34267 notesEn savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
1 360 critiques spectateurs
5
286 critiques
4
576 critiques
3
302 critiques
2
114 critiques
1
48 critiques
0
34 critiques
Trier par :
Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Fabiencorvisard
9 critiques
Suivre son activité
4,5
Publiée le 14 mars 2026
Le film avance comme une sorte de poupée russe narrative : les récits s’emboîtent, les époques se superposent, mais tout reste étonnamment fluide. Le style visuel d’Anderson est omniprésent, avec ses décors symétriques, ses couleurs pastel et ses mouvements de caméra très précis. Au centre de ce tourbillon, Ralph Fiennes est absolument irrésistible en concierge raffiné et hilarant.
J’aime beaucoup ce style théâtrale plein de rebondissements et la façon dont l’histoire est tournée. Très bonne réalisation avec des acteurs phénoménal
C'est peut-être mieux que "pas mal", mais j'ai passé mon temps à me faire l'inventaire de tous les acteurs que j'avais reconnus au fur et à mesure (dont Tilda Swinton), et ça m'a un peu parasité le film... Bref, selon moi, ici le casting joue en défaveur du film. D'un autre côté, je me dis aussi que s'il avait été si bien que ça, je me serais laissé embarquer, comme devant n'importe quel bon film, et ça n'a pas été le cas.
excellent ! Visuellement tres bien conçu avec une façon despoiler: filmer extraordinaire. Il y a une symetrie constante dans chacun des plans. Les plans sont pour la plupart fixes et faits autour d'un point central autour duquel les accroches visuelles viennent osciller. Cela donne une sensation d'un espace constament rempli et donne un vrai sentiment contradictoire entre le vide et le remplissage des plans. Certaines scenes donnent une sensation de vitesse a travers la facon de filmer comme pour casser le rythme du film et accentuer le sentiment d'incontrole lié au scenario. J'ai beaucoup aimé la présence de plusieurs plan dans lequels les personnages sont présentés autour d'un cadre comme pour appuyer les côtés mystérieux et confidentiel liés au scénario. Pour finir la superposition des differentes temporalités allant de la lectrice sur le banc a l'histoire de monsieur Gustave en passant par 0 et par l'auteur de renom donne une sensation de supperposition des histoires comme ci cette aventure etait vouée a perdurer dans le temps a travers les epoques. Gros coup de coeur sur ce film
Plaisir intact de revoir pour la énième fois ce bijou cinématographique réalisé avec la maestria de Wes Anderson. Outre le casting hallucinant, cette fable enchanteresse, inspirée par les écrits de Stefan Zweig est brillamment écrite et magistralement réalisée par un Wes Anderson très inspiré. Une œuvre baroque, savamment orchestrée, décors somptueux, intrigué à tiroirs, course effrénée, rebondissements, meurtres, amour... C'est du très grand cinéma
Excellent film. L'univers de Wes Anderson paraît d'abord exagéré, notamment au niveau de la colorimétrie, mais en réalité on s'y habitue très rapidement. Les personnages sont drôles et attachants, et les décors sont sublimes !
La quintessence du style de Wes Anderson au service d'une aventure drôle et inattendue, portée par un casting de stars et notamment par Ralph Fiennes, au sommet de son art.
Irregardable Ce doit être un film d hommes au vu des critiques enthousiastes Sans queue ni tête, assommant, des images qui défilent On ne comprend rien C est très pénible
L’univers de Wes Anderson se concentre ici dans un film à l’esthétique parfaite. Les décors et les costumes sont impeccables, la mise en scène d’une précision absolue, et la couleur apporte une touche délicieusement surannée. Amour, humour et intrigue s’y croisent dans un ensemble aussi réjouissant qu’élégant.
Le chef d’œuvre de Wes Anderson! Il effleurera ce niveau ensuite avec Asteroid City mais c’est vraiment avec celui-ci qu’il atteint son pic artistique. C’est certainement son métrage le plus abouti. Que ce soit dans la technique avec ses fameuses couleurs magnifiques qui lui sont propres, son cadrage millimétré et ses mouvements de caméra toujours précis. Mais aussi dans le récit parce que, cela a beau être une merveille visuelle, la forme est au service du fond. L’humour est très bien senti et dosé, bien aidé par un montage assez parfait, et toute l’allégorie belliqueuse fait ainsi mouche. Les décors sont sublimes comme d’habitude et ce cinéaste n’est jamais à cours d’idées créatives. Une véritable claque alors que je m’étais pas mal ennuyé la première fois. 18/20
On peut clairement considérer ce long-métrage de Wes Anderson comme une forme d’apothéose de son cinéma, livrant un film d’aventure débridé et truculent. On s’amuse franchement devant les péripéties de ce concierge pimpant incarné avec charme et flegme par l’excellent Ralph Fiennes et qui est parfaitement entouré par une prestigieuse distribution. Le cinéaste fait preuve non seulement d’une inventivité folle, mais trouve aussi une parfaite maitrise dans sa réalisation avec un sens du rythme inégalé jusque-là. « The Grand Budapest Hotel » est un bijou à voir et revoir sans modération.
Comment décrire The Grand Budapest Hotel, sans parler de son aspect étrange et particulier qui rend le film des plus unique. Dans cette fable vampirique, qui fait penser au vieux comptes salves, Wes Anderson propose un récit que je qualifierai de théâtrale, avec une succession de scènes fixes où juste les personnages sont en mouvement. Parlons aussi des caméos de star, qu'elles soient française avec Léa Sédoux ou encore Mathieu Almaric, ou même américaine comme Owen Wilson, Bill Murray et j'en passe. Comme toujours, Ralph Fiennes est impressionnant dans sa manière de jouer M. Gustave. Parfois calme, parfois speed, il nous dévoile tout son talent. Tout comme Adrien Brody, qui est terrifiant par moment et ridicule dans d'autre. De scènes mémorables, comme la course dans la neige, aux scènes amusantes voir plaisantes, The Grand Budapest Hotel, est pour moi, le chef d'œuvre ultime de Wes Anderson, qui nous montre que les genre cinématographiques n'ont pas tous étaient utilisés.
Il était vraiment bien, on s'attache aux personnage, l'histoire un peu farfelu avec plein de rebondissement. on passe a bon moment, même si cela manque un peu plus de profondeur.
Ma réaction aux oeuvres de Wes Anderson est à géométrie variable. Il peut produire des films qui m'ennuient profondément et d'autres qui vont me captiver jusqu'à la dernière seconde.
"The Grand Budapest Hotel" fait partie de la seconde catégorie.
Il offre un scénario intéressant, un montage dynamique et un cadre très original. Combien de films ont pour cadre un palace durant la 2nde guerre mondiale ? Peu.
Ce cadre offre un espace à Wes Anderson et ses équipes pour développer leur imaginaire visuel, autant au niveau des costumes que des maquillages ou des décors. Notre regard est attiré par tous les détails de chaque plan pour ne rien louper du travail des techniciens et artistes.
Et au milieu de tout ce travail visuel et ces efforts pour apporter du raffinement se glissent des instants d'humour caustique ou noir (de la gérontophilie, des blagues sur l'homosexualité ...) qui fonctionnent parce qu'ils détonnent du reste.
Et, pour boucler la boucle de cette œuvre à la fois drôle et poétique, le casting est remarquable, comme toujours chez Anderson.