Avis : Tu ne tueras point - Page 10

Après dix années au placard, Mel Gibson réussit son grand retour ! On comprend pourquoi Bill Mechanic a fait le forcing pour qu’il réalise ce film. Le résultat confirme ce qu’il pensait, à savoir que Mel Gibson était l’homme de la situation pour porter cette histoire magnifique et vraie au cinéma. Je m’attendais à du grand spectacle et de l’émotion, et je n’ai pas été déçu.

La mise en scène est segmentée en trois parties et va crescendo en intensité, au même rythme que le destin du héros. On passe de la vie famille à une histoire d’amour, ce qui techniquement inspire à une approche classique pour que l’on s’attache aux personnages. On passe un échelon supérieur avec l’entrée de Desmond dans les forces armées, la dynamique est mise en route. Et enfin, Mel Gibson nous en met plein les yeux lors de la bataille d’Hacksaw. Un spectacle à couper le souffle, où scintille l’ange Desmond Doss. On retrouve le côté cru que l’on connait du réalisateur, la violence et la mort sont omniprésentes mais il y aussi l’espoir à travers le héros et sa foi inébranlable. Rien n’est gratuit dans la vision de Mel Gibson, tout est parfaitement justifié. Il n’a rien perdu de sa virtuosité et de son envie de nous offrir du grand et beau cinéma.

Les deux petites choses que je pourrais reprocher à ce film, sont de le voir se terminer de façon un peu trop rapide et d’avoir ouvert le film avec l’une des scènes finales, ce qui gâche un peu le suspens. En dehors de ça, le montage est d’une efficacité implacable, tout comme la photographie de Simon Duggan (« Gatsby le magnifique« ) qui se conjugue comme il faut avec la vision de Mel Gibson.

Comme je vous le disais un peu plus haut, ce scénario correspond parfaitement à Mel Gibson. La première chose qu’il faut souligner, c’est d’avoir collé au plus près aux faits réels. Le réalisateur les a quelque peu romancés, pour mieux nous mettre la claque derrière la nuque. Les thèmes sont exploités de la plus belle des manières, à commencer par le rapport entre la croyance d’un homme et la croyance de la guerre. Si l’on prend l’histoire telle qu’elle est, ça reste quand même assez classique dans son développement. C’est vraiment Mel Gibson qui lui donne cette épaisseur viscérale et surpuissante. Le personnage de Desmond Doss est composé avec soin et à l’écran, on s’en rend parfaitement compte. Pour ce qui est des autres protagonistes, ça reste un peu en dessous. Il faut l’avouer sur le papier ce n’est pas aussi riche qu’un « Braveheart« . Désolé, je ne peux pas éviter la comparaison.

En ce qui concerne la bande originale, il faut savoir que Mel Gibson avait engagé James Horner. Malheureusement, ce dernier a péri dans un crash d’avion en 2015. C’est donc Rupert Gregson-Williams, qui a été choisi pour lui succéder et dans l’ensemble son score répond à ce qu’on attendait. Il n’y a pas vraiment de thème qui en ressort et c’est peut être la seule chose que l’on peut reprocher à cette bande son.

Je sors de la salle de cinéma avec le sentiment d’avoir vu un grand film de guerre, peut être l’un des meilleurs de ces dernières années. Il manque quelques petites choses par-ci par-là pour en faire un chef d’oeuvre incontestable. En tout cas, j’espère que Hollywood a compris qu’il ne fallait pas se passer d’un tel réalisateur.

La critique complète et détaillée est disponible sur notre blog =)

holalalalalalalala la claque que je me suis pris.Mel nous avais épater avec braveheart.troubler avec la passion du christ et ébloui avec apocalypto. et la ce film ma bouleversé la musique l image le eux d acteur tout y est on est plonger dans ce massacre et on en ressort pas indemne. a voir et revoir. belle histoire vrai.

Excellente mise en images d'une histoire tout aussi émouvante qu'incroyable ! Mel Gibson a su trouver en Andrew Garfield toute la fragilité nécessaire et le larmoiement crédible pour interpréter avec brio ce soldat qui a suivi sa foi jusqu'aux portes de l'enfer incarné : la guerre. Refusant même de toucher à une arme, ce courageux soldat devenu infirmier que l'on suit dans ses sauvetages presque insensés nous devient très amical, au point que l'on prie pour lui tout le film (d'ordinaire pas grande amatrice de cet acteur, je me plie à son jeu très convaincant ici qui renoue avec la douce insouciance de ses premiers rôles tel L'Imaginarium du Docteur Parnassus, un grand bravo). Vince Vaughn également est excellent en chef d'unité qui a des airs lointains de Full Metal Jacket. Le sauvetage en question dure près de 45 minutes, accrochez-vous... Si vous réagissez comme moi, vous jurerez à chaque balle qui rase la casque du pauvre infirmier, vous traiterez de tous les noms d'oiseaux les camarades qui restent en bas de la falaise pour récupérer les blessés descendus sans jamais aller aider l'infirmier, vous serez émus à la fin... Bien sûr, on remarque quelques scènes romancées : les giclées de sang partout, les pieds qui volent en gros plan devant la caméra ou encore les soldat aux jambes terminées en chou-fleur sanglants mais qui ne meurent pas malgré l'hémorragie (l'un des derniers rescapés devrait être mort depuis belle lurette vu ses guibolles explosées...), ou encore le flot de bondieuseries... La scène "kung-fu" sur les deux grenades finales nous a tous beaucoup fait rire, la crédibilité du film en a pris un coup. Mais il n'en reste pas moins que le film n'est pas du tout ennuyant parmi ses 2h15, que la guerre est filmée avec talent, que les rebondissements sont ingénieux, et qu'Andrew Garfield a peut-être trouvé son meilleur rôle. Une histoire qui fait chaud au cœur malgré l'atrocité de la guerre, qui trouve un magnifique hommage.

Après une première partie classique (presque trop), mais marquée par un hilarant entraînement, Tu ne tueras point s’envole vers des sommets en livrant une vision de la guerre qui prend aux tripes. Avant que ces dernières ne soient arrachées pour être déversées sur le sol. Avec Mad Mel, la guerre semble réelle. Au point qu’on perd l’envie de triompher sur le champ de bataille au bénéfice de celle encourageant la fuite. Un film puissant à ne pas en douter.

Un Mel Gibson en forme qui nous fournit un film tout simplement dantesque, cru, terriblement réaliste et rendant magnifiquement hommage à ce soldat singulier.

Des personnages travaillés, des sentiments (empathie, douleurs...) superbement mis en avant, des scènes guerrières monstrueuses et impressionnantes. En bref, le film de l'année !

À voir d'urgence !

Un excellent film avec des scènes de guerre parfois très difficiles à supporter.
Le parcours de ce jeune objecteur de conscience adventiste du 7ème jour est aussi incroyable que son courage.
Les acteurs sont tous très bons.

Selon moi, comme : Le soldat Ryan .Full métal jacket. Platoon. La chute du faucon noir.... Hacksaw Ridge de M.Gilbson entre direct dans le panthéon des plus grands films de guerre récents. La virtuosité brutale du montage et de la mise en scène confirme, s'il en était besoin, le retour incontestable du génie du faiseur de Breveheart. Un objecteur de conscience (Andrew Garfield, magnifique) veut participer à la guerre, non pas pour tuer, mais pour sauver des vies. Après beaucoup d'obstacles, et sans corrompre sa religion, il va combattre sans armes, mais en sauvant des soldats qui, sans lui, seraient morts. Dans son plus pur style, M. Gilbson nous raconte cette histoire et cette guerre, avec un réalisme effrayant, morbide, cruel, sans concession. Il nous oblige à regarder ces corps brûlés vifs, déchirés, meurtris, amputés,comme pour nous montrer combien l'homme est vulnérable, fragile. Et que sa vie ne tient pas à grand chose. Son histoire fusse t'elle simple ou compliquée, elle n'en n'est pas moins une épopée, un trésor, pour chacun de nous. La guerre ne tiens pas compte de ces paramètres, elle tue. Cet humanisme transpire tout le long du film. Dans l'enfer de la bataille d'okinawa, à chaque instant, la vie s'acharne avec la plus grand vigueur, elle relie les hommes et affronte dans dans un déluge de sang, l’incompréhension, le mystère de nos comportements. magnifique !!!

Mel Gibson fait un retour triomphale! Le film est totalement réussi. Les scènes de combats sont très réalistes.
Le film de cette année 2016!!!!

Attention aux âmes sensible : rarement la guerre n'aura été filmée avec tant de vérité et de passion. Et justement cette passion ne peut venir que d'un homme "fou", intense dans tout : Mel Gibson. Il est de retour pour notre plus grand plaisir. Pas de demi-mesure comme tjs, qu'on aime ou pas l'homme, il reste un grand réalisateur et acteur (on attend le rôle du retour!). Visuellement, son film est largement au-dessus des autres films de guerre. Il y souffle un vent de romanesque dans la 1ère partie, qui, pour moi, n'est pas trop longue. Au contraire, j'ai trouvé la partie "guerrière" trop longue (car trop dure peut-être?). Gibson prend donc le temps de présenter les valeurs et croyances de son personnage/héros, interprété avec fougue par Andrew Garfield, que je connaissais pas du tout sous ce jour impressionnant! D'ailleurs, je ne voulais pas y aller à cause de lui. Il a pris ici ses galons de star pour moi. Prodigieux!
On ne peut que saluer aussi la force de Gibson de montrer un tel spectacle d'horreur et de stress (plus d'une fois, j'ai sursauté et me suis accrochée à mon siège) faisant passer Il faut sauver le soldat Ryan pour une balade champêtre (!).
MAIS ce n'est pas pour moi le chef d'oeuvre absolu car il y a ce message asséné que l'espoir ne vient que de Dieu, porté ici par ce héros juste extraordinaire (qu'il soit bigot ou pas, n'en reste pas moins un courage de folie et un sauvetage de pas moins 75 soldats à lui seul ??!!!! Si ce n'était pas vrai...c'est Gibson que je dirais totalement barré!). Certaines scènes sont juste hallucinées et hallucinantes d'ailleurs comme le héros épuisé, sauvé sur un brancard, s'envolant dans les cieux tel un ange!!! Fou je vous dis!
Ou cette bible que le héros porte en permanence sur lui, comme LE livre de la résurrection. Résurrection d'ailleurs que l'on sent d'abord POUR le réal lui-même. Car c'est de lui dont il s'agit : la rédemption par la pellicule, par l'image et la foi.
C'est un film à son image : fou, barré, sauvage, mais tout autant doux, romanesque, solidaire, aimant, humaniste. On en ressort totalement ému par tant d’héroïsme et de respect pour la vie humaine que nous n'avons plus ; avec la sensation d'avoir assisté à un moment de grâce visuelle mais aussi presque spirituelle (poussive mais trop pure pour être malhonnête - le tout est de savoir conserver sa distance par rapport à ce matraque religieux - le bien et le mal ici représenté uniquement et de manière caricaturale par ces "vilains japonais harakiri ou précurseurs aux kamikazes et terroristes). Mais comment cette histoire est-elle possible ? Et est-celle encore possible ? Film culte par bien des aspects. A voir absolument.

Mel Gibson is back ! Et quand c'est lui derrière la caméra, ça fait mal ! C'est cru mais normal, c'est réaliste. Incroyable histoire que celle Desmond doss, objecteur de conscience en refusant de porter une arme en pleine guerre ! De son entrainement, où il en a bavé, au champs de bataille en tant qu'infirmier courageux, ce film est beau et bien joué. Mais c'est surtout les scènes de bataille contre les jap qui rendent le film impressionnant. Un grand film par son humanité. A voir absolument.

un grand , un très grand film tiré d ' une histoire vraie , celle de desmond doss , engagé dans une guerre atroce non pour tuer , ce qu ' il refuse , mais pour sauver des soldats . le film nous montre d ' abord la jeunesse de desmond qui explique en partie ses résolutions futures , dans cette partie apparaît la figure du père , un homme dévasté par ce qu ' il a vécu durant la guerre 14-18 , hugo weaving est poignant dans ce rôle ! la deuxième partie nous montre l ' arrivée de desmond auprès de son unité de combat et sa lutte très difficile pour faire accepter son refus de porter une arme , à noter une prestation hilarante ( eh oui , on rit dans ce film ! ) de vince vaughn en sergent plus vrai que nature . enfin , on arrive aux combats et là , on est estomaqué , glacé par les images que nous inflige mel gibson avec une virtuosité et un talent incroyables , la guerre , je pense , n ' a jamais été montrée ainsi! bravo et merci !

"Tu ne tueras point" est l’histoire de Desmond Doss, le premier objecteur de conscience, au sens où il refusait de porter une arme, à recevoir la « medal of honor » pour récompenser ses actes héroïques durant la 2ème guerre mondiale. En effet, celui-ci sauva des vies durant la bataille d’Okinawa sur la falaise de Maeda.
La place de la religion est très marquante dans ce film d’où son titre qui n’est autre qu’un des dix commandements. Cette objection de conscience s’explique alors pour des raisons religieuse, Desmond Doss est un adventiste du 7ème jour très croyant, mais aussi en raison d’un évènement dans sa vie.
Ce film de Mel Gibson a une réalisation très classique. Outre de faire découvrir ce héro méconnu de la 2ème guerre mondiale, l’intérêt du film réside essentiellement dans cette fameuse bataille d’Okinawa. Les scènes de guerre sont particulièrement réussies et assez gore (parfois dans l’exagération), ce qui détonne avec un début de film assez mièvre autour de la romance de Desmond Doss et Dorothy (interprétée par la charmante Teresa Palmer) celle qui devient sa femme.

Mel Gibson nous offre un film vraiment très très bien réalisé, dans le genre film historique, c'est un de mes films préférés je dois l'avouer et étant en plus de ça fan de films historique j'ai été bluffé... bluffé de ce que Mel Gibson a réussi à réaliser à travers cette histoire vraie... bluffé des acteurs en particulier Andrew Garfield que j'ai bien apprécié tout comme les autres ! Une première heure de films qui développe Desmond, le personnage principal et ces qualités, ces pensées, sa vision de voir les choses sur la guerre qui est vraiment original ! Le film est prenant... Très violent, et les scènes sur les champs de bataille sont à couper le souffle ! Le réalisme fonctionne à merveille.
Les plans caméra sur les champs de bataille nous font plonger dans cette guerre violente des américains contre les japonais...
Les scènes de guerre se font attendre ...mais ça en vaut la peine ! Ce film est très bien réfléchi, très bien travailler...
À voir !

10 ans après le prenant "Apocalypto", Mel Gibson revient derrière la caméra avec "Hacksaw Ridge", film de guerre évoquant l'histoire vraie de Desmond Doss, soldat objecteur de conscience décoré pendant la Seconde Guerre Mondiale. L'intrigue démarre par une romance gentillette dispensable, et se poursuit par une séquence d'entraînement militaire qui singe celle de "Full Metal Jacket". Heureusement, le film gagne considérablement en intérêt par la suite, montrant la complexité du héros, et l'évolution de sa perception par ses pairs. Andrew Garfield est excellent dans ce rôle de campagnard bigot qui refuse catégoriquement de toucher une arme, et qui va pourtant rejoindre l'Armée en tant qu'aide soignant, et prouver qu'il est doté d'une grande témérité. Le scénario explore ainsi le thème du courage, mais surtout de la foi, sans pour autant tomber dans la propagande religieuse. Par ailleurs, la deuxième partie du film est particulièrement intense et réussie, dévoilant dans un décors apocalyptique la sauvagerie de la bataille d'Okinawa, à coups de montage visuel et sonore uppercut, de ralentis, et de violence graphique. En résulte un film de guerre au protagoniste original, et aux scènes de combats qui feront date.

S'il ne peut s'empêcher de livrer son message biblique, Mel Gibson nous livre le portrait d'un homme hors du commun et un film de guerre sauvage au réalisme effrayant. Filmées de manière époustouflante, certaines scènes n'ont pas fini de nous hanter.