Derniers Avis : Hair - Page 6

Dès l'ouverture, on sent que Milos Forman sera inspiré par la partition de cette mythique comédie musicale évoquant le mouvement hippy des années 70. Fort du succès de "Vol au dessus du nid de coucou", le cinéaste d'origine tchèque parle ici encore, mais dans un style fort différent, de l'oppression des peuples et de l'entrave à la liberté. Très à l'aise lors des séquences musicales et aidé pour les scènes parlées de jeunes acteurs sympathiques et inspirés, "Hair" se révèle un spectacle plaisant à regarder et à écouter et un film plus profond qu'il n'y parait au premier abord. Difficile de rester insensible face à la dernière séquence du film sur le célèbre "Let's the sun shine in" qui ne quittera plus votre tête de la journée, voire plus.

Tout simplement magnifique.Les chansons sont sublimes, les acteurs géniaux.Superbe.

ce film ce laisse voir mais il à beaucoup vielli

A quoi Hair doit-il alors son généreux statut de film culte ? Peut-être tout simplement pour avoir marqué son époque et eu un certain succès lors de sa sortie, mais aussi par son évocation du courant Hippy, tant par ses idées, que par ses influences musicales. Hair permit dans un sens à ces années Hippies de perdurer, en percutant un plus large public. Mais le film semble tout de même assez vieillot et démodé. Si la chanson finale, la seule vraiment célèbre, Let The Sun Shine In, permet de nous réveiller, les autres n’attirent que très peu notre attention, étant globalement assez soporifiques, sans unité ni grand intérêt musical. La curiosité principale se concentre alors sur la façon dont la culture Hippy est approchée, dans sa dimension à la fois politique, musicale ou encore vestimentaire. Ces jeunes nous paraissent être de beaux rêveurs, systématiquement contestataires, et aimant souvent faire preuve d’impolitesse et d’un franc manque de savoir vivre pour tenter de porter haut et fort leurs idées. Il n’est point là mon but d’apporter un quelconque jugement, mais juste me contenter de transcrire mon ressenti sur la vision du courant Hippy, tel qu’il nous est présenté ici. Aujourd’hui, le film nous paraît bien lointain, et ne nous touche guère. Milos Forman ne parvient pas à passer outre les difficultés soumises par la comédie musicale. Sa mise en scène manque vraiment de rythme. Ni les cadres, ni le montage, ne donnent une réelle dynamique à l’ensemble, qui nous paraît bien figé. Et la majorité des chansons lentes ne peuvent venir compenser nos courbatures. Restent donc une succession de tableaux stoïques, aux chorégraphies parfois approximatives et hasardeuses. Mais ces impressions ne sont-elles qu’en réalité le reflet d’un certain décalage du courant Hippy ?... Peut-être le courant Hippy doit-il tout simplement la persévérance de son mythe grâce au film de Milos Forman, sans qui, aujourd’hui, aucune trace n’en serait le témoin pertinent...

Étonnant que Forman ait repris en 1979 cette comédie musicale déjà démodée pour en faire un film. Pour montrer ce qu'a été le mouvement hippie il y avait peut-être mieux à faire. Certes, musicalement certains morceaux sont cultes (ce n'est pas non plus les Blues Brothers ou encore Rocky Horror Picture Show), mais cela n'arrive pas à compenser une mise en scène qui n'a rien d'enthousiasmante. Forman est un réalisateur bien trop classique et sage pour illustrer ce sujet, par exemple la scène sous acide est plus kitsh qu'impressionnante (à comparer avec celle d'Easy Rider). Si l'ensemble n'est pas déplaisant, on ne peut toutefois pas y voir un film témoignage d'une époque. Son scénario est bien trop naïf et artificiel.

Je me rappelle du jour où j'ai découvert cette comédie musicale: c'était un peu avant les grandes vacances d'été il y a plusieurs années, et ce film était diffusé sur Arte. D'habitude, mon père aime bien passer la soirée à zapper, mais là, je ne sais pas pourquoi, il a laissé le film. Et il a bien fait, car ce film fait partie de ceux qui m'ont le plus marqué! Je ne suis pas un grand fan de comédies musicales, car souvent, les histoires sont assez expéditives pour faire place aux chansons. Avec Hair, il y a un véritable fond, une belle histoire, poignante et dénonciatrice de la Guerre du Vietnam.
Hair nous raconte l'histoire de Claude Bukowski (incarné par John Savage), un jeune fermier qui compte s'engager dans l'armée. Mais lors de son voyage à New York, il fait la rencontre d'une bande de hippies, avec qui il finira par s'attacher. Et on peut comprendre qu'il s'y attache, car cette bande est vraiment chouette! L'espace d'un instant, on laisse nos soucis de côté, on ne pense pas à nos obligations, on veut juste s'amuser avec ces sympathiques personnages. Malheureusement, la dure réalité nous revient en pleine tronche et on doit reprendre nos responsabilités. Claude ne peut pas rester avec eux et doit faire ce qu'il comptait faire initialement: s'engager.
Ce film est bouleversant d'un point de vue scénaristique. Le scénario de ce film ne sert pas comme simple prétexte pour les chansons, il raconte réellement une histoire! Et je dois vous avouer que la fin m'a laissé sur le cul, je ne m'y attendais pas.
Les chansons de ce film sont fort entrainantes et certains morceaux sont incontournables! Je pense notamment au titre "Hair" (mon préféré!) et "The Flash Failures / Let the Sunshine In" (incontournable!). Elles s'accordent également très bien aux évènements décrits dans le film. Et les chorégraphies sont plutôt sympa dans l'ensemble.
Concernant la mise en scène, elle reste classique, mais il y a certaines séquences assez bien fichues, comme celle de l'hallucination avec la mariée volante. Je retiens également celle où Berger (incarné par Treat Williams), le leader des hippies, se met à chanter et danser sur une table lors d'un repas organisé par des bourgeois. Cette scène donne du tonus, et la musique qui l'accompagne est vraiment géniale!
Concernant les acteurs, les rôles principaux sont vraiment bien choisis, dommage que John Savage et Treat Williams n'aient pas vraiment percé au cinéma, car ils ont du talent, c'est indéniable!
Bref, voici les raisons qui font que "Hair" est selon moi la meilleure comédie musicale. Elle ne se contente pas de divertir, elle fait réfléchir, et je dois dire que même en le revoyant plusieurs fois, je ne me lasse pas de ce film! Je peux même vous dire que ce film fait partie de mes préférés toutes catégories confondues!

Chef d'oeuvre poignant et pointure esthetique evidente: Milos Forman reussi la retranscription d'un univers et d'une generation entiere. BO memorable, evidemment, humour extreme et delire cinephilique: une bombe coloré et musical qui marque.

Enfin ce que j'appelle une vraie comédie musicale, qui ne rime pas avec niaiserie, qui ne se prend pas la tête. Lorsqu'on regarde ce film on a l'impression de revenir dans ces années hippies mais aussi dans leurs désillusions, dans leurs utopies qui ont fait bougées notre monde mais qui nous ont aussi montrées que de tels rêves sont irréalisables. La bande-son est mythique et on a envie de danser avec eux pendant toute la durée du film.

"Hair" est un film qui vous transporte dans l'univers hippie avec autant de grâce et de poésie que de nostalgie et de larmes... La gravité est mêlée à l'aspect "baba cool peace and love", surtout dans la fin, émouvante à en pleurer et très originale. L'acteur Treat Williams (Berger) est rayonnant (tous les acteurs le sont, mais lui plus particulièrement), les chansons sont entraînantes et pleines de bonne humeur et les décors, costumes et couleurs demeurent excellents. Pas de clichés, pas de "vu et revu", ce film n'a pas pris une seule ride. Ajoutez à cela des scènes cultes et géniales (Berger dansant et chantant sur la table), vous ne pouvez que tomber sous le charme de ce chef d'oeuvre. Merci Milos !

Hair, décidément la meilleure comédie musicale.
L'Amérique dans ses années Hippies, tout simplement génialissime.!

Difficile de rentrer dans le film, la première demi-heure est déroutante, mais une fois dedans, le charme opère, la B.O. est magnifique et l'épilogue fera réfléchir un long moment...

L'Amérique dans ce qu'elle a de mieux, voilà ce que représente Hair pour moi. Bien que tourné en 1979, le film nous replonge parfaitement dans l'ambiance hippie des années 68 à 72 où la contestation de la guerre au Vietnam battait son plein. On se croirait à Central Park dans ces années psychedeliques. J'avais 10 ans à l'époque et je ne comprenais pas bien l'enjeu de ce mouvement. Mon père fulminait contre les hippies et les traitait de communistes et je l'enjoignait: ils ont eu raison vingt ans avant nous. Il a fallu attendre l'invasion du Vietnam du Sud par les Vietcongs pour se rendre compte que toute ces jeunes américains ont été sacrifiés sur l'autel des marchands d'armes et d'un commerce crapuleux au sens premier du terme. Comme le chantait le hippie noir de la bande au jeune conscrit américain (John Savage) débarqué de son lointain Oklahoma à New York qui l'assure qu'il part se battre pour lui "Ne le fait pas pour moi, je ne le ferai pas pour toi" ! Quand aux chansons de Hair, elles respirent la joie de vivre, l'enthousiasme, l'amour. Toute une génération revit devant nous dont on cherche vainement les émules à notre époque bling bling !

Wahou.
Des scènes cultes pour un film unique.
Et puis la fin. Rien d'autre à ajouter.
Tout est dit.

Film culte de toute une génération, "Hair" est avant tout un cri puissant, le déchainement massif de toute une foule assoiffée de révolte et de liberté. Car c'est bel et bien un vent de pure liberté qui soufflait durant ces années là et qui va finir par emporter avec lui le jeune Claude Bukowski et sa joyeuse bande de hippies sans tabous. Ce qui est vraiment remarquable dans l'oeuvre pour moi sont les paroles musicales, ordonnées et placées avec un savoir-faire et une finesse inouïe alors qu'au fond, elles demeurent très pimentées, virulentes voire même carrément choquantes de par leur expressivité sans retenue. Tout juste sorti de son nid de coucou, le grand Milos Forman orchestre donc une mémorable comédie musicale parfaitement en symbiose avec cette folle période de libération sexuelle et de "rentre-dedans". Certes en disséquant "Hair" de fond en comble on peut y trouver des petites maladresses comme une interprétation parfois trop sage mais le film reste dans l'ensemble un grand moment de plaisir. Surtout pour sa reconstitution, son final inattendu, et ses chansons endiablées.

Le film met superbement en contrebalance la nonchalance des héros et un sujet fort et douloureux.
L’histoire est géniale et la musique agit comme une transe avec ses chants et des danses incroyables. Et que dire du final totalement surréaliste avec sa musique emblématique.
Chef d’œuvre du genre.