, pour la projection de L'Apollonide, un soir de septembre 2011.
Las ! Son Saint-Laurent m'a laissé de marbre. Je m'attendais, après avoir visionné la soupe tiède de Jalil Lespert (Yves Saint-Laurent), à acter une nette différence entre le produit d'un habile faiseur et l'oeuvre d'un véritable artiste.
Ce n'est pas le cas, le film ne vaut guère mieux que celui de Lespert. Il lui ressemble même beaucoup : mêmes touches impressionnistes, même montage qui multiplie les flashbacks, même non-choix d'un "point de vue".
Alors qu'on pouvait attendre que Bonello se démarque de son concurrent, on retrouve dans son film les mêmes anecdotes et les mêmes personnages : défilés (moins bien filmés chez Bonello), Bouddha, amant de Lagerfeld, villa à Marrakech.
Le Bonello est peut-être un peu mieux mis en scène, les mouvements de caméra sont un peu plus fluides, la direction artistique un peu plus classe.
Mais en fait, la question est : Yves Saint-Laurent méritait-il deux films ? Et même un seul ? Oui, si on avait vu la puissance créatrice de l'artiste plutôt que les drogues ou les partouzes...
Le film de Bonello (et cela me fait mal de le dire) est raté, creux et sans intérêt.
Niney et Ulliel commettent finalement la même erreur : copier n'est pas incarner.
Retrouvez un millier d'autres critiques sur Christoblog :
Las ! Son Saint-Laurent m'a laissé de marbre. Je m'attendais, après avoir visionné la soupe tiède de Jalil Lespert (Yves Saint-Laurent), à acter une nette différence entre le produit d'un habile faiseur et l'oeuvre d'un véritable artiste.
Ce n'est pas le cas, le film ne vaut guère mieux que celui de Lespert. Il lui ressemble même beaucoup : mêmes touches impressionnistes, même montage qui multiplie les flashbacks, même non-choix d'un "point de vue".
Alors qu'on pouvait attendre que Bonello se démarque de son concurrent, on retrouve dans son film les mêmes anecdotes et les mêmes personnages : défilés (moins bien filmés chez Bonello), Bouddha, amant de Lagerfeld, villa à Marrakech.
Le Bonello est peut-être un peu mieux mis en scène, les mouvements de caméra sont un peu plus fluides, la direction artistique un peu plus classe.
Mais en fait, la question est : Yves Saint-Laurent méritait-il deux films ? Et même un seul ? Oui, si on avait vu la puissance créatrice de l'artiste plutôt que les drogues ou les partouzes...
Le film de Bonello (et cela me fait mal de le dire) est raté, creux et sans intérêt.
Niney et Ulliel commettent finalement la même erreur : copier n'est pas incarner.
Retrouvez un millier d'autres critiques sur Christoblog :
Déçue!;! On force le trait sur les démons du magnifique créateur : sexé, alcool et drogue, en salissant ainsi son image au nom d un voyeurisme lié à notre époque people où il faut des détails croustillants. Qu avons- nous à faire de partouzes et de scènes de cul. On veut voir le travail de l artiste, ses belles créations. L autre film même avec aussi trop de détails intimes était plus intéressant. Impensable que ce film aille à Cannes. Et Lea Seydoux insignifiante! Gaspard Ulliel tire son epingle du jeu mais n égale pas Pierre Niney.
Je trouve dingue que ce film jouisse d'un consensus critique et qu'il ait été choisi pour représenter la France aux oscars (il n'ira pas bien loin) !! Saint Laurent porte mal son nom car il est focalisé sur les démons qui hantent ce génie de la haute couture : sexe, drogues et rock'n roll, voilà les ingrédients qui composent sa vie. Et pourtant malgré un assaisonnement très salé (comprenez sels de bain, LSD quoi), le plat manque de saveur. On s’ennuie, tellement on nous bassine avec l’oisiveté récréative qui règne chez le roi Yves et sa (basse) cour. Contrairement au plus classique mais plus abouti Yves Saint Laurent de Jalil Lespert, celui sans le Yves de Bertrand Bonello néglige le génie créatif qui habitait YSL. Dommage quand on se veut être un hommage à l’un des plus grands couturiers de tous les temps…
Je dirais qu ce une biographie très bien ... L ya du flash back complique me ca vas ... A niveau costume il n arrive pas à transmettre la qualité originelle ... Tres bonne acteur
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